Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-130 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-130
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Score Only. Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-130. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-130).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
With Clouds Descending Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-402-030 A Fantasy on the Hymn Tune 'H...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-402-030
A
Fantasy on the Hymn Tune
'Helmsley'. Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2015. Anglo Music Press
#AMP 402-030. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-402-030).
English-German-French-
Dutch.
With
Clouds Descending is
a fantasy on the powerful
Advent hymn Helmsley
which is long associated
with another Advent hymn
- Wesley’s Lo!
He Comes with Clouds
Descending. The hymn
tune is divided into an
introduction and three
complete verses of
Helmsley, which
surround a slower central
section, whose melody is
derived from the last
line of the hymn tune.
Philip Sparke’s
grade 4 arrangement of
this majestic piece for
Brass Band is equally
suitable as a concert
opener or a main concert
piece.
With Clouds
Descending is een
fantasie op de krachtige
adventshymne Helmsley,
die lang is gekoppeld aan
een andere adventshymne,
te weten Lo! He Comes
with Clouds Descending.
Deze hymne van Sparke is
onderverdeeld in een
inleiding en drie
volledige verzen van
Helmsley. De componist
schreef dit majestueuze
werk voor brassband in
graad 4. Mooi als
openingswerk maar ook als
concertwerk.
With Clouds
Descending (Mit den
Wolken
herabsteigen“) ist
eine Fantasie, die auf
der ausdruckvollen
Adventshymne
Helmsley basiert;
letztere wird wiederum
schon lange mit Wesleys
Adventshymne Lo! He
Comes with Clouds
Descending in
Verbindung gebracht.
Philip Sparkes
mittelschweres
Arrangement dieses
majestätischen
Stückes für
Blasorchester eignet sich
gleichermaßen als
KonzerteröffnungsstÃ
ck oder als Hauptwerk
eines Konzerts.
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950641-030 Composed by Ennio Morricone....(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950641-030
Composed by Ennio
Morricone. Arranged by
Roland Kernen. Film
Spectaculars. Concert
Piece. Set (Score and
Parts). Composed 1995. De
Haske Publications #DHP
0950641-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950641-030).
9x12
inches.
Inspired by
the music of legendary
Italian composer, Ennio
Morricone, A Morricone
Portrait is a skilfully
arranged piece from
Roland Kernen containing
some of Morriconeâ??s
most beautiful melodies.
Songs include: My Name Is
Nobody, Metello and
Hereâ??s to You. These
familiar songs will be
well received by any
audience!
De
indrukwekkende muziek van
de Italiaanse componist
Ennio Morricone
inspireerde Roland Kernen
tot een prachtig
arrangement. A Morricone
Potrait bevat de
prachtige melodieën
uit My Name Is Nobody,
Metello en Hereâ??s to
You. Bekendemuziek die
vast en zeker ook bij uw
publiek in de smaak zal
vallen!
Die
eindrucksvolle Musik des
italienischen Komponisten
Ennio Morricone
inspirierte Roland Kernen
zu dieser Bearbeitung,
die einige von Morricones
schönsten Melodien
enthält. Bekannte
Musik, die jedem Publikum
gefällt!
Affascinato dalla
splendida musica del
grande Ennio Morricone,
Roland Kernen ha voluto
arrangiare per banda tre
successi del Maestro: My
Name Is Nobody, Metello e
Hereâ??s to You.
All Cried Out Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-130-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-130-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2004. Music Sales
#1143-04-130 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-130-MS).
T the beginning
of the 1980s Alison Moyet
was discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also
wrotefine songs herself,
such as Love Resurrection
and, of course, the
expressive song AllCried
Out. This arrangement by
Peter Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
All Cried Out Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Music Sales
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.1143-04-030-MS Arranged by Peter Kleine Scha...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.1143-04-030-MS
Arranged by Peter Kleine
Schaars. Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. Music
Sales #1143-04-030 MS.
Published by Music Sales
(BT.1143-04-030-MS).
At the
beginning of the 1980s
Alison Moyet was
discovered by Vince
Clarke, who - in search
of greater independence -
had left the successful
band Depeche Mode. The
soulful singing style of
Moyet and the electronic,
innovative pop that
Clarke made melded well
together in the group
Yazoo with hits such as
Only You and Don’t
Go. However, after a
number of years Moyet
went her own way and
forged a solo career,
during which she
demonstrated a somewhat
more traditional sound.
She recorded several
covers (such as The First
Time I Ever Saw Your Face
and That Ole Devil Called
Love) but she also wrote
fine songs herself, such
as Love Resurrection and,
of course, the expressive
song AllCried Out. This
arrangement by Peter
Kleine Schaars does
justice to the atmosphere
of the original song.
Die erfolgreiche
Karriere von Alison Moyet
begann zu Beginn der
80er-Jahre mit der
englischen Popgruppe
Yazoo. Nach ein paar
Jahren ging die
Sängerin mit der
starken Soulstimme jedoch
eigene Wege und arbeitete
an einer Solo-Karriere.
Sie nahm einige
Cover-Versionen auf,
schrieb aber auch selbst
schöne Lieder,
darunter Love
Resurrection und
natürlich das
ausdrucksvolle,
unvergessene All Cried
Out. Diese
Bearbeitung von Peter
Kleine Schaars wird der
Stimmung des Originals
vollkommen
gerecht.
A View at the Zoo Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-001119-130 Composed by Carl Wittrock. Sc...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-001119-130
Composed by Carl
Wittrock. Score Only. 68
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
001119-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-001119-130).
Everybody is
familiar with the zoo.
Remember all those
animals? Big ones, small
ones. Water dwellers,
air-bound birds, long
legged hoppers, creeping
bugs. All animals seem to
have their own
peculiarities. Now,
Carl Wittrock (who also
composed the world-famous
master piece 'Lord
Tullamore') invites you
to join him in a musical
exploration of the animal
kingdom. An
invitation you must not
reject! In his 'A view at
the Zoo', Wittrock
presents ten distinctly
different animals as
compositions of music.
You may be familiar with
some of those animals,
such as the white swan or
the butterfly, but there
are also more exotic
breeds, like the lion,
the monkey, or
theelephant.
The
composition as a whole is
built around a structure
of shorter fragments
reminiscent of 'The
Paintings Exhibition' by
Moussorgsky. The parts
are decorated with
recognizable
illustrations of the
different animals. At
each composition,
Wittrock looks for
something that can
fascinate both musicians
and listeners. In this he
succeeded extremely well.
De dierentuin.
iedereen is er wel eens
geweest! Al die
verschillende dieren,
groot en klein,
gevaarlijk en
ongevaarlijk, in het
water, in de lucht of
gewoon op het droge, en
allemaal met hun eigen
bijzonderheden. Carl
Wittrock(componist van
o.a. het wereldberoemde
‘Lord Tullamore’)
neemt je in ‘A View at
the Zoo’ mee op een
muzikale ontdekkingstocht
door het dierenrijk die
je absoluut niet mag
missen. In totaal
komen we gedurende deze
wandeling10 compleet
verschillende dieren
tegen. Naast de dieren
die je niet zomaar op
straat tegenkomt, zoals
de leeuw, de aap en de
olifant, is er ook
aandacht voor dieren waar
we misschien al iets
beter bekend mee zijn,
zoals de zwaanen de
vlinder.
De
compositie bestaat uit
korte deeltjes die qua
opzet doen denken aan
‘De
Schilderijententoonstelli
ng’ van Moussorgsky. De
partijen zijn versierd
met herkenbare
illustraties van de
verschillende
dieren.Wittrock zoekt bij
elke compositie naar iets
wat zowel de musici als
de luisteraars kan boeien
en dat is bijzonder goed
gelukt!
A View at the Zoo Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-001119-030 Composed by Carl Wittrock. Se...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-001119-030
Composed by Carl
Wittrock. Set (Score &
Parts). 174 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
001119-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-001119-030).
Everybody is
familiar with the zoo.
Remember all those
animals? Big ones, small
ones. Water dwellers,
air-bound birds, long
legged hoppers, creeping
bugs. All animals seem to
have their own
peculiarities. Now,
Carl Wittrock (who also
composed the world-famous
master piece 'Lord
Tullamore') invites you
to join him in a musical
exploration of the animal
kingdom. An
invitation you must not
reject! In his 'A view at
the Zoo', Wittrock
presents ten distinctly
different animals as
compositions of music.
You may be familiar with
some of those animals,
such as the white swan or
the butterfly, but there
are also more exotic
breeds, like the lion,
the monkey, or
theelephant.
The
composition as a whole is
built around a structure
of shorter fragments
reminiscent of 'The
Paintings Exhibition' by
Moussorgsky. The parts
are decorated with
recognizable
illustrations of the
different animals. At
each composition,
Wittrock looks for
something that can
fascinate both musicians
and listeners. In this he
succeeded extremely well.
De dierentuin.
iedereen is er wel eens
geweest! Al die
verschillende dieren,
groot en klein,
gevaarlijk en
ongevaarlijk, in het
water, in de lucht of
gewoon op het droge, en
allemaal met hun eigen
bijzonderheden. Carl
Wittrock(componist van
o.a. het wereldberoemde
‘Lord Tullamore’)
neemt je in ‘A View at
the Zoo’ mee op een
muzikale ontdekkingstocht
door het dierenrijk die
je absoluut niet mag
missen. In totaal
komen we gedurende deze
wandeling10 compleet
verschillende dieren
tegen. Naast de dieren
die je niet zomaar op
straat tegenkomt, zoals
de leeuw, de aap en de
olifant, is er ook
aandacht voor dieren waar
we misschien al iets
beter bekend mee zijn,
zoals de zwaanen de
vlinder.
De
compositie bestaat uit
korte deeltjes die qua
opzet doen denken aan
‘De
Schilderijententoonstelli
ng’ van Moussorgsky. De
partijen zijn versierd
met herkenbare
illustraties van de
verschillende
dieren.Wittrock zoekt bij
elke compositie naar iets
wat zowel de musici als
de luisteraars kan boeien
en dat is bijzonder goed
gelukt!
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2005. 32 pages.
Anglo Music Press #AMP
142-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-130).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
MacArthur Park Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-142-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-142-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Pop &
Rock. Set (Score &
Parts). Composed 2005.
Anglo Music Press #AMP
142-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-142-030).
9x12
inches.
Over a
period of four decades
Jimmy Webb (b. 1946) has
written hits for a number
of singers including Glen
Campbell, Art Garfunkel,
Frank Sinatra, Willie
Nelson, Johnny Cash and
Linda Ronstadt. His songs
are often epic in
character and include By
the Time I Get to
Phoenix; Up, Up and Away;
Didn’t We; Wichita
Lineman and Galveston.
MacArthur Park (1968) was
unlike anything that had
gone before it. Running
at over 7 minutes, it is
2 or 3 times the length
of most pop songs and has
an extended orchestral
interlude. Richard
Harris’ seminal
recording topped the
music charts in Europe,
while peaking at number
two on the U.S. charts.
Philip Sparke has made
this excellentarrangement
for brass band, which is
sure to become a regular
feature on your concert
programme.
MacArthur
Park van Jimmy Webb,
een nummer dat uitkwam in
1968, was niet te
vergelijken met alles wat
daarvoor was gemaakt. Met
een duur van meer dan
zeven minuten is deze
song twee of drie keer zo
lang als de meeste
popsongs,ook het
orkestraal tussenspel is
bijzonder. Richard
Harris’ originele
opname stond bovenaan in
de hitparades van Europa
en op nummer 2 in de
Verenigde Staten. Philip
Sparke schreef een
fantastisch arrangement
dat zowel uw
muzikantenals uw publiek
zal
aanspreken.
Jimmy
Webbs Musik kennt jeder:
sei es als Musik zur
Fernsehserie Emergency
Room oder als einen
der Hits von großen
Stars wie Frank Sinatra,
Johnny Cash, Linda
Ronstadt und vielen
anderen. Mit dem Popsong
MacArthur Park
gelang dem stets
kontroversen, aber
äußerst
erfolgreichen Sänger
und Komponisten ein
Riesenhit im Jahr 1968.
Das Lied über eine
verlorene Liebe ist
ungewöhnlich lang
für einen Popsong und
es enthält ein
ausgearbeitetes
Orchester-Zwischenspiel.
Grund genug für Philip
Sparke, diesen
besonderen, unvergessenen
Hit für Brass Band zu
bearbeiten.
Pe
r oltre
quarant’anni,
Jimmy Webb (1946) ha
composto canzoni di
successo per artisti come
Glen Campbell, Art
Garfunkel, Frank Sinatra,
Willie Nelson, Johnny
Cash e Linda Ronstadt.
Nel 1968, scrive
MacArthur Park, una
canzone totalmente
innovativa. Di una durata
di oltre sette minuti,
è da due a tre volte
più lunga della gran
parte dei successi pop e
contiene un interludio
orchestrale. La versione
d’antologia di
MacArthur Park,
interpretata e incisa da
Richard Harris è stata
in testa alle hit-parades
europee e n. 2 negli
Stati Uniti.
Signature Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-0880117-030 Composed by Jan Van der Roos...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-0880117-030
Composed by Jan Van der
Roost. Inspiration
Series. Opening Pieces.
Set (Score & Parts).
Composed 1988. De Haske
Publications #DHP
0880117-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0880117-030).
This opener was
written for the 10th
anniversary of Brass Band
Midden Brabant (BBMB),
the composer’s own
band. A soft and lyrical
middle section follows on
the powerful opening
fanfare which, if the
technical equipment is
available, can be used as
background music for a
spoken text or
presentation. The finale
is distinctly rhythmical
in character, and
develops into a somewhat
unusual ending. Here, the
composer piles ten
different notes on top of
each other, representing
the BBMB anniversary in a
musical way. At a later
date the composer made
two new versions of
Signature, namely for
wind band and
fanfare.
Signat
ure was een van de
eerste werken voor
brassband van Jan Van der
Roost. Het gaf hem meteen
aanzien in de
internationale
brassbandscène en het
wordt wereldwijd nog
steeds veel gespeeld.
Mit
Signature, einem
seiner ersten Werke
für Brass Band,
verschaffte sich der
Komponist auf Anhieb
Anerkennung in dieser
Szene.
Evolution Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Brass Band - Grade 4 SKU: BT.AMP-338-030 Five States of Change. Co...(+)
Brass Band - Grade 4
SKU:
BT.AMP-338-030
Five States of
Change. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
338-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-338-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Evolution was commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing brass band
repertoire. The composer
writes:-The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu Xing,
which has no exact
translation but can mean,
for example, five
elements, five phases or
five states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine and astrology,
and in simpleterms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life. An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of emotions:
Meditation - Sorrow -
Fear - Anger - Joy -
(Meditation) etc. and
thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So
Evolution has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
Evolution
is geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem, als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
brassbandrepertoire.De
componist schrijft:Het
idee voor
Evolution kwam in mij
op toen ik een artikel
las over een tak binnen
de Chinese filosofie
waarvan de naam wordt
afgekort tot Wu Xing -
waar geen exacte
vertaling voor is, maar
wat zoveel betekent als
vijf elementen, vijf
fasen of vijf stadia van
verandering. Het gaat om
een wezenlijk onderdeel
van allecomponenten
binnen het Chinese
gedachtegoed, inclusief
de wetenschap, filosofie,
geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementen die
in ieders leven een rol
spelen. Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water -
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal; metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting;
water helpt bomen te
groeien; hout dat brandt
creëert vuur; en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf was ik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aan dit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op.
Evolution bestaat
uit vijf delen die
betrekking hebben op de
emotionele cyclus. Ik heb
geprobeerd de muziek op
natuurlijke wijze te
laten ontstaan, met zo
weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van het
voorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het werk,
waarmee de cyclus wordt
afgerond.
Evolution
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem
(Holland), in Anerkennung
ihrer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Brass-Band-Repertoires.De
r Komponist über sein
Werk:Die Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung der
chinesischen Philosophie,
die abgekürzt Wu Xing
heißt, was nicht
wörtlich übersetzt
werden kann, aber so viel
wie fünf Elemente,
fünf Phasen oder
fünf Stadien der
Verwandlung bedeutet.
Dieses Prinzip nimmt eine
zentrale Positionim
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach ausgedrückt,
werden damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen zwischen
fünf Elementen
hergestellt.Zum Beispiel:
Erde - Metall - Wasser -
Holz - Feuer - (Erde) -
usw. In diesem Zyklus
enthält die Erde
Metall, das sich bei
Erhitzung verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)
und zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen: Meditation -
Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw. Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolle emotionale
Reise“ durch ein
Musikstück darstellen
könnte. Folglich
besteht Evolution
aus fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der Gefühle
grob nachzeichnen. Ich
habe versucht, die Musik
organisch wachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis.
Hava Nagila Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-030 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-030
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2013.
Anglo Music Press #AMP
396-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
Hava Nagila Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-396-130 Arranged by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-396-130
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2013. 24 pages.
Anglo Music Press #AMP
396-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-396-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Hava
Nagila (the title
means ‘let us
rejoice’) is
perhaps the best known
example of a style of
Jewish music called
‘klezmer’.
Klezmer music originated
in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages.‘Klezmerâ€
is a Yiddish term
combining the Hebrew
words ‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song) and the roots of
the style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned by the
‘Hasidim’
(orthodox Jews).Since the
16th century, lyrics
hadbeen added to klezmer
music, due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
The melody of Hava
Nagila was adapted
from a folk dance from
the Romanian district of
Bucovina. The commonly
used text is taken from
Psalm 118 of the Hebrew
bible.
Hava
Nagila (de titel
betekent ‘laat ons
gelukkig zijn’) is
misschien wel het
bekendste voorbeeld van
klezmer, een Joodse
muziekstijl.De
klezmermuziek komt van
oorsprong uit de sjtetls
(dorpen) en de
getto’s van
Oost-Europa, waar
rondtrekkende Joodse
troubadours, bekend als
klezmorim, al sinds de
middeleeuwen hadden
opgetreden bij
feestelijkheden, en dan
met name
bruiloften.Klezmer is een
Jiddische term waarin de
Hebreeuwse woorden kley
(instrument) en zemer
(lied) zijn samengevoegd.
De wortels van de stijl
liggen in wereldlijke
melodieën,
volksdansen, de
joods-liturgische hazanut
en ook de nigunim, de
woordeloze melodieën
zoals die worden
voorgedragen
doorchassidische
(orthodoxe) joden.Sinds
de 16e eeuw zijn er aan
de klezmermuziek ook
teksten toegevoegd,
dankzij de badchen (de
ceremoniemeester bij
huwelijken), het
poerimspel (het verhaal
van Esther tijdens
Poerim/het Lotenfeest) en
tradities binnen het
Jiddische theater, maar
de term werd geleidelijk
synoniem aan
instrumentale muziek met
een hoofdrol voor de
viool en klarinet.De
melodie van Hava
Nagila is afkomstig
van een volksdans uit de
Roemeense regio
Boekovina. De meest
gebruikte tekst voor het
lied kom uit psalm 118
van de Hebreeuwse Bijbel.
Hava
Nagila (auf Deutsch
‚Lasst uns
glücklich
sein’) ist
vielleicht das
bekannteste Beispiel
für den jüdischen
Musikstil namens
‚Klezmer’.
Klezmermusik hat ihren
Ursprung in den
Shtetls“
(Städtchen) und den
Ghettos Osteuropas,
woumherziehende
jüdische Troubadours,
die man
‚Klezmorim’
nannte, schon seit dem
frühen Mittelalter auf
Feiern, vor allem
Hochzeiten, zu spielen
pflegten. Klezmer ist ein
jiddischer Begriff, der
sich aus den
hebräischen Wörtern
‚kley’(Instr
ument) und
‚zemer’
(Lied) zusammensetzt. Die
Wurzeln des Musikstils
liegen in weltlichen
Melodien, populären
Tänzen, jüdischem
‚Chasanut’
(Kantorengesang) und auch
‚Niggunim’,
Melodien ohne Text,
vorgetragen von
den‚Chassidimâ€
(orthodoxen Juden).
Seit dem 16. Jahrhundert
wurden die
Klezmermelodien mit
Texten versehen, was auf
die
‚Badchan’
(Zeremonienmeister bei
Hochzeiten), auf das
‚Purimshpil’
(Das Esther-Spiel zum
Purimfest) und
aufTraditionen des
jiddischen Theaters
zurückgeht. Der
Begriff Klezmer wurde
jedoch mit der Zeit
gleichbedeutend mit
Instrumentalmusik, im
Besonderen mit den
Instrumenten Violine und
Klarinette. Die Melodie
von Hava Nagila
ist eine Adaption
einesVolkstanzes aus der
rumänischen Bukowina.
Der üblicherweise
verwendete Text stammt
aus Psalm 118 der
hebräischen Bibel.
A Morricone Portrait Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0950641-130 Composed by Ennio Morricone....(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0950641-130
Composed by Ennio
Morricone. Arranged by
Roland Kernen. Film
Spectaculars.
TV-Film-Musical-Show.
Score Only. Composed
1995. De Haske
Publications #DHP
0950641-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0950641-130).
Inspired by the
music of legendary
Italian composer, Ennio
Morricone, A Morricone
Portrait is a skilfully
arranged piece from
Roland Kernen containing
some of
Morricone’s most
beautiful melodies. Songs
include: My Name Is
Nobody, Metello and
Here’s to You.
These familiar songs will
be well received by any
audience!
De
indrukwekkende muziek van
de Italiaanse componist
Ennio Morricone
inspireerde Roland Kernen
tot een prachtig
arrangement. A Morricone
Potrait bevat de
prachtige melodieën
uit My Name Is Nobody,
Metello en Here’s
to You. Bekendemuziek die
vast en zeker ook bij uw
publiek in de smaak zal
vallen!
Die
eindrucksvolle Musik des
italienischen Komponisten
Ennio Morricone
inspirierte Roland Kernen
zu dieser Bearbeitung,
die einige von Morricones
schönsten Melodien
enthält. Bekannte
Musik, die jedem Publikum
gefällt!
Affascinato dalla
splendida musica del
grande Ennio Morricone,
Roland Kernen ha voluto
arrangiare per banda tre
successi del Maestro: My
Name Is Nobody, Metello e
Here’s to You.
A Klezmer Karnival Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-124-030 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-124-030
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Folk
Klezmer. Set (Score &
Parts). Composed 2004.
Anglo Music Press #AMP
124-030. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-124-030).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Klezmer music
originated in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. Since the 16th
century, lyrics had been
added to klezmer music,
due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
In recent years it has
again become very popular
and in A Klezmer
Karnival Philip
Sparke has used three
contrastingtraditional
tunes to form a suite
that will bring a true
karnival atmosphere to
any concert.
De
wortels van de
klezmerstijl liggen in
wereldlijke melodieën,
populaire dansen, het
joodse
‘hazanut’
(cantorijmuziek) en de
‘nigunim’,
de melodieën die
worden gereciteerd door
de ‘hasidim’
(orthodoxe joden). De
term werd in de loopder
tijden synoniem aan
instrumentale muziek,
waarin met name de viool
en klarinet de hoofdrol
spelen. Voor A Klezmer
Karnival zijn drie
traditionele melodieën
gebruikt: Choson kale
mazel tov, een
bruiloftsdans,Freylekh
, een joodse
kringdans, en
Sherele, een
Duitse
herdersdans.
Phili
p Sparke verarbeitete in
seinem neuen Werk drei
unterschiedliche
traditionelle
Klezmermelodien: einen
Hochzeitstanz mit
Glückwünschen
für Braut und
Bräutigam, einen
Rundtanz und einen so
genannten Scherentanz.
Daraus entstand A
Klezmer Karnival, das
die dem Klezmer eigene
Mischung aus
Fröhlichkeit und
Melancholie ausgezeichnet
wiedergibt. Ein ebenso
abwechslungsreiches wie
stimmungsvolles
Konzertwerk, mit dem Ihre
Brass Band überzeugen
wird!
Suonata
a partire dal Medioevo da
giovani musicisti ebrei
(klezmorim), la musica
klezmer è una musica
gioiosa che ha origine
nei villaggi
(“shtetlâ€) e
nei ghetti
dell’Europa
dell’est. A
Klezmer Karnival di
Philip Sparke raccoglie
tre arie tradizionali:
Choson Kale Mazel Tov,
una danza nuziale,
Freylekh, una tipica
danza ebraica in cerchio
e Sherele (letteralmente
piccole forbici), una
danza di pastori di
origine tedesca.
A Klezmer Karnival Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Anglo Music
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.AMP-124-130 Composed by Philip Sparke. Anglo...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.AMP-124-130
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Folk
Klezmer. Score Only.
Composed 2004. 36 pages.
Anglo Music Press #AMP
124-130. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-124-130).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Klezmer music
originated in the
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. Since the 16th
century, lyrics had been
added to klezmer music,
due to the
‘badkhn’
(the master of ceremony
at weddings), to the
‘Purimshpil’
(the play of Esther at
Purim) and to traditions
of the Yiddish theatre,
but the term gradually
became synonymous with
instrumental music,
particularly featuring
the violin and clarinet.
In recent years it has
again become very popular
and in A Klezmer
Karnival Philip
Sparke has used three
contrastingtraditional
tunes to form a suite
that will bring a true
karnival atmosphere to
any concert.
De
wortels van de
klezmerstijl liggen in
wereldlijke melodieën,
populaire dansen, het
joodse
‘hazanut’
(cantorijmuziek) en de
‘nigunim’,
de melodieën die
worden gereciteerd door
de ‘hasidim’
(orthodoxe joden). De
term werd in de loopder
tijden synoniem aan
instrumentale muziek,
waarin met name de viool
en klarinet de hoofdrol
spelen. Voor A Klezmer
Karnival zijn drie
traditionele melodieën
gebruikt: Choson kale
mazel tov, een
bruiloftsdans,Freylekh
, een joodse
kringdans, en
Sherele, een
Duitse
herdersdans.
Phili
p Sparke verarbeitete in
seinem neuen Werk drei
unterschiedliche
traditionelle
Klezmermelodien: einen
Hochzeitstanz mit
Glückwünschen
für Braut und
Bräutigam, einen
Rundtanz und einen so
genannten Scherentanz.
Daraus entstand A
Klezmer Karnival, das
die dem Klezmer eigene
Mischung aus
Fröhlichkeit und
Melancholie ausgezeichnet
wiedergibt. Ein ebenso
abwechslungsreiches wie
stimmungsvolles
Konzertwerk, mit dem Ihre
Brass Band überzeugen
wird!
Suonata
a partire dal Medioevo da
giovani musicisti ebrei
(klezmorim), la musica
klezmer è una musica
gioiosa che ha origine
nei villaggi
(“shtetlâ€) e
nei ghetti
dell’Europa
dell’est. A
Klezmer Karnival di
Philip Sparke raccoglie
tre arie tradizionali:
Choson Kale Mazel Tov,
una danza nuziale,
Freylekh, una tipica
danza ebraica in cerchio
e Sherele (letteralmente
piccole forbici), una
danza di pastori di
origine tedesca.
The Irish Dancemaster Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000734-030 Composed by William Vean. Set...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000734-030
Composed by William Vean.
Set (Score & Parts). 12
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000734-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000734-030).
During the
eighteenth century a
person called 'the Dance
Master' made his
appearance in Ireland. He
was a travelling
dance-teacher, who moved
from one village to
another to teach the
people there how to
dance. They were
often flamboyant
personalities, gorgeously
dressed and holding a
staff in one hand. In
order to teach their
pupils the difference
between their right and
left leg, the dance
master used to tie a
small bunch of straw or
hay to their leg and then
would order them to
either lift their
'hay-leg' or their
'straw-leg'. The
dancing masters used to
stay in one particular
village for about six
weeks (if they were not
claimed by a
neighbouringvillage),
after which they
continued their
journey. Having a
famous dance master gave
a village a certain
distinction and did not
seldom lead to boasting
and pride. Also on
account of the popularity
of Celtic music in
general at the moment,
William Vean was inspired
to writing 'The Irish
Dance Master'. He
'teaches' you two dances,
the Reel and the Jig. In
between these two dances
there is a short
breathing space, during
which a traditional Irish
rhythm can be enjoyed.
In de achttiende
eeuw verscheen een
persoon met de naam
‘The Dance Master' op
het Ierse toneel. Hij was
een rondreizende
dansleraar die van het
ene dorp naar het andere
trok om er mensen te
leren dansen. Dit werk
bestaat uit twee dansen:
een Reel en een Jig.
The Irish Dancemaster Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.GOB-000734-130 Composed by William Vean. Sco...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.GOB-000734-130
Composed by William Vean.
Score Only. 12 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000734-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000734-130).
During the
eighteenth century a
person called 'the Dance
Master' made his
appearance in Ireland. He
was a travelling
dance-teacher, who moved
from one village to
another to teach the
people there how to
dance. They were
often flamboyant
personalities, gorgeously
dressed and holding a
staff in one hand. In
order to teach their
pupils the difference
between their right and
left leg, the dance
master used to tie a
small bunch of straw or
hay to their leg and then
would order them to
either lift their
'hay-leg' or their
'straw-leg'. The
dancing masters used to
stay in one particular
village for about six
weeks (if they were not
claimed by a
neighbouringvillage),
after which they
continued their
journey. Having a
famous dance master gave
a village a certain
distinction and did not
seldom lead to boasting
and pride. Also on
account of the popularity
of Celtic music in
general at the moment,
William Vean was inspired
to writing 'The Irish
Dance Master'. He
'teaches' you two dances,
the Reel and the Jig. In
between these two dances
there is a short
breathing space, during
which a traditional Irish
rhythm can be enjoyed.
In de achttiende
eeuw verscheen een
persoon met de naam
‘The Dance Master' op
het Ierse toneel. Hij was
een rondreizende
dansleraar die van het
ene dorp naar het andere
trok om er mensen te
leren dansen. Dit werk
bestaat uit twee dansen:
een Reel en een Jig.
Monterosi Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1094697-030 Composed by Jacob De Haan....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1094697-030
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Set
(Score & Parts). Composed
2009. De Haske
Publications #DHP
1094697-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094697-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Monterosi is a
village in the Italian
province of Viterbo in
the Lazio region. This
work has been dedicated
to the Accademia Musicale
Francigena in Monterosi,
to celebrate the occasion
of the third
“Tommaso
Albaniâ€, a national
competition for wind
orchestras. The first
performance of
Monterosi was
conducted by the
composer, who had been
invited for the third
time to be a jury member
and guest conductor. It
is a solemn piece, with
lyrical tendencies, which
demonstrates the
glorious, full sound of
the band.
Dieses
Werk wurde der Accademia
Musicale Francigena in
Monterosi gewidmet, zur
Feier des dritten Tomasso
Albani“, einem
nationalen Blasorchester-
Wettbewerb. Die
Uraufführung von
Monterosi wurde
vom Komponisten selbst
dirigert, der bereits zum
dritten Mal als
Jurymitglied und
Gastdirigent zu diesem
Anlass eingeladen worden
war. Monterosi ist
ein feierliches Werk mit
lyrischen Tendenzen, das
den prächtigen, vollen
Klang der Brassband voll
zur Geltung kommen
lässt.
Monterosi
è una cittadina della
provincia di Viterbo.
Questa composizione è
dedicata
all’Accademia
Musicale Francigena di
Monterosi in occasione
della terza edizione del
Concorso “Tommaso
Albaniâ€, concorso
nazionale per bande.
Monterosi è un
brano solenne dagli
accenti lirici.
Monterosi Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1094697-130 Composed by Jacob De Haan....(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1094697-130
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Score
Only. Composed 2009. 16
pages. De Haske
Publications #DHP
1094697-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094697-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Monterosi is a
village in the Italian
province of Viterbo in
the Lazio region. This
work has been dedicated
to the Accademia Musicale
Francigena in Monterosi,
to celebrate the occasion
of the third
“Tommaso
Albaniâ€, a national
competition for wind
orchestras. The first
performance of
Monterosi was
conducted by the
composer, who had been
invited for the third
time to be a jury member
and guest conductor. It
is a solemn piece, with
lyrical tendencies, which
demonstrates the
glorious, full sound of
the band.
Dieses
Werk wurde der Accademia
Musicale Francigena in
Monterosi gewidmet, zur
Feier des dritten Tommaso
Albani“, einem
nationalen Blasorchester-
Wettbewerb. Die
Uraufführung von
Monterosi wurde
vom Komponisten selbst
dirigert, der bereits zum
dritten Mal als
Jurymitglied und
Gastdirigent zu diesem
Anlass eingeladen worden
war. Monterosi ist
ein feierliches Werk mit
lyrischen Tendenzen, das
den prächtigen, vollen
Klang der Brassband voll
zur Geltung kommen
lässt.
Monterosi
è una cittadina della
provincia di Viterbo.
Questa composizione è
dedicata
all’Accademia
Musicale Francigena di
Monterosi in occasione
della terza edizione del
Concorso “Tommaso
Albaniâ€, concorso
nazionale per bande.
Monterosi è un
brano solenne dagli
accenti lirici.
Fantasia Di Pasqua Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Brass Band SKU: BT.DHP-1053796-030 Easter Fantasy. Composed by Mic...(+)
Brass Band
SKU:
BT.DHP-1053796-030
Easter Fantasy.
Composed by Michael
Bilkes. Musica Sacra.
Hymns & Chorals. Set
(Score & Parts). Composed
2005. De Haske
Publications #DHP
1053796-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053796-030).
English-German-French-
Dutch.
Fantasia
di Pasqua is a
fantasy in which
traditional Easter
melodies have been used.
The work is written for
brass band with a
separate brass quartet
which, since this music
is often performed in
churches, the composer
suggests should be
positioned on a gallery.
This creates a double
choir effect and
perfectly fits the
Renaissance-like style.
Each of the melodies is
played in various
dance-like cadences that,
partly because of the
double choir effect, will
result in a very lively
and original
performance.
In
Fantasia di Pasqua
speelt het (koper)kwartet
een cruciale rol. De
componist raadt aan dit
kwartet vanuit een
galerij te laten spelen:
de zo gecreëerde
dubbelkorigheid past bij
de enigszins
renaissancistische stijl
van hetwerk. De gebruikte
koraalmelodieën worden
alle - veelal dansrijk -
door het kwartet
uitgevoerd in diverse
cadansen, die mede door
de dubbelkorigheid
resulteren in een
levendige en afwisselende
uitvoering. Het kwartet
hoeft nietper se te
bestaan uit twee
trompetten (cornetten) en
twee trombones, maar kan
naar believen worden
samengesteld.
In
Fantasia di Pasqua
wurden traditionelle
Osterlieder verwendet.
Das Stück ist für
Brass Band mit separatem
Blechbläserquartett
geschrieben, welches bei
Aufführungen in der
Kirche von der Empore
herab spielen sollte. Der
so kreierte
Doppelchor-Effekt passt
ausgezeichnet zum etwas
Renaissance artigen Stil,
der bewusst gewählt
wurde, da die meisten
Choralmelodien aus der
Renaissance stammen. Auf
diese Weise gelingt eine
sehr lebhafte und
abwechslungsreiche
Aufführung der
Fantasia di
Pasqua.
Arioso Ensemble de cuivres - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1002058-030 Composed by Johann Sebastian...(+)
Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1002058-030
Composed by Johann
Sebastian Bach. Arranged
by Jacob De Haan. Your
Favorite Classics.
Festive and Solemn Music.
Set (Score and Parts).
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002058-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002058-030).
Even the most
basic understanding of
Western music must
include an intimate
familiarity with the
magnificent body of works
by J.S.Bach. The charming
beauty of the ARIOSO from
BWV 156 must almost
certainly appear on
anyone?s personal list of
the world's most
beautiful melodies. What
a wonderful vehicle for
the study of artful
phrasing and expression!
Don't let the Grade 2
designation make you
overlook this exquisite
rendition for bands that
normally play at grades
4, 5, and 6. Musicians at
any level of ability will
find great rewards
here.As the perfect
festival centerpiece or
as a lovely introspective
moment on any concert,
Jacob de Haan's touching
arrangement of
Bach'sincomparable
ARIOSO, speaking its own
inherent and spiritual
truth, is sure to find a
permanent home in your
brass band library.
Viele der
zahlreichen Werke von
Johann Sebastian Bach
sind bis heute bei einem
groÃ?en Publikum bekannt
und beliebt. Hierzu
zählen die
Matthäus-Passion, das
Weihnachtsoratorium und das Air aus
der dritten
Orchestersuite. Das
Arioso aus BWV 156
gehört ebenfalls zu
seinen bekanntesten
Kompositionen. Jacob de
Haan arrangierte dieses
Werk, ohne den Charakter
des Originals zu
verfälschen. In einer
abwechslungsreichen
Instrumentierung kommt
die Schönheit dieser
Musik voll und ganz zur
Geltung.
Scottish Dances Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000958-030 Composed by Peter Martin. A...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000958-030
Composed by Peter Martin.
Arranged by Menno
Haantjes. Set (Score &
Parts). 5 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000958-030. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000958-030).
Scottish Dances
is based on three
Scottish traditionals:
Cock of the North, The
Bonnie Bank's O'Loch
Lomond and Marie's
Wedding.
I. Cock
of the North's name is
used for multiple things
or events. For example
for a locomotive to a
famous, it seems,
delicious liqueur, and
rallies to snowboard
competitions. Furthermore
is Cock O' the North a
nickname of a famous
Duke. (The 4th Duke of
Gordon). In this
composition Cock of the
North (a Jig) is a
traditional Scottish
bagpipe tune, regularly
played on tattoos by Pipe
Bands. Not infrequently
the drummers sing the
text.
Auntie
Mary, had a canary,
Up the leg of her
trousers While she
was sleeping Iwas
peeping Up the leg of
her trousers.
II.
The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond is about a sad
story that took place
during an revolt against
the British. In 1745
Bonnie Prince Charlie had
to retreat. Two of his
men were captured. One
was convicted and
executed, while the other
was released. The spirit
of the executed soldier
would arrive in Scotland
via the 'low road'
(underworld) before his
companion, who had still
a long way to go.
You'll take the
high road And I'll
take the low road And
I'll be in Scotland afore
ye But me and my true
love will never meet
again On the Bonnie
Bonnie Banks of Loch
Lomond
III. In a
Scottish wedding, after
the official ceremonies,
there is often danced.
This is called a ceilidh.
For this we use
traditional Scottish
music such as Marie's
Wedding '. Mid dance
we go back to the church,
where a lovely song in
honor of the couple
sounds. Marie's
Wedding has been recorded
by Van Morrison (among
many others).
Step we gaely, on we go,
heel for heel and toe for
toe Arm and arm and
on we go, all for Marie's
wedding
Scottish
Dances is gebaseerd op
drie Schotse
traditionals: Cock of the
North, The Bonnie Bank's
O'Loch Lomond en Marie's
Wedding.
I. De
naam Cock of the North
wordt voor meerdere
dingen of evenementen
gebruikt. Van een
beroemdelocomotief tot
een, naar het schijnt,
een heerlijke likeur, en
van rally's tot snowboard
wedstrijden. Bovendien
was 'Cock O' the North'
een bijnaam van een
bekende hertog. (the 4th
Duke of Gordon) Het
in deze
compositiegebruikte Cock
of the North (een Jig) is
een traditioneel Schotse
bagpipe tune (doedelzak
liedje) wat regelmatig
gespeeld wordt op taptoes
door Pipebands. Niet
zelden zingen de
slagwerkers de tekst
mee.
Auntie Mary,
had acanary, Up the
leg of her trousers
While she was sleeping I
was peeping Up the
leg of her
trousers.
II.
'The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond', gaat over een
triest verhaal dat zich
afspeelde tijdens een
opstand tegende Engelsen.
In 1745 moest Bonnie
Prince Charlie zich
terugtrekken. Twee van
zijn mannen werden
gevangen genomen. Eén
van hen werd veroordeeld
en geexecuteerd, terwijl
de ander vrijgelaten
werd. De geest van de
geexecuteerde soldaatzou
via de 'low road'
(onderwereld) eerder in
Schotland aankomen dan
zijn kameraad, die nog
een lange ruige weg te
gaan had.
You'll
take the high road
And I'll take the low
road And I'll be in
Scotland aforeye But
me and my true love will
never meet again On
the Bonnie Bonnie Banks
of Loch Lomond
III. Bij een Schotse
bruiloft wordt na de
officiele plechtigheden
vaak gedanst. Dit noemt
men een ceilidh. Hiervoor
gebruiktmen traditionele
Schotse muziek zoals
bijv. 'Marie's
Wedding'. Halverwege
de dans gaan we nog even
terug naar de kerk, waar
een lieflijk lied ter ere
van het bruidspaar
klinkt. Marie's
Wedding is o.a. door Van
Morrison opgenomen.
Scottish Dances Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Brass Band - Grade 2.5 SKU: BT.GOB-000958-130 Composed by Peter Martin. A...(+)
Brass Band - Grade 2.5
SKU:
BT.GOB-000958-130
Composed by Peter Martin.
Arranged by Menno
Haantjes. Score Only. 36
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000958-130. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000958-130).
Scottish Dances
is based on three
Scottish traditionals:
Cock of the North, The
Bonnie Bank's O'Loch
Lomond and Marie's
Wedding.
I. Cock
of the North's name is
used for multiple things
or events. For example
for a locomotive to a
famous, it seems,
delicious liqueur, and
rallies to snowboard
competitions. Furthermore
is Cock O' the North a
nickname of a famous
Duke. (The 4th Duke of
Gordon). In this
composition Cock of the
North (a Jig) is a
traditional Scottish
bagpipe tune, regularly
played on tattoos by Pipe
Bands. Not infrequently
the drummers sing the
text.
Auntie
Mary, had a canary,
Up the leg of her
trousers While she
was sleeping Iwas
peeping Up the leg of
her trousers.
II.
The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond is about a sad
story that took place
during an revolt against
the British. In 1745
Bonnie Prince Charlie had
to retreat. Two of his
men were captured. One
was convicted and
executed, while the other
was released. The spirit
of the executed soldier
would arrive in Scotland
via the 'low road'
(underworld) before his
companion, who had still
a long way to go.
You'll take the
high road And I'll
take the low road And
I'll be in Scotland afore
ye But me and my true
love will never meet
again On the Bonnie
Bonnie Banks of Loch
Lomond
III. In a
Scottish wedding, after
the official ceremonies,
there is often danced.
This is called a ceilidh.
For this we use
traditional Scottish
music such as Marie's
Wedding '. Mid dance
we go back to the church,
where a lovely song in
honor of the couple
sounds. Marie's
Wedding has been recorded
by Van Morrison (among
many others).
Step we gaely, on we go,
heel for heel and toe for
toe Arm and arm and
on we go, all for Marie's
wedding
Scottish
Dances is gebaseerd op
drie Schotse
traditionals: Cock of the
North, The Bonnie Bank's
O'Loch Lomond en Marie's
Wedding.
I. De
naam Cock of the North
wordt voor meerdere
dingen of evenementen
gebruikt. Van een
beroemdelocomotief tot
een, naar het schijnt,
een heerlijke likeur, en
van rally's tot snowboard
wedstrijden. Bovendien
was 'Cock O' the North'
een bijnaam van een
bekende hertog. (the 4th
Duke of Gordon) Het
in deze
compositiegebruikte Cock
of the North (een Jig) is
een traditioneel Schotse
bagpipe tune (doedelzak
liedje) wat regelmatig
gespeeld wordt op taptoes
door Pipebands. Niet
zelden zingen de
slagwerkers de tekst
mee.
Auntie Mary,
had acanary, Up the
leg of her trousers
While she was sleeping I
was peeping Up the
leg of her
trousers.
II.
'The Bonnie Bank's O'Loch
Lomond', gaat over een
triest verhaal dat zich
afspeelde tijdens een
opstand tegende Engelsen.
In 1745 moest Bonnie
Prince Charlie zich
terugtrekken. Twee van
zijn mannen werden
gevangen genomen. Eén
van hen werd veroordeeld
en geexecuteerd, terwijl
de ander vrijgelaten
werd. De geest van de
geexecuteerde soldaatzou
via de 'low road'
(onderwereld) eerder in
Schotland aankomen dan
zijn kameraad, die nog
een lange ruige weg te
gaan had.
You'll
take the high road
And I'll take the low
road And I'll be in
Scotland aforeye But
me and my true love will
never meet again On
the Bonnie Bonnie Banks
of Loch Lomond
III. Bij een Schotse
bruiloft wordt na de
officiele plechtigheden
vaak gedanst. Dit noemt
men een ceilidh. Hiervoor
gebruiktmen traditionele
Schotse muziek zoals
bijv. 'Marie's
Wedding'. Halverwege
de dans gaan we nog even
terug naar de kerk, waar
een lieflijk lied ter ere
van het bruidspaar
klinkt. Marie's
Wedding is o.a. door Van
Morrison opgenomen.
The Trout Fantasy Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Ensemble - early intermediate SKU: BT.DHP-1125355-070 Based on D...(+)
Brass Ensemble - early
intermediate
SKU:
BT.DHP-1125355-070
Based on Die Forelle,
Op. 32 by Franz
Schubert. Composed by
Robert van Beringen. De
Haske Brass Series. Set
(Score & Parts). Composed
2013. 16 pages. De Haske
Publications #DHP
1125355-070. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125355-070).
9x12 inches.
International.
The
Austrian composer Franz
Schubert wrote his famous
song The Trout
(D550) in 1817. This
song reappeared as the
basis of a set of
variations for the fourth
movement of the renowned
Trout Quintet,
so-named as a reference
to the title of the song.
Robert van Beringen used
the lively theme for
The Trout Fantasy,
which he has written for
a five-part brass
ensemble.The
instrumentation means
that this piece can be
performed in various
combinations: trumpet 1
and 2 in B flat, horn in
F (or horn in E flat),
trombone (or euphonium)
and tuba (or trombone,
euphonium, tuba in E
flat).
In 1817
schreef de Oostenrijkse
componist Franz Schubert
het bekende lied Die
Forelle (opus 32).
Hij hergebruikte het in
1819 voor het vierde deel
van zijn beroemde
Forellenkwintet,
waarvan de titel op het
lied is gebaseerd. Robert
van Beringen gebruikte
het levendige thema
voor The Trout
Fantasy, een stuk
voor vijfstemmig
koperensemble.De
instrumentatie is zodanig
dat het werk in
verschillende combinaties
van instrumenten kan
worden uitgevoerd.
Bestrompet 1 en 2,
F-hoorn (ook voor
Es-hoorn), trombone (ook
voor euphonium) en
bastuba (ook voor
trombone, euphonium of
Es-bas).
Im Jahre
1817 schrieb der
österreichische
Komponist Franz Schubert
das bekannte Lied Die
Forelle (opus 332).
1819 verwendete er dieses
Lied erneut im vierten
Satz seines berühmten
Forellenquintetts,
dessen Name auf den Titel
des Liedes zurückgeht.
Robert van Beringen
verwendete das lebhafte
Thema für The Trout
Fantasy
(Forellen-Fantasie), die
er für ein
fünfstimmiges
Blechbläserensemble
schrieb.Die
Instrumentierung erlaubt
die Aufführung dieses
Stückes in
verschiedenen
Instrumentenkombinationen
: Trompete in B 1 und 2,
Horn in F (auch für
Horn in Es), Posaune
(auch für Euphonium)
und Tuba (auch für
Posaune, Euphonium oder
Tuba in Es).
A Baroque Triptych Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104910-130 A Christmas Fantasy on Th...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104910-130
A Christmas Fantasy on
Themes by Bach &
Handel. Arranged by
Robert van Beringen.
Christmas Collection.
Transcription. Score
Only. Composed 2010. 20
pages. De Haske
Publications #DHP
1104910-130. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104910-130).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
In his own
distinctive style, Robert
van Beringen has composed
a very unique fantasy on
three themes by the
famous Baroque composers
Johann Sebastian Bach and
George Friedrich
Händel. Van Beringen
used Bach’s
chorale Brich an, o
schönes
Morgenlicht
(‘Break forth, O
Beauteous Heavenly
Light’) from his
Christmas Oratorio
and the recitative
Behold, a Virgin shall
conceive, and bear a son,
and shall call his name
Emmanuel, God with
Us from
Händel’s
Messiah. A perfect
way to say Merry
Christmas in
music!
In seinem
eigenen unverwechselbaren
Stil schuf Robert van
Beringen diese Fantasie
über drei Themen der
berühmten
Barockkomponisten Johan
Sebastian Bach und Johann
Friedrich Händel: Den
Choral Brich an, o
schönes
Morgenlicht nahm er
aus Bachs
Weihnachtsoratorium; aus Händels
Messias stammen
die beiden anderen
Themen: das Rezitativ
Denn sieh, eine
Jungfrau wird
schwanger und der
Hallelujah Chorus.
A Baroque Triptych Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104910-030 A Christmas Fantasy on Th...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104910-030
A Christmas Fantasy on
Themes by Bach &
Handel. Arranged by
Robert van Beringen.
Christmas Collection.
Festive and Solemn Music.
Set (Score & Parts).
Composed 2010. De Haske
Publications #DHP
1104910-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104910-030).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
In his own
distinctive style, Robert
van Beringen has composed
a very unique fantasy on
three themes by the
famous Baroque composers
Johann Sebastian Bach and
George Friedrich
Händel. Van Beringen
used Bach’s
chorale Brich an, o
schönes
Morgenlicht
(‘Break forth, O
Beauteous Heavenly
Light’) from his
Christmas Oratorio
and the recitative
Behold, a Virgin shall
conceive, and bear a son,
and shall call his name
Emmanuel, God with
Us from
Händel’s
Messiah. A perfect
way to say Merry
Christmas in
music!
In seinem
eigenen unverwechselbaren
Stil schuf Robert van
Beringen diese Fantasie
über drei Themen der
berühmten
Barockkomponisten Johan
Sebastian Bach und Johann
Friedrich Händel: Den
Choral Brich an, o
schönes
Morgenlicht nahm er
aus Bachs
Weihnachtsoratorium; aus Händels
Messias stammen
die beiden anderen
Themen: das Rezitativ
Denn sieh, eine
Jungfrau wird
schwanger und der
Hallelujah Chorus.
Brass Band (Score & Parts) - Grade 6 SKU: HL.44012814 Composed by Thierry...(+)
Brass Band (Score &
Parts) - Grade 6
SKU:
HL.44012814
Composed
by Thierry Deleruyelle.
De Haske Brass Band.
Concert Piece. Softcover.
Composed 2016. De Haske
Publications
#1165688-030. Published
by De Haske Publications
(HL.44012814).
English-German-French-
Dutch.
This piece
by Thierry Deleruyelle is
based on one of the most
significant events in the
history of coal mining;
the catastrophe at
Courrieres, Northern
France. It took place on
10th March 1906 and is
considered the most
momentous mining accident
inEurope and the second
most significant in the
world. This work is both
emotional and spectacular
and tells in 7
contrasting sections the
catastrophe that
occurred.
Fraternity was the
test piece in the
Champion category at the
European BrassBand
Competition 2016 in
Lille, thus commemorating
110 years since the
disaster at
Courrieres.This piece by
Thierry
Deleruyelle is
based on one of the most
significant events in the
history of coal mining;
the catastrophe at
Courrieres, Northern
France. It took place on
10th March 1906 and is
considered the most
momentous mining accident
in Europe and the second
most significant in the
world. This work is both
emotional and spectacular
and tells in 7
contrasting sections the
catastrophe that
occurred.
Fraternity was
the test piece in the
Champion category at the
European Brass Band
Competition 2016 in
Lille, thus commemorating
110 years since the
disaster at
Courrieres.
Dit
werk van Thierry
Deleruyelle beschrijft
een van de belangrijkste
gebeurtenissen in de
geschiedenis van de
kolenmijnen: de mijnramp
van Courrieres in het
noorden van Frankrijk.
Deze vond plaats op 10
maart 1906 en wordt
beschouwd als de
meestindringende
mijncatastrofe in Europa
en de op een na ergste
van de wereld. De
compositie is zowel
emotioneel al
spectaculair: in zeven
contrasterende delen
vertelt ze het
aangrijpende verhaal van
de ramp.
Fraternity was het
verplichte werkvoor de
kampioensdivisie van de
Europese Brassband
Kampioenschappen van 2016
in Lille; hiermee wordt
tevens de ramp van
Courrieres herdacht, die
110 jaar geleden
plaatsvond.
Dieses
Stuck von Thierry
Deleruyelle basiert auf
einem der pragendsten
Ereignisse in der
Geschichte der
Kohlenbergwerke, der
Katastrophe von
Courrieres in
Nordfrankreich. Sie
ereignete sich am 10.
Marz 1906 und wird als
das grosste Grubenungluck
inEuropa und das
zweitgrosste weltweit
angesehen. Dieses sowohl
emotionale als auch
atemberaubende Werk
erzahlt in sieben
gegensatzlichen
Abschnitten von dieser
Katastrophe.
Fraternity war
Pflichtstuck bei der
European Brass Band
Competition 2016in Lille
in der Kategorie Champion
und erinnert an die
Katastrophe von
Courrieres vor 110
Jahren.
Cette
oeuvre de Thierry
Deleruyelle est basee sur
l'un des evenements les
plus marquants de
l'histoire des mines de
charbon : la catastrophe
a Courrieres, au nord de
la France, qui eut lieu
le 10 mars 1906. Il
s'agit de la plus
importante
catastropheminiere
d'Europe et la deuxieme
de l'histoire mondiale.
Cette oeuvre est aussi
bien emouvante que
spectaculaire, et depeint
la catastrophe en sept
sections contrastees.
Fraternity etait
l'oeuvre imposee de la
categorie << Champion >>
auChampionnat Europeen de
Brass Band en 2016 a
Lille, marquant ainsi les
110 ans de la catastrophe
a Courrieres.
Marching Blues Ensemble de cuivres [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053844-030 Composed by Hayato Hirose. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053844-030
Composed by Hayato
Hirose. Applause Series.
March. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053844-030. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053844-030).
English-German-French-
Dutch.
Marching
Blues was written in
the blues and swing-jazz
style of the great big
bands. It is an ideal
show march that can be
used for encores, popular
performances, family
concerts and much more.
As an added entertaining
feature why not get your
Eb bass player to stand
for his/her 28-bar solo!
From small ensembles to
large bands, Marching
Blues will bring
great joy to all
generations of performers
and audiences on many
occasions.
Marching
Blues is geschreven
in de blues- en
swingjazzstijl van de
grote bigbands. Deze
ideale showmars is
perfect voor toegiften,
optredens voor een breed
publiek,
familieconcerten,
enzovoort. Het bevat een
solo van 28 matenvoor
tuba, tenorsaxofoon of
baritonsaxofoon. Van
kleine ensembles tot
grote bands zal
Marching Blues bij
elke gelegenheid veel
plezier opleveren voor
alle generaties
muzikanten en
toehoorders.
Ma
rching Blues wurde in
einem Blues- und
Swing-Jazz- Stil
geschrieben, der gut zur
Big Band passt. Das
Stück ist ein idealer
Show-Marsch, der als
Zugabe, in
Unterhaltungsmusikprogram
men, Familienkonzerten
und vielem mehr
eingesetzt werden kann.
Es enthält ein 28
Takte langes Solo für
Tuba, Tenorsaxophon oder
Baritonsaxophon. Ob
kleine oder große
Ensembles - Marching
Blues bringt zu
vielen Anlässen jungen
wie älteren Spielern
und Zuhörern
Spaß.
Marchi
ng Blues è scritta in
uno stile nel quale si
incrociano influssi di
blues e swing-jazz delle
grandi big band. Ideale
per sfruttare il talento
dei musicisti, questa
marcia sviluppa un assolo
di 28 misure, affidato
alla tuba, sax tenore o
sax baritono.
Indipendentemente dal
tipo d’organico
(piccolo ensemble
strumentale o organico
completo), questa marcia
incanter esecutori e
pubblico.
Marching Blues Ensemble de cuivres [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Brass Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1053844-130 Composed by Hayato Hirose. A...(+)
Brass Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1053844-130
Composed by Hayato
Hirose. Applause Series.
March. Score Only.
Composed 2005. 40 pages.
De Haske Publications
#DHP 1053844-130.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053844-130).
English-German-French-
Dutch.
Marching
Blues was written in
the blues and swing-jazz
style of the great big
bands. It is an ideal
show march that can be
used for encores, popular
performances, family
concerts and much more.
As an added entertaining
feature why not get your
Eb bass player to stand
for his/her 28-bar solo!
From small ensembles to
large bands, Marching
Blues will bring
great joy to all
generations of performers
and audiences on many
occasions.
Marching
Blues is geschreven
in de blues- en
swingjazzstijl van de
grote bigbands. Deze
ideale showmars is
perfect voor toegiften,
optredens voor een breed
publiek,
familieconcerten,
enzovoort. Het bevat een
solo van 28 matenvoor
tuba, tenorsaxofoon of
baritonsaxofoon. Van
kleine ensembles tot
grote bands zal
Marching Blues bij
elke gelegenheid veel
plezier opleveren voor
alle generaties
muzikanten en
toehoorders.
Ma
rching Blues wurde in
einem Blues- und
Swing-Jazz- Stil
geschrieben, der gut zur
Big Band passt. Das
Stück ist ein idealer
Show-Marsch, der als
Zugabe, in
Unterhaltungsmusikprogram
men, Familienkonzerten
und vielem mehr
eingesetzt werden kann.
Es enthält ein 28
Takte langes Solo für
Tuba, Tenorsaxophon oder
Baritonsaxophon. Ob
kleine oder große
Ensembles - Marching
Blues bringt zu
vielen Anlässen jungen
wie älteren Spielern
und Zuhörern
Spaß.
Marchi
ng Blues è scritta in
uno stile nel quale si
incrociano influssi di
blues e swing-jazz delle
grandi big band. Ideale
per sfruttare il talento
dei musicisti, questa
marcia sviluppa un assolo
di 28 misure, affidato
alla tuba, sax tenore o
sax baritono.
Indipendentemente dal
tipo d’organico
(piccolo ensemble
strumentale o organico
completo), questa marcia
incanter esecutori e
pubblico.