Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1043706-120 Composed by Jacob De Haa...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1043706-120
Composed by Jacob De
Haan. Performance Series.
Festive and Solemn Music.
Score Only. Composed
2004. De Haske
Publications #DHP
1043706-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043706-120).
Remembrance Day
ist ein choralartiges
Stück zum Angedenken
an die Verstorbenen. Die
Komposition basiert auf
einem Text aus
Totengedenken,
herausgegeben vom
Volksbund deutsche
Kriegsgräberfürsorg
e. Ein beiliegender Text
kann zur angegebenen Zeit
während der
Aufführung gesprochen
werden. Das Ganze kann ad
libitum durch einen
gemischten Chor, der
lange Töne ohne Text
singt, vervollständigt
werden. Remembrance Day
ist ein recht langsames,
erhabenes Werk zur
würdevollen Umrahmung
von Trauer- oder
Gedenkfeiern, zum
Volkstrauertag und
ähnlichen feierlichen
Anlässen.
Textauszug A
Remembrance
DayWir denken
heute an die Opfer von
Gewalt und Krieg, Kinder,
Frauen und Männeraller
Völker. Wir gedenken
der Soldaten, die in den
Weltkriegen starben, der
Menschen, die durch
Kriegshandlungen oder
danach in Gefangenschaft,
als Vertriebene und als
Flüchtlinge ihr Leben
verloren. Wir gedenken
derer, die verfolgt und
getötet wurden, weil
sie einem anderen Volk
angehörten, einer
anderen Rasse zugerechnet
wurden oder deren Leben
wegen einer Krankheit
oder Behinderung als
lebensunwert bezeichnet
wurde. Wir gedenken
derer, die ums Leben
kamen weil sie Widerstand
gegen die
Gewaltherrschaft
geleistet haben, und
derer, die den Tod fanden
weil sie an ihrer
Ãœberzeugung oder an
ihrem Glauben
festhielten. Wir trauern
um die Opfer der Kriege
und Bürgerkriege
unserer Tage, um die
Opfer von Terrorismus und
politischer Verfolgung.
Wir gedenken heute auch
derer, die in diesem Jahr
bei uns durch Hass und
Gewalt gegen Fremde und
Schwache Opfer geworden
sind. Wir trauern mit den
Müttern und mit allen,
die Leid tragen um die
Toten. Aber unser Leben
steht im Zeichen der
Hoffnung auf
Versöhnung unter den
Menschen und Völkern,
und unsere Verantwortung
gilt dem Frieden unter
den Menschen zu Hause und
in der Welt.
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1043706-020 Composed by Jacob De Haa...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1043706-020
Composed by Jacob De
Haan. Performance Series.
Festive and Solemn Music.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043706-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043706-020).
Remembrance Day
ist ein choralartiges
Stück zum Angedenken
an die Verstorbenen. Die
Komposition basiert auf
einem Text aus
Totengedenken,
herausgegeben vom
Volksbund deutsche
Kriegsgräberfürsorg
e. Ein beiliegender Text
kann zur angegebenen Zeit
während der
Aufführung gesprochen
werden. Das Ganze kann ad
libitum durch einen
gemischten Chor, der
lange Töne ohne Text
singt, vervollständigt
werden. Remembrance Day
ist ein recht langsames,
erhabenes Werk zur
würdevollen Umrahmung
von Trauer- oder
Gedenkfeiern, zum
Volkstrauertag und
ähnlichen feierlichen
Anlässen.
Textauszug A
Remembrance
DayWir denken
heute an die Opfer von
Gewalt und Krieg, Kinder,
Frauen und Männeraller
Völker. Wir gedenken
der Soldaten, die in den
Weltkriegen starben, der
Menschen, die durch
Kriegshandlungen oder
danach in Gefangenschaft,
als Vertriebene und als
Flüchtlinge ihr Leben
verloren. Wir gedenken
derer, die verfolgt und
getötet wurden, weil
sie einem anderen Volk
angehörten, einer
anderen Rasse zugerechnet
wurden oder deren Leben
wegen einer Krankheit
oder Behinderung als
lebensunwert bezeichnet
wurde. Wir gedenken
derer, die ums Leben
kamen weil sie Widerstand
gegen die
Gewaltherrschaft
geleistet haben, und
derer, die den Tod fanden
weil sie an ihrer
Ãœberzeugung oder an
ihrem Glauben
festhielten. Wir trauern
um die Opfer der Kriege
und Bürgerkriege
unserer Tage, um die
Opfer von Terrorismus und
politischer Verfolgung.
Wir gedenken heute auch
derer, die in diesem Jahr
bei uns durch Hass und
Gewalt gegen Fremde und
Schwache Opfer geworden
sind. Wir trauern mit den
Müttern und mit allen,
die Leid tragen um die
Toten. Aber unser Leben
steht im Zeichen der
Hoffnung auf
Versöhnung unter den
Menschen und Völkern,
und unsere Verantwortung
gilt dem Frieden unter
den Menschen zu Hause und
in der Welt.
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1196181-120 Composed by Jacob De Haa...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1196181-120
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Hymns & Chorals.
Score Only. Composed
2020. 11 pages. De Haske
Publications #DHP
1196181-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196181-120).
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1196181-020 Composed by Jacob De Haa...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1196181-020
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Hymns & Chorals.
Set (Score & Parts).
Composed 2020. De Haske
Publications #DHP
1196181-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196181-020).
Kraftwerk Fanfare - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-1064019-120 Composed by Jacob De Haan....(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-1064019-120
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2006. 44
pages. De Haske
Publications #DHP
1064019-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064019-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The theme of
this work is the history
of the town of
Grafenrheinfeld (Bavaria,
Germany) in the twentieth
century, a town that is
now mainly associated
with its nuclear plant.
The German word for this
is Kraftwerk, which can
be divided into the words
Kraft (power) and Werk
(work). In this
composition, it is a
metaphor for the ?work?
that can be realised
through ?power? in a
negative way (war) and in
a positive way
(reconstruction).
Musically speaking, power
also plays an important
role in this work, as
opposed to vulnerability,
the sense of loss and the
insecurity about the lost
identity. Based on the
text of Lied der Franke
?Kraftwerk? is a
powerfully descriptive
work thatwill add energy
to any concert.
De geschiedenis
van Grafenrheinfeld
(Beieren, Duitsland) in
de twintigste eeuw vormt
het thema van dit werk.
Deze plaats wordt nu
voornamelijk geassocieerd
met zijn kerncentrale.
Het Duitse woord hiervoor
is Kraftwerk,
datje kunt onderverdelen
in de woorden Kraft
(kracht) en Werk (werk).
In deze compositie is het
dan ook een metafoor voor
het ‘werk’
dat door
‘kracht’
wordt gerealiseerd, in
negatieve zin (oorlog) en
in positieve zin
(wederopbouw).
Krachtspeelt ook in
muzikaal opzicht een
belangrijke rol in dit
werk, geplaatst tegenover
kwetsbaarheid.
Der
Titel Kraftwerk
steht zunächst für
ein Kraftwerk im
wörtlichen Sinn,
beschreibt aber zugleich
die Bedeutung der
einzelnen Begriffe Kraft
und Werk im positiven und
negativen Sinn. Krieg,
Zerstörung,
Verzweiflung und Trauer,
aber andererseits auch
Frieden, Hoffnung,
Wiederaufbau, Zuversicht
und Sorglosigkeit sind
die Bilder und
Gefühle, die Jacob de
Haan in seiner
Komposition
heraufbeschwört. Ein
kontrastreiches Werk, das
bleibenden Eindruck
hinterlässt!
La
citt tedesca di
Grafenrheinfeld in
Baviera è strettamente
legata alla centrale
nucleare che essa ospita.
Il termine Kraftwerk è
costituito dalle parole
Kraft (forza, potenza) e
Werk (centrale, lavoro).
Jacob de Haan si appoggia
sulla polisemia della
parola Werk per creare
due atmosfere musicali
antagoniste: la potenza
di una centrale nucleare
che può rivelarsi
negativa per
l’uomo e la
potenza di
un’opera o di un
lavoro costruttivo in
ambiente positivo. Un
brano sorprendente.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-020 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-020
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts). De
Haske Publications #DHP
1115084-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-120 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-120
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2012. 99 pages. De Haske
Publications #DHP
1115084-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094779-020 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1094779-020
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2009. De
Haske Publications #DHP
1094779-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094779-020).
9x12 inches.
A
flashback is an
interesting psychological
phenomenon: a seemingly
random trigger can bring
back long-forgotten
memories from the
subconscious mind. The
composer underwent a
similar experience before
writing this piece. He
was asked to write a
piece for The National
Youth Fanfare Band in the
Netherlands, one which he
heard perform many years
ago. All of a sudden he
remembered Deep
Harmony, a piece
frequently programmed
back then. He used his
own flashback-experience
as an inspiration to
weave an old English hymn
into his new composition,
much like a musical
flashback. The right idea
at the right moment, as
this piece will
prove!
Deze
compositie is geschreven
ter gelegenheid van Een
flashback is een
psychologisch fenomeen:
een hedendaagse belevenis
roept zomaar uit het
niets herinneringen uit
het verleden op. Zo
verging het ook Jan de
Haan, toen hij een
muziekstukvoor het
Nationaal Jeugd Fanfare
Orkest in opdracht kreeg.
Het is het orkest waarin
hij zelf ooit speelde.
Plotseling viel hem het
werk Deep Harmony
in, een werk dat hij
destijds vaak had
gespeeld. Zijn flashback
opdit Engelse kerklied
nam hij als
inspiratiebron en hij
verwerkte het in dit
nieuwe muziekstuk. De
juiste inval op het
juiste moment, zoals nu
iedereen kan
horen!
Ein
Flashback“ ist ein
psychologisches
Phänomen: Eine
Erfahrung weckt scheinbar
aus dem Nichts die
Erinnerung an lang
Zurückliegendes. So
ging es auch Jan de Haan,
als er ein Stück
für ein
Jugendauswahlorchester
der Niederlande, in dem
er selbst einst
mitspielte, schreiben
sollte. Plötzlich fiel
ihm ein damals oft
programmiertes
Stück namens
Deep Harmony ein
und er nahm diesen
Flashback als
Inspiration, dieses
englische Kirchenlied in
seinem neuen Werk zu
verarbeiten. Der richtige
Einfall im richtigen
Moment, wie das Resultat
beweist!
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094779-120 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1094779-120
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2009. 56 pages.
De Haske Publications
#DHP 1094779-120.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094779-120).
9x12 inches.
A
flashback is an
interesting psychological
phenomenon: a seemingly
random trigger can bring
back long-forgotten
memories from the
subconscious mind. The
composer underwent a
similar experience before
writing this piece. He
was asked to write a
piece for The National
Youth Fanfare Band in the
Netherlands, one which he
heard perform many years
ago. All of a sudden he
remembered Deep
Harmony, a piece
frequently programmed
back then. He used his
own flashback-experience
as an inspiration to
weave an old English hymn
into his new composition,
much like a musical
flashback. The right idea
at the right moment, as
this piece will
prove!
Een
flashback is een
psychologisch fenomeen:
een hedendaagse belevenis
roept zomaar uit het
niets herinneringen uit
het verleden op. Zo
verging het ook Jan de
Haan, toen hij een
muziekstuk voor het
Nationaal Jeugd Fanfare
Orkest inopdracht kreeg.
Het is het orkest waarin
hij zelf ooit speelde.
Plotseling viel hem het
werk Deep Harmony
in, een werk dat hij
destijds vaak had
gespeeld. Zijn flashback
op dit Engelse kerklied
nam hij als
inspiratiebronen hij
verwerkte het in dit
nieuwe muziekstuk. De
juiste inval op het
juiste moment, zoals nu
iedereen kan
horen!
Ein
Flashback“ ist ein
psychologisches
Phänomen: Eine
Erfahrung weckt scheinbar
aus dem Nichts die
Erinnerung an lang
Zurückliegendes. So
ging es auch Jan de Haan,
als er ein Stück
für ein
Jugendauswahlorchester
der Niederlande, in dem
er selbst einst
mitspielte, schreiben
sollte. Plötzlich fiel
ihm ein damals oft
programmiertes
Stück namens
Deep Harmony ein
und er nahm diesen
Flashback als
Inspiration, dieses
englische Kirchenlied in
seinem neuen Werk zu
verarbeiten. Der richtige
Einfall im richtigen
Moment, wie das Resultat
beweist!
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1094719-020 Impressions of a Vill...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1094719-020
Impressions of a
Village. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece. Set
(Score & Parts). Composed
2009. De Haske
Publications #DHP
1094719-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094719-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Bliss:
Impressions of a
Village contains
three impressions of a
village in the beautiful
Brabant province in the
Netherlands. The fi rst
movement is in a very
‘classical
style’ and,
appropriately, captures
the village’s
history. Saxophones and a
glockenspiel follow the
path of a small, playful
river. The entire band
join in as the small
river approaches an
ancient castle. The third
movement contains lots of
interesting rhythms
portraying the hustle and
bustle of everyday life
in the
village.
Het
Engelse woord
‘bliss’
betekent heerlijkheid of
zaligheid. De titel is
ontleend aan de oorsprong
van het Noord-Brabantse
dorp Dussen, dat bestaat
uit drie voormalige
‘heerlijkhedenâ€
â„¢ (landgoederen):
Munsterkerk, Muilkerk en
Heer Aartswaarde. Het
werk omvat een drietal
impressies. Het eerste
deel schetst het verleden
en het heden van Dussen.
Het verleden komt tot
uiting in de
‘klassieke’
inleiding, het heden in
het snellere en meer
dynamische vervolg. Dat
de geschiedenis altijd
een rol blijft spelen,
blijkt uit het slot van
dit deel, waarin het
beginthema ge ntegreerd
wordt in het tempo van
het heden. In het tweede
deel weerklinken het
riviertje de Dusse en het
kasteel -
tweekarakteristieke
elementen van Dussen. Het
stromen van het water is
hoorbaar in de trillers
van de saxofoons,
gecombineerd met het
klokkenspel en de bar
chimes. Tegelijkertijd is
er een lyrische melodie
te horen, die zacht
begint en steeds sterker
wordt, tot het gehele
orkest speelt. Op het
hoogtepunt gaat deze
melodie over in een
muzikale weerspiegeling
van het kasteel, dat ook
een vooraanstaande rol
speelt in de
‘heerlijkheidâ€â
„¢ van Dussen. Vanuit de
statigheid van het
kasteel eindigt dit deel
zoals het is begonnen:
met het kabbelende
riviertje in de verte.Het
derde deel schetst de
culturele, sportieve en
zakelijke levendigheid
onder de Dussense
bevolking, vertaald in
een staccatothema
afgewisseld met
verrassende ritmische
wendingen. In het slot
van dit deel komt het
beginthema terug, om te
benadrukken dat Dussen
zonder zijn geschiedenis
Dussen niet zou zijn.
Bliss
(englisch für
Glückseligkeit) -
vermittelt drei
Impressionen eines Dorfes
im schönen Brabant.
Der klassisch“
eingeleitete erste Satz
handelt von der
Vergangenheit und der
Gegenwart, während im
zweiten Satz Saxophone
und Glockenspiel das
Murmeln des kleinen
Flusses anschaulich
darstellen, bevor das
gesamte Fanfareorchester
das alte Schloss
beschreibt. Der
rhythmisch interessante
dritte Teil dieses
abwechslungsreichen
Stückes handelt von
den vielfältigen
Aktivitäten des
dörflichen
Lebens.
La storia
del villaggio olandese di
Dussen (provincia del
Brabant settentrionale),
ci viene raccontata in
questo trittico molto
espressivo firmato Jacob
de Haan. Scopriamo Dussen
del passato e di oggi nel
primo movimento dalla
trama classica. Il
secondo si concentra su
due gioielli della zona:
lo splendido fiume Dussen
e il castello della
signoria. Il terzo
movimento sviluppa ritmi
inattesi: Dussen nel XXI
secolo.
Fanfare Band - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1094719-120 Impressions of a Vill...(+)
Fanfare Band - Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1094719-120
Impressions of a
Village. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece.
Score Only. Composed
2009. 36 pages. De Haske
Publications #DHP
1094719-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094719-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Bliss:
Impressions of a
Village contains
three impressions of a
village in the beautiful
Brabant province in the
Netherlands. The fi rst
movement is in a very
‘classical
style’ and,
appropriately, captures
the village’s
history. Saxophones and a
glockenspiel follow the
path of a small, playful
river. The entire band
join in as the small
river approaches an
ancient castle. The third
movement contains lots of
interesting rhythms
portraying the hustle and
bustle of everyday life
in the
village.
Het
Engelse woord
‘bliss’
betekent heerlijkheid of
zaligheid. De titel is
ontleend aan de oorsprong
van het Noord-Brabantse
dorp Dussen, dat bestaat
uit drie voormalige
‘heerlijkhedenâ€
â„¢ (landgoederen):
Munsterkerk, Muilkerk en
Heer Aartswaarde. Hetwerk
omvat een drietal
impressies. Het eerste
deel schetst het verleden
en het heden van Dussen.
Het verleden komt tot
uiting in de
‘klassieke’
inleiding, het heden in
het snellere en meer
dynamische vervolg. Dat
de geschiedenis altijd
een rol blijftspelen,
blijkt uit het slot van
dit deel, waarin het
beginthema ge ntegreerd
wordt in het tempo van
het heden. In het tweede
deel weerklinken het
riviertje de Dusse en het
kasteel -
tweekarakteristieke
elementen van Dussen. Het
stromen van het wateris
hoorbaar in de trillers
van de saxofoons,
gecombineerd met het
klokkenspel en de bar
chimes. Tegelijkertijd is
er een lyrische melodie
te horen, die zacht
begint en steeds sterker
wordt, tot het gehele
orkest speelt. Op het
hoogtepunt gaat
dezemelodie over in een
muzikale weerspiegeling
van het kasteel, dat ook
een vooraanstaande rol
speelt in de
‘heerlijkheidâ€â
„¢ van Dussen. Vanuit de
statigheid van het
kasteel eindigt dit deel
zoals het is begonnen:
met het kabbelende
riviertje in deverte.Het
derde deel schetst de
culturele, sportieve en
zakelijke levendigheid
onder de Dussense
bevolking, vertaald in
een staccatothema
afgewisseld met
verrassende ritmische
wendingen. In het slot
van dit deel komt het
beginthema terug, om
tebenadrukken dat Dussen
zonder zijn geschiedenis
Dussen niet zou zijn.
Bliss
(englisch für
Glückseligkeit) -
vermittelt drei
Impressionen eines Dorfes
im schönen Brabant.
Der klassisch“
eingeleitete erste Satz
handelt von der
Vergangenheit und der
Gegenwart, während im
zweiten Satz Saxophone
und Glockenspiel das
Murmeln des kleinen
Flusses anschaulich
darstellen, bevor das
gesamte Fanfareorchester
das alte Schloss
beschreibt. Der
rhythmisch interessante
dritte Teil dieses
abwechslungsreichen
Stückes handelt von
den vielfältigen
Aktivitäten des
dörflichen
Lebens.
La storia
del villaggio olandese di
Dussen (provincia del
Brabant settentrionale),
ci viene raccontata in
questo trittico molto
espressivo firmato Jacob
de Haan. Scopriamo Dussen
del passato e di oggi nel
primo movimento dalla
trama classica. Il
secondo si concentra su
due gioielli della zona:
lo splendido fiume Dussen
e il castello della
signoria. Il terzo
movimento sviluppa ritmi
inattesi: Dussen nel XXI
secolo.
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.CMP-0108-96-020 Composed by James Curnow. ...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.CMP-0108-96-020
Composed by James Curnow.
Prestige Series. Opening
Pieces. Set (Score and
Parts). Composed 1996.
Curnow Music #CMP
0108-96-020. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0108-96-020).
Dramatic
trumpet fanfares announce
a flowing main
theme,creating an
atmosphere of
exhilaration and
anticipation.Commissioned
for the 1996 Atlanta
Centennial
Olympics,Olympic Fanfare
and Theme will make a
brilliant opener forany
occasion
Dit
werk, dat door de Olympic
Band wordt gespeeld als
de olympische vlag wordt
gehesen, bevat virtuoze
fanfares in het koper,
afgewisseld met de
percussie en de
spectaculaire klanken van
de houtblazers. Het
dramatisch vloeiende
hoofdthemawordt van tijd
tot tijd onderbroken door
motieven uit de
openingsfanfare. Een
contrasterend middendeel
met een hoofdrol voor het
lage koper gaat vooraf
aan een herhaling van de
openingsfanfare en een
laatste presentatie
vanhet
hoofdthema.
Dramat
ische Trompetenklänge
kündigen hier ein
flieÃ?endes Hauptthema
an und schaffen eine
Atmosphäre der
Vorfreude und des
Hochgefühls.
Olympic Fanfare and
Theme, das für die
Olympischen Spiele 1996
in Atlanta in Auftrag
gegeben wurde, ist ein
ideales
Eröffnungsstück
für jeden Anlass.
Bellum et Pax Fanfare - Avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094409-120 Composed by Stijn Roels. C...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1094409-120
Composed by Stijn Roels.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2009. 56 pages.
De Haske Publications
#DHP 1094409-120.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094409-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Bellum et
Pax is a composition
describing the two
ancient concepts of
‘war’ and
‘peace.’
While this piece appears
to be one single
movement, it consists of
four sections that flow
into one another.
Mysterious and
threatening tones lead
the way into an epic
battle between the chaos
of war and enlightenment
of peace. Peace triumphs,
but menacing bass notes
at the end symbolize the
constant presence and
threat of war and
violence in the
world.
Bellum
et Pax handelt von
einem der ältesten
gegensätzlichen
Begriffspaare der
Weltgeschichte: Krieg und
Frieden. Das
preisgekrönte Werk
besteht aus vier
geschickt ineinander
übergehenden Teilen,
die mit geheimnisvollen,
bedrohlichen Klängen
beginnen, dann einerseits
das Chaos und den
Wahnsinn des Krieges und
andererseits die Freude
und Erleichterung über
den Frieden darstellen.
Der Schluss greift wieder
die bedrohliche
Atmosphäre des Anfangs
auf: Krieg ist eine
beständig drohende
Gewalt in unserer
Welt.
Bellum et Pax Fanfare - Avancé De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094409-020 Composed by Stijn Roels. C...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.DHP-1094409-020
Composed by Stijn Roels.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2009. De
Haske Publications #DHP
1094409-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094409-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Bellum et
Pax is a composition
describing the two
ancient concepts of
‘war’ and
‘peace.’
While this piece appears
to be one single
movement, it consists of
four sections that flow
into one another.
Mysterious and
threatening tones lead
the way into an epic
battle between the chaos
of war and enlightenment
of peace. Peace triumphs,
but menacing bass notes
at the end symbolize the
constant presence and
threat of war and
violence in the
world.
Bellum et
Pax is een compositie die
twee oeroude begrippen
verklankt:
‘oorlog’ en
‘vrede’. Qua
structuur is het werk op
te vatten als een
eendelig muziekstuk met
vier in elkaar
overlopende onderdelen.
Het geheel begint met
mysterieus en dreigend
slagwerk om via een kort
recitatief van de
sopraansaxofoon uit te
monden in een klaagzang,
vertolkt door de bugel.
Al in de slotfase van dit
eerste deel klinken
dreigende, akkoordvreemde
bastonen van waaruit het
tweede deel zich
ontwikkelt. Dit nieuwe
gedeelte geeft de
fenomenen
‘oorlog’,
‘lijden’,
‘dood’ en
‘waanzin’
weer. Na een chaotisch
einde waarin alle waanzin
op de spits gedreven
wordt, klinkt opnieuw het
klaagzangthema,wederom
gespeeld op de bugel,
maar nu waardig, nobel en
in majeur. Dit vormt de
overgang naar het derde
deel, dat de vreugde om
de (herwonnen) vrede
beschrijft en leidt naar
het vierde en laatste
deel. Aan het eind
klinken de mysterieuze
bastonen en de dreigende
sfeer van het begin
opnieuw, als symbool van
de aanwezigheid en
constante dreiging van
oorlog en geweld in de
wereld. Dit werk werd in
2006 bekroond met de
derde prijs in de
compositiewedstrijd
‘De
Muziekgolf’ te
Antwerpen.
Bellum et
Pax handelt von einem
der ältesten
gegensätzlichen
Begriffspaare der
Weltgeschichte: Krieg und
Frieden. Das
preisgekrönte Werk
besteht aus vier
geschickt ineinander
übergehenden Teilen,
die mit geheimnisvollen,
bedrohlichen Klängen
beginnen, dann einerseits
das Chaos und den
Wahnsinn des Krieges und
andererseits die Freude
und Erleichterung über
den Frieden darstellen.
Der Schluss greift wieder
die bedrohliche
Atmosphäre des Anfangs
auf: Krieg ist eine
beständig drohende
Gewalt in unserer
Welt.
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.CMP-0108-96-120 Composed by James Curnow. ...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.CMP-0108-96-120
Composed by James Curnow.
Prestige Series. Opening
Pieces. Score Only.
Composed 1996. Curnow
Music #CMP 0108-96-120.
Published by Curnow Music
(BT.CMP-0108-96-120).
Dit werk, dat
door de Olympic Band
wordt gespeeld als de
olympische vlag wordt
gehesen, bevat virtuoze
fanfares in het koper,
afgewisseld met de
percussie en de
spectaculaire klanken van
de houtblazers. Het
dramatisch vloeiende
hoofdthemawordt van tijd
tot tijd onderbroken door
motieven uit de
openingsfanfare. Een
contrasterend middendeel
met een hoofdrol voor het
lage koper gaat vooraf
aan een herhaling van de
openingsfanfare en een
laatste presentatie
vanhet
hoofdthema.
Dramat
ische Trompetenklänge
kündigen hier ein
fließendes Hauptthema
an und schaffen eine
Atmosphäre der
Vorfreude und des
Hochgefühls.
Olympic Fanfare and
Theme, das für die
Olympischen Spiele 1996
in Atlanta in Auftrag
gegeben wurde, ist ein
ideales
Eröffnungsstück
für jeden Anlass.