Where there's Muck Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000731-030 Composed by Peter Martin. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000731-030
Composed by Peter Martin.
Set (Score & Parts). 54
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000731-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000731-030).
The title is a
popular saying in
England. It means that's
where the money is. Where
there's muck, there's
power is such a popular
expression in the United
Kingdom. The saying
inspired Peter Martin to
compose a highly
attractive piece in four
parts, consisting of
contemporary dances that
can also be performed
separately. Let's dance!
De titel is een
populair gezegde in
Engeland. Het betekent
vrij vertaald - waar het
geld zit. 'Where there's
muck there is power' is
zo'n gevleugelde
uitspraak uit het
Verenigd Koninkrijk. Het
gezegde inspireerde Peter
Martin tothet schrijven
van een bijzonder aardig
5-delig werk met moderne
dansen welke ook
gescheiden van elkaar
gespeeld kunnen worden.
Let's dance! 1. Easy does
it - Steady Rock Een
aanstekelijk stukje in
rock-stijl. De rockmuziek
bestaatvanaf begin 60-er
jaren en sindsdien is de
stijl populair gebleven
maar er is geen genre
waar zoveel bands de
grond in- en uitgestampt
worden. Maar het blijft
leuk. 2. Best Foot
Forward - mars positief
De grootste doemdenkers
wordenvrolijk bij het
aanhoren van een vrolijke
mars. De oorsprong van de
mars is niet te
achterhalen maar de stijl
blijft populair en
actueel. Best Foot
Forward is een op
Amerikaanse leest
geschoeide mars. 3. Swing
Bin - De swingstijldie
eind 20-er jaren in de VS
losbarstte was een
uitvloeisel van de
crisisjaren. Aangevoerd
door Benny Goodman en de
Dorsey Brothers (Tommy en
Jimmy) werd deze vorm een
rage die grote invloed
bleef houden op de
ontwikkeling vande
jazzmuziek. Stilzitten is
er niet bij want de
muziek nodigt uit tot het
losmaken van al die luie
spieren en waar kan dat
het beste? In de
concertzaal maar het
liefst op de dansvloer.
4. The Supreme Skedaddle
- alla US March
Eenuitsmijter vormt de
Supreme Skedaddle, een
mars in US-stijl. Het
woord skedaddle is een
interessant item voor
etymologen maar de
componist kent het woord
uit zijn Noord-Engelse
geboortegrond. Het
betekent daar
'verspilling vaniets'.
Maar de feestelijke mars
is beslist geen
verspilling van papier of
energie.
Where there's Muck Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000731-130 Composed by Peter Martin. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000731-130
Composed by Peter Martin.
Score Only. 10 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000731-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000731-130).
The title is a
popular saying in
England. It means that's
where the money is. Where
there's muck, there's
power is such a popular
expression in the United
Kingdom. The saying
inspired Peter Martin to
compose a highly
attractive piece in four
parts, consisting of
contemporary dances that
can also be performed
separately. Let's dance!
De titel is een
populair gezegde in
Engeland. Het betekent
vrij vertaald - waar het
geld zit. 'Where there's
muck there is power' is
zo'n gevleugelde
uitspraak uit het
Verenigd Koninkrijk. Het
gezegde inspireerde Peter
Martin tothet schrijven
van een bijzonder aardig
5-delig werk met moderne
dansen welke ook
gescheiden van elkaar
gespeeld kunnen worden.
Let's dance! 1. Easy does
it - Steady Rock Een
aanstekelijk stukje in
rock-stijl. De rockmuziek
bestaatvanaf begin 60-er
jaren en sindsdien is de
stijl populair gebleven
maar er is geen genre
waar zoveel bands de
grond in- en uitgestampt
worden. Maar het blijft
leuk. 2. Best Foot
Forward - mars positief
De grootste doemdenkers
wordenvrolijk bij het
aanhoren van een vrolijke
mars. De oorsprong van de
mars is niet te
achterhalen maar de stijl
blijft populair en
actueel. Best Foot
Forward is een op
Amerikaanse leest
geschoeide mars. 3. Swing
Bin - De swingstijldie
eind 20-er jaren in de VS
losbarstte was een
uitvloeisel van de
crisisjaren. Aangevoerd
door Benny Goodman en de
Dorsey Brothers (Tommy en
Jimmy) werd deze vorm een
rage die grote invloed
bleef houden op de
ontwikkeling vande
jazzmuziek. Stilzitten is
er niet bij want de
muziek nodigt uit tot het
losmaken van al die luie
spieren en waar kan dat
het beste? In de
concertzaal maar het
liefst op de dansvloer.
4. The Supreme Skedaddle
- alla US March
Eenuitsmijter vormt de
Supreme Skedaddle, een
mars in US-stijl. Het
woord skedaddle is een
interessant item voor
etymologen maar de
componist kent het woord
uit zijn Noord-Engelse
geboortegrond. Het
betekent daar
'verspilling vaniets'.
Maar de feestelijke mars
is beslist geen
verspilling van papier of
energie.
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2005. 32 pages.
Anglo Music Press #AMP
142-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-130).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Set (Score &
Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
142-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-030).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
So in Love Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074204-030 Composed by Cole Porter. Arr...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074204-030
Composed by Cole Porter.
Arranged by Kazuhiro
Morita and Klaas van der
Woude. New Sounds in
Brass.
TV-Film-Musical-Show. Set
(Score and Parts).
Composed 2007. De Haske
Publications #DHP
1074204-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074204-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Cole Porter was
one of the great masters
of Broadway musicals
during the thirties,
forties and fifties, with
So in Love, from
the musical Kiss Me
Kate, being one of
his best loved works. It
has been recorded by many
artists including Bing
Crosby, Lulu, Shirley
Bassey and Julie Andrews,
however it is the Ella
Fitzgerald version that
is best known. This jazzy
musical classic can now
be enjoyed by your brass
band with this excellent
new
arrangement.
Cole
Porter schrieb
unvergessene, wundervolle
Musicals und Lieder.
Seine Musik wurde schon
von vielen groÃ?en
Künstlern
interpretiert - von
Jazzentertainern wie Ella
Fitzgerald und Frank
Sinatra über
klassische Sängerinnen
bis hin zu
Popkünstlern wie U2
und Tom Waits. Mit
Kazuhiro Moritas
Bearbeitung des
romantischen Songs So
in Love aus dem
Musical Kiss Me
Kate können Sie
sich nun in diese
illustre Riege einreihen!
So in Love Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074204-130 Composed by Cole Porter. Arr...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074204-130
Composed by Cole Porter.
Arranged by Kazuhiro
Morita and Klaas van der
Woude. New Sounds in
Brass.
TV-Film-Musical-Show.
Score Only. Composed
2007. 28 pages. De Haske
Publications #DHP
1074204-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074204-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Cole Porter was
one of the great masters
of Broadway musicals
during the thirties,
forties and fifties, with
So in Love, from
the musical Kiss Me
Kate, being one of
his best loved works. It
has been recorded by many
artists including Bing
Crosby, Lulu, Shirley
Bassey and Julie Andrews,
however it is the Ella
Fitzgerald version that
is best known. This jazzy
musical classic can now
be enjoyed by your brass
band with this excellent
new
arrangement.
Cole
Porter schrieb
unvergessene, wundervolle
Musicals und Lieder.
Seine Musik wurde schon
von vielen großen
Künstlern
interpretiert - von
Jazzentertainern wie Ella
Fitzgerald und Frank
Sinatra über
klassische Sängerinnen
bis hin zu
Popkünstlern wie U2
und Tom Waits. Mit
Kazuhiro Moritas
Bearbeitung des
romantischen Songs So
in Love aus dem
Musical Kiss Me
Kate können Sie
sich nun in diese
illustre Riege einreihen!
Scottish Dances Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000958-030 Composed by Peter Martin. A...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000958-030
Composed by Peter Martin.
Arranged by Menno
Haantjes. Set (Score &
Parts). 5 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000958-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000958-030).
Scottish Dances
is based on three
Scottish traditionals:
Cock of the North, The
Bonnie Bank's O'Loch
Lomond and Marie's
Wedding.
I. Cock
of the North's name is
used for multiple things
or events. For example
for a locomotive to a
famous, it seems,
delicious liqueur, and
rallies to snowboard
competitions. Furthermore
is Cock O' the North a
nickname of a famous
Duke. (The 4th Duke of
Gordon). In this
composition Cock of the
North (a Jig) is a
traditional Scottish
bagpipe tune, regularly
played on tattoos by Pipe
Bands. Not infrequently
the drummers sing the
text.
Auntie
Mary, had a canary,
Up the leg of her
trousers While she
was sleeping Iwas
peeping Up the leg of
her trousers.
II.
The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond is about a sad
story that took place
during an revolt against
the British. In 1745
Bonnie Prince Charlie had
to retreat. Two of his
men were captured. One
was convicted and
executed, while the other
was released. The spirit
of the executed soldier
would arrive in Scotland
via the 'low road'
(underworld) before his
companion, who had still
a long way to go.
You'll take the
high road And I'll
take the low road And
I'll be in Scotland afore
ye But me and my true
love will never meet
again On the Bonnie
Bonnie Banks of Loch
Lomond
III. In a
Scottish wedding, after
the official ceremonies,
there is often danced.
This is called a ceilidh.
For this we use
traditional Scottish
music such as Marie's
Wedding '. Mid dance
we go back to the church,
where a lovely song in
honor of the couple
sounds. Marie's
Wedding has been recorded
by Van Morrison (among
many others).
Step we gaely, on we go,
heel for heel and toe for
toe Arm and arm and
on we go, all for Marie's
wedding
Scottish
Dances is gebaseerd op
drie Schotse
traditionals: Cock of the
North, The Bonnie Bank's
O'Loch Lomond en Marie's
Wedding.
I. De
naam Cock of the North
wordt voor meerdere
dingen of evenementen
gebruikt. Van een
beroemdelocomotief tot
een, naar het schijnt,
een heerlijke likeur, en
van rally's tot snowboard
wedstrijden. Bovendien
was 'Cock O' the North'
een bijnaam van een
bekende hertog. (the 4th
Duke of Gordon) Het
in deze
compositiegebruikte Cock
of the North (een Jig) is
een traditioneel Schotse
bagpipe tune (doedelzak
liedje) wat regelmatig
gespeeld wordt op taptoes
door Pipebands. Niet
zelden zingen de
slagwerkers de tekst
mee.
Auntie Mary,
had acanary, Up the
leg of her trousers
While she was sleeping I
was peeping Up the
leg of her
trousers.
II.
'The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond', gaat over een
triest verhaal dat zich
afspeelde tijdens een
opstand tegende Engelsen.
In 1745 moest Bonnie
Prince Charlie zich
terugtrekken. Twee van
zijn mannen werden
gevangen genomen. Eén
van hen werd veroordeeld
en geexecuteerd, terwijl
de ander vrijgelaten
werd. De geest van de
geexecuteerde soldaatzou
via de 'low road'
(onderwereld) eerder in
Schotland aankomen dan
zijn kameraad, die nog
een lange ruige weg te
gaan had.
You'll
take the high road
And I'll take the low
road And I'll be in
Scotland aforeye But
me and my true love will
never meet again On
the Bonnie Bonnie Banks
of Loch Lomond
III. Bij een Schotse
bruiloft wordt na de
officiele plechtigheden
vaak gedanst. Dit noemt
men een ceilidh. Hiervoor
gebruiktmen traditionele
Schotse muziek zoals
bijv. 'Marie's
Wedding'. Halverwege
de dans gaan we nog even
terug naar de kerk, waar
een lieflijk lied ter ere
van het bruidspaar
klinkt. Marie's
Wedding is o.a. door Van
Morrison opgenomen.
Scottish Dances Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000958-130 Composed by Peter Martin. A...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000958-130
Composed by Peter Martin.
Arranged by Menno
Haantjes. Score Only. 36
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000958-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000958-130).
Scottish Dances
is based on three
Scottish traditionals:
Cock of the North, The
Bonnie Bank's O'Loch
Lomond and Marie's
Wedding.
I. Cock
of the North's name is
used for multiple things
or events. For example
for a locomotive to a
famous, it seems,
delicious liqueur, and
rallies to snowboard
competitions. Furthermore
is Cock O' the North a
nickname of a famous
Duke. (The 4th Duke of
Gordon). In this
composition Cock of the
North (a Jig) is a
traditional Scottish
bagpipe tune, regularly
played on tattoos by Pipe
Bands. Not infrequently
the drummers sing the
text.
Auntie
Mary, had a canary,
Up the leg of her
trousers While she
was sleeping Iwas
peeping Up the leg of
her trousers.
II.
The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond is about a sad
story that took place
during an revolt against
the British. In 1745
Bonnie Prince Charlie had
to retreat. Two of his
men were captured. One
was convicted and
executed, while the other
was released. The spirit
of the executed soldier
would arrive in Scotland
via the 'low road'
(underworld) before his
companion, who had still
a long way to go.
You'll take the
high road And I'll
take the low road And
I'll be in Scotland afore
ye But me and my true
love will never meet
again On the Bonnie
Bonnie Banks of Loch
Lomond
III. In a
Scottish wedding, after
the official ceremonies,
there is often danced.
This is called a ceilidh.
For this we use
traditional Scottish
music such as Marie's
Wedding '. Mid dance
we go back to the church,
where a lovely song in
honor of the couple
sounds. Marie's
Wedding has been recorded
by Van Morrison (among
many others).
Step we gaely, on we go,
heel for heel and toe for
toe Arm and arm and
on we go, all for Marie's
wedding
Scottish
Dances is gebaseerd op
drie Schotse
traditionals: Cock of the
North, The Bonnie Bank's
O'Loch Lomond en Marie's
Wedding.
I. De
naam Cock of the North
wordt voor meerdere
dingen of evenementen
gebruikt. Van een
beroemdelocomotief tot
een, naar het schijnt,
een heerlijke likeur, en
van rally's tot snowboard
wedstrijden. Bovendien
was 'Cock O' the North'
een bijnaam van een
bekende hertog. (the 4th
Duke of Gordon) Het
in deze
compositiegebruikte Cock
of the North (een Jig) is
een traditioneel Schotse
bagpipe tune (doedelzak
liedje) wat regelmatig
gespeeld wordt op taptoes
door Pipebands. Niet
zelden zingen de
slagwerkers de tekst
mee.
Auntie Mary,
had acanary, Up the
leg of her trousers
While she was sleeping I
was peeping Up the
leg of her
trousers.
II.
'The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond', gaat over een
triest verhaal dat zich
afspeelde tijdens een
opstand tegende Engelsen.
In 1745 moest Bonnie
Prince Charlie zich
terugtrekken. Twee van
zijn mannen werden
gevangen genomen. Eén
van hen werd veroordeeld
en geexecuteerd, terwijl
de ander vrijgelaten
werd. De geest van de
geexecuteerde soldaatzou
via de 'low road'
(onderwereld) eerder in
Schotland aankomen dan
zijn kameraad, die nog
een lange ruige weg te
gaan had.
You'll
take the high road
And I'll take the low
road And I'll be in
Scotland aforeye But
me and my true love will
never meet again On
the Bonnie Bonnie Banks
of Loch Lomond
III. Bij een Schotse
bruiloft wordt na de
officiele plechtigheden
vaak gedanst. Dit noemt
men een ceilidh. Hiervoor
gebruiktmen traditionele
Schotse muziek zoals
bijv. 'Marie's
Wedding'. Halverwege
de dans gaan we nog even
terug naar de kerk, waar
een lieflijk lied ter ere
van het bruidspaar
klinkt. Marie's
Wedding is o.a. door Van
Morrison opgenomen.
Auld Lang Syne Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000821-130 Arranged by Menno Haantjes....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000821-130
Arranged by Menno
Haantjes. Score Only. 6
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000821-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000821-130).
Whereas ‘Auld
Lang Syne’ may be
considered the best-known
Scottish song ever, yet
at the same time it is an
obscure one, for there
are but few people who
know the complete text by
heart. After the
familiar ‘Should auld
acquaintance be forgot
.....‘ many people take
their refuge to lyrics
like ‘rum tee dum ta
dee ..... lah, lah, lah
........... for auld lang
syne’. Even in
Scotland only a handful
of persons know the
entire text and are able
to give a correct
rendering of it. The
current lyrics have been
attributed to the
Scottish poet Robert
Burns. Burns, however, he
did not write the whole
poem : after he had heard
an old man sing the
centuries-old
Scotchballad, he wrote it
down and added a number
of stanzas (1788).
Historical research
teaches us that the
ballad served many
purposes, both political
and religious.
Nowadays, ‘Auld Lang
Syne’ is sung as a
Christmas Carol and it is
also sung on New Year’s
Eve at the turning of the
year. Apart from that,
though, the song is also
sung on many other
occasions sometimes with
different lyrics, which
usually have Love,
Friendship and/or Parting
as their themes, as these
go well with the
fascinating melody.
In this arrangement
a low-sounding solo
instrument is central.
The harmonization in the
accompaniment fits in
perfectly with the
sentiments this song will
evoke.
Should
auld acquaintance be
forgot And never
brought to mind?
Should auld acquintance
be forgot. And days
of auld lang syne?
For auld lang syne, my
dear, For auld lang
syne, We’ll take a
cup of kindness yet,
For auld lang syne.
Misschien wel het
meest bekende Schotse
lied, maar tegelijkertijd
ook het minst bekende, er
zijn er maar weinig
mensen die de tekst mee
kunnen zingen. Na het
bekende ‘Should auld
acquaintaintance be
forgot and .....‘
vervallenvelen in ‘rum
tee dum ta dee ..... lah,
lah, lah ........... for
auld lang syne’.
Zelfs in Schotland is
maar een enkeling in
staat de tekst correct
weer te geven. De
huidige versie wordt
toegeschreven aan de
Schotse dichterRobert
Burns. Burns heeft echter
niet de hele tekst
gemaakt. Toen hij de
eeuwen oude Schotse
ballade door een oude man
hoorde zingen, heeft hij
enkele verzen toegevoegd
(1788). Historisch
onderzoek leert dat de
ballade voorveel
doeleinden gebruikt werd,
voor politieke als ook
religieuze doelen.
Tegenwoordig wordt
‘Auld Lang Syne’
gebruikt als Christmas
Carol en wordt het
gezongen tijdens de
jaarwisseling op
oudejaarsavond.Het lied,
soms meteen andere tekst,
wordt echter op veel meer
plaatsen gebruikt.
Liefde, Vriendschap en
Afscheid zijn dan meestal
de sentimenten die
gecombineerd worden met
de meeslepende
melodie.
In dit
arrangement staat een
‘laag’
solo-instrumentcentraal.<
br> De harmonisatie in de
begeleiding sluit
naadloos aan bij deze
gevoelens die dit lied
oproepen.
Should
auld acquaintance be
forgot And never
brought to mind?
Should auld acquintance
beforgot And days of
auld lang syne? For
auld lang syne, my
dear, For auld lang
syne, We’ll take a
cup of kindness yet,
For auld lang syne.
Auld Lang Syne Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000821-030 Arranged by Menno Haantjes....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000821-030
Arranged by Menno
Haantjes. Set (Score &
Parts). 30 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000821-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000821-030).
Whereas ‘Auld
Lang Syne’ may be
considered the best-known
Scottish song ever, yet
at the same time it is an
obscure one, for there
are but few people who
know the complete text by
heart. After the
familiar ‘Should auld
acquaintance be forgot
.....‘ many people take
their refuge to lyrics
like ‘rum tee dum ta
dee ..... lah, lah, lah
........... for auld lang
syne’. Even in
Scotland only a handful
of persons know the
entire text and are able
to give a correct
rendering of it. The
current lyrics have been
attributed to the
Scottish poet Robert
Burns. Burns, however, he
did not write the whole
poem : after he had heard
an old man sing the
centuries-old
Scotchballad, he wrote it
down and added a number
of stanzas (1788).
Historical research
teaches us that the
ballad served many
purposes, both political
and religious.
Nowadays, ‘Auld Lang
Syne’ is sung as a
Christmas Carol and it is
also sung on New Year’s
Eve at the turning of the
year. Apart from that,
though, the song is also
sung on many other
occasions sometimes with
different lyrics, which
usually have Love,
Friendship and/or Parting
as their themes, as these
go well with the
fascinating melody.
In this arrangement
a low-sounding solo
instrument is central.
The harmonization in the
accompaniment fits in
perfectly with the
sentiments this song will
evoke.
Should
auld acquaintance be
forgot And never
brought to mind?
Should auld acquintance
be forgot. And days
of auld lang syne?
For auld lang syne, my
dear, For auld lang
syne, We’ll take a
cup of kindness yet,
For auld lang syne.
Misschien wel het
meest bekende Schotse
lied, maar tegelijkertijd
ook het minst bekende, er
zijn er maar weinig
mensen die de tekst mee
kunnen zingen. Na het
bekende ‘Should auld
acquaintaintance be
forgot and .....‘
vervallenvelen in ‘rum
tee dum ta dee ..... lah,
lah, lah ........... for
auld lang syne’.
Zelfs in Schotland is
maar een enkeling in
staat de tekst correct
weer te geven. De
huidige versie wordt
toegeschreven aan de
Schotse dichterRobert
Burns. Burns heeft echter
niet de hele tekst
gemaakt. Toen hij de
eeuwen oude Schotse
ballade door een oude man
hoorde zingen, heeft hij
enkele verzen toegevoegd
(1788). Historisch
onderzoek leert dat de
ballade voorveel
doeleinden gebruikt werd,
voor politieke als ook
religieuze doelen.
Tegenwoordig wordt
‘Auld Lang Syne’
gebruikt als Christmas
Carol en wordt het
gezongen tijdens de
jaarwisseling op
oudejaarsavond.Het lied,
soms meteen andere tekst,
wordt echter op veel meer
plaatsen gebruikt.
Liefde, Vriendschap en
Afscheid zijn dan meestal
de sentimenten die
gecombineerd worden met
de meeslepende
melodie.
In dit
arrangement staat een
‘laag’
solo-instrumentcentraal.<
br> De harmonisatie in de
begeleiding sluit
naadloos aan bij deze
gevoelens die dit lied
oproepen.
Should
auld acquaintance be
forgot And never
brought to mind?
Should auld acquintance
beforgot And days of
auld lang syne? For
auld lang syne, my
dear, For auld lang
syne, We’ll take a
cup of kindness yet,
For auld lang syne.
Introduction & Punk Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000080-030 Composed by Torstein Aagaard-...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000080-030
Composed by Torstein
Aagaard-Nilsen. Set
(Score & Parts). 28
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000080-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000080-030).
Torstein
Aagaard-Nilsen’s (1964)
way of composing can be
described as:
uncompromising, wilful
and contemporary. It is
not surprising,
therefore, that this
occasionally causes a
stir. In the middle
of the Seventies a trend
arose in youth culture,
which was characterized
by provocation, distrust
of the great ideologies,
and the autonomy of the
individual. Punk is
playful, aggressive,
often humorous, and
anti-everything, which
inevitably leads to
self-irony. The
first part of
Aagaard-Nielsen’s
composition
(Introduction) is a
texture based mainly on
one short theme. This
pompous theme breathes a
spirit of cold empty
plains, where icy winds
sigh around yourhead.
In the vehement Punk
(Presto barbaro!) there
is no longer any question
of a theme. The basis for
this part is formed by a
repetitive motif (a
descending minor
third). This motif is
alternated with very
powerful percussion beats
and later on shrill
harmonies. De wijze van
componeren van Torstein
Aagaard-Nilsen (1964)
laat zich omschrijven
als: compromisloos,
eigenzinnig en
eigentijds. Niet
verwonderlijk dat dit af
en toe wat stof doet
opwaaien. Midden
zeventiger jaren ontstaat
er een stroming binnen de
jongerencultuur, die
provocatie, wantrouwen
tegen de grote
ideologieën en de
autonomie van het
individu centraal
stelt. Punk is
speels, agressief, veelal
humoristisch en
anti-alles, wat
onvermijdelijk leidt tot
zelfspot. Het eerste
deel (Introduction) is
een weefsel, gebaseerd op
voornamelijk één kort
thema. Het pompeuze thema
ademt de sfeer van kille
lege vlakten, waar de
ijzige wind je om de oren
suist. Tijdens de
‘heftige’ Punk
(Presto barbaro!) is van
een thema geen sprake
meer. De basis voor dit
deel is een steeds
herhalend motief (dalende
kleine terts). Dit motief
wordt afgewisseld met
zeer krachtige percussie
slagen en later schrille
samenklanken. Dit alles
zorgt voor een
bombastisch geheel.
Aan het slot van de Punk
horen we het
intoductie-thema tussen
het punkgeweld door
terugkomen.
Introduction & Punk Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000080-130 Composed by Torstein Aagaard-...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000080-130
Composed by Torstein
Aagaard-Nilsen. Score
Only. 14 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000080-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000080-130).
Torstein
Aagaard-Nilsen’s (1964)
way of composing can be
described as:
uncompromising, wilful
and contemporary. It is
not surprising,
therefore, that this
occasionally causes a
stir. In the middle
of the Seventies a trend
arose in youth culture,
which was characterized
by provocation, distrust
of the great ideologies,
and the autonomy of the
individual. Punk is
playful, aggressive,
often humorous, and
anti-everything, which
inevitably leads to
self-irony. The
first part of
Aagaard-Nielsen’s
composition
(Introduction) is a
texture based mainly on
one short theme. This
pompous theme breathes a
spirit of cold empty
plains, where icy winds
sigh around yourhead.
In the vehement Punk
(Presto barbaro!) there
is no longer any question
of a theme. The basis for
this part is formed by a
repetitive motif (a
descending minor
third). This motif is
alternated with very
powerful percussion beats
and later on shrill
harmonies. De wijze van
componeren van Torstein
Aagaard-Nilsen (1964)
laat zich omschrijven
als: compromisloos,
eigenzinnig en
eigentijds. Niet
verwonderlijk dat dit af
en toe wat stof doet
opwaaien. Midden
zeventiger jaren ontstaat
er een stroming binnen de
jongerencultuur, die
provocatie, wantrouwen
tegen de grote
ideologieën en de
autonomie van het
individu centraal
stelt. Punk is
speels, agressief, veelal
humoristisch en
anti-alles, wat
onvermijdelijk leidt tot
zelfspot. Het eerste
deel (Introduction) is
een weefsel, gebaseerd op
voornamelijk één kort
thema. Het pompeuze thema
ademt de sfeer van kille
lege vlakten, waar de
ijzige wind je om de oren
suist. Tijdens de
‘heftige’ Punk
(Presto barbaro!) is van
een thema geen sprake
meer. De basis voor dit
deel is een steeds
herhalend motief (dalende
kleine terts). Dit motief
wordt afgewisseld met
zeer krachtige percussie
slagen en later schrille
samenklanken. Dit alles
zorgt voor een
bombastisch geheel.
Aan het slot van de Punk
horen we het
intoductie-thema tussen
het punkgeweld door
terugkomen.