Circus Delight Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000381-130 Composed by Dagmar Kildevann....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000381-130
Composed by Dagmar
Kildevann. Score Only. 12
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000381-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000381-130).
‘Circus
Delight’ is a five-part
suite which is set, how
could it be otherwise, in
a big circus
tent.
The suite
starts with a part called
‘Entrance’. The
orchestra, positioned
above the entrance of the
ring asks for the
attention of the audience
and then the ring
announcer enters. The
show can begin! The
elephants play a central
role in the first act.
These colossal grey
animals are rather slow
and perform their tricks
in a moderate tempo.
(‘Elephant
Blues’) How
different are ‘The
Acrobats’. At high
speed they run, jump and
fly through the ring,
until ....... It gets
very exciting.
Fortunately, all’s well
that ends well and they
take their leave of the
audienceat a trot.
Everyone knows, and yet
it is mostly not spoken
about, that when a clown
has taken off his red
nose and rubbed off his
make-up, his face
off-stage is not always a
happy one. (‘Tears of
the Clown’) The
piece ends on a cheerful
note with ‘The
Parade’, in which all
the artists make their
entrance in the ring once
again to gratefully
acknowledge the
audience’s overwhelming
applause.
‘Circus
Delight’ is een
vijfdelige suite die zich
afspeelt in, hoe kan het
ook anders, een grote
circustent.
De
suite begint met
‘Entrance’. Het
orkest dat boven de
ingang van de piste zit
vraagt de aandacht van
het publieken de
spreekstalmeester komt
binnen. De voorstelling
kan beginnen. De
olifanten staan centraal
in de eerste act. De
grote grijze kolossen
zijn niet de snelste
dieren en vertonen hun
kunsten in een rustig
tempo.
(‘ElephantBlues’)
Bij ‘The Acrobats’ is
dat wel even anders. In
rap tempo hollen,
springen en vliegen ze
door de piste totdat ...
het heel spannend wordt.
Maar het gaat gelukkig
goed en in snel tempo
nemen ze afscheid van het
publiek. Iedereen weet
het en toch, er wordt
meestal niet over
gesproken dat wanneer de
clown na de voorstelling
zijn rode neus en schmink
afdoet, we zien dat het
gezicht van de clown niet
altijd lacht. (‘Tears
of the Clown’) We
sluiten vrolijk af met
‘The Parade’ waarin
alle artiesten nog een
keer in de piste
voorbijkomen, om het
overweldigende applaus
dankbaar in ontvangst te
nemen.
Circus Delight Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000381-030 Composed by Dagmar Kildevann....(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000381-030
Composed by Dagmar
Kildevann. Set (Score &
Parts). 54 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000381-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000381-030).
‘Circus
Delight’ is a five-part
suite which is set, how
could it be otherwise, in
a big circus
tent.
The suite
starts with a part called
‘Entrance’. The
orchestra, positioned
above the entrance of the
ring asks for the
attention of the audience
and then the ring
announcer enters. The
show can begin! The
elephants play a central
role in the first act.
These colossal grey
animals are rather slow
and perform their tricks
in a moderate tempo.
(‘Elephant
Blues’) How
different are ‘The
Acrobats’. At high
speed they run, jump and
fly through the ring,
until ....... It gets
very exciting.
Fortunately, all’s well
that ends well and they
take their leave of the
audienceat a trot.
Everyone knows, and yet
it is mostly not spoken
about, that when a clown
has taken off his red
nose and rubbed off his
make-up, his face
off-stage is not always a
happy one. (‘Tears of
the Clown’) The
piece ends on a cheerful
note with ‘The
Parade’, in which all
the artists make their
entrance in the ring once
again to gratefully
acknowledge the
audience’s overwhelming
applause.
‘Circus
Delight’ is een
vijfdelige suite die zich
afspeelt in, hoe kan het
ook anders, een grote
circustent.
De
suite begint met
‘Entrance’. Het
orkest dat boven de
ingang van de piste zit
vraagt de aandacht van
het publieken de
spreekstalmeester komt
binnen. De voorstelling
kan beginnen. De
olifanten staan centraal
in de eerste act. De
grote grijze kolossen
zijn niet de snelste
dieren en vertonen hun
kunsten in een rustig
tempo.
(‘ElephantBlues’)
Bij ‘The Acrobats’ is
dat wel even anders. In
rap tempo hollen,
springen en vliegen ze
door de piste totdat ...
het heel spannend wordt.
Maar het gaat gelukkig
goed en in snel tempo
nemen ze afscheid van het
publiek. Iedereen weet
het en toch, er wordt
meestal niet over
gesproken dat wanneer de
clown na de voorstelling
zijn rode neus en schmink
afdoet, we zien dat het
gezicht van de clown niet
altijd lacht. (‘Tears
of the Clown’) We
sluiten vrolijk af met
‘The Parade’ waarin
alle artiesten nog een
keer in de piste
voorbijkomen, om het
overweldigende applaus
dankbaar in ontvangst te
nemen.
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-130 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-130
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1206253-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-130).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
The Baltic Way Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1206253-030 Composed by Jan de Haan. Con...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1206253-030
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1206253-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206253-030).
English-German-French-
Dutch.
In 1989, the
demonstration named the
Baltic Way also
known as the Baltic
Chain— was held in
the Baltic states of
Estonia, Latvia and
Lithuania by its citizens
in a call for
independence from the
Soviet Union. On 23rd
August 1989, some two
million participants
formed a human chain,
hand-in-hand all the way
from the Estonian capital
of Tallinn its Latvian
counterpart, Riga,
through to the Lithuanian
capital of Vilnius - six
hundred kilometres long.
It became the longest
human chain ever created
and turned out to be the
final push needed for
much sought-after
independence. This
historic event became the
source of inspiration for
this composition. The
introduction of thefirst
movement, ‘Struggle
for Independence’,
is based on a nocturne
for piano by the renowned
Lithuanian composer and
painter Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911), thematic
material from which has
been incorporated
throughout the whole
composition. The
melancholic beginning is
followed by a powerful
theme which reflects the
resolve of the Baltic
people. The sudden
aggressive, dissonant
chords and a dominant
and—in rhythmic
terms—contrary
bass drum announce that
the resistance is not
going smoothly. Just for
a moment, we hear the
anthem of the Soviet
Union in the lower brass,
but this is relentlessly
pushed to the background
by the rest of the band
playing the Lithuanian
national anthem,
‘Tautiška giesm
’ (Lithuania, our
homeland). The second
movement, ‘Decades
of Suffering’,
echoes life under the
Soviet Union's thumb. In
the pursuit of
independence, a peaceful
protest is planned in
which a human chain is
formed across the Baltic
states of Estonia, Latvia
and Lithuania. This
‘Chain of
Freedom’ is
depicted in the final
movement of the work.
De Baltische Weg
(The Baltic Way)
was een demonstratie van
de bevolking van de
Baltische staten die in
1989 plaatsvond als een
roep om onafhankelijkheid
van de Sovjet-Unie. Deze
historische gebeurtenis
vormde de inspiratiebron
voor deze compositie. Van
Vilnius via Riga naar
Tallinn werd een
zeshonderd kilometer
lange keten van naar
schatting twee miljoen
mensen gevormd. Op 23
augustus 1989 gaven al
die mensen elkaar de hand
en werd De Baltische Weg
de langste menselijke
keten ooit. Het bleek de
uiteindelijke opmaat tot
de zo gewenste
onafhankelijkheid. De
inleiding van het eerste
deel, ‘Struggle for
Independence’, is
gebaseerd op een nocturne
voor piano van
devooraanstaande Litouwse
componist en
kunstschilder Mikalojus
Konstantinas iurlionis
(1875-1911). Het
thematische materiaal van
deze nocturne is door de
hele compositie heen
verwerkt. Na het
melancholische begin
volgt een krachtig thema,
waarmee de strijdbaarheid
van de Baltische
bevolking wordt
uitgebeeld. De
plotselinge agressieve
dissonante akkoorden en
een dominante en ritmisch
gezien tegendraadse grote
trom laten horen dat het
verzet niet eenvoudig
verloopt. Even klinkt het
begin van het volkslied
van de Sovjet-Unie in het
lage koper, maar dat
wordt door de rest van de
band onverbiddelijk naar
de achtergrond verwezen
door het Litouwse
nationale volkslied
‘Tautiška giesm
’ (Litouwen, ons
vaderland). In deel twee,
‘Decades of
Suffering’, wordt
het leven onder het juk
van de Sovjet-Unie
verklankt. In het streven
naar onafhankelijkheid
worden plannen gemaakt om
als vreedzaam protest
tegen de onderdrukking
een menselijke keten te
vormen over de wegen van
de Baltische staten
Litouwen, Letland en
Estland. Deze
‘Chain of
Freedom’ wordt in
het laatste deel van het
werk muzikaal
weergegeven.
Der
sogenannte Baltischer Weg
(The Baltic Way)
auch unter dem Namen
Baltische Kette bekannt
war 1989 eine
Demonstration von
Bürgern in den
baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen mit dem Aufruf
zur Unabhängigkeit von
der Sowjetunion. Am 23.
August 1989 bildeten rund
zwei Millionen Teilnehmer
eine sechshundert
Kilometer lange
Menschenkette, die von
der estnischen Hauptstadt
Tallinn über das
lettische Riga bis zur
litauischen Hauptstadt
Vilnius reichte. Die
längste Menschenkette,
die jemals geschaffen
wurde, erwies sich als
der letzte Schritt, der
zur lang ersehnten
Unabhängigkeit
führte. Dieses
historische Ereignis
diente der Komposition
alsInspirationsquelle.
Die Einleitung des ersten
Satzes, Struggle for
Independence“,
basiert auf einem
Nocturne für Klavier
des bekannten litauischen
Komponisten und Malers
Mikalojus Konstantinas
iurlionis (1875 1911),
dessen thematisches
Material in der gesamten
Komposition verwendet
wird. Dem melancholischen
Anfang folgt ein
mitreißendes Thema,
das die Entschlossenheit
der baltischen
Bevölkerung
widerspiegelt. Die
plötzlichen
aggressiven, dissonanten
Akkorde und eine
dominante und rhythmisch
gegenläufige Bewegung
in der Basstrommel
kündigen an, dass der
Widerstand nicht
reibungslos verläuft.
Für einen kurzen
Moment erklingt die Hymne
der Sowjetunion in den
tiefen Blechbläsern,
aber diese wird
unerbittlich vom
restlichen Orchester in
den Hintergrund
gedrängt, welches die
litauische Nationalhymne
Tautiška giesm “
(Litauen, unser
Heimatland“)
spielt. Der zweite Satz,
Decades of
Suffering“,
spiegelt das Leben unter
dem Joch der Sowjetunion
wider. Für das Streben
nach Unabhängigkeit
war ein friedlicher
Protest geplant, bei dem
eine Menschenkette durch
die baltischen Staaten
Estland, Lettland und
Litauen gebildet wurde.
Diese Chain of
Freedom“ wird im
letzten Satz des Werkes
beschrieben.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0940599-130 Composed by John Williams. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0940599-130
Composed by John
Williams. Arranged by Jan
de Haan. Film
Spectaculars. Festive and
Solemn Music. Score Only.
Composed 1994. De Haske
Publications #DHP
0940599-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0940599-130).
What a stunning
piece of cinematic
history and what a
stunning soundtrack. John
William’s
wonderfully compassionate
main theme is woven into
this arrangement that
will haunt both band and
audience. The
magnificently simple
melody reflects both the
sadness and hope
portrayed in the epic
Steven Spielberg film.
Met
Schindler’s
List, een film over
het leven van Oskar
Schindler, een Duits
industrieel die in de
Tweede Wereldoorlog met
de inzet van al zijn
financiële middelen
meer dan 1100 Joden redde
van de dood in Auschwitz,
schreefregisseur Steven
Spielberg
filmgeschiedenis. De
muziek bij deze - in
Amerika met maar liefst
zeven Oscars bekroonde -
film werd geschreven door
John Williams, de
componist met wie
Spielberg in het verleden
al meer succesvolle
productiesmaakte (onder
andere Indiana Jones,
Jawa, E.T. en
Jurassic Park).
Jan de Haan maakte een
inspirerende bewerking
van het pakkende thema
uit Schindler’s
List.
Die
verblüffend
leidenschaftlichen
Melodien aus John
Williams Musik zum Film
Schindlers Liste
flossen in dieses
Arrangement ein, das
Musiker und Publikum
gefangen nehmen wird. Die
herrlich einfachen
Melodien spiegeln sowohl
die Traurigkeit als auch
die Hoffnung, um die es
in Spielbergs Film geht,
wider. Bewegend und
mitreißend!
Theme from Schindler's List Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0940599-030 Composed by John Williams. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0940599-030
Composed by John
Williams. Arranged by Jan
de Haan. Film
Spectaculars. Festive and
Solemn Music. Set (Score
& Parts). Composed 1994.
De Haske Publications
#DHP 0940599-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-0940599-030).
What a stunning
piece of cinematic
history and what a
stunning soundtrack. John
William’s
wonderfully compassionate
main theme is woven into
this arrangement that
will haunt both band and
audience. The
magnificently simple
melody reflects both the
sadness and hope
portrayed in the epic
Steven Spielberg film.
Met
Schindler’s
List, een film over
het leven van Oskar
Schindler, een Duits
industrieel die in de
Tweede Wereldoorlog met
de inzet van al zijn
financiële middelen
meer dan 1100 Joden redde
van de dood in Auschwitz,
schreefregisseur Steven
Spielberg
filmgeschiedenis. De
muziek bij deze - in
Amerika met maar liefst
zeven Oscars bekroonde -
film werd geschreven door
John Williams, de
componist met wie
Spielberg in het verleden
al meer succesvolle
productiesmaakte (onder
andere Indiana Jones,
Jawa, E.T. en
Jurassic Park).
Jan de Haan maakte een
inspirerende bewerking
van het pakkende thema
uit Schindler’s
List.
Die
verblüffend
leidenschaftlichen
Melodien aus John
Williams Musik zum Film
Schindlers Liste
flossen in dieses
Arrangement ein, das
Musiker und Publikum
gefangen nehmen wird. Die
herrlich einfachen
Melodien spiegeln sowohl
die Traurigkeit als auch
die Hoffnung, um die es
in Spielbergs Film geht,
wider. Bewegend und
mitreißend!
The Road to the West Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000836-030 Composed by Carl Wittrock. Se...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000836-030
Composed by Carl
Wittrock. Set (Score &
Parts). 27 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000836-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000836-030).
As he did
before in the often
played and commonly
appreciated ‘Lord
Tullamore’, in which he
poetically depicted the
landscape and the
cultural elements of a
small Irish village, in
his composition ‘The
Road to the West’ Carl
Wittrock has sketched
pioneer existence in
America in a cinematic
manner. In ‘The Road
to the West’ the
composer has tried to
capture images of pioneer
life during the period
dating from 1850 to 1890,
the days of the so-called
Wild West. In those
days, the Wild West used
to be the territory west
of civilization, the
domain of cowboys,
trappers, and other
fortune hunters. In
short, ample ingredients
for a captivating
story.
In the
firstscene a lonely
adventurer struggles
against nature and the
elements. After an
exciting adventure he
passes through ‘the
Plains’, where majestic
views alternated by
colossal mountain ranges
display an almost
unimaginable
beauty. After weeks of
isolation civilization is
reached again. ‘The
Saloon’ is the perfect
meeting place here news
is exchanged and
hilarious scenes
regularly take place.
In navolging van
het veel gespeelde en
alom gewaardeerde ‘Lord
Tullamore’, waarin Carl
Wittrock op poëtische
wijze landschap en
culturele elementen van
een Iers dorpje
verklankt, wordt in
‘The Road to the
West’ op filmische
wijzehet pioniersbestaan
in Amerika
geschetst. De
componist betreedt in
‘The Road to the
West’ het pionierspad
in de periode tussen 1850
en 1890, de tijd van het
Wilde Westen. Het
Wilde Westen was het
gebied ten westen van de
beschaving,het domein van
cowboys, pelsjagers en
andere
gelukzoekers. Genoeg
ingrediënten voor een
boeiend
verhaal.
In de
eerste scene gaat een
avonturier, eenzaam en
alleen, de strijd aan met
de natuur en de
elementen. Na een
spannend avontuur trekt
hij door ‘the
Plains’, waar de weidse
vergezichten, afgewisseld
door kolossale
bergformaties een bijna
niet onder woorden te
brengen schoonheid
tentoonspreiden. Na
weken van eenzaamheid
komttenslotte de bewoonde
wereld weer in beeld.
‘The Saloon’ is de
ontmoetingsplek bij
uitstek. Hier worden
ervaringen uitgewisseld
en spelen zich vaak
hilarische taferelen
af.
The Road to the West Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000836-130 Composed by Carl Wittrock. Sc...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000836-130
Composed by Carl
Wittrock. Score Only. 20
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000836-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000836-130).
As he did
before in the often
played and commonly
appreciated ‘Lord
Tullamore’, in which he
poetically depicted the
landscape and the
cultural elements of a
small Irish village, in
his composition ‘The
Road to the West’ Carl
Wittrock has sketched
pioneer existence in
America in a cinematic
manner. In ‘The Road
to the West’ the
composer has tried to
capture images of pioneer
life during the period
dating from 1850 to 1890,
the days of the so-called
Wild West. In those
days, the Wild West used
to be the territory west
of civilization, the
domain of cowboys,
trappers, and other
fortune hunters. In
short, ample ingredients
for a captivating
story.
In the
firstscene a lonely
adventurer struggles
against nature and the
elements. After an
exciting adventure he
passes through ‘the
Plains’, where majestic
views alternated by
colossal mountain ranges
display an almost
unimaginable
beauty. After weeks of
isolation civilization is
reached again. ‘The
Saloon’ is the perfect
meeting place here news
is exchanged and
hilarious scenes
regularly take place.
In navolging van
het veel gespeelde en
alom gewaardeerde ‘Lord
Tullamore’, waarin Carl
Wittrock op poëtische
wijze landschap en
culturele elementen van
een Iers dorpje
verklankt, wordt in
‘The Road to the
West’ op filmische
wijzehet pioniersbestaan
in Amerika
geschetst. De
componist betreedt in
‘The Road to the
West’ het pionierspad
in de periode tussen 1850
en 1890, de tijd van het
Wilde Westen. Het
Wilde Westen was het
gebied ten westen van de
beschaving,het domein van
cowboys, pelsjagers en
andere
gelukzoekers. Genoeg
ingrediënten voor een
boeiend
verhaal.
In de
eerste scene gaat een
avonturier, eenzaam en
alleen, de strijd aan met
de natuur en de
elementen. Na een
spannend avontuur trekt
hij door ‘the
Plains’, waar de weidse
vergezichten, afgewisseld
door kolossale
bergformaties een bijna
niet onder woorden te
brengen schoonheid
tentoonspreiden. Na
weken van eenzaamheid
komttenslotte de bewoonde
wereld weer in beeld.
‘The Saloon’ is de
ontmoetingsplek bij
uitstek. Hier worden
ervaringen uitgewisseld
en spelen zich vaak
hilarische taferelen
af.
Bread and Games Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000804-130 Composed by William Vean. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000804-130
Composed by William Vean.
Score Only. 32 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000804-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000804-130).
‘Panem et
Circenses’, Bread and
Games were essential for
keeping the citizens of
ancient Rome in check.
While the bread was
meant for the poorest
among the Romans, the
Games were Popular
Pastime Number One for
everybody. There were
different kinds of games,
such as chariot races
(especially popular with
female spectators), or
wild-beast fights, where
lions, tigers, bulls or
bears were set on one
another or even on human
beings. Most popular,
however, were the
Gladiator fights.
In ‘Bread and Games’
William Vean depicts one
of the many fights in the
antique Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: By powerful
bugle-calls the attention
of the peoplewas asked
for, after which the
Gladiators entered the
Arena at the sound of
heroic
marching-music. 2.Swor
dfight: We can hear that
the fights were not mere
child’s play in this
part.On the contrary,
they were a matter of
life and death and were
fought
accordingly. 3.Mercy
of the Emperor: Sometimes
a wounded gladiator could
be fortunate, depending
on the mercy of the
audience. Waving one’s
handkerchief meant mercy,
a turned-down thumb meant
no pardon. The Emperor
had the right to take the
final decision, but he
usually complied with the
wish of the majority of
the public. 4.Lap of
Honour: Gladiators were
mainly selected among
slaves, convicted
criminals, or prisoners
of war. Consequently,
winning was very
important, as it would
mean fame, honour and
sometimes even wealth. A
lap of honour, therefore,
was the winner’s due
reward.
‘Panem
et Circenses’, brood en
(circus)spelen,
essentieel in het
Romeinse leven om de
burgers in het gareel te
houden. Het brood was
vooral voor de
allerarmsten bedoeld,
maar de spelen, dat was
volksvermaak nummer
één. Erwaren
verschillende soorten
spelen, de Strijdwagen
racen, vooral in trek bij
de vrouwen, de
dierengevechten of
jachtpartijen, waar
leeuwen, tijgers, buffels
of beren tegen elkaar of
tegen mensen opgehitst
werden. Maar favoriet
warentoch wel de
gevechten der
Gladiatoren.
William Vean
beschrijft in ‘Bread
and Games’ één van de
vele gevechten in het
aloude Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: Met krachtige
(hoorn)signalen wordt de
aandachtvan het volk
gevraagd waarna de
Gladiatoren op
heldhaftige marsmuziek de
Arena binnentreden.
2. Swordfight: Dat de
gevechten geen kinderspel
waren horen we in dit
deel. Het gaat er hard
aan toe, en de gevechten
waren vaak op levenen
dood. 3. Mercy of the
Emperor: In enkele
gevallen had een gewonde
Gladiator geluk. Dit hing
af van de stemming van
het publiek. Wapperende
zakdoeken betekende
geluk, met de duim naar
beneden wijzen betekende
geen pardon.De Keizer had
het laatste woord maar
volgde meestal de
stemming van het publiek.
4. Lap of Honour:
Gladiatoren werden
meestal uit slaven,
veroordeelde misdadigers
of krijgsgevangen
geselecteerd. Winnen was
daarom erg belangrijk.Dit
betekende roem, eer en
soms zelfs rijkdom.
(vergelijkbaar met onze
sporthelden) Een ereronde
was dus wel op zijn
plaats.
Bread and Games Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000804-030 Composed by William Vean. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000804-030
Composed by William Vean.
Set (Score & Parts). 62
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000804-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000804-030).
‘Panem et
Circenses’, Bread and
Games were essential for
keeping the citizens of
ancient Rome in check.
While the bread was
meant for the poorest
among the Romans, the
Games were Popular
Pastime Number One for
everybody. There were
different kinds of games,
such as chariot races
(especially popular with
female spectators), or
wild-beast fights, where
lions, tigers, bulls or
bears were set on one
another or even on human
beings. Most popular,
however, were the
Gladiator fights.
In ‘Bread and Games’
William Vean depicts one
of the many fights in the
antique Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: By powerful
bugle-calls the attention
of the peoplewas asked
for, after which the
Gladiators entered the
Arena at the sound of
heroic
marching-music. 2.Swor
dfight: We can hear that
the fights were not mere
child’s play in this
part.On the contrary,
they were a matter of
life and death and were
fought
accordingly. 3.Mercy
of the Emperor: Sometimes
a wounded gladiator could
be fortunate, depending
on the mercy of the
audience. Waving one’s
handkerchief meant mercy,
a turned-down thumb meant
no pardon. The Emperor
had the right to take the
final decision, but he
usually complied with the
wish of the majority of
the public. 4.Lap of
Honour: Gladiators were
mainly selected among
slaves, convicted
criminals, or prisoners
of war. Consequently,
winning was very
important, as it would
mean fame, honour and
sometimes even wealth. A
lap of honour, therefore,
was the winner’s due
reward.
‘Panem
et Circenses’, brood en
(circus)spelen,
essentieel in het
Romeinse leven om de
burgers in het gareel te
houden. Het brood was
vooral voor de
allerarmsten bedoeld,
maar de spelen, dat was
volksvermaak nummer
één. Erwaren
verschillende soorten
spelen, de Strijdwagen
racen, vooral in trek bij
de vrouwen, de
dierengevechten of
jachtpartijen, waar
leeuwen, tijgers, buffels
of beren tegen elkaar of
tegen mensen opgehitst
werden. Maar favoriet
warentoch wel de
gevechten der
Gladiatoren.
William Vean
beschrijft in ‘Bread
and Games’ één van de
vele gevechten in het
aloude Colosseum. 1.
Entrance of the
Gladiators: Met krachtige
(hoorn)signalen wordt de
aandachtvan het volk
gevraagd waarna de
Gladiatoren op
heldhaftige marsmuziek de
Arena binnentreden.
2. Swordfight: Dat de
gevechten geen kinderspel
waren horen we in dit
deel. Het gaat er hard
aan toe, en de gevechten
waren vaak op levenen
dood. 3. Mercy of the
Emperor: In enkele
gevallen had een gewonde
Gladiator geluk. Dit hing
af van de stemming van
het publiek. Wapperende
zakdoeken betekende
geluk, met de duim naar
beneden wijzen betekende
geen pardon.De Keizer had
het laatste woord maar
volgde meestal de
stemming van het publiek.
4. Lap of Honour:
Gladiatoren werden
meestal uit slaven,
veroordeelde misdadigers
of krijgsgevangen
geselecteerd. Winnen was
daarom erg belangrijk.Dit
betekende roem, eer en
soms zelfs rijkdom.
(vergelijkbaar met onze
sporthelden) Een ereronde
was dus wel op zijn
plaats.
Raveling, Unraveling Ensemble de cuivres [Conducteur] - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-448-130 In search of 'La Valse'. ...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-448-130
In
search of 'La Valse'.
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Score Only. Composed
2016. 85 pages. Anglo
Music Press #AMP 448-130.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-448-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
WINNING
PERFORMANCE EBBC LILLE
2016Raveling,
Unraveling In Search of
‘La
Valse’ was
written for the Cory Band
as their own-choice test
piece for the 2016
European Brass Band
Championships in Lille.
The piece found its
genesis in
Sparke’s The
Unknown Journey
(2014) forconcert band,
and the use of
Ravel’s La
Valse as a structural
undercurrent to the
original piece is an act
of reverence.
Sparke’s aim was
to produce a work that is
organic rather than
episodic in nature. The
composer’s view is
that little inmusic does
this better than La
Valse and for this
reason he uses various
sections of this
masterpiece, both
manipulated and quoted
verbatim (including much
of its stunningclosing
passages) to provide the
overall geography of his
new work. Asthe music
progresses, more of the
Ravel appears, surfacing
completely as the piece
reaches its climax - a
gesture of homage to the
French master.
WINNAAR EBBC
LILLE 2016Raveling,
Unraveling In Search of
‘La
Valse’ is
geschreven voor de Britse
Cory Band als keuzewerk
voor de Europese
Brassband
Kampioenschappen van 2016
in Lille. De oorsprong
ligt in Sparkes The
Unknown Journey
(2014)
voorharmonieorkest. Het
is een diepe buiging naar
Ravels La Valse,
die wordt gebruikt als
een soort structurele
onderstroom van een
origineel stuk muziek,
met als doel een werk te
maken dat organisch van
karakter is. De componist
heeftverschillende
gedeelten uit het
meesterwerk ingebracht,
zowel bewerkt als
letterlijk geciteerd met
veel van de prachtige
slotpassages om de
algehele opbouw van zijn
nieuwe werk te scheppen.
Naarmate demuziek
voortgaat, verschijnt er
meer vanRavel, waarna de
wals volledig opduikt in
de apotheose: een fraai
eerbetoon aan de Franse
meester.
SIEGER
EBBC LILLE
2016Raveling,
Unraveling In Search of
La Valse wurde für
die Cory Band als selbst
ausgewähltes
Prüfungsstück bei
den European Brass Band
Championships 2016 in
Lille komponiert. Die
Komposition hat ihren
Ursprung in Sparkes 2014
entstandenemStück
The Unknown
Journey für
Blasorchester. Es handelt
sich um eine Art Hommage,
denn Ravels La
Valse wird hier als
formale Grundlage für
ein eher in sich
geschlossenes und nicht
nur episodenhaftes
Originalwerk verwendet.
DemKomponisten zufolge
gibt es kaum eine Musik,
die dies besser vermag
als La Valse. Er
verwendet verschiedene
Abschnitte aus diesem
Meisterwerk, sowohl
bearbeitet als auch
direkt übernommen
inklusive zahlreicher
fantastischer
Schlusspassagen ,um die
Gesamtstruktur seines
neuen Werkes
darzustellen. Je mehr die
Musik voranschreitet,
umso mehr wird Ravels
Einfluss erkennbar, vor
allem beim Erreichen des
musikalischen
Höhepunktes des
gesamten Stückes eine
Hommage an den
französischenMeister.
Raveling Unraveling Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé Anglo Music
Brass Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-448-030 In search of 'La Valse'. ...(+)
Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-448-030
In
search of 'La Valse'.
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2016.
Anglo Music Press #AMP
448-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-448-030).
English-German-French-
Dutch.
WINNING
PERFORMANCE EBBC LILLE
2016Raveling,
Unraveling In Search of
‘La
Valse’ was
written for the Cory Band
as their own-choice test
piece for the 2016
European Brass Band
Championships in Lille.
The piece found its
genesis in
Sparke’s The
Unknown Journey
(2014) forconcert band,
and the use of
Ravel’s La
Valse as a structural
undercurrent to the
original piece is an act
of reverence.
Sparke’s aim was
to produce a work that is
organic rather than
episodic in nature. The
composer’s view is
that little inmusic does
this better than La
Valse and for this
reason he uses various
sections of this
masterpiece, both
manipulated and quoted
verbatim (including much
of its stunningclosing
passages) to provide the
overall geography of his
new work. Asthe music
progresses, more of the
Ravel appears, surfacing
completely as the piece
reaches its climax - a
gesture of homage to the
French master.
WINNAAR EBBC
LILLE 2016Raveling,
Unraveling In Search of
‘La
Valse’ is
geschreven voor de Britse
Cory Band als keuzewerk
voor de Europese
Brassband
Kampioenschappen van 2016
in Lille. De oorsprong
ligt in Sparkes The
Unknown Journey
(2014)
voorharmonieorkest. Het
is een diepe buiging naar
Ravels La Valse,
die wordt gebruikt als
een soort structurele
onderstroom van een
origineel stuk muziek,
met als doel een werk te
maken dat organisch van
karakter is. De componist
heeftverschillende
gedeelten uit het
meesterwerk ingebracht,
zowel bewerkt als
letterlijk geciteerd met
veel van de prachtige
slotpassages om de
algehele opbouw van zijn
nieuwe werk te scheppen.
Naarmate demuziek
voortgaat, verschijnt er
meer vanRavel, waarna de
wals volledig opduikt in
de apotheose: een fraai
eerbetoon aan de Franse
meester.
SIEGER
EBBC LILLE
2016Raveling,
Unraveling In Search of
La Valse wurde für
die Cory Band als selbst
ausgewähltes
Prüfungsstück bei
den European Brass Band
Championships 2016 in
Lille komponiert. Die
Komposition hat ihren
Ursprung in Sparkes 2014
entstandenemStück
The Unknown
Journey für
Blasorchester. Es handelt
sich um eine Art Hommage,
denn Ravels La
Valse wird hier als
formale Grundlage für
ein eher in sich
geschlossenes und nicht
nur episodenhaftes
Originalwerk verwendet.
DemKomponisten zufolge
gibt es kaum eine Musik,
die dies besser vermag
als La Valse. Er
verwendet verschiedene
Abschnitte aus diesem
Meisterwerk, sowohl
bearbeitet als auch
direkt übernommen
inklusive zahlreicher
fantastischer
Schlusspassagen ,um die
Gesamtstruktur seines
neuen Werkes
darzustellen. Je mehr die
Musik voranschreitet,
umso mehr wird Ravels
Einfluss erkennbar, vor
allem beim Erreichen des
musikalischen
Höhepunktes des
gesamten Stückes eine
Hommage an den
französischenMeister.
Versailles Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1043670-030 Composed by Christian Bouthi...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1043670-030
Composed by Christian
Bouthier. Flexible 4
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043670-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043670-030).
Versailles,
composed by Christian
Bouthier, reflects a
number of impressions of
the royal castle in
Versailles, near Paris.
There are four movements
consisting of Le Chateau,
Le grand Trianon,
L’Appartement du
Roi and Les Grandes Eaux
each of which depicts a
different aspect of
Versailles both inside
and outside. Bring a
touch of regalness to any
concert band programme.
Versailles
, gecomponeerd door
Christian Bouthier, geeft
een aantal indrukken weer
van het koninklijke
kasteel te Versailles,
vlak bij Parijs. De vier
afwisselende delen
beschrijven
achtereenvolgens Le ch
teau (het
kasteelzelf), Le grand
Trianon (het extra
complex dat Lodewijk XIV
liet bouwen),
L’Appartement
du Roi (het
appartement van de
koning) en Les Grandes
Eaux (de
waterpartijen). De fraaie
thema’s worden
verklankt inboeiende,
gemakkelijk te spelen
muziek voor
blaasorkest.
Ve
rsailles, aus der
Feder von Christian
Bouthier, spiegelt eine
Reihe von Impressionen
des königlichen
Schlosses in Versailles
bei Paris wider. Die vier
abwechslungsreichen
Sätze beschreiben das
Schloss selbst, den
Nebenpalast Le Grand
Trianon, die Gemächer
des Königs und das
weitläufige System an
Wasserläufen und
Teichen, welches die
ganze Anlage einst
versorgte. Prächtige
Motive, verpackt in
interessante, leicht
spielbare Musik für
Brass
Band.
Studio-Pop Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1043668-030 Composed by Kees Vlak. Flexi...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1043668-030
Composed by Kees Vlak.
Flexible 4 Series.
Original Light Music. Set
(Score & Parts). Composed
2004. De Haske
Publications #DHP
1043668-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043668-030).
Studio-Pop
consists of five
movements. The first
movement, entitled
Marching on a String, is
an energetic rock march
in a modern rhythm. Next,
the charming Dreaming of
Summer has been composed
in three-four time -
which is quite unusual in
modern pop music. The
inspiration for the third
movement, Chicken-Charley
was a youngman selling
chicken legs from a
stall. His supple,
dancing movements can be
recognised in the music.
The fourth movement,
Candlelight is a modern,
attractive ballad.
Finally, Discoteca takes
us along on a night visit
to a Spanish discotheque.
The typically Spanish
chords and the stirring,
high-spirited rhythm
provide an exuberant
closing to
Studio-Pop.
Een
temperamentvol werk in
popstijl dat bestaat uit
vijf verschillende delen.
Een energieke rockmars in
een modern ritme wordt
gevolgd door een charmant
deel in driekwartsmaat -
in de moderne popmuziek
is dat vrij
uitzonderlijk.
Daaropvolgt een stukje
soepele dansmuziek. In
een moderne, sfeervolle
ballad zijn de
samenklanken vervolgens
spannend, maar ze lossen
steeds weer op in een
romantische stemming. Ten
slotte zorgen typisch
Spaanse akkoorden en een
opzwependritme voor een
uitbundige
afsluiting.
Ein
temperamentvolles Werk in
fünf Sätzen im
Pop-Stil. Ein
energiereicher Marsch in
einem modernen Rhythmus
wird gefolgt von einem
charmanten Satz im -
für Popmusik
ungewöhnlichen -
Dreivierteltakt. Der
dritte Satz wurde
inspiriert von einem
Hähnchenverkäufer
an der Riviera,
wohingegen der vierte,
eine moderne, romantische
Ballade gut als
Hintergrund zu einem
lauschigen Abendessen
dienen könnte.
Abgeschlossen wird dieses
unterhaltsame Werk von
einem nächtlichen
Besuch einer spanischen
Diskothek. Einfache
Musik, in der viel
steckt!
Animal Kingdom Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000729-030 Composed by William Vean. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000729-030
Composed by William Vean.
Set (Score & Parts). 104
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000729-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000729-030).
In this
composition William Vean
takes you on a journey
through the fascinating
and exciting world of
animals. Apart from it
being a composition
filled with special
effects, Animal Kingdom
contains many educational
elements, such as playing
inswing (triplets
feeling), chromatics,
flutter tonguing, gypsy
tuning, varying keys,
and, of course, dynamics
and articulation. The
melodic lines occur in
all four voices, as well
as in all percussion
parts, providing each
musician with
theopportunity to play a
solo or to accompany.
Highly recommended for
your youth band!
William Vean is an
educational composer. He
knows how to musically
shape the special
elements from our daily
lives. His music is
therefore veryexpressive,
containing creative
solutions to possible
problems. Special ways of
playing make his music
particularly interesting
for the winds, but the
percussion section is
also featured in his
special effects.
The world of the
animalsalways plays on
ones imagination. In
Animal Kingdom, William
Vean has portrayed a
number of animals in a
special manner:
Kevin Kangaroo - The
jumping character of this
animal can be heard in
different voices. The
swing style
alsoemphasizes the
characteristic movements
of the kangaroo. Playing
in swing style can be
practised by using
scales.
Eddy
Elephant - For some of
his smaller fellow fauna
friends this can be quite
an ordeal, but for Eduard
(Eddy for friendsand
intimates) it is his
daily walk.
Baldrick Bat - Baldrick
the Bat is a mysterious
character. This can be
heard in the fast moving
valves and keys,
accompanied by special
effects in the percussion
section.
Curtis
Camel - Curtisthe Camel
trudges across the
desert, feeling bored.
The idea that the horizon
will never change does
not affect him anymore.
He has accepted his fate.
The distinctive tones
from the gypsy scale
provide the suitable
oriental sounds.
BettyButterfly -
Butterfly Betty
elegantly, and without
worries, flutters from
flower to flower in the
garden. Her motto: Carpe
Diem (Seize the Day).
Betty is a one-day
butterfly.
Marvin
Monkey - A swing monkey
stirs up the feelings.
Evenmembers of the
orchestra will look like
real monkeys. How about
your audience?
Each part has its own
difficulties and
challenges. Important
in the first part is
playing in swing
(triplets feeling). This
can be practised
usingscales. In the
second part ensemble
playing and balance are
important. In
Baldrick additional
information on the
effects that have to be
played might be useful.
New sounds are, of
course, welcome.
Curtis the Camel
introduces thegypsy
scale. Additional
explanation of the use of
the scale might be
useful. Key changes are
interesting in this part.
A slight accent on the
first beat of the bar
will add to the charm of
this part. Marvin the
Monkey brings back the
swingrhythm that was
introduced in the first
part, alternated by a
straight part with
attention to chromatics
and articulation.
A story teller will
definitely be an asset
when performing this
composition.
Willi
am Vean neemt u mee in de
fascinerende en
verrassende wereld van
het dierenrijk.
Naast leuke speelmuziek
vol ''special effects'',
is deze compositie zeer
educatief van opzet.
Als interessant
inhoudelijke zaken
komenonder andere aan de
orde - het in swing
spelen (triolen feeling),
chromatiek, flatterzunge,
zigeunertoonsoort,
afwisselende maatsoorten
en natuurlijk dynamiek en
articulatie. Tevens
lopen de melodielijnen
zowel door alle 4
destemmen als alle
percussie partijen, zodat
iedere muzikant de
gelegenheid krijgt om te
soleren dan wel te
begeleiden. Een
aanrader voor uw
jeugdorkest!
De
dierenwereld spreekt
muzikaal gezien altijd
tot de
verbeelding.William Vean
heeft op bijzondere wijze
een aantal dieren
neergezet. De
componist weet op een
bijzondere wijze
elementen uit het
dagelijkse leven muzikaal
vorm te geven. Zijn
muziek is daarom erg
beeldend, de problemen
aanwijsbaarmaar de
oplossingen zijn
creatief. Voor
blazers bijzonder
interessant door de
bijzondere speelmanieren
maar het slagwerk is ook
bedeeld met een aantal
'special effects'.
Kevin Kangaroo -
Het springerige
karakterwordt door
verschillende stemmen
neergezet. De swingende
speelstijl benadrukt de
karakteristieke
bewegingen van de
kangoeroe. Let op de
specifieke swingstijl.
Heel goed te oefenen met
toonladders.
Eddy
Elephant - Voor
sommigekleinere
faunagenoten elke keer
weer een beproeving maar
voor Eduard (Eddy voor
vrienden en intimi) is
dit zijn dagelijkse
wandelingetje. Giro
224544 t.b.v. de geleden
schade.
Baldrick
Bat - De vleermuis
Baldrick is eenmysterieus
type. Dat mysterieuze
aspect wordt auditief
weergegeven door het snel
indrukken van ventielen
en kleppen, ondersteund
door
slagwerkeffecten.
Curtis Camel - De kameel
Curtis hobbelt verveeld
door de woestijn.
Animal Kingdom Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000729-130 Composed by William Vean. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000729-130
Composed by William Vean.
Score Only. 24 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000729-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000729-130).
In this
composition William Vean
takes you on a journey
through the fascinating
and exciting world of
animals. Apart from it
being a composition
filled with special
effects, Animal Kingdom
contains many educational
elements, such as playing
inswing (triplets
feeling), chromatics,
flutter tonguing, gypsy
tuning, varying keys,
and, of course, dynamics
and articulation. The
melodic lines occur in
all four voices, as well
as in all percussion
parts, providing each
musician with
theopportunity to play a
solo or to accompany.
Highly recommended for
your youth band!
William Vean is an
educational composer. He
knows how to musically
shape the special
elements from our daily
lives. His music is
therefore veryexpressive,
containing creative
solutions to possible
problems. Special ways of
playing make his music
particularly interesting
for the winds, but the
percussion section is
also featured in his
special effects.
The world of the
animalsalways plays on
ones imagination. In
Animal Kingdom, William
Vean has portrayed a
number of animals in a
special manner:
Kevin Kangaroo - The
jumping character of this
animal can be heard in
different voices. The
swing style
alsoemphasizes the
characteristic movements
of the kangaroo. Playing
in swing style can be
practised by using
scales.
Eddy
Elephant - For some of
his smaller fellow fauna
friends this can be quite
an ordeal, but for Eduard
(Eddy for friendsand
intimates) it is his
daily walk.
Baldrick Bat - Baldrick
the Bat is a mysterious
character. This can be
heard in the fast moving
valves and keys,
accompanied by special
effects in the percussion
section.
Curtis
Camel - Curtisthe Camel
trudges across the
desert, feeling bored.
The idea that the horizon
will never change does
not affect him anymore.
He has accepted his fate.
The distinctive tones
from the gypsy scale
provide the suitable
oriental sounds.
BettyButterfly -
Butterfly Betty
elegantly, and without
worries, flutters from
flower to flower in the
garden. Her motto: Carpe
Diem (Seize the Day).
Betty is a one-day
butterfly.
Marvin
Monkey - A swing monkey
stirs up the feelings.
Evenmembers of the
orchestra will look like
real monkeys. How about
your audience?
Each part has its own
difficulties and
challenges. Important
in the first part is
playing in swing
(triplets feeling). This
can be practised
usingscales. In the
second part ensemble
playing and balance are
important. In
Baldrick additional
information on the
effects that have to be
played might be useful.
New sounds are, of
course, welcome.
Curtis the Camel
introduces thegypsy
scale. Additional
explanation of the use of
the scale might be
useful. Key changes are
interesting in this part.
A slight accent on the
first beat of the bar
will add to the charm of
this part. Marvin the
Monkey brings back the
swingrhythm that was
introduced in the first
part, alternated by a
straight part with
attention to chromatics
and articulation.
A story teller will
definitely be an asset
when performing this
composition.
Willi
am Vean neemt u mee in de
fascinerende en
verrassende wereld van
het dierenrijk.
Naast leuke speelmuziek
vol ''special effects'',
is deze compositie zeer
educatief van opzet.
Als interessant
inhoudelijke zaken
komenonder andere aan de
orde - het in swing
spelen (triolen feeling),
chromatiek, flatterzunge,
zigeunertoonsoort,
afwisselende maatsoorten
en natuurlijk dynamiek en
articulatie. Tevens
lopen de melodielijnen
zowel door alle 4
destemmen als alle
percussie partijen, zodat
iedere muzikant de
gelegenheid krijgt om te
soleren dan wel te
begeleiden. Een
aanrader voor uw
jeugdorkest!
De
dierenwereld spreekt
muzikaal gezien altijd
tot de
verbeelding.William Vean
heeft op bijzondere wijze
een aantal dieren
neergezet. De
componist weet op een
bijzondere wijze
elementen uit het
dagelijkse leven muzikaal
vorm te geven. Zijn
muziek is daarom erg
beeldend, de problemen
aanwijsbaarmaar de
oplossingen zijn
creatief. Voor
blazers bijzonder
interessant door de
bijzondere speelmanieren
maar het slagwerk is ook
bedeeld met een aantal
'special effects'.
Kevin Kangaroo -
Het springerige
karakterwordt door
verschillende stemmen
neergezet. De swingende
speelstijl benadrukt de
karakteristieke
bewegingen van de
kangoeroe. Let op de
specifieke swingstijl.
Heel goed te oefenen met
toonladders.
Eddy
Elephant - Voor
sommigekleinere
faunagenoten elke keer
weer een beproeving maar
voor Eduard (Eddy voor
vrienden en intimi) is
dit zijn dagelijkse
wandelingetje. Giro
224544 t.b.v. de geleden
schade.
Baldrick
Bat - De vleermuis
Baldrick is eenmysterieus
type. Dat mysterieuze
aspect wordt auditief
weergegeven door het snel
indrukken van ventielen
en kleppen, ondersteund
door
slagwerkeffecten.
Curtis Camel - De kameel
Curtis hobbelt verveeld
door de woestijn.
Ayers Rock Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1084239-030 Composed by Henk Hogestein...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1084239-030
Composed by Henk
Hogestein. De Haske Easy
Band Series. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2008. De
Haske Publications #DHP
1084239-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084239-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The famous
monolith Ayers Rock (also
called Uluru) is the only
true attraction in the
Northern Territory of
Australia. This colossal
red rock lies in the
middle of a desert plain.
At dusk, a beautiful
spectacle develops as the
setting sun envelops the
rock in rose-red hues.
There are tourists who
climb the rock, while
this is a taboo according
to the indigenous
religion of the
Aboriginals. Besides, the
climb is very strenuous.
A walk around the rock is
also an unforgettable
experience.During a
journey through
Australia, Henk Hogestein
was inspired by this
rock; he composed this
robust rock number to
cherish the memory of
it.
De beroemde
monoliet Ayers Rock (ook
wel Uluru genoemd) is de
enige echte trekpleister
in het Noordelijk
Territorium van
Australië. Deze
kolossale rode rots ligt
midden in een
woestijnvlakte. Bij het
vallen van de avond
ontvouwt zicheen prachtig
schouwspel als de
ondergaande zon het
geheel in rozerode tinten
hult. Henk Hogestein werd
tijdens een reis door
Australië ge nspireerd
door deze rots, hij
componeerde dit stevige
rocknummer ter
herinnering.
Ayers
Rock ist wohl die
größte Attraktion
im Norden Australiens.
Der riesige rote
Felsbrocken ragt mitten
in der Wüste auf und
bietet zu Sonnenauf- und
Untergang ein
großartiges
Schauspiel. Touristen
nutzen den Berg gerne zum
Klettern, für die
Aborigines, die
Ureinwohner Australiens
ist er jedoch ein
heiliger Ort und damit
tabu. Henk Hogestein
setzte seine
persönlichen
Eindrücke von diesem
besonderen Ort in diese
rockige Nummer um.
Bliss Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1145606-030 Impressions of a Villag...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1145606-030
Impressions of a
Village. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
Brass Band en Fanfare.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2014.
De Haske Publications
#DHP 1145606-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1145606-030).
English-German-French-
Dutch.
Bliss:
Impressions of a
Village is a
spectacular test piece by
one of the most renowned
brass band composers in
Holland, Jacob de Haan.
It contains three
impressions of a village
in the beautiful Brabant
province in the
Netherlands. The first
movement is in a very
classical style, which
captures the
village’s history
appropriately. The entire
band joins in as the
small river approaches an
ancient castle. The third
movement contains lots of
interesting rhythms
portraying the hustle and
bustle of everyday life
in the
village.
Bliss:
Impressions of a Village
is het spectaculaire werk
van Jacob de Haan. Het
bevat drie impressies van
een dorp in de provincie
Brabant. Het eerste deel
is in een klassieke stijl
geschreven, refererend
aan de geschiedenis van
het dorp. Het gehele
orkest zwelt aan in het
tweede deel, zoals ook de
kleine rivier die het
oude kasteel nadert. Het
derde deel bevat veel
interessante ritmes die
verwijzen naar alledaagse
drukte in het levendige
dorp.
Bliss:
Impressions of a
Village (Impressionen
eines Dorfes) ist ein
spektakuläres
Pflichtstück aus der
Feder einer der
renommiertesten
Brass-Band-Komponisten in
Holland. Es vermittelt
drei Impressionen eines
Dorfes im schönen
Brabant. Der
klassisch“
eingeleitete erste Satz
handelt von der
Vergangenheit und der
Gegenwart, bevor das
gesamte Blasorchester das
alte Schloss beschreibt.
Der rhythmisch
interessante dritte Teil
dieses
abwechslungsreichen
Stückes handelt von
den vielfältigen
Aktivitäten des
dörflichen
Lebens.
Bliss Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1145606-130 Impressions of a Villag...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1145606-130
Impressions of a
Village. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
Brass Band en Fanfare.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2014. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1145606-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1145606-130).
English-German-French-
Dutch.
Bliss:
Impressions of a
Village is a
spectacular test piece by
one of the most renowned
brass band composers in
Holland, Jacob de Haan.
It contains three
impressions of a village
in the beautiful Brabant
province in the
Netherlands. The first
movement is in a very
classical style, which
captures the
village’s history
appropriately. The entire
band joins in as the
small river approaches an
ancient castle. The third
movement contains lots of
interesting rhythms
portraying the hustle and
bustle of everyday life
in the
village.
Bliss:
Impressions of a Village
is het spectaculaire werk
van Jacob de Haan. Het
bevat drie impressies van
een dorp in de provincie
Brabant. Het eerste deel
is in een klassieke stijl
geschreven, refererend
aan de geschiedenis van
het dorp. Het gehele
orkest zwelt aan in het
tweede deel, zoals ook de
kleine rivier die het
oude kasteel nadert. Het
derde deel bevat veel
interessante ritmes die
verwijzen naar alledaagse
drukte in het levendige
dorp.
Bliss:
Impressions of a
Village (Impressionen
eines Dorfes) ist ein
spektakuläres
Pflichtstück aus der
Feder einer der
renommiertesten
Brass-Band-Komponisten in
Holland. Es vermittelt
drei Impressionen eines
Dorfes im schönen
Brabant. Der
klassisch“
eingeleitete erste Satz
handelt von der
Vergangenheit und der
Gegenwart, bevor das
gesamte Blasorchester das
alte Schloss beschreibt.
Der rhythmisch
interessante dritte Teil
dieses
abwechslungsreichen
Stückes handelt von
den vielfältigen
Aktivitäten des
dörflichen
Lebens.
King Arthur Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-0900154-030 Composed by Kees Schoonenbee...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-0900154-030
Composed by Kees
Schoonenbeek. De Haske
Easy Band Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 1990. De
Haske Publications #DHP
0900154-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0900154-030).
King Arthur is
a five-movement suite
based on the famous
Arthur ledged. It forms
part of the ‘Easy
Band 4’ series in
which all pieces have
ten-part instrumentation
(+ percussion) so can be
performed by bands who do
not have a full
compliment of players.
Bring a little Arthurian
magic to your concert
with this easy and
exciting suite.
Een vijfdelige
suite rond de
legendarische figuur
koning Arthur. Een pavane
beschrijft de sfeer in
het slot waar de ridders
van de ronde tafel
samenkomen. De volgende
drie delen gaan over
Lancelot, Guinevere en de
tovenaar Merlijn.Het
laatste deel heeft
Excalibur als onderwerp:
het zwaard dat alleen
koning Arthur uit zijn
rots kan trekken. Met
deze creatieve suite
brengt uw orkest een
muzikale versie van de
legende van koning
Arthur.
Eine
fünfteilige Suite rund
um den sagenumwobenen
König Arthur. Eine
Pavane beschreibt die
Atmosphäre im Schloss,
wo die Tafelrunde der
Ritter zusammenkommt.
Lancelot, Guinevere und
der Zauberer Merlin sind
die Helden der folgenden
drei Sätze. Der letzte
Teil handelt vom Schwert
Excalibur, das nur der
auserwählte König -
Arthur - aus dem Felsen
ziehen konnte. Mit dieser
einfachen, aber
phantasievollen Suite
können Ihre Musiker
die Sage um König
Arthur musikalisch
nacherzählen.
Ammerland Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band (Score & Parts) - Grade 2.5 SKU: HL.44012886 For Brass Band...(+)
Brass Band (Score &
Parts) - Grade 2.5
SKU: HL.44012886
For Brass Band
(Score/Parts).
Composed by Jacob De
Haan. De Haske Brass
Band. Festive and Solemn
Music. Softcover.
Composed 2001. De Haske
Publications #1012558030.
Published by De Haske
Publications
(HL.44012886).
Ammerland
brings you a vivid
impression of this
enchanting region by the
Zwischenahner Lake
(Germany)! The rural
landscape of Ammerland
combines fields covered
with yellow rape
blossoms, lush meadows,
seemingly endless country
roads and an exquisite
lake. Let yourself be
lured away on a short
musical trip to beautiful
Ammerland. Enjoy nature,
the lake and the
brilliant colours of a
unique landscape.
Lassen Sie die
Atmosphare dieses
bezaubernden Landstrichs
am Zwischenahner Meer auf
sich wirken! Das
landliche
Ammerland vereint
bluhende Kohlfelder,
saftige Weiden und
endlose Wege mit
prachtigen Ufern. Lassen
Sie sich auf eine kurze
Reise in das schone
Ammerland
entfuhren. Geniessen Sie
die Natur, die Aussicht
uber das Wasser und die
leuchtenden Farben dieser
einzigartigen
Landschaft.