For Trumpet or Cornet and Brass Band. Composed by Howard Goodall. Arrange...(+)
For Trumpet or Cornet
and Brass Band.
Composed by Howard
Goodall. Arranged by
Daniel Hall. 5 or More;
Brass Band; Performance
Music Ensemble; Solo
Small Ensembles. Faber
Edition: Faber Brass Band
Series. Score. Faber
Music #12-0571572057.
Published by Faber Music
(AP.12-0571572057).
All Cried Out Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-130-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-130-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2004. Music Sales
#1143-04-130 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-130-MS).
T the beginning
of the 1980s Alison Moyet
was discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also
wrotefine songs herself,
such as Love Resurrection
and, of course, the
expressive song AllCried
Out. This arrangement by
Peter Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
All Cried Out Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-030-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-030-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. Music
Sales #1143-04-030 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-030-MS).
At the
beginning of the 1980s
Alison Moyet was
discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also wrote
fine songs herself, such
as Love Resurrection and,
of course, the expressive
song AllCried Out. This
arrangement by Peter
Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1196077-030 As performed by The Beatl...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1196077-030
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Philip Harper. DHP Pop,
Film and Show. Pop and
Rock. Set (Score and
Parts). Composed 2019. De
Haske Publications #DHP
1196077-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196077-030).
Sgt.
Pepperâ??s Lonely Hearts
Club Band is the most
famous album by The
Beatles, and perhaps of
all time. When it came
out in 1967 it was
remarkable not only for
its many great songs, but
also because of the
innovative recording
techniques that were used
on the record for the
very first time, setting
a new standard for many
decades to come.
Conductor, arranger and
composer Philip Harper is
a huge Beatles fan
himself and had a great
time creating this grade
4
arrangement!
Sg
t. Pepperâ??s Lonely
Hearts Club Band is
het beroemdste album van
The Beatles en misschien
zelfs aller tijden. Toen
het in 1967 verscheen,
viel het niet alleen op
vanwege de geweldige
songs die erop stonden,
maar ook door de
vernieuwende
opnametechnieken die op
deze plaat voor het eerst
werden gebruikt en die
bepalend zouden zijn voor
de decennia erna.
Dirigent, arrangeur en
componist Philip Harper,
zelf een groot
Beatles-fan, heeft enorm
veel plezier beleefd aan
het creëren van dit
arrangement voor graad
4!
Sgt. Pepper
s Lonely Hearts Club
Band ist das
berühmteste Album der
Beatles und vielleicht
das berühmteste aller
Zeiten. Als es 1967
herauskam, war es nicht
nur aufgrund seiner
vielen groÃ?artigen
Songs bemerkenswert,
sondern auch wegen der
innovativen
Aufnahmetechniken, die
bei dieser Schallplatte
zum ersten Mal verwendet
wurden und die für die
folgenden Jahrzehnte neue
Standards setzten. Der
Dirigent, Arrangeur und
Komponist Philip Harper
ist selbst ein groÃ?er
Beatles-Fan und hatte
groÃ?en SpaÃ?, dieses
Arrangement im
Schwierigkeitsgrad 4 zu
erstellen!
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1196077-130 As performed by The Beatl...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1196077-130
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Philip Harper. DHP Pop,
Film and Show. Pop and
Rock. Score Only.
Composed 2019. 12 pages.
De Haske Publications
#DHP 1196077-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1196077-130).
Sgt.
Pepperâ??s Lonely Hearts
Club Band is the most
famous album by The
Beatles, and perhaps of
all time. When it came
out in 1967 it was
remarkable not only for
its many great songs, but
also because of the
innovative recording
techniques that were used
on the record for the
very first time, setting
a new standard for many
decades to come.
Conductor, arranger and
composer Philip Harper is
a huge Beatles fan
himself and had a great
time creating this grade
4
arrangement!
Sg
t. Pepperâ??s Lonely
Hearts Club Band is
het beroemdste album van
The Beatles en misschien
zelfs aller tijden. Toen
het in 1967 verscheen,
viel het niet alleen op
vanwege de geweldige
songs die erop stonden,
maar ook door de
vernieuwende
opnametechnieken die op
deze plaat voor het eerst
werden gebruikt en die
bepalend zouden zijn voor
de decennia erna.
Dirigent, arrangeur en
componist Philip Harper,
zelf een groot
Beatles-fan, heeft enorm
veel plezier beleefd aan
het creëren van dit
arrangement voor graad
4!
Sgt. Pepper
s Lonely Hearts Club
Band ist das
berühmteste Album der
Beatles und vielleicht
das berühmteste aller
Zeiten. Als es 1967
herauskam, war es nicht
nur aufgrund seiner
vielen groÃ?artigen
Songs bemerkenswert,
sondern auch wegen der
innovativen
Aufnahmetechniken, die
bei dieser Schallplatte
zum ersten Mal verwendet
wurden und die für die
folgenden Jahrzehnte neue
Standards setzten. Der
Dirigent, Arrangeur und
Komponist Philip Harper
ist selbst ein groÃ?er
Beatles-Fan und hatte
groÃ?en SpaÃ?, dieses
Arrangement im
Schwierigkeitsgrad 4 zu
erstellen!
All Together Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1145612-030 Composed by Peter Kleine Sch...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1145612-030
Composed by Peter Kleine
Schaars. De Haske Easy
Band Series. Set (Score &
Parts). Composed 2014. De
Haske Publications #DHP
1145612-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1145612-030).
English-German-French-
Dutch.
All
Together is a
sparkling piece that is
suitable for various
playing levels, and
offers the ideal
motivation for young
musicians within your
society. Peter Kleine
Schaars wrote this
composition especially
for (combined) ensembles
withdifferent playing
skills. Musicians can
display their abilities
at their own level and in
between, they all play
together. The
‘grade three
parts’ contain all
levels in cues, so that
this composition can also
be played by the large
band only.
Een
spetterend stuk dat voor
meerdere speelniveaus
geschikt is en bovendien
de ideale motivatie biedt
aan jonge muzikanten van
uw vereniging: dat is
All Together.
Peter Kleine Schaars
schreef deze compositie
speciaal voor
(gecombineerde)ensembles
met uiteenlopende
speelvaardigheid. Dankzij
separate partijen voor de
blokfluitklas, het
jeugdorkest en het grote
orkest kunnen alle
muzikanten op hun eigen
niveau spelen en
tussendoor gezamenlijk
muziek maken!
Ein
prächtiges Stück,
das sich für mehrere
Spielniveaus eignet und
obendrein der ideale
Motivationsschub für
die jungen Musiker Ihres
Vereins ist: das ist
All Together.
Peter Kleine Schaars
schrieb diese Komposition
speziell für
(kombinierte)Ensembles
auf unterschiedlichen
Spielniveaus. Dank
separater Stimmen für
die Blockflötengruppe,
das Jugendorchester und
das große Orchester
können alle Musiker
ihre jeweiligen
Fertigkeiten zu Gehör
bringen und zwischendurch
gemeinsam
spielen!
Ballets Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - early intermediate SKU: BT.DHP-1094725-030 From Balletti ...(+)
Brass Band - early
intermediate
SKU:
BT.DHP-1094725-030
From Balletti a cinque
voci. Composed by
Giovanni Giacomo
Gastoldi. Arranged by
Robert van Beringen.
Flexible 5 Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2009.
De Haske Publications
#DHP 1094725-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094725-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
During the
second half of the 16th
century, Giovanni Giacomo
Gastoldi composed almost
entirely sacred works,
however it was with his
Balletti, not
published until 1591 and
1594, that he gained fame
and recognition. The
homophonic structure and
simple melodies conveyed
a charming sense of
naivety that became so
popular during this
period. Robert van
Beringen has arranged
Amor Vittorioso, La
Sirena,
L’Innamorato and
L’ardito with
five part flexible
instrumentation.
G
iovanni Giacomo Gastoldi
schrieb in der zweiten
Hälfte des 16.
Jahrhunderts vorwiegend
geistliche Musik,
berühmt wurde er aber
schon zu Lebzeiten durch
seine Balletti,
die er 1591 und 1594
veröffentlichte. Die
Tänze waren mit ihren
homophonen Strukturen und
einfachen Harmonien von
einer reizvollen
Naivität, die so gut
ankam, dass sie schon
damals in zehn Auflagen
im In- und Ausland
gedruckt wurden. Robert
van Beringen bearbeitete
die Sätze Amor
Vittorioso, La Sirena,
L’Innamorato und
L’ardito
für eine
fünfstimmig variable
Besetzung.
Il
compositore e cantore
Giovanni Giacomo Gastoldi
è entrato nella storia
grazie alla raccolta di
Balletti a cinque
voci (Venezia, 1591) che
conobbe un successo senza
eguali. Scritte per
cinque voci e strumenti,
queste melodie ballate
divennero popolari anche
all’estero
(Germania, Inghilterra),
e influenzarono
compositori quali Claudio
Monteverdi e Thomas
Morlez. Robert van
Beringen ha arrangiato
quattro estratti (Amor
Vittorioso, La Sirena,
L’Innamorato e
L’Ardito) per
ensemble a strumentazione
variabile (quattro
voci).
A Boundary Island Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Avancé De Haske Publications
Brass Ensemble - very difficult SKU: BT.DHP-1145332-070 Op. 118. C...(+)
Brass Ensemble - very
difficult
SKU:
BT.DHP-1145332-070
Op. 118. Composed
by Itaru Sakai. De Haske
Brass Series. Set (Score
and Parts). Composed
2014. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1145332-070. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1145332-070).
ISBN 9789043136754.
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This new
original composition by
the Japanese composer
Itaru Sakai for ten-part
brass ensemble is
characterised by two main
ideas: a fanfare section,
deriving from a literal
quotation from the
opening of Mahlerâ??s
fifth symphony, and a
contrasting,wandering
theme thatâ??s rather
melancholy.
A
BOUNDARY ISLAND is
geschreven voor het Brass
Ensemble Rose en het
RivST Brass Quintet. De
première vond op 13
april 2010 plaats in de
Rose Hall in het Japanse
Toyonaka Osaka, tijdens
een concert waarin beide
blazersensemblesoptraden.
De componistwilde met dit
werk het karakter van de
muziek als universele
taal uitdrukken - een
taal waarin mensen uit
alle delen van de wereld
met elkaar kunnen
communiceren. Aan het
begin van de compositie
worden tweethemaâ??s ge
ntroduceerd: het eerste,
in fanfareachtige stijl,
is ge nspireerd op een
citaat uit de opening van
Mahlers vijfde symfonie.
Het staat in contrast met
het tweede, eerder
melancholische thema.Het
levendige hoofddeel
heeftzijn eigen krachtige
thema, maar grijpt ook
terug op de twee
openingsthemaâ??s, die
daarbij in een nieuw
jasje worden gestoken. Na
een korte terugkeer naar
het langzamere tempo van
de inleiding wordt het
werk met eenvlotter
gedeelteafgesloten. Die Hoffnung, dass in
der gemeinsamen Sprache
der Musik alle Menschen
miteinander sprechen
können, ist das
zentrale Thema von A
BOUNDARY ISLAND.
Zu
Beginn des Stückes
werden zwei Themen
vorgestellt: Das erste,
fanfarenartige Thema, das
aus einem Zitat vom
Beginn von Mahlers
SINFONIE NR. 5 entwickelt
wurde, steht im Kontrast
zum zweiten, eher
melancholischen Thema.
Der bewegte
Hauptteilpräsentiert
ein eigenes, kraftvolles
Hauptthema, bezieht aber
auch beide
Einleitungsthemen wieder
mit ein und rückt
diese teilweise in ein
neues Licht. Nach einem
kurzen Einschub im
langsamen Eingangstempo
folgt ein stretta-artiger
Schluss.
It's Not Unusual Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1517-08-030-MS As performed by Tom Jones<...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1517-08-030-MS
As performed by Tom
Jones. Composed by
Gordon Mills and Les
Reed. Arranged by Brian
Johnson and Stefan
Schwalgin. Ovation
Series. Pop & Rock. Set
(Score & Parts). Composed
2007. Music Sales
#1517-08-030 MS.
Published by Music Sales
(BT.1517-08-030-MS).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Tom Jones has
been in show business for
a number of decades, and
he is still going strong.
The Welshman scored his
first success in 1965,
with It’s Not
Unusual, a song that was
a worldwide hit. Stefan
Schwalgin has arranged
this song in such a way
that the big band sound
and the soullike singing
in the original are
reflected perfectly in
the instrumentation.
Tom Jones zit al
decennialang in het
showbizzvak en hij heeft
er nog steeds niet genoeg
van. Deze entertainer
onder de entertainers
trekt nog altijd volle
zalen. Zijn eerste succes
boekte de Welshman in
1965, met It’s
Not Unusual,een
nummer dat de hitparades
wereldwijd bestormde. In
datzelfde jaar werd
Stefan Schwalgin geboren,
daarom heeft hij deze hit
met extra veel aandacht
bewerkt. De bigbandsound
en de soulachtige zang
van het origineel zijn
perfectverwerkt in de
instrumentatie van dit
arrangement.
Der
Brite Tom Jones fristete
ein Leben als
Staubsaugerverteter und
wenig erfolgreicher
Sänger einer Band bis
ein gewisser Gordon Mills
ihn entdeckte und gleich
mit dem zweiten
veröffentlichten Song
- It’s Not
Unsual - zu einem Nr.
1-Hit verhalf. Das Lied,
das einfach keinen still
sitzen lässt, schaffte
es 22 Jahre später
erneut in die Charts und
liegt nun in einer
Bearbeitung für Brass
Band vor, die den
souligen Gesang und die
Big Band ähnliche
Begleitung gut in der
Instrumentierung
widerspiegelt.
It's Not Unusual Ensemble de cuivres - Intermédiaire Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1517-08-130-MS As performed by Tom Jones<...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1517-08-130-MS
As performed by Tom
Jones. Composed by
Gordon Mills and Les
Reed. Arranged by Brian
Johnson and Stefan
Schwalgin. Ovation
Series. Pop & Rock. Score
Only. Composed 2007. 24
pages. Music Sales
#1517-08-130 MS.
Published by Music Sales
(BT.1517-08-130-MS).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Tom Jones has
been in show business for
a number of decades, and
heis still going strong.
The Welshman scored his
first success in 1965,
withIt’s Not
Unusual, a song that was
a worldwide hit. Stefan
Schwalgin hasarranged
this song in such a way
that the big band sound
and the soullikesinging
in the original are
reflected perfectly in
the instrumentation.
Tom Jones zit al
decennialang in het
showbizzvak en hij heeft
er nog steeds niet genoeg
van. Deze entertainer
onder de entertainers
trekt nog altijd volle
zalen. Zijn eerste succes
boekte de Welshman in
1965, met It’s
Not Unusual,een
nummer dat de hitparades
wereldwijd bestormde. In
datzelfde jaar werd
Stefan Schwalgin geboren,
daarom heeft hij deze hit
met extra veel aandacht
bewerkt. De bigbandsound
en de soulachtige zang
van het origineel zijn
perfectverwerkt in de
instrumentatie van dit
arrangement.
Der
Brite Tom Jones fristete
ein Leben als
Staubsaugerverteter und
wenig erfolgreicher
Sänger einer Band bis
ein gewisser Gordon Mills
ihn entdeckte und gleich
mit dem zweiten
veröffentlichten Song
- It’s Not
Unsual - zu einem Nr.
1-Hit verhalf. Das Lied,
das einfach keinen still
sitzen lässt, schaffte
es 22 Jahre später
erneut in die Charts und
liegt nun in einer
Bearbeitung für Brass
Band vor, die den
souligen Gesang und die
Big Band ähnliche
Begleitung gut in der
Instrumentierung
widerspiegelt.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1108-04-030-MS Composed by John Lennon and P...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1108-04-030-MS
Composed by John Lennon
and Paul McCartney.
Arranged by Thijs Oud.
Scherzando Pop, Film and
Show. Pop & Rock. Set
(Score & Parts). Composed
2004. Music Sales
#1108-04-030 MS.
Published by Music Sales
(BT.1108-04-030-MS).
The Beatles
remain the
biggest-selling British
group of all time with
their countless hits and
timeless classics written
by John Lennon and Paul
McCartney. All You Need
Is Love is one such song
that recently made it
into the top 40 pop songs
of all time. In this
arrangement Thijs Oud has
utilised all the original
Beatles elements whilst,
at the end, integrating
‘snippets’
of many more of their
hits. Perfect for all
concert programmes this
will also make an
excellent finale to your
events.
Kein
anderer Song beschreibt
das Lebensgefühl der
60er- Jahre und damit die
Glanzzeit der Beatles
besser als das
unvergessene All You
Need is Love, das
auch den Titel zu
Bernhard Kurz’
Musical über die
Fab’ Four
lieferte. Sowohl Musik
als auch Botschaft des
eingängigen Liedes
haben an Popularität
nichts verloren und
werden Ihr Publikum im
Brass Band-Arrangement
von Thijs Oud aufs Neue
begeistern!
Jerusalem Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-106-130 Composed by Charles Hubert Hasti...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-106-130
Composed by Charles
Hubert Hastings Parry.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Festive
and Solemn Music. Score
Only. Composed 2004.
Anglo Music Press #AMP
106-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-106-130).
Everyone will
instantly recognise this
great patriotic hymn that
is often thought of as
the second English
national anthem. This
brass band arrangement by
Philip Sparke is sure to
be used over and over
again at your
band’s
performances. Your
audience will not be able
to help themselves from
joining in with this
rousing song everytime
you use it as the final
item in any concert.
Bachs Anstellung
im Jahr 1723 als Kantor
der Thomaskirche in
Leipzig brachte die
Verpflichtung mit sich,
für jeden
Sonntagsgottesdienst eine
neue Kantate zu
schreiben. Der Choral
Jesus bleibet meine
Freude umfasst beide
Teile der Kantate und ist
ungewöhnlich kunstvoll
ausgearbeitet, mehr wie
eine der Arien denn eine
Kantate. Philip Sparkes
Transkription dieses
beliebten Kantatensatzes
ist eine wahre
Bereicherung Ihres
Repertoires.
Sir
Hubert Parry (1848-1918)
set William
Blake’s Preface
to Milton to music
for a rally of the
‘Fight for the
Right’ movement in
the Queen’s Hall,
London, in 1916. It
became more generally
known as
‘Jerusalem’
when Parry conducted it
in 1918 at a concert to
mark the final stage in
the Votes for Women
Campaign, after which it
was adopted by the
National Federation of
Women’s Institutes
(and is still sung at
meetings of WI Groups all
over Britain). Sir Edward
Elgar added his
orchestral accompaniment
in time for the Leeds
Festival of 1922, since
then it has become a
popular national hymn.
The theme is uniquely
English and there is an
undertone of 19th century
politics. Thisarrangement
by Philip Sparke is sure
to be used over and over
again at your
band’s
performances.
Jerusalem Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-106-030 Composed by Charles Hubert Hasti...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-106-030
Composed by Charles
Hubert Hastings Parry.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Festive
and Solemn Music. Set
(Score & Parts). Composed
2004. Anglo Music Press
#AMP 106-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-106-030).
Everyone will
instantly recognise this
great patriotic hymn that
is often thought of as
the second English
national anthem. This
brass band arrangement by
Philip Sparke is sure to
be used over and over
again at your
band’s
performances. Your
audience will not be able
to help themselves from
joining in with this
rousing song everytime
you use it as the final
item in any concert.
Bachs Anstellung
im Jahr 1723 als Kantor
der Thomaskirche in
Leipzig brachte die
Verpflichtung mit sich,
für jeden
Sonntagsgottesdienst eine
neue Kantate zu
schreiben. Der Choral
Jesus bleibet meine
Freude umfasst beide
Teile der Kantate und ist
ungewöhnlich kunstvoll
ausgearbeitet, mehr wie
eine der Arien denn eine
Kantate. Philip Sparkes
Transkription dieses
beliebten Kantatensatzes
ist eine wahre
Bereicherung Ihres
Repertoires.
Sir
Hubert Parry (1848-1918)
set William
Blake’s Preface
to Milton to music
for a rally of the
‘Fight for the
Right’ movement in
the Queen’s Hall,
London, in 1916. It
became more generally
known as
‘Jerusalem’
when Parry conducted it
in 1918 at a concert to
mark the final stage in
the Votes for Women
Campaign, after which it
was adopted by the
National Federation of
Women’s Institutes
(and is still sung at
meetings of WI Groups all
over Britain). Sir Edward
Elgar added his
orchestral accompaniment
in time for the Leeds
Festival of 1922, since
then it has become a
popular national hymn.
The theme is uniquely
English and there is an
undertone of 19th century
politics. Thisarrangement
by Philip Sparke is sure
to be used over and over
again at your
band’s
performances.
Candyman Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Hal Leonard
Composed by Christina Aguilera and Linda Perry. Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Composed by Christina
Aguilera and Linda Perry.
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop and Rock.
Set
(Score and Parts).
Composed
2007. Hal Leonard
#1514-07-
030 DHE. Published by Hal
Leonard
Hispaniola Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074238-030 Composed by Jan de Haan. Per...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074238-030
Composed by Jan de Haan.
Performance, Inspiration
and Sovereign. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2007. De
Haske Publications #DHP
1074238-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074238-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This colourful
work is based on the
adventures of
ChristopherColumbus and
his voyages to discover
Africa and other
newterritories around the
World. The theory that
the earth wasround urged
Columbus to try and reach
Asia by sailing west.A
truly exotic work that
grasps the drive and
excitement ofthe world's
greatest explorer.
Jan de Haan
schreef Hispaniola
ter gelegenheid van het
vijfhonderdste sterfjaar
van Christoffel Columbus
(1451-1506), die in 1492
Amerika ontdekte. Een van
de eerste eilanden die
hij aantrof in de
Caribische zee noemde
hijLa Española - in
het Latijn
‘Hispaniola’
. Het werk bestaat uit
drie aaneengesloten
delen. In deel een wordt
de voorbereiding van de
reis weerspiegeld, steeds
afgewisseld door een
ontspannen Spaanse sfeer.
Het snelle tweede deel
beschrijftmet vele
ritmische verrassingen de
onvoorspelbare zeereis.
Als de scheepsbel heeft
geklonken, begint het
derde deel. Tijdens het
breed uitgesponnen thema
lijkt de kust uit zee te
rijzen, waarna de euforie
vanwege de ontdekkingvan
het nieuwe land uitmondt
in een muzikale
climax.
La
Espagnola - lateinisch
Hispaniola - nannte der
große Entdecker
Kolumbus eine karibische
Insel, die seine Flotte
auf dem Weg zur neuen
Welt“ nach zwei
Monaten auf See
erreichte. Die drei
Sätze von Jan de Haans
Komposition beschreiben
zunächst die
Reisevorbereitungen, dann
- temporeich und voll
rhythmischer
Ãœberraschungen - die
gefährliche Seereise
und schließlich
aufkeimende Freude und
Euphorie, als es endlich
Land in Sicht“
heißt. Spannung und
Abenteuer bis zum letzten
Ton!
Hispaniola Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1074238-130 Composed by Jan de Haan. Per...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1074238-130
Composed by Jan de Haan.
Performance, Inspiration
and Sovereign. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2007. 60 pages.
De Haske Publications
#DHP 1074238-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1074238-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This colourful
work is based on the
adventures of Christopher
Columbus and his voyages
to discover Africa and
other new territories
around the World. The
theory that the earth was
round urged Columbus to
try and reach Asia by
sailing west. A truly
exotic work that grasps
the drive and excitement
of the world’s
greatest explorer.
Jan de Haan
schreef Hispaniola
ter gelegenheid van het
vijfhonderdste sterfjaar
van Christoffel Columbus
(1451-1506), die in 1492
Amerika ontdekte. Een van
de eerste eilanden die
hij aantrof in de
Caribische zee noemde
hijLa Española - in
het Latijn
‘Hispaniola’
. Het werk bestaat uit
drie aaneengesloten
delen. In deel een wordt
de voorbereiding van de
reis weerspiegeld, steeds
afgewisseld door een
ontspannen Spaanse sfeer.
Het snelle tweede deel
beschrijftmet vele
ritmische verrassingen de
onvoorspelbare zeereis.
Als de scheepsbel heeft
geklonken, begint het
derde deel. Tijdens het
breed uitgesponnen thema
lijkt de kust uit zee te
rijzen, waarna de euforie
vanwege de ontdekkingvan
het nieuwe land uitmondt
in een muzikale
climax.
La
Espagnola - lateinisch
Hispaniola - nannte der
große Entdecker
Kolumbus eine karibische
Insel, die seine Flotte
auf dem Weg zur neuen
Welt“ nach zwei
Monaten auf See
erreichte. Die drei
Sätze von Jan de Haans
Komposition beschreiben
zunächst die
Reisevorbereitungen, dann
- temporeich und voll
rhythmischer
Ãœberraschungen - die
gefährliche Seereise
und schließlich
aufkeimende Freude und
Euphorie, als es endlich
Land in Sicht“
heißt. Spannung und
Abenteuer bis zum letzten
Ton!
Old Hundredth Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-238-130 Composed by Louis Bourgeois. Arr...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-238-130
Composed by Louis
Bourgeois. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Hymns & Chorals. Score
Only. Composed 2008. 16
pages. Anglo Music Press
#AMP 238-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-238-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The tune Old
Hundredth is one of
the best-known melodies
in all Christian musical
traditions and first
appeared in the 1551
psalter Pseaumes Octante
Trois de David, where it
is used as a setting for
a version of Psalm 134;
it is usually attributed
to the French composer
Louis Bourgeois (c.1510 -
c.1560). The melody was
then used in 1561 by the
Scots clergyman, William
Kethe in Sternhold and
Hopkins’ Psalter
for his paraphrase of
Psalm 100 - All People
that on Earth do
Dwell<(I>, which is still
the most familiar hymn
sung to this noble tune.
When Tate and
Brady’s New
Version of the Psalms was
published in 1696, the
melody became know as the
‘old’
version - henceits
current title. This
arrangement presents
three contrasting verses
and is effective as a
concert piece as well as
an instrumental interlude
as part of a church
service or wedding.
De melodie van
Old Hundredth is
een van de bekendste in
alle christelijke
muziektradities, ze
verscheen voor het eerst
in Pseaumes Octante
Trois de David uit
1551. De muziek wordt
meestal toegeschreven aan
de Fransecomponist Louis
Bourgeois
(ca.1510-ca.1560). In
1561werd de melodie
gebruikt door de Schotse
geestelijke William Kethe
voor zijn parafrase van
psalm 100. Later werd de
melodie in Engeland
bekend als de
‘oude’
versie - daar komt ookde
huidige titel vandaan.
Dit arrangement, met drie
contrasterende
coupletten, is geschikt
als concertwerk of als
instrumentaal tussenspel
tijdens een kerkdienst of
huwelijksceremonie. Old Hundtredth
ist eine der bekanntesten
Melodien aller
christlichen
Musiküberlieferunge
n. Es erschien erstmals
in dem Psalter
Pseaumes Octante Trois
de David von 1551, wo
es als Satz für
zwei Psalmen verwendet
wurde. Diese Bearbeitung
präsentiert drei
kontrastierende Strophen
und kann sehr
wirkungsvoll sowohl als
Konzertwerk als auch als
instrumentales
Zwischenspiel in einem
Gottesdienst oder
während einer
Hochzeitszeremonie
eingesetzt
werden.
Old Hundredth Ensemble de cuivres - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-238-030 Composed by Louis Bourgeois. Arr...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-238-030
Composed by Louis
Bourgeois. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Hymns & Chorals. Set
(Score & Parts). Composed
2008. Anglo Music Press
#AMP 238-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-238-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The tune Old
Hundredth is one of
the best-known melodies
in all Christian musical
traditions and first
appeared in the 1551
psalter Pseaumes Octante
Trois de David, where it
is used as a setting for
a version of Psalm 134;
it is usually attributed
to the French composer
Louis Bourgeois (c.1510 -
c.1560). The melody was
then used in 1561 by the
Scots clergyman, William
Kethe in Sternhold and
Hopkins’ Psalter
for his paraphrase of
Psalm 100 - All People
that on Earth do
Dwell<(I>, which is still
the most familiar hymn
sung to this noble tune.
When Tate and
Brady’s New
Version of the Psalms was
published in 1696, the
melody became know as the
‘old’
version - henceits
current title. This
arrangement presents
three contrasting verses
and is effective as a
concert piece as well as
an instrumental interlude
as part of a church
service or wedding.
De melodie van
Old Hundredth is
een van de bekendste in
alle christelijke
muziektradities, ze
verscheen voor het eerst
in Pseaumes Octante
Trois de David uit
1551. De muziek wordt
meestal toegeschreven aan
de Fransecomponist Louis
Bourgeois
(ca.1510-ca.1560). In
1561werd de melodie
gebruikt door de Schotse
geestelijke William Kethe
voor zijn parafrase van
psalm 100. Later werd de
melodie in Engeland
bekend als de
‘oude’
versie - daar komt ookde
huidige titel vandaan.
Dit arrangement, met drie
contrasterende
coupletten, is geschikt
als concertwerk of als
instrumentaal tussenspel
tijdens een kerkdienst of
huwelijksceremonie. Old Hundtredth
ist eine der bekanntesten
Melodien aller
christlichen
Musiküberlieferunge
n. Es erschien erstmals
in dem Psalter
Pseaumes Octante Trois
de David von 1551, wo
es als Satz für
zwei Psalmen verwendet
wurde. Diese Bearbeitung
präsentiert drei
kontrastierende Strophen
und kann sehr
wirkungsvoll sowohl als
Konzertwerk als auch als
instrumentales
Zwischenspiel in einem
Gottesdienst oder
während einer
Hochzeitszeremonie
eingesetzt
werden.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-282-130 Quelle est cette odeur agreab...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-282-130
Quelle est cette odeur
agreable. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2009. 20
pages. Anglo Music Press
#AMP 282-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-282-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
‘Whence
is that Goodly Fragrance
Flowing?’ is the
first line of an old
French Christmas song
that originated in the
17th century. In 1728
John Gay used this joyous
and markedly festive
melody that honours Jesus
Christ and His miraculous
birth in his
Beggar’s
Opera. Philip Sparke
has given this melody a
new lease of life with
his charming and
imaginative arrangement
for the Christmas season.
Woher kommt
dieser angenehme
Duft?“ lautet die
erste Zeile dieses
ursprünglich
französischen
Weihnachtsliedes aus dem
17. Jahrhundert. Die
strahlend fröhliche
und festliche Melodie
dieses Liedes über die
Geburt Jesu wurde 1728
von John Gay in seiner
Bettleroper
verwendet und kommt auch
in Philip Sparkes
Bearbeitung für Brass
Band sehr schön zur
Geltung.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-282-030 Quelle est cette odeur agreab...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-282-030
Quelle est cette odeur
agreable. Arranged by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2009.
Anglo Music Press #AMP
282-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-282-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
‘Whence
is that Goodly Fragrance
Flowing?’ is the
first line of an old
French Christmas song
that originated in the
17th century. In 1728
John Gay used this joyous
and markedly festive
melody that honours Jesus
Christ and His miraculous
birth in his
Beggar’s
Opera. Philip Sparke
has given this melody a
new lease of life with
his charming and
imaginative arrangement
for the Christmas season.
Woher kommt
dieser angenehme
Duft?“ lautet die
erste Zeile dieses
ursprünglich
französischen
Weihnachtsliedes aus dem
17. Jahrhundert. Die
strahlend fröhliche
und festliche Melodie
dieses Liedes über die
Geburt Jesu wurde 1728
von John Gay in seiner
Bettleroper
verwendet und kommt auch
in Philip Sparkes
Bearbeitung für Brass
Band sehr schön zur
Geltung.
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-028-130 Composed by Philip Sparke. Elite...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-028-130
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
028-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-028-130).
The piece
reflects the composer's
fascination with the
origins of the universe
and deep space in
general. The title comes
from a theory, formulated
by Pythagoras, that the
cosmos was ruled by the
same laws he had
discovered that govern
the ratios of note
frequencies of the
musical scale.
(‘Harmonia’
in Ancient Greek, which
means scale or tuning
rather than harmony -
Greek music was
monophonic). He also
believed that these
ratios corresponded to
the distances of the six
known planets from the
sun and that the planets
each produced a musical
note which combined to
weave a continuous
heavenly melody (which,
unfortunately, we humans
cannot hear). In this
work, these six notesform
the basis of the sections
MUSIC OF THE SPHERES and
HARMONIA. The pieces
opens with a horn solo
called t = 0, a name
given by some scientists
to the moment of the Big
Bang when time and space
were created, and this is
followed by a depiction
of the BIG BANG itself,
as the entire universe
bursts out from a single
point. A slower section
follows called THE LONELY
PLANET which is a
meditation on the
incredible and unlikely
set of circumstances
which led to the creation
of the Earth as a planet
that can support life,
and the constant search
for other civilisations
elsewhere in the
universe. ASTEROIDS AND
SHOOTING STARS depicts
both the benign and
dangerous objects that
are flying through space
and which constantly
threaten our planet, and
the piece ends with THE
UNKNOWN, leaving in
question whether our
continually expanding
exploration of the
universe will eventually
lead to enlightenment or
destruction.
Dit
werk weerspiegelt de
fascinatie van de
componist voor het
heelal. Het begint met
een hoornsolo met de naam
t = 0, waarmee
sommige wetenschappers de
oerknal aanduiden. Dan
volgt een weergave van de
oerknal zelf. Het
volgendegedeelte, The
Lonely Planet, is een
meditatie over het
ongelooflijke samenspel
van omstandigheden dat
leidde tot het ontstaan
van de Aarde.
Asteroids and Shooting
Stars beschrijft
objecten in de ruimte.
Het werkeindigt met
The Unknown,
waarmee we in het
ongewisse blijven over de
gevolgen van onze verdere
verkenning van het
universum. In 2005 won
Philip Sparke met
Music of the
Spheres de National
Band Association/William
D.Revelli Memorial Band
Composition
Contest.
Mit
diesem großartigen
Werk, das dem
Auftraggeber der
Yorkshire Building
Society Band am
Europäischen Brass
Band Wettbewerb 2004 in
Glasgow als
Selbstwahlstück zu
einem weiteren Titel
verhalf, beweist Philip
Sparke einmal mehr seine
außergewöhnlichen
kompositorischen
Fähigkeiten. Dieses
Werk über die
Ursprünge des
Universums führt uns
vom Urknall, vorbei an
einsamen Planeten,
Asteroiden und
Sternschnuppen
schließlich ins
Unbekannte - die
ungewisse Zukunft. Ein
Glanzstück und eine
echte Herausforderung
für jeden
Spitzen-Brass
Band!
Music of the
Spheres evidenza il
fascino che le origini
dell’universo
esercitano su Philip
Sparke. Il titolo
proviene da una teoria
del matematico greco
Pitagora, secondo la
quale il cosmo è retto
dalle stesse leggi che
governano i rapporti di
frequenza tra le note
della scala musicale.
Questa composizione
inizia con un assolo di
corno chiamato t = 0,
nozione che definisce il
momento del big-bang.
The Lonely Planet
(Il pianeta solitario)
è una meditazione
sulle circostanze che
hanno portato alla
creazione della terra.
Asteroids and Shooting
Stars (Asteroidi e
Stelle cadenti) descrive
i molteplici oggetti che
si muovono nello spazio e
che rappresentano
unrischio per il nostro
pianeta. Le battute
finali portano verso
l’ignoto (The
Unknown) sollevando
una domanda la cui
risposta resta in
sospeso: la nostra
continua avanzata
nell’esplorazione
dell’Universo
porter un giorno alla
scoperta o alla
distruzione?
On My Way Ensemble de cuivres [Conducteur] Hal Leonard
From Walt Disney's Brother Bear. Composed by Phil Collins. Arranged by Peter ...(+)
From Walt Disney's
Brother
Bear. Composed by Phil
Collins. Arranged by
Peter
Kleine Schaars. Peter's
Popular Collection.
TV-Film-
Musical-Show. Score Only.
Composed 2004. Hal
Leonard
#1157-04-130 DHE.
Published
by Hal Leonard
Marching Blues Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053844-030 Composed by Hayato Hirose. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053844-030
Composed by Hayato
Hirose. Applause Series.
March. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053844-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053844-030).
English-German-French-
Dutch.
Marching
Blues was written in
the blues and swing-jazz
style of the great big
bands. It is an ideal
show march that can be
used for encores, popular
performances, family
concerts and much more.
As an added entertaining
feature why not get your
Eb bass player to stand
for his/her 28-bar solo!
From small ensembles to
large bands, Marching
Blues will bring
great joy to all
generations of performers
and audiences on many
occasions.
Marching
Blues is geschreven
in de blues- en
swingjazzstijl van de
grote bigbands. Deze
ideale showmars is
perfect voor toegiften,
optredens voor een breed
publiek,
familieconcerten,
enzovoort. Het bevat een
solo van 28 matenvoor
tuba, tenorsaxofoon of
baritonsaxofoon. Van
kleine ensembles tot
grote bands zal
Marching Blues bij
elke gelegenheid veel
plezier opleveren voor
alle generaties
muzikanten en
toehoorders.
Ma
rching Blues wurde in
einem Blues- und
Swing-Jazz- Stil
geschrieben, der gut zur
Big Band passt. Das
Stück ist ein idealer
Show-Marsch, der als
Zugabe, in
Unterhaltungsmusikprogram
men, Familienkonzerten
und vielem mehr
eingesetzt werden kann.
Es enthält ein 28
Takte langes Solo für
Tuba, Tenorsaxophon oder
Baritonsaxophon. Ob
kleine oder große
Ensembles - Marching
Blues bringt zu
vielen Anlässen jungen
wie älteren Spielern
und Zuhörern
Spaß.
Marchi
ng Blues è scritta in
uno stile nel quale si
incrociano influssi di
blues e swing-jazz delle
grandi big band. Ideale
per sfruttare il talento
dei musicisti, questa
marcia sviluppa un assolo
di 28 misure, affidato
alla tuba, sax tenore o
sax baritono.
Indipendentemente dal
tipo d’organico
(piccolo ensemble
strumentale o organico
completo), questa marcia
incanter esecutori e
pubblico.
Marching Blues Ensemble de cuivres - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053844-130 Composed by Hayato Hirose. A...(+)
Brass Band - Grade 3
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BT.DHP-1053844-130
Composed by Hayato
Hirose. Applause Series.
March. Score Only.
Composed 2005. 40 pages.
De Haske Publications
#DHP 1053844-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053844-130).
English-German-French-
Dutch.
Marching
Blues was written in
the blues and swing-jazz
style of the great big
bands. It is an ideal
show march that can be
used for encores, popular
performances, family
concerts and much more.
As an added entertaining
feature why not get your
Eb bass player to stand
for his/her 28-bar solo!
From small ensembles to
large bands, Marching
Blues will bring
great joy to all
generations of performers
and audiences on many
occasions.
Marching
Blues is geschreven
in de blues- en
swingjazzstijl van de
grote bigbands. Deze
ideale showmars is
perfect voor toegiften,
optredens voor een breed
publiek,
familieconcerten,
enzovoort. Het bevat een
solo van 28 matenvoor
tuba, tenorsaxofoon of
baritonsaxofoon. Van
kleine ensembles tot
grote bands zal
Marching Blues bij
elke gelegenheid veel
plezier opleveren voor
alle generaties
muzikanten en
toehoorders.
Ma
rching Blues wurde in
einem Blues- und
Swing-Jazz- Stil
geschrieben, der gut zur
Big Band passt. Das
Stück ist ein idealer
Show-Marsch, der als
Zugabe, in
Unterhaltungsmusikprogram
men, Familienkonzerten
und vielem mehr
eingesetzt werden kann.
Es enthält ein 28
Takte langes Solo für
Tuba, Tenorsaxophon oder
Baritonsaxophon. Ob
kleine oder große
Ensembles - Marching
Blues bringt zu
vielen Anlässen jungen
wie älteren Spielern
und Zuhörern
Spaß.
Marchi
ng Blues è scritta in
uno stile nel quale si
incrociano influssi di
blues e swing-jazz delle
grandi big band. Ideale
per sfruttare il talento
dei musicisti, questa
marcia sviluppa un assolo
di 28 misure, affidato
alla tuba, sax tenore o
sax baritono.
Indipendentemente dal
tipo d’organico
(piccolo ensemble
strumentale o organico
completo), questa marcia
incanter esecutori e
pubblico.
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185868-030 Composed by Simon Dobson. Co...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185868-030
Composed by Simon Dobson.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2018. De Haske
Publications #DHP
1185868-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185868-030).
English-German-French-
Dutch.
Alan Turing
is considered the father
of modern computational
science and much, if not
all, of our modern
computer technology and
the connectivity that we
now take for granted is
born of the work of this
one great, but troubled
man. His famous test was
designed to prove whether
artificial intelligence
(AI) could successfully
imitate human thought.
The single movement of
The Turing Test is
essentially
non-programmatic, but it
does seek to show
something of the emotion
and colour of
Turing’s life in
its different sections.
The composer employs
bi-tonality and complex
rhythms to show opposing
worlds colliding. At the
end of each test, we must
decide: has true AI
beenborn?
Ala
n Turing wird als Vater
der modernen Informatik
angesehen, und vieles,
wenn nicht sogar alles,
was für uns inzwischen
an moderner Computer- und
Informationstechnologie
selbstverständlich
ist, basiert auf der
Arbeit dieses
großartigen, aber
sorgenschweren Mannes.
The Turing Test
ist im Grunde genommen
kein programmatisches
Werk, aber es möchte
Emotionen und Facetten
von Turings Leben in
einem einzigen Satz, der
aus verschiedenen
Abschnitten besteht,
wiedergeben. Der
Komponist hat versucht,
Bitonalität und
komplexe Rhythmen zu
verwenden, um das
Aufeinanderprallen der
verschiedenen Welten
darzustellen. Am Ende
jedes Tests müssen wir
entscheiden, ob wahre
künstlicheIntelligenz
geboren wurde.
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185868-130 Composed by Simon Dobson. Co...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185868-130
Composed by Simon Dobson.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2018. 79 pages. De Haske
Publications #DHP
1185868-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185868-130).
English-German-French-
Dutch.
Alan Turing
is considered the father
of modern computational
science and much, if not
all, of our modern
computer technology and
the connectivity that we
now take for granted is
born of the work of this
one great, but troubled
man. His famous test was
designed to prove whether
artificial intelligence
(AI) could successfully
imitate human thought.
The single movement of
The Turing Test is
essentially
non-programmatic, but it
does seek to show
something of the emotion
and colour of
Turing’s life in
its different sections.
The composer employs
bi-tonality and complex
rhythms to show opposing
worlds colliding. At the
end of each test, we must
decide: has true AI
beenborn?
Ala
n Turing wird als Vater
der modernen Informatik
angesehen, und vieles,
wenn nicht sogar alles,
was für uns inzwischen
an moderner Computer- und
Informationstechnologie
selbstverständlich
ist, basiert auf der
Arbeit dieses
großartigen, aber
sorgenschweren Mannes.
The Turing Test
ist im Grunde genommen
kein programmatisches
Werk, aber es möchte
Emotionen und Facetten
von Turings Leben in
einem einzigen Satz, der
aus verschiedenen
Abschnitten besteht,
wiedergeben. Der
Komponist hat versucht,
Bitonalität und
komplexe Rhythmen zu
verwenden, um das
Aufeinanderprallen der
verschiedenen Welten
darzustellen. Am Ende
jedes Tests müssen wir
entscheiden, ob wahre
künstlicheIntelligenz
geboren wurde.
The Baltic Way Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1206253-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-130).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Baltic Way Ensemble de cuivres - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.