Movements Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000370-030 Composed by Patrick Millstone...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000370-030
Composed by Patrick
Millstone. Set (Score &
Parts). Gobelin Music
Publications #GOB
000370-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000370-030).
The three
sections of Movements
demonstrate the concept
of motion in all its
orms. The March
briskly gets the band
going (in motion).
section 2 (Sarabande)
is solemn and melodious
(slow motion), and the
Allegro con Brio in
section 3 forms an
energetic conclusion
(commotion) to this
enchanting and
instructive composition
by Patrick Millstone.
Een driedelig
concertwerk, waarin de
componist verschillende
tempi als uitgangspunt
heeft genomen. 1. In
Motion (March) 2.
Slow Motion
(Sarabande) 3.
Commotion (Allegro con
Brio).
Movements Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000370-130 Composed by Patrick Millstone...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000370-130
Composed by Patrick
Millstone. Score Only.
Gobelin Music
Publications #GOB
000370-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000370-130).
The three
sections of Movements
demonstrate the concept
of motion in all its
orms. The March
briskly gets the band
going (in motion).
section 2 (Sarabande)
is solemn and melodious
(slow motion), and the
Allegro con Brio in
section 3 forms an
energetic conclusion
(commotion) to this
enchanting and
instructive composition
by Patrick Millstone.
Een driedelig
concertwerk, waarin de
componist verschillende
tempi als uitgangspunt
heeft genomen. 1. In
Motion (March) 2.
Slow Motion
(Sarabande) 3.
Commotion (Allegro con
Brio).
By Girolamo Frescobaldi (1583-1643). Arranged by David Marlatt. For Brass Choir ...(+)
By Girolamo Frescobaldi
(1583-1643). Arranged by
David Marlatt. For Brass
Choir (4.4.3.1.1.perc).
Brass - Brass Choir;
Masterworks. Eighth Note
Publications. Baroque.
Duration 00:04:20.
Published by Eighth Note
Publications
Durkle Bandrydge Suite Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Débutant Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 1.5 SKU: BT.GOB-000726-030 Composed by Bruce Fraser. S...(+)
Brass Band - Grade 1.5
SKU:
BT.GOB-000726-030
Composed by Bruce Fraser.
Set (Score & Parts).
Gobelin Music
Publications #GOB
000726-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000726-030).
Durkle
Bandrydge is the name of
the composers imaginary
world, but it could very
well be anyones invisible
dream world with a
different name. In this
very versatile suite by
Bruce Fraser, 8
characters are featured,
each with its
ownpeculiarities, making
Durkle Bandrydge such a
colourful place. Do these
characters differ that
much from us? That is for
you to find out! In the
last part, all characters
come together in a
special
way.
Durkle
Bandrydge exists at the
end ofyour street. It is
invisible to humans, but
Durkle Bandrygators can
watch us with great
interest. The music
will introduce you to
some of the characters
who live in this unusual
place.
The
parts: Somnanbulyss,
who is a giant
trollguarding the
entrance to Durkle
Bandryde. At least, he is
supposed to, but he tends
to sleep most of the
time. His music is
therefore very slow
moving and
sleepy.
Long
Gwysteen is a tall,
mysterious, and somehow
sophisticated
character,who walls
around with a shell on
his back. His music
glides along rather
gracefully.
Squelfitch is a rather
unpleasant and smelly
character who lives in a
bog, which is why his
music sounds rather slimy
and a bit like trying to
walkthrough
quicksand.
Perfydlia is a meddling
old woman, who gossips
about everybody and
squeals with sudden
delight at the small
exciting bits of
tittletattle about others
in the village. In the
music you can hear her
sudden little squealsof
delight.
Maryann
Lovely is a beautiful
young lady, graceful,
gorgeous, absolutely
devine, and her music is
obviously just the
same.
Thistledoo
Nicely is a lively
character who spends and
spends and spends with
her credit card,buying
the latest fashion and
never worries about
having to pay the bills.
Her music reflects her
excitement when shopping
and het ‘happy go
lucky’ approach to
life.
Marsyn
Edginton is the Lord of
the manor, the richest
man in town, the‘big
cheese’, the man with
all the power and, of
course, the biggest
house. He is very grand
and his music like he
could be a king.
Jimmy McScotsmyn is a red
haired scotsman wearing
tartan cap. He misses his
home country terribly and
eatslots of shortbread,
oatcakes, scotch eggs,
porridge and drinks an
enormous amount of Scotch
Wisky, which helps him to
have fond memories of the
kind of music he would
like to dance to when he
was a younger man. His
favourite dance is a Jig
andthis is the music he
remembers.
Grand
March of the Durkle
Bandrydgators. We hope
that you have enjoyed
meeting these characters
from Drukle Bandrydge and
would invite you to
listen to all the
villagers now march along
in a grand parade -it is
a pity that you can not
see them, what is a
wonderful sight. If
you listen carefully, you
will hear the melodies
which belong to the
characters as they march
past. Oh what a grand
spectacle!
Durkle
Bandrydge is de
schijnwereld van de
componist maar eigenlijk
de onzichtbare
droomwereld in elk van
ons en die wereld zou
elke naam kunnen
dragen. In de
bijzonder kleurrijke
suite van Bruce Fraser
komen 8 personages
(karakters)naar voren
ieder met hun
eigenaardigheden die van
Durkle Bandrydge zo'n
kleurrijke wereld
maken. Verschillen
die personages nu zo erg
van ons? Aan u het
oordeel! Het laaste deel
brengt alle personages op
een wonderbaarlijkewijze
samen. In de score
zijn de karakters
uitgebreid en nader
omschreven.
Performance note:
Elk deel heeft een aantal
leerinhouden die de
moeite waard zijn om uit
te lichten. Articulatie,
dynamiek, stijlen,
zuiverheid,balans, tempo
en maatsoorten - het komt
allemaal voorbij.
Tip: Maak de
personages zichtbaar in
een compleet
theatergebeuren. Gebruik
een spreekstem!
De delen van deze suite
zijn:
1.
Somnambulyss 2.Long
Gwysteen 3.
Squelfitch 4.
Perfydlia 5. Maryann
Lovely 6. Thistledoo
Nicely 7. Marsyn
Edginton 8. Jimmy
McScotsmyn 9. Grand
March of the Durkle
Bandrydgators.
Durkle Bandrydge Suite Ensemble de cuivres [Conducteur] - Débutant Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 1.5 SKU: BT.GOB-000726-130 Composed by Bruce Fraser. S...(+)
Brass Band - Grade 1.5
SKU:
BT.GOB-000726-130
Composed by Bruce Fraser.
Score Only. Gobelin Music
Publications #GOB
000726-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000726-130).
Durkle
Bandrydge is the name of
the composers imaginary
world, but it could very
well be anyones invisible
dream world with a
different name. In this
very versatile suite by
Bruce Fraser, 8
characters are featured,
each with its
ownpeculiarities, making
Durkle Bandrydge such a
colourful place. Do these
characters differ that
much from us? That is for
you to find out! In the
last part, all characters
come together in a
special
way.
Durkle
Bandrydge exists at the
end ofyour street. It is
invisible to humans, but
Durkle Bandrygators can
watch us with great
interest. The music
will introduce you to
some of the characters
who live in this unusual
place.
The
parts: Somnanbulyss,
who is a giant
trollguarding the
entrance to Durkle
Bandryde. At least, he is
supposed to, but he tends
to sleep most of the
time. His music is
therefore very slow
moving and
sleepy.
Long
Gwysteen is a tall,
mysterious, and somehow
sophisticated
character,who walls
around with a shell on
his back. His music
glides along rather
gracefully.
Squelfitch is a rather
unpleasant and smelly
character who lives in a
bog, which is why his
music sounds rather slimy
and a bit like trying to
walkthrough
quicksand.
Perfydlia is a meddling
old woman, who gossips
about everybody and
squeals with sudden
delight at the small
exciting bits of
tittletattle about others
in the village. In the
music you can hear her
sudden little squealsof
delight.
Maryann
Lovely is a beautiful
young lady, graceful,
gorgeous, absolutely
devine, and her music is
obviously just the
same.
Thistledoo
Nicely is a lively
character who spends and
spends and spends with
her credit card,buying
the latest fashion and
never worries about
having to pay the bills.
Her music reflects her
excitement when shopping
and het ‘happy go
lucky’ approach to
life.
Marsyn
Edginton is the Lord of
the manor, the richest
man in town, the‘big
cheese’, the man with
all the power and, of
course, the biggest
house. He is very grand
and his music like he
could be a king.
Jimmy McScotsmyn is a red
haired scotsman wearing
tartan cap. He misses his
home country terribly and
eatslots of shortbread,
oatcakes, scotch eggs,
porridge and drinks an
enormous amount of Scotch
Wisky, which helps him to
have fond memories of the
kind of music he would
like to dance to when he
was a younger man. His
favourite dance is a Jig
andthis is the music he
remembers.
Grand
March of the Durkle
Bandrydgators. We hope
that you have enjoyed
meeting these characters
from Drukle Bandrydge and
would invite you to
listen to all the
villagers now march along
in a grand parade -it is
a pity that you can not
see them, what is a
wonderful sight. If
you listen carefully, you
will hear the melodies
which belong to the
characters as they march
past. Oh what a grand
spectacle!
Durkle
Bandrydge is de
schijnwereld van de
componist maar eigenlijk
de onzichtbare
droomwereld in elk van
ons en die wereld zou
elke naam kunnen
dragen. In de
bijzonder kleurrijke
suite van Bruce Fraser
komen 8 personages
(karakters)naar voren
ieder met hun
eigenaardigheden die van
Durkle Bandrydge zo'n
kleurrijke wereld
maken. Verschillen
die personages nu zo erg
van ons? Aan u het
oordeel! Het laaste deel
brengt alle personages op
een wonderbaarlijkewijze
samen. In de score
zijn de karakters
uitgebreid en nader
omschreven.
Performance note:
Elk deel heeft een aantal
leerinhouden die de
moeite waard zijn om uit
te lichten. Articulatie,
dynamiek, stijlen,
zuiverheid,balans, tempo
en maatsoorten - het komt
allemaal voorbij.
Tip: Maak de
personages zichtbaar in
een compleet
theatergebeuren. Gebruik
een spreekstem!
De delen van deze suite
zijn:
1.
Somnambulyss 2.Long
Gwysteen 3.
Squelfitch 4.
Perfydlia 5. Maryann
Lovely 6. Thistledoo
Nicely 7. Marsyn
Edginton 8. Jimmy
McScotsmyn 9. Grand
March of the Durkle
Bandrydgators.
Second to None Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 417-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-417-130).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Second to None Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-417-030 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-417-030
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert March. Set (Score
& Parts). Composed 2015.
Anglo Music Press #AMP
417-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-417-030).
English-German-French-
Dutch.
Second to
None is a perfectly
suitable title for this
work, though it actually
refers to “Nulli
Secundusâ€, the
motto of the British
Corps of Army Music, who
gave the commission to
Philip Sparke. The piece
opens with a fanfare,
followed by two short
quotes from two of the
Corp’s own marches
and a festive
Vivace. A more
legato central section
creates a nice contrast
before the work closes
with the opening fanfare.
A perfect affair!
De titel Second
to None past heel goed
bij dit werk, maar
verwijst eigenlijk naar
‘Nulli
Secundus’, het
motto van British Army
Corps of Music, het
orkest dat Philip Sparke
de opdracht voor dit werk
gaf. Second to None opent
met een fanfare. Daarna
volgen twee korte citaten
uit twee van de eigen
marsen van het orkest en
een feestelijke Vivace.
Een meer legato deel
creëert een mooi
contrast voordat het werk
wordt afgesloten met de
openingsfanfare. Van
begin tot einde
prachtig!
Secon
d to None
(Unübertroffen“)
wurde zum 20-jährigen
Jubiläum der
britischen Armee
komponiert. Das
feierliche Werk honoriert
die musikalische
Tradition des Corps,
indem es auf einige
seiner eigenen
berühmten Märsche,
wie beispielsweise The
Corps of Army Music Slow
March (Greg Machin)
und The Music
Makers (Ian
Mitchell), anspielt.
Second to None
kann auch in einer
kürzeren Fassung
gespielt werden und ist
ein ideales
Eröffnungsstück
für jedes festliche
Konzert.
Second to
None was composed for
the celebration of the
20th anniversary of the
British Army Corps.
Paying tribute to the
musical tradition of the
Corps, this celebratory
work refers to some of
its own famous marches
like The Corps of
ArmyMusic Slow March
(Greg Machin) and The
Music Makers (Ian
Mitchell). Second to None
- which can also be
played in a shorter
version - is an ideal
opener for any festive
concert.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000922-130 Composed by Jan Bosveld. Scor...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000922-130
Composed by Jan Bosveld.
Score Only. 24 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000922-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000922-130).
When I was
approached to compose a
work for brassband and
church organ I already
envisioned the concept I
would use. It would
indeed literally become a
work for brassband and
organ. Without the
traditional solos, the
organ would form an
addition to the brassband
orchestration as would
the brassband provide an
extra register for the
organ. In short a
homogeneous entity. The
most important reason for
doing this is quite
simple. Since this work
can only be performed in
a church and because of
the specific acoustics of
the church, the brassband
would sound in al its
tone colour like an
organ. By using certain
registers of the organ
and combining these with
the brassband a
wonderfulsound palette
can be created. The use
of complementary or
contrasting tone quality
is also possible. The
primary theme of this
composition is based on
these three methods of
“colouring”. As far
as structure is concerned
this work consists of two
parts. slow fast. It is
built on a number of
motifs in which some
behave like a consecutive
canon. In the fast
movement the primary
motif develops into a
fugue-like section. The
canon and fugato are
techniques frequently
used in classical and
contemporary organ
literature. The liberal
use of structure and
motif has lead to the
title. “Fantasy for
Brassband and Organ”.
Jan Bosveld
zegt:Toen mij gevraagd
werd een compositie te
maken voor brassband en
kerkorgel stond mij
direct een duidelijk
concept voor ogen. Het
zou inderdaad een werk
gaan worden voor
brassband en orgel in de
letterlijke zin vanhet
woord. Geen traditioneel
solowerk maar het orgel
als uitbreiding van de
brassbandbezetting en de
brassband als een extra
register van het orgel.
Kortom, een homogeen
geheel. De belangrijkste
reden hiervoor is simpel.
Het werkkan eigenlijk
alleen in een kerk worden
uitgevoerd en een
brassband, in een kerk
met zijn specifieke
akoestiek, klinkt in al
zijn kleurschakeringen
als een orgel. Door het
orgel in een bepaalde
registratie te laten
klinken kan,in combinatie
met de brassband, een
prachtige mengklank tot
stand worden gebracht.
Ook kan worden gekozen
voor een klank die
aanvullend is of
contrasterend. Deze drie
manieren van
“kleuren” is het
belangrijkste thema van
de compositie.Wat vorm
betreft bestaat het werk
uit twee delen. langzaam
snel. Het is opgebouwd
uit een aantal motieven
waarvan sommige zich
gedragen als een snel
opvolgende canon. In het
snelle deel wordt het
belangrijkste motief
uitgebreidtot een
fugato-achtig gedeelte.
De canon en het fugato
zijn technieken die zowel
in de klassieke, als de
hedendaagse
orgelliteratuur veel
worden gebruikt. Het vrij
omgaan met de vorm en de
motieven heeft geleid tot
de titel.Fantasy for
Brassband and
Organ”.
Fantasy for Brassband and Organ Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000922-030 Composed by Jan Bosveld. Set ...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000922-030
Composed by Jan Bosveld.
Set (Score & Parts). 27
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000922-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000922-030).
When I was
approached to compose a
work for brassband and
church organ I already
envisioned the concept I
would use. It would
indeed literally become a
work for brassband and
organ. Without the
traditional solos, the
organ would form an
addition to the brassband
orchestration as would
the brassband provide an
extra register for the
organ. In short a
homogeneous entity. The
most important reason for
doing this is quite
simple. Since this work
can only be performed in
a church and because of
the specific acoustics of
the church, the brassband
would sound in al its
tone colour like an
organ. By using certain
registers of the organ
and combining these with
the brassband a
wonderfulsound palette
can be created. The use
of complementary or
contrasting tone quality
is also possible. The
primary theme of this
composition is based on
these three methods of
“colouring”. As far
as structure is concerned
this work consists of two
parts. slow fast. It is
built on a number of
motifs in which some
behave like a consecutive
canon. In the fast
movement the primary
motif develops into a
fugue-like section. The
canon and fugato are
techniques frequently
used in classical and
contemporary organ
literature. The liberal
use of structure and
motif has lead to the
title. “Fantasy for
Brassband and Organ”.
Jan Bosveld
zegt:Toen mij gevraagd
werd een compositie te
maken voor brassband en
kerkorgel stond mij
direct een duidelijk
concept voor ogen. Het
zou inderdaad een werk
gaan worden voor
brassband en orgel in de
letterlijke zin vanhet
woord. Geen traditioneel
solowerk maar het orgel
als uitbreiding van de
brassbandbezetting en de
brassband als een extra
register van het orgel.
Kortom, een homogeen
geheel. De belangrijkste
reden hiervoor is simpel.
Het werkkan eigenlijk
alleen in een kerk worden
uitgevoerd en een
brassband, in een kerk
met zijn specifieke
akoestiek, klinkt in al
zijn kleurschakeringen
als een orgel. Door het
orgel in een bepaalde
registratie te laten
klinken kan,in combinatie
met de brassband, een
prachtige mengklank tot
stand worden gebracht.
Ook kan worden gekozen
voor een klank die
aanvullend is of
contrasterend. Deze drie
manieren van
“kleuren” is het
belangrijkste thema van
de compositie.Wat vorm
betreft bestaat het werk
uit twee delen. langzaam
snel. Het is opgebouwd
uit een aantal motieven
waarvan sommige zich
gedragen als een snel
opvolgende canon. In het
snelle deel wordt het
belangrijkste motief
uitgebreidtot een
fugato-achtig gedeelte.
De canon en het fugato
zijn technieken die zowel
in de klassieke, als de
hedendaagse
orgelliteratuur veel
worden gebruikt. Het vrij
omgaan met de vorm en de
motieven heeft geleid tot
de titel.Fantasy for
Brassband and
Organ”.
Deborah's Theme Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Molenaar Edition
(from 'Once upon a time in America'). Composed by Ennio Morricone (1928-). Arran...(+)
(from 'Once upon a time
in America'). Composed by
Ennio Morricone (1928-).
Arranged by Ton van
Grevenbroek. For brass
band. Molenaar Slow
Movements. Grade 3. Score
only. Duration 4 minutes,
16 seconds. Published by
Molenaar Edition
Inter-Pop Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Débutant De Haske Publications
Brass Band - Grade 1.5 SKU: BT.DHP-1023167-030 Composed by Kees Vlak. Fle...(+)
Brass Band - Grade 1.5
SKU:
BT.DHP-1023167-030
Composed by Kees Vlak.
Flexible 4 Series.
Original Light Music. Set
(Score & Parts). Composed
2002. De Haske
Publications #DHP
1023167-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1023167-030).
Five movements
in techno-pop style. The
work begins with Rock
March with a few pithy
chords over a driving
percussion accompaniment.
Feeling Free is a slow
ballad. Rockarab is
devoted to ‘the
ship of the
desert’, the
camel. Little Chi Yan is
a very charming, romantic
song for a sweet little
girl. In Disco Lights, we
hear the stirring sounds
of drums and bass guitar
while the lights flash in
the crowded discotheque.
Inter-Pop
ist die Fortsetzung von
Pre-Pop von Kees
Vlak. Auch dieses Werk in
fünf Sätzen ist im
Techno-Pop-Stil
geschrieben. Auf einen
rockigen Marsch folgt
eine langsame Ballade -
auf einen dem
Wüstenschiff, dem
Kamel, gewidmeten Satz
ein romantisches Lied an
ein junges Mädchen.
Zum Abschluss dieses
schillernden Stückes
dominieren aufpeitschende
Schlagzeug- und
Bassgitarrenklänge,
die in die flirrende,
glitzernde Atmosphäre
einer Diskothek
entführen.
Oregon Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-0890139-030 Composed by Jacob De Haan. I...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-0890139-030
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Concert Piece. Set (Score
and Parts). Composed
1989. De Haske
Publications #DHP
0890139-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0890139-030).
This fantasy
tells the story of
Oregon, one of Americas
north-western states.
Traveling by train on the
Northern Pacific
Railroad, the listener is
taken through the
fascinating Oregon
landscape. Indians,
cowboys, golddiggers and
hooded wagons willfile
past on this adventurous
journey. The piece has
some similarities with a
soundtrack of a movie.
Various melodies, which
could be the main themes
of a movie, pass the
review.The piece begins
in a slow movement,
introducing the first
theme inminor. Then we
hear in the following
fast movement the
trombones imitate the
train, whistling the
steam-flute. We hear the
characteristic minor
theme again, but now in
different variants(also
in major). The rythmic
structure of western
stile androck succeed
each other. This is
leading to the slow
movement, where the
signals of horns and
trumpets introduce a
wonderful vocal melody.
After this characteristic
melody, the fast movement
appears shortly again,
the trombones whistling
thesteam-flute again (now
in major). We hear also
some musical elements,
that plays a part in the
following Presto.
Barchanges, jazzy chords,
interesting rhytmic
patterns (with bongo) and
an original theme are the
characteristics of this
Presto. Afterthis, the
horns announce the last
section of the piece.
Interesting is the fact
that we hear in this
Allegro section a variant
of the vocal melody in
the slow movement. Also
the Presto theme returns
shortly, followed by the
Allargando, which is
agrand characteristic end
of a soundtrack. The
movie of our travelling
fantasy has come to an
end.
Deze fantasie
vertelt het verhaal van
Oregon, een van de
noordwestelijke staten
van Amerika. Een
treinreis over de
Northern Pacific Railroad
voert de luisteraar mee
door het boeiende
landschap van Oregon.
Tijdens deze
avontuurlijke reis
isdromen over een ver
verleden onvermijdelijk.
Indianen, cowboys,
goudzoekers en huifkarren
met paarden ervoor
passeren hierbij de
revue. Het werk heeft
overeenkomsten met de
soundtrack van een
film.
In
Oregon entführt
Sie Jacob de Haan auf
eine abenteuerliche
Zugfahrt durch die
faszinierende Landschaft
einer der nordwestlichen
Staaten Amerikas. Ein
langsames Thema in Moll,
gepaart mit Variationen
in Western- und
Rockrhythmen
undmelodiösen Passagen
sind nur einige der
Elemente, die diese Reise
so spannend und
abwechslungsreich
gestalten.
Adagio Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1023120-030 Composed by Tomaso Giovanni ...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1023120-030
Composed by Tomaso
Giovanni Albinoni.
Arranged by Jacob De
Haan. Your Favorite
Classics. Set (Score &
Parts). Composed 2002. De
Haske Publications #DHP
1023120-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1023120-030).
If you need a
beautiful slow interlude
for any concert then this
is the piece for you.
This short work by
Italian composer Thomaso
Albinoni has a luscious
melody that will bring
tears to any eyes. For
hundreds of years the
manuscript of this work
had been lost and was
only discovered in 1945.
Despite this it has
become Albinoni’s
best known work and has
topped the classical
charts on many occasions.
Wonderful figures for the
flugel and soprano cornet
bring out extra emotion
in this arrangement by
Jacob de Haan.
Das
Adagio, so wie es
heute weithin bekannt
ist, hat eine
interessante Geschichte:
Es wurde erst im 20.
Jahrhundert von einem
Musikwissenschaftler aus
einem Manuskript
Albinonis, welches
lediglich Teile einer
Melodie enthielt,
rekonstruiert. Dennoch
ist es gerade das Adagio,
das Albinoni in der
heutigen Musikwelt
berühmt gemacht hat
und dessen Wirkung sich
auch in diesem
gefühlvollen
Arrangement von Jacob de
Haan niemand entziehen
kann.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-127-130 Composed by Stephen Foster. Ar...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-127-130
Composed by Stephen
Foster. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series. Festive and
Solemn Music. Score Only.
Composed 2005. 16 pages.
Anglo Music Press #AMP
127-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-127-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
One of the most
beautiful songs ever
written. Philip
Sparke’s sumptuous
arrangement of this
Stephen Foster classic
will make a perfect item
to bring a few minutes of
peace and calm
tranquillity to any
concert. The lush
harmonies, so
characteristic of Philip
Sparke’s
arranging, are augmented
with exquisite solo
figures for cornet and
flugel horn. Once you
have played this you will
want it on every concert
programme.
Veel
van de songs van Stephen
Collins Foster
(1826-1864), die onder
meer Oh! Susannah,
My Old Kentucky
Home en Beautiful
Dreamer schreef,
waren erop gericht de
zwarte Amerikaanse slaven
een menselijker gezichtte
geven. Jeanie with the
Light Brown Hair
schreef hij echter naar
aanleiding van de
afwezigheid van zijn
vrouw toen hij in New
York en zij in Pittsburgh
woonde. De melancholie
van de song komt in dit
arrangement van
PhilipSparke prachtig
naar
voren.
Jeanie
with the Light Brown
Hair stammt von
Stephen Foster, der im
19. Jahrhundert in
Amerika lebte und
zahlreiche heute noch
bekannte Lieder
komponierte. Viele seiner
Lieder handeln von der
Befreiung der Sklaven,
dieses Lied widmete er
jedoch seiner Frau
während einer langen,
unfreiwilligen Trennung
von Ihr. Mit Philip
Sparkes sensibler
Bearbeitung für Brass
Band springt der Funke
des romantischen Liedes
garantiert auf Musiker
und Publikum über!
There is a
popular misconception
that Stephen Collins
Foster (1826—1864)
found success as a
song-writer writing many
of his songs aiming to
‘humanise’
the black American
slaves. He was a
meticulous worker and
sometimes spent months
perfecting the lyrics of
a song. His first success
was Oh! Susanna
(1848) and as his
popularity grew he moved
with his young family to
New York to be near his
publishers. This was not
a success and Jane, his
wife and Marion, his
daughter, moved back to
Pittsburgh in 1854.
Foster wrote Jeanie
with the Light Brown
Hair as a result of
her continued absence.
Philip Sparke’s
arrangement of this
beautiful song will make
an excellent
slowinterlude in any
concert.
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-127-030 Composed by Stephen Foster. Ar...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-127-030
Composed by Stephen
Foster. Arranged by
Philip Sparke. Debut
Series. Festive and
Solemn Music. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
127-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-127-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
One of the most
beautiful songs ever
written. Philip
Sparke’s sumptuous
arrangement of this
Stephen Foster classic
will make a perfect item
to bring a few minutes of
peace and calm
tranquillity to any
concert. The lush
harmonies, so
characteristic of Philip
Sparke’s
arranging, are augmented
with exquisite solo
figures for cornet and
flugel horn. Once you
have played this you will
want it on every concert
programme.
Veel
van de songs van Stephen
Collins Foster
(1826-1864), die onder
meer Oh! Susannah, My
Old Kentucky Home
en Beautiful
Dreamer schreef,
waren erop gericht de
zwarte Amerikaanse slaven
een menselijker gezicht
te geven.Jeanie with
the Light Brown Hair
schreef hij echter naar
aanleiding van de
afwezigheid van zijn
vrouw toen hij in New
York en zij in Pittsburgh
woonde. De melancholie
van de song komt in dit
arrangement van Philip
Sparkeprachtig naar
voren.
Jeanie
with the Light Brown
Hair stammt von
Stephen Foster, der im
19. Jahrhundert in
Amerika lebte und
zahlreiche heute noch
bekannte Lieder
komponierte. Viele seiner
Lieder handeln von der
Befreiung der Sklaven,
dieses Lied widmete er
jedoch seiner Frau
während einer langen,
unfreiwilligen Trennung
von Ihr. Mit Philip
Sparkes sensibler
Bearbeitung für Brass
Band springt der Funke
des romantischen Liedes
garantiert auf Musiker
und Publikum über!
There is a
popular misconception
that Stephen Collins
Foster (1826—1864)
found success as a
song-writer writing many
of his songs aiming to
‘humanise’
the black American
slaves. He was a
meticulous worker and
sometimes spent months
perfecting the lyrics of
a song. His first success
was Oh! Susanna
(1848) and as his
popularity grew he moved
with his young family to
New York to be near his
publishers. This was not
a success and Jane, his
wife and Marion, his
daughter, moved back to
Pittsburgh in 1854.
Foster wrote Jeanie
with the Light Brown
Hair as a result of
her continued absence.
Philip Sparke’s
arrangement of this
beautiful song will make
an excellent
slowinterlude in any
concert.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000845-130 Composed by Andreas Ludwig Sc...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000845-130
Composed by Andreas
Ludwig Schulte. Score
Only. 24 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000845-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000845-130).
Shalom Chaverim
is an ancient Hebrew
(farewell)song, which was
originally sung at the
end of a celebration or
meeting. It was and is
mostly sung as a round.
Freely translated the
words mean “Goodbye,
friends, goodbye and see
you again!”. The
varying moods at a
parting have been
captured very well by
Andreas Schulte in his
arrangement ‘Variations
on Shalom Chaverim’.
The composer himself says
about the song,
‘Although the melody is
in a minor key, the
overall atmosphere in the
song is positive. one
wishes each other all the
best. Saying goodbye,
however, also hurts. When
you slow down the pace of
the melody and add
‘blue notes’ in the
harmonies, this can be
sensed
immediately.’Schulte
refers here to the first
variation. The second
variation is very intense
with possibly even
deeper-felt emotions.
‘Variations on Shalom
Chaverim’ ends on a
cheerful and positive
note, in fast tempo, and
with oriental elements in
the melody:
‘L'hitra'ot, Shalom’
(See you again, and
farewell!).
Shalom Chaverim
is een oud hebreeuws
(afscheids)lied, dat
oorspronkelijk aan het
eind van een viering of
bijeenkomst gezongen
werd. Dit werd en wordt
meestal in ‘canon’
gedaan. Vrij vertaald
luidt de tekst: ‘Dag
makkers, dag,
totziens!’. De
verschillende stemmingen
bij een afscheid zijn
bijzonder fraai door
Andreas Schulte in zijn
‘Variations on Shalom
Chaverim’ verwerkt.
Zelf zegt de componist
over het lied:
‘Alhoewel de toonsoort
van de melodie in
mineuris, is de teneur
van het lied positief. je
wenst elkaar alle goeds
toe. Maar afscheid doet
soms pijn. Wanneer je het
tempo van de melodie
verlaagt en
‘blue-notes’ toevoegt
in de samenklanken, is
dit direct voelbaar.’
Schulte doelthiermee op
de eerste variatie. De
tweede variatie is zeer
intens met mogelijk nog
diepere gevoelens. Met
een hoog tempo en
oosterse elementen in de
melodie, eindigt
Variations on Shalom
Chaverim, opgewekt en
positief:
‘L'hitra'ot,Shalom’
(Tot ziens, het ga je
goed!).
Variations on Shalom Chaverim Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000845-030 Composed by Andreas Ludwig Sc...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000845-030
Composed by Andreas
Ludwig Schulte. Set
(Score & Parts). 30
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000845-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000845-030).
Shalom Chaverim
is an ancient Hebrew
(farewell)song, which was
originally sung at the
end of a celebration or
meeting. It was and is
mostly sung as a round.
Freely translated the
words mean “Goodbye,
friends, goodbye and see
you again!”. The
varying moods at a
parting have been
captured very well by
Andreas Schulte in his
arrangement ‘Variations
on Shalom Chaverim’.
The composer himself says
about the song,
‘Although the melody is
in a minor key, the
overall atmosphere in the
song is positive. one
wishes each other all the
best. Saying goodbye,
however, also hurts. When
you slow down the pace of
the melody and add
‘blue notes’ in the
harmonies, this can be
sensed
immediately.’Schulte
refers here to the first
variation. The second
variation is very intense
with possibly even
deeper-felt emotions.
‘Variations on Shalom
Chaverim’ ends on a
cheerful and positive
note, in fast tempo, and
with oriental elements in
the melody:
‘L'hitra'ot, Shalom’
(See you again, and
farewell!).
Shalom Chaverim
is een oud hebreeuws
(afscheids)lied, dat
oorspronkelijk aan het
eind van een viering of
bijeenkomst gezongen
werd. Dit werd en wordt
meestal in ‘canon’
gedaan. Vrij vertaald
luidt de tekst: ‘Dag
makkers, dag,
totziens!’. De
verschillende stemmingen
bij een afscheid zijn
bijzonder fraai door
Andreas Schulte in zijn
‘Variations on Shalom
Chaverim’ verwerkt.
Zelf zegt de componist
over het lied:
‘Alhoewel de toonsoort
van de melodie in
mineuris, is de teneur
van het lied positief. je
wenst elkaar alle goeds
toe. Maar afscheid doet
soms pijn. Wanneer je het
tempo van de melodie
verlaagt en
‘blue-notes’ toevoegt
in de samenklanken, is
dit direct voelbaar.’
Schulte doelthiermee op
de eerste variatie. De
tweede variatie is zeer
intens met mogelijk nog
diepere gevoelens. Met
een hoog tempo en
oosterse elementen in de
melodie, eindigt
Variations on Shalom
Chaverim, opgewekt en
positief:
‘L'hitra'ot,Shalom’
(Tot ziens, het ga je
goed!).
Baïon Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Débutant De Haske Publications
Brass Band - Grade 1.5 SKU: BT.DHP-1104876-030 Brasilian Beat. Com...(+)
Brass Band - Grade 1.5
SKU:
BT.DHP-1104876-030
Brasilian Beat.
Composed by Roland
Kernen. Flexible 6
Series. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104876-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104876-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
‘Baionâ
™ is the name of a
slow Brazilian rhythm,
recognizable by a beat
followed by an equally
long pause, followed by
two further half-beats.
Baion is also the name of
a slower samba-variation
that, along with the
rhythmic Baion, migrated
to Europe in the
1950‘s. This rhythm
is used in Roland
Kernen‘s exciting
new composition with
flexible six-part
instrumentation.
Baion“ ist
der Name eines langsamen
Rhythmus’
brasilianischen
Ursprungs, der sich
dadurch auszeichnet, dass
jedem Schlag eine Pause
gleicher Länge und
zwei halbe Schläge
folgen. Baion heißt
außerdem eine etwas
langsamere, sentimentale
Samba-Variante, die genau
wie der Rhythmus in den
1950er- Jahren nach
Europa kam, - und diese
neue Komposition im
Baion-Rhythmus für
eine sechsstimmig
variable
Bläserbesetzung von
Roland Kernen.
Emerald Jubilee Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094848-130 Concert March. Compos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094848-130
Concert March.
Composed by Jan de Haan.
Brilliant Marches.
Concert March. Score
Only. Composed 2010. 28
pages. De Haske
Publications #DHP
1094848-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094848-130).
9x12 inches.
An
Emerald Jubilee
celebrates a 40th
anniversary. Jan de Haan
composed this colourfully
orchestrated concert
march to celebrate Will
van der Beek’s
40th anniversary as
conductor of the Deutsche
Musikverein Haaren. As
publisher of van der
Beek’s
transcriptions of
classical works Jan de
Haan can look back on
many years of successful
collaboration with the
knowledge that there will
be many more to come.
Unusually cast in a minor
key, the main theme
provides an interesting
contrast to the more
melodic major key of the
second movement. The
relatively slow theme
gives this march a
dignified stately and
subdued
quality.
Een
veertigjarig jubileum?
Dat is een smaragden
jubileum! En zo ontstond
de titel voor Emerald
Jubilee, refererend
aan het veertigjarige
jubileum van Wil van der
Beek als dirigent bij de
Duitse muziekvereniging
Haaren. Jande Haan
componeerde deze
kleurrijke mars. Als
voormalig uitgever van de
klassieke transcripties
van Wil van der Beek kan
Jan de Haan terugblikken
op vele jaren van
succesvolle samenwerking
met deze componist. De
ongewone toonsoortvan het
hoofdthema in mineur en
het melodische middendeel
in majeur zorgen voor een
fraai contrast, het
relatief langzame thema
verschaft de mars zijn
grootse maar tevens
behouden
karakter.
Ein
Emerald Jubilee“ -
ein smaragdenes
Jubiläum - wird zum
Vierzigjährigen
gefeiert. So komponierte
Jan de Haan diesen
klangfarbenreich
orchestrierten Marsch zu
Wil van der Beeks 40.
Dirigenten-Jubiläum
beim deutschen
Musikverein Haaren. Als
Herausgeber von Wil van
der Beeks Transkriptionen
klassischer Werke kann
Jan de Haan auf eine
lange erfolgreiche
Zusammenarbeit mit ihm
zurückblicken. Aus
der Moll- Tonart in
f-Moll des Hauptthemas
und dem melodischen
mittleren Satz in Dur
ergibt sich ein
schöner Kontrast; das
relativ langsame Thema
verleiht dem Marsch
seinen erhabenen und
gedämpften
Charakter.
Emerald Jubilee Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094848-030 Concert March. Compos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094848-030
Concert March.
Composed by Jan de Haan.
Brilliant Marches.
Concert March. Set (Score
& Parts). Composed 2010.
De Haske Publications
#DHP 1094848-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094848-030).
9x12 inches.
An
Emerald Jubilee
celebrates a 40th
anniversary. Jan de Haan
composed this colourfully
orchestrated concert
march to celebrate Will
van der Beek’s
40th anniversary as
conductor of the Deutsche
Musikverein Haaren. As
publisher of van der
Beek’s
transcriptions of
classical works Jan de
Haan can look back on
many years of successful
collaboration with the
knowledge that there will
be many more to come.
Unusually cast in a minor
key, the main theme
provides an interesting
contrast to the more
melodic major key of the
second movement. The
relatively slow theme
gives this march a
dignified stately and
subdued
quality.
Een
veertigjarig jubileum?
Dat is een smaragden
jubileum! En zo ontstond
de titel voor Emerald
Jubilee, refererend
aan het veertigjarige
jubileum van Wil van der
Beek als dirigent bij de
Duitse muziekvereniging
Haaren. Jande Haan
componeerde deze
kleurrijke mars. Als
voormalig uitgever van de
klassieke transcripties
van Wil van der Beek kan
Jan de Haan terugblikken
op vele jaren van
succesvolle samenwerking
met deze componist. De
ongewone toonsoortvan het
hoofdthema in mineur en
het melodische middendeel
in majeur zorgen voor een
fraai contrast, het
relatief langzame thema
verschaft de mars zijn
grootse maar tevens
behouden
karakter.
Ein
Emerald Jubilee“ -
ein smaragdenes
Jubiläum - wird zum
Vierzigjährigen
gefeiert. So komponierte
Jan de Haan diesen
klangfarbenreich
orchestrierten Marsch zu
Wil van der Beeks 40.
Dirigenten-Jubiläum
beim deutschen
Musikverein Haaren. Als
Herausgeber von Wil van
der Beeks Transkriptionen
klassischer Werke kann
Jan de Haan auf eine
lange erfolgreiche
Zusammenarbeit mit ihm
zurückblicken. Aus
der Moll- Tonart in
f-Moll des Hauptthemas
und dem melodischen
mittleren Satz in Dur
ergibt sich ein
schöner Kontrast; das
relativ langsame Thema
verleiht dem Marsch
seinen erhabenen und
gedämpften
Charakter.
Music of the Spheres Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-028-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-028-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
028-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-028-130).
The piece
reflects the composer's
fascination with the
origins of the universe
and deep space in
general. The title comes
from a theory, formulated
by Pythagoras, that the
cosmos was ruled by the
same laws he had
discovered that govern
the ratios of note
frequencies of the
musical scale.
(‘Harmonia’
in Ancient Greek, which
means scale or tuning
rather than harmony -
Greek music was
monophonic). He also
believed that these
ratios corresponded to
the distances of the six
known planets from the
sun and that the planets
each produced a musical
note which combined to
weave a continuous
heavenly melody (which,
unfortunately, we humans
cannot hear). In this
work, these six notesform
the basis of the sections
MUSIC OF THE SPHERES and
HARMONIA. The pieces
opens with a horn solo
called t = 0, a name
given by some scientists
to the moment of the Big
Bang when time and space
were created, and this is
followed by a depiction
of the BIG BANG itself,
as the entire universe
bursts out from a single
point. A slower section
follows called THE LONELY
PLANET which is a
meditation on the
incredible and unlikely
set of circumstances
which led to the creation
of the Earth as a planet
that can support life,
and the constant search
for other civilisations
elsewhere in the
universe. ASTEROIDS AND
SHOOTING STARS depicts
both the benign and
dangerous objects that
are flying through space
and which constantly
threaten our planet, and
the piece ends with THE
UNKNOWN, leaving in
question whether our
continually expanding
exploration of the
universe will eventually
lead to enlightenment or
destruction.
Dit
werk weerspiegelt de
fascinatie van de
componist voor het
heelal. Het begint met
een hoornsolo met de naam
t = 0, waarmee
sommige wetenschappers de
oerknal aanduiden. Dan
volgt een weergave van de
oerknal zelf. Het
volgendegedeelte, The
Lonely Planet, is een
meditatie over het
ongelooflijke samenspel
van omstandigheden dat
leidde tot het ontstaan
van de Aarde.
Asteroids and Shooting
Stars beschrijft
objecten in de ruimte.
Het werkeindigt met
The Unknown,
waarmee we in het
ongewisse blijven over de
gevolgen van onze verdere
verkenning van het
universum. In 2005 won
Philip Sparke met
Music of the
Spheres de National
Band Association/William
D.Revelli Memorial Band
Composition
Contest.
Mit
diesem großartigen
Werk, das dem
Auftraggeber der
Yorkshire Building
Society Band am
Europäischen Brass
Band Wettbewerb 2004 in
Glasgow als
Selbstwahlstück zu
einem weiteren Titel
verhalf, beweist Philip
Sparke einmal mehr seine
außergewöhnlichen
kompositorischen
Fähigkeiten. Dieses
Werk über die
Ursprünge des
Universums führt uns
vom Urknall, vorbei an
einsamen Planeten,
Asteroiden und
Sternschnuppen
schließlich ins
Unbekannte - die
ungewisse Zukunft. Ein
Glanzstück und eine
echte Herausforderung
für jeden
Spitzen-Brass
Band!
Music of the
Spheres evidenza il
fascino che le origini
dell’universo
esercitano su Philip
Sparke. Il titolo
proviene da una teoria
del matematico greco
Pitagora, secondo la
quale il cosmo è retto
dalle stesse leggi che
governano i rapporti di
frequenza tra le note
della scala musicale.
Questa composizione
inizia con un assolo di
corno chiamato t = 0,
nozione che definisce il
momento del big-bang.
The Lonely Planet
(Il pianeta solitario)
è una meditazione
sulle circostanze che
hanno portato alla
creazione della terra.
Asteroids and Shooting
Stars (Asteroidi e
Stelle cadenti) descrive
i molteplici oggetti che
si muovono nello spazio e
che rappresentano
unrischio per il nostro
pianeta. Le battute
finali portano verso
l’ignoto (The
Unknown) sollevando
una domanda la cui
risposta resta in
sospeso: la nostra
continua avanzata
nell’esplorazione
dell’Universo
porter un giorno alla
scoperta o alla
distruzione?
Orion Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1002341-130 Slow March. Compose...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1002341-130
Slow March.
Composed by Jan Van der
Roost. Brilliant Marches.
March. Score Only.
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002341-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002341-130).
There are all
sorts of marches: fast
and slow, solemn and
energetic, military and
civil, procession and
funeral. Orion is a
so-called ‘slow
march’. However
the moderate tempo does
not make a passive or
heavy impression. On the
contrary, this march
contains natural optimism
and spontaneity. The
persistant
‘pulse’
gives this majestic march
a noble character
Orion ist
zwar ein langsamer
Marsch, sein getragenes
Tempo wirkt aber
keineswegs passiv oder
schwerfällig, vielmehr
strahlt er natürlichen
Optimismus und
Spontaneität aus. Die
eher einfach gehaltene
Komposition ist
vielseitig einsetzbar und
soinstrumentiert, dass
sie auch von kleineren
Formationen ohne
nennenswerte
Veränderung im
Gesamtklang gespielt
werden kann. Der fast
durchgehend rhythmische
Puls des Schlagzeugs
verleiht dem
majesÂtätischen
Marsch das gewisse Etwas.
Orion Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1002341-030 Slow March. Compose...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1002341-030
Slow March.
Composed by Jan Van der
Roost. Brilliant Marches.
March. Set (Score &
Parts). Composed 2000. De
Haske Publications #DHP
1002341-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002341-030).
There are all
sorts of marches: fast
and slow, solemn and
energetic, military and
civil, procession and
funeral. Orion is a
so-called ‘slow
march’. However
the moderate tempo does
not make a passive or
heavy impression. On the
contrary, this march
contains natural optimism
and spontaneity. The
persistant
‘pulse’
gives this majestic march
a noble character
Orion ist
zwar ein langsamer
Marsch, sein getragenes
Tempo wirkt aber
keineswegs passiv oder
schwerfällig, vielmehr
strahlt er natürlichen
Optimismus und
Spontaneität aus. Die
eher einfach gehaltene
Komposition ist
vielseitig einsetzbar und
soinstrumentiert, dass
sie auch von kleineren
Formationen ohne
nennenswerte
Veränderung im
Gesamtklang gespielt
werden kann. Der fast
durchgehend rhythmische
Puls des Schlagzeugs
verleiht dem
majesÂtätischen
Marsch das gewisse Etwas.
Circus Delight Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000381-130 Composed by Dagmar Kildevann....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000381-130
Composed by Dagmar
Kildevann. Score Only. 12
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000381-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000381-130).
‘Circus
Delight’ is a five-part
suite which is set, how
could it be otherwise, in
a big circus
tent.
The suite
starts with a part called
‘Entrance’. The
orchestra, positioned
above the entrance of the
ring asks for the
attention of the audience
and then the ring
announcer enters. The
show can begin! The
elephants play a central
role in the first act.
These colossal grey
animals are rather slow
and perform their tricks
in a moderate tempo.
(‘Elephant
Blues’) How
different are ‘The
Acrobats’. At high
speed they run, jump and
fly through the ring,
until ....... It gets
very exciting.
Fortunately, all’s well
that ends well and they
take their leave of the
audienceat a trot.
Everyone knows, and yet
it is mostly not spoken
about, that when a clown
has taken off his red
nose and rubbed off his
make-up, his face
off-stage is not always a
happy one. (‘Tears of
the Clown’) The
piece ends on a cheerful
note with ‘The
Parade’, in which all
the artists make their
entrance in the ring once
again to gratefully
acknowledge the
audience’s overwhelming
applause.
‘Circus
Delight’ is een
vijfdelige suite die zich
afspeelt in, hoe kan het
ook anders, een grote
circustent.
De
suite begint met
‘Entrance’. Het
orkest dat boven de
ingang van de piste zit
vraagt de aandacht van
het publieken de
spreekstalmeester komt
binnen. De voorstelling
kan beginnen. De
olifanten staan centraal
in de eerste act. De
grote grijze kolossen
zijn niet de snelste
dieren en vertonen hun
kunsten in een rustig
tempo.
(‘ElephantBlues’)
Bij ‘The Acrobats’ is
dat wel even anders. In
rap tempo hollen,
springen en vliegen ze
door de piste totdat ...
het heel spannend wordt.
Maar het gaat gelukkig
goed en in snel tempo
nemen ze afscheid van het
publiek. Iedereen weet
het en toch, er wordt
meestal niet over
gesproken dat wanneer de
clown na de voorstelling
zijn rode neus en schmink
afdoet, we zien dat het
gezicht van de clown niet
altijd lacht. (‘Tears
of the Clown’) We
sluiten vrolijk af met
‘The Parade’ waarin
alle artiesten nog een
keer in de piste
voorbijkomen, om het
overweldigende applaus
dankbaar in ontvangst te
nemen.
Circus Delight Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000381-030 Composed by Dagmar Kildevann....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000381-030
Composed by Dagmar
Kildevann. Set (Score &
Parts). 54 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000381-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000381-030).
‘Circus
Delight’ is a five-part
suite which is set, how
could it be otherwise, in
a big circus
tent.
The suite
starts with a part called
‘Entrance’. The
orchestra, positioned
above the entrance of the
ring asks for the
attention of the audience
and then the ring
announcer enters. The
show can begin! The
elephants play a central
role in the first act.
These colossal grey
animals are rather slow
and perform their tricks
in a moderate tempo.
(‘Elephant
Blues’) How
different are ‘The
Acrobats’. At high
speed they run, jump and
fly through the ring,
until ....... It gets
very exciting.
Fortunately, all’s well
that ends well and they
take their leave of the
audienceat a trot.
Everyone knows, and yet
it is mostly not spoken
about, that when a clown
has taken off his red
nose and rubbed off his
make-up, his face
off-stage is not always a
happy one. (‘Tears of
the Clown’) The
piece ends on a cheerful
note with ‘The
Parade’, in which all
the artists make their
entrance in the ring once
again to gratefully
acknowledge the
audience’s overwhelming
applause.
‘Circus
Delight’ is een
vijfdelige suite die zich
afspeelt in, hoe kan het
ook anders, een grote
circustent.
De
suite begint met
‘Entrance’. Het
orkest dat boven de
ingang van de piste zit
vraagt de aandacht van
het publieken de
spreekstalmeester komt
binnen. De voorstelling
kan beginnen. De
olifanten staan centraal
in de eerste act. De
grote grijze kolossen
zijn niet de snelste
dieren en vertonen hun
kunsten in een rustig
tempo.
(‘ElephantBlues’)
Bij ‘The Acrobats’ is
dat wel even anders. In
rap tempo hollen,
springen en vliegen ze
door de piste totdat ...
het heel spannend wordt.
Maar het gaat gelukkig
goed en in snel tempo
nemen ze afscheid van het
publiek. Iedereen weet
het en toch, er wordt
meestal niet over
gesproken dat wanneer de
clown na de voorstelling
zijn rode neus en schmink
afdoet, we zien dat het
gezicht van de clown niet
altijd lacht. (‘Tears
of the Clown’) We
sluiten vrolijk af met
‘The Parade’ waarin
alle artiesten nog een
keer in de piste
voorbijkomen, om het
overweldigende applaus
dankbaar in ontvangst te
nemen.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-130 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-130
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-130).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
With Clouds Descending Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-030 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-030
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-030).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
Saying Goodbye Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-230-030 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-230-030
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2008.
Anglo Music Press #AMP
230-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-230-030).
9x12
inches.
English-German.
Saying Goodbye is one
of a series of original
works in pop, rock and
swing styles Philip
Sparke has composed to
try and give brass bands
their own popular
vocabulary and identity.
It could be described as
happy-sad in mood, a
feature of much of
Sparke’s slower
music. A perfect light
addition for your
concert.
A
Stroll in the Park is
een werk in de traditie
van
‘lopende’
muziek (zoals
Promenade uit
Moessorgski’s
Schilderijententoonstelli
ng of Walking the
Dog uit
Gershwin’s Shall
we Dance?). Het
beschrijft de
genoegensvan een
ontspannen wandeling in
een stadspark op een
zomerse zondagmiddag. De
Engelse uitdrukking
‘a walk in the
park’ of ‘a
stroll in the
park’ kan de
betekenis hebben van
‘iets betrekkelijk
eenvoudigs’ - en
daarin ligt een
duidelijkeaanwijzing over
de manier waarop dit werk
gespeeld moet worden:
ontspannen, zorgeloos en
relaxed.
Saying
Goodbye ist ein
Stück aus einer
Reihe von Originalwerken
in Pop-, Rock- und
Swingstilen, die Philip
Sparke komponierte, um
Brass Bands mit einer
eigenen populären
Sprache und Identität
auszustatten. Die
Stimmung lässt sich
als fröhlich-traurig
beschreiben, ein Merkmal,
das in Sparkes
langsamerer Musik oft zu
finden ist. Ein
originelles neues Werk,
das in Ihrem
unterhaltsamen Repertoire
nicht fehlen sollte!
Saying Goodbye Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-230-130 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-230-130
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2008. 20 pages.
Anglo Music Press #AMP
230-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-230-130).
9x12
inches.
English-German.
Saying Goodbye is one
of a series of original
works in pop, rock and
swing styles Philip
Sparke has composed to
try and give brass bands
their own popular
vocabulary and identity.
It could be described as
happy-sad in mood, a
feature of much of
Sparke’s slower
music. A perfect light
addition for your
concert.
A
Stroll in the Park is
een werk in de traditie
van
‘lopende’
muziek (zoals
Promenade uit
Moessorgski’s
Schilderijententoonstelli
ng of Walking the
Dog uit
Gershwin’s Shall
we Dance?). Het
beschrijft de
genoegensvan een
ontspannen wandeling in
een stadspark op een
zomerse zondagmiddag. De
Engelse uitdrukking
‘a walk in the
park’ of ‘a
stroll in the
park’ kan de
betekenis hebben van
‘iets betrekkelijk
eenvoudigs’ - en
daarin ligt een
duidelijkeaanwijzing over
de manier waarop dit werk
gespeeld moet worden:
ontspannen, zorgeloos en
relaxed.
Saying
Goodbye ist ein
Stück aus einer
Reihe von Originalwerken
in Pop-, Rock- und
Swingstilen, die Philip
Sparke komponierte, um
Brass Bands mit einer
eigenen populären
Sprache und Identität
auszustatten. Die
Stimmung lässt sich
als fröhlich-traurig
beschreiben, ein Merkmal,
das in Sparkes
langsamerer Musik oft zu
finden ist. Ein
originelles neues Werk,
das in Ihrem
unterhaltsamen Repertoire
nicht fehlen sollte!