Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0981143-020 Composed by Elton John. Ar...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0981143-020
Composed by Elton John.
Arranged by Don Campbell.
De Haske Pop Collection.
Pop and Rock. Set (Score
and Parts). Composed
1998. De Haske
Publications #DHP
0981143-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981143-020).
The songs of
Elton John have been in
the charts for over
thirty years. This medley
combines three instantly
recognisable melodies:
Nikita, Blue Eyes and
Donâ??t Go Breaking My
Heart. This work will
prove a favourite with
both players and
audience.
De
excentrieke Brit Elton
John is een bijzonder
groot talent in de wereld
van de popmuziek. Meer
dan veertig jaar schreef
hij ontelbare hits. Don
Campbell is een van de
succesvolste arrangeurs
van deze tijd. Hij
bewerkte op
vakkundigewijze de
onvergetelijke hits
Nikita, Blue Eyes en
Donâ??t Go Breaking My
Heart
Der
exzentrische Engländer
Elton John ist ein
Ausnahmekünstler in
der Welt der Popmusik,
der in seiner
mittlerweile über
40jährigen
Schaffenszeit
unzählige Hits
geschrieben hat. Don
Campbell, einer der
erfolgreichsten
Arrangeure dieser Zeit,
bearbeitete auf
sachkundige Weise die
unvergessenen Titel. Ein
unterhaltsames Medley,
das jedes Publikum
anspricht.
La pop
star inglese Elton John
è un artista
eccezionale. Autore,
compositore e interprete
da oltre quaranta anni,
le sue canzoni sono
successi senza tempo, dei
veri â??evergreenâ?.
Il medley realizzato da
Don Campbell raccoglie
tre celebri canzoni di
Sir Elton: Nikita,
Blue Eyes e Donâ??t Go
Breaking My
Heart.
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-0981143-120 Composed by Elton John. Ar...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-0981143-120
Composed by Elton John.
Arranged by Don Campbell.
De Haske Pop Collection.
Pop & Rock. Score Only.
Composed 1998. De Haske
Publications #DHP
0981143-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981143-120).
The songs of
Elton John have been in
the charts for over
thirty years. This medley
combines three instantly
recognisable melodies:
Nikita, Blue Eyes and
Don’t Go Breaking
My Heart. This work will
prove a favourite with
both players and
audience.
De
excentrieke Brit Elton
John is een bijzonder
groot talent in de wereld
van de popmuziek. Meer
dan veertig jaar schreef
hij ontelbare hits. Don
Campbell is een van de
succesvolste arrangeurs
van deze tijd. Hij
bewerkte op
vakkundigewijze de
onvergetelijke hits
Nikita, Blue Eyes en
Don’t Go Breaking
My Heart
Der
exzentrische Engländer
Elton John ist ein
Ausnahmekünstler in
der Welt der Popmusik,
der in seiner
mittlerweile über
40jährigen
Schaffenszeit
unzählige Hits
geschrieben hat. Don
Campbell, einer der
erfolgreichsten
Arrangeure dieser Zeit,
bearbeitete auf
sachkundige Weise die
unvergessenen Titel. Ein
unterhaltsames Medley,
das jedes Publikum
anspricht.
La
pop star inglese Elton
John è un artista
eccezionale. Autore,
compositore e interprete
da oltre quaranta anni,
le sue canzoni sono
successi senza tempo, dei
veri
“evergreenâ€.
Il medley realizzato da
Don Campbell raccoglie
tre celebri canzoni di
Sir Elton: Nikita,
Blue Eyes e Don’t
Go Breaking My
Heart.
It Started with a Kiss Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Débutant Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 1.5 SKU: BT.GOB-000670-020 Composed by Timothy Travi...(+)
Fanfare Band - Grade 1.5
SKU:
BT.GOB-000670-020
Composed by Timothy
Travis. Set (Score &
Parts). 49 pages. Gobelin
Music Publications #GOB
000670-020. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000670-020).
This delightful
ballad, in which the Alto
saxophone plays a leading
role, will remind many
people of a very special
moment in their
lives. A lot could be
said about it, but
perhaps it is better to
let the music speak for
itself. While listening
to this romantic ballad,
unforgettable moments are
sure to be relived by
many people.
Daydreaming is allowed,
but don’t forget to pay
some attention to the
soloist’s performance
it will be worth your
while.
Deze
heerlijke ballad, met een
hoofdrol voor de Alt
Saxofoon, zal velen terug
doen denken aan een
bijzonder moment. We
kunnen er veel over
zeggen, maar misschien is
het beter de muziek te
laten spreken. Bij het
horen van dezeromantische
ballade zal zich in menig
hoofd onvergetelijke
herinneringen
afspelen. Dromen mag,
maar enige aandacht voor
de solist is zeker de
moeite waard.
Fanfare Band - Grade 1.5 SKU: BT.GOB-000670-120 Composed by Timothy Travi...(+)
Fanfare Band - Grade 1.5
SKU:
BT.GOB-000670-120
Composed by Timothy
Travis. Score Only. 6
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000670-120. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000670-120).
This delightful
ballad, in which the Alto
saxophone plays a leading
role, will remind many
people of a very special
moment in their
lives. A lot could be
said about it, but
perhaps it is better to
let the music speak for
itself. While listening
to this romantic ballad,
unforgettable moments are
sure to be relived by
many people.
Daydreaming is allowed,
but don’t forget to pay
some attention to the
soloist’s performance
it will be worth your
while.
Deze
heerlijke ballad, met een
hoofdrol voor de Alt
Saxofoon, zal velen terug
doen denken aan een
bijzonder moment. We
kunnen er veel over
zeggen, maar misschien is
het beter de muziek te
laten spreken. Bij het
horen van dezeromantische
ballade zal zich in menig
hoofd onvergetelijke
herinneringen
afspelen. Dromen mag,
maar enige aandacht voor
de solist is zeker de
moeite waard.
Ostinati Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-020 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-020
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts). De
Haske Publications #DHP
1115084-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Ostinati Fanfare [Conducteur] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-120 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-120
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2012. 99 pages. De Haske
Publications #DHP
1115084-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Centenary 2019 Fanfare [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-120 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-120
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 32 pages. De Haske
Publications #DHP
1196079-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-120).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘Awakening
Village’, the
first movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) who developed
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een plaatselijk
volksliedje. In het
eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwes de Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische passages.
Centenary 2019 Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-020 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-020
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1196079-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-020).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘Awakening
Village’, the
first movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) who developed
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een plaatselijk
volksliedje. In het
eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwes de Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische passages.
Fantasia Di Pasqua Fanfare [Conducteur et Parties séparées] De Haske Publications
Fanfare Band SKU: BT.DHP-1053796-020 Easter Fantasy. Composed by M...(+)
Fanfare Band
SKU:
BT.DHP-1053796-020
Easter Fantasy.
Composed by Michael
Bilkes. Musica Sacra.
Hymns & Chorals. Set
(Score & Parts). Composed
2005. De Haske
Publications #DHP
1053796-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053796-020).
English-German-French-
Dutch.
Based on
traditional Easter chants
Fantasia di Pasqua is a
tremendous work to
feature four of your
players in a religiously
inspired work. Often this
work is performed in
church concerts or
religious situations and,
as such, the composer
suggests that the quartet
may be utilised
performing from two
‘galleries’.
This creates a wonderful
double-choir effect that
befits the
Renaissance-like style of
such great composers as
Gabrieli. A truly
inspired work to bring a
touch of Renaissance
class to your
concerts.
In
Fantasia di Pasqua
speelt het (koper)kwartet
een cruciale rol. De
componist raadt aan dit
kwartet vanuit een
galerij te laten spelen:
de zo gecreëerde
dubbelkorigheid past bij
de enigszins
renaissancistische stijl
van hetwerk. De gebruikte
koraalmelodieën worden
alle - veelal dansrijk -
door het kwartet
uitgevoerd in diverse
cadansen, die mede door
de dubbelkorigheid
resulteren in een
levendige en afwisselende
uitvoering. Het kwartet
hoeft nietper se te
bestaan uit twee
trompetten (cornetten) en
twee trombones, maar kan
naar believen worden
samengesteld.
In
seiner Fantasia di
Pasqua verwendete
Michael Bilkes
traditionelle
Osterlieder. Ein Quartett
spielt hier eine
entscheidende Rolle. Dies
kann ein Blech- und/oder
Holzbläserquartett
sein, möglich ist auch
ein Posaunenchor (der
Komponist gibt hierzu
Tipps). In Kirchen kommt
die Fantasie besonders
schön zur Geltung,
wenn das Quartett von der
Empore herab spielt. Der
so kreierte
Doppelchor-Effekt passt
ausgezeichnet zum
Renaissance ähnlichen
Stil und verspricht eine
sehr lebhafte und
abwechslungsreiche
Aufführung.