Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1064184-120

Composed by Van McCoy. Arranged by Lorenzo Bocci. De Haske Pop Collection. Score Only. Composed 2006. 28 pages. De Haske Publications #DHP 1064184-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064184-120).

9x12 inches. International.

In 1975, a new dance form took the Latin-Amercan areas of the Bronx by storm. After observing the frenzy of the dancers in that area, Van McCoy composed a melody that successfully took its basis from Latin and R&B. The Hustle was an instant success and made a large contribution to the evolution of disco music in the 1970's. Your band will not be able to resist the fantastic groove and drive of this evergreen disco hit, fantastically arranged by Lorenzo Bocci.

Im Jahr 1975 schrieb Van McCoy, inspiriert von einem neuen Tanzstil der lateinamerikanischen Jugend in der Bronx, eine prickelnde Melodie, in welcher der unwiderstehliche Latin-Beat und Rhythm and Blues mit der verführerischen Einladung Do it, do the hustle“ verschmolz. Das Lied und der Tanzstil eroberten die Diskotheken auf der ganzen Welt. Lorenzo Boccis Bearbeitung ist ebenso packend wie das Original. Ihr Publikum wird die Tanzlust packen!

En 1975, une nouvelle forme de danse faisait fureur parmi la jeunesse latinoaméricaine des quartiers sud du Bronx. Après avoir observé la frénésie des danseurs, Van McCoy compose une mélodie crépitante qui évolue sur des éléments de musique latine et de R&B. The Hustle connut un immense succès et contribua grandement l’évolution du disco qui, d’une simple musique branchée jouée le samedi soir, allait devenir une philosophie de vie dans les années 1970. Personne ne résistera l’enthousiasme déclenché par les rythmes de ce tube toujours d’actualité.

Fanfare Band - Grade 5

SKU: BT.GOB-000898-020

Composed by Jan Bosveld. Set (Score & Parts). 68 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000898-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000898-020).

Match-Rhythm was the compulsory work for the B-division during the European Brass Band Championships of 2005 taking place in Groningen.

It is a rhythmical (Rhythm) oriented opening work in which the bands have the opportunity to present themselves during the indisputable competitive character (Match) of these championships.
To achieve the high standard required is intensive preparation alone not sufficient.
The bands increase their level op performance during the customary try-out concerts so that a kind of competitive rhythm (Match) is acquired.

Match-Rh ythm was het verplichte werk voor de B-divisie op het Europees Brassband Kampioenschap (EBK) van 2005 in Groningen.

Het is een ritmisch (Rhythm) getint openingswerk waarmee de bands zich kunnen profileren op dit kampioenschapdat ontegenzeggelijk een sterk wedstrijdkarakter (Match) heeft.
Om hier goed te kunnen presteren is een goede voorbereiding alleen niet voldoende.
De bands spelen zich in vorm op de traditionele try-out concertenzodat ze een soort van wedstrijdritme (Match-Rhythm) krijgen.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-142-020

Arranged by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2005. Anglo Music Press #AMP 142-020. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-142-020).

9x12 inches.

Over a period of four decades Jimmy Webb (b. 1946) has written hits for a number of singers including Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash and Linda Ronstadt. His songs are often epic in character and include By the Time I Get to Phoenix; Up, Up and Away; Didn’t We; Wichita Lineman and Galveston. MacArthur Park (1968) was unlike anything that had gone before it. Running at over 7 minutes, it is 2 or 3 times the length of most pop songs and has an extended orchestral interlude. Richard Harris’ seminal recording topped the music charts in Europe, while peaking at number two on the U.S. charts. Philip Sparke has made this excellentarrangement for fanfare band, which is sure to become a regular feature on your concert programme.

MacArthur Park van Jimmy Webb, een nummer dat uitkwam in 1968, was niet te vergelijken met alles wat daarvoor was gemaakt. Met een duur van meer dan zeven minuten is deze song twee of drie keer zo lang als de meeste popsongs,ook het orkestraal tussenspel is bijzonder. Richard Harris’ originele opname stond bovenaan in de hitparades van Europa en op nummer 2 in de Verenigde Staten. Philip Sparke schreef een fantastisch arrangement dat zowel uw muzikantenals uw publiek zal aanspreken.

Jimmy Webbs Musik kennt jeder: sei es als Musik zur Fernsehserie Emergency Room oder als einen der Hits von großen Stars wie Frank Sinatra, Johnny Cash, Linda Ronstadt und vielen anderen. Mit dem Popsong MacArthur Park gelang Webb ein Riesenhit im Jahr 1968. Das Lied über eine verlorene Liebe ist ungewöhnlich lang für einen Popsong und enthält ein ausgearbeitetes Orchester-Zwischenspiel. Grund genug für Philip Sparke, diesen Hit für Blasorchester zu bearbeiten.

Pendan t plus de quarante ans, Jimmy Webb (1946) a composé des chansons succès pour divers artistes tels que Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash et Linda Ronstadt. En 1968, il écrit MacArthur Park, une chanson complètement novatrice. D’une durée de plus de sept minutes, elle est deux trois fois plus longue que la plupart des succès pop et contient un grand interlude orchestral. La version d’anthologie de MacArthur Park, interprétée et enregistrée par Richard Harris, s’est classée en tête des hit-parades européens et numéro 2 aux États-Unis.

Pe r oltre quarant’anni, Jimmy Webb (1946) ha composto canzoni di successo per artisti come Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash e Linda Ronstadt. Nel 1968, scrive MacArthur Park, una canzone totalmente innovativa. Di una durata di oltre sette minuti, è da due a tre volte più lunga della gran parte dei successi pop e contiene un interludio orchestrale. La versione d’antologia di MacArthur Park, interpretata e incisa da Richard Harris è stata in testa alle hit-parades europee e n. 2 negli Stati Uniti.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-142-120

Arranged by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Pop & Rock. Score Only. Composed 2005. 28 pages. Anglo Music Press #AMP 142-120. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-142-120).

9x12 inches.

Over a period of four decades Jimmy Webb (b. 1946) has written hits for a number of singers including Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash and Linda Ronstadt. His songs are often epic in character and include By the Time I Get to Phoenix; Up, Up and Away; Didn’t We; Wichita Lineman and Galveston. MacArthur Park (1968) was unlike anything that had gone before it. Running at over 7 minutes, it is 2 or 3 times the length of most pop songs and has an extended orchestral interlude. Richard Harris’ seminal recording topped the music charts in Europe, while peaking at number two on the U.S. charts. Philip Sparke has made this excellentarrangement for fanfare band, which is sure to become a regular feature on your concert programme.

MacArthur Park van Jimmy Webb, een nummer dat uitkwam in 1968, was niet te vergelijken met alles wat daarvoor was gemaakt. Met een duur van meer dan zeven minuten is deze song twee of drie keer zo lang als de meeste popsongs,ook het orkestraal tussenspel is bijzonder. Richard Harris’ originele opname stond bovenaan in de hitparades van Europa en op nummer 2 in de Verenigde Staten. Philip Sparke schreef een fantastisch arrangement dat zowel uw muzikantenals uw publiek zal aanspreken.

Jimmy Webbs Musik kennt jeder: sei es als Musik zur Fernsehserie Emergency Room oder als einen der Hits von großen Stars wie Frank Sinatra, Johnny Cash, Linda Ronstadt und vielen anderen. Mit dem Popsong MacArthur Park gelang Webb ein Riesenhit im Jahr 1968. Das Lied über eine verlorene Liebe ist ungewöhnlich lang für einen Popsong und enthält ein ausgearbeitetes Orchester-Zwischenspiel. Grund genug für Philip Sparke, diesen Hit für Blasorchester zu bearbeiten.

Pendan t plus de quarante ans, Jimmy Webb (1946) a composé des chansons succès pour divers artistes tels que Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash et Linda Ronstadt. En 1968, il écrit MacArthur Park, une chanson complètement novatrice. D’une durée de plus de sept minutes, elle est deux trois fois plus longue que la plupart des succès pop et contient un grand interlude orchestral. La version d’anthologie de MacArthur Park, interprétée et enregistrée par Richard Harris, s’est classée en tête des hit-parades européens et numéro 2 aux États-Unis.

Pe r oltre quarant’ anni, Jimmy Webb (1946) ha composto canzoni di successo per artisti come Glen Campbell, Art Garfunkel, Frank Sinatra, Willie Nelson, Johnny Cash e Linda Ronstadt. Nel 1968, scrive MacArthur Park, una canzone totalmente innovativa. Di una durata di oltre sette minuti, è da due a tre volte più lunga della maggior parte dei successi pop e contiene un interludio orchestrale. La versione d’antologia di MacArthur Park, interpretata ed incisa da Richard Harris, è stata in testa alle hit-parade europee e seconda negli Stati Uniti.

Fanfare Band - Grade 5

SKU: BT.DHP-0950666-020

Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 1995. De Haske Publications #DHP 0950666-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0950666-020).

Aggression, despair, but also hope for peace can be clearly heard within this work. In Banja Luka Jan de Haan reflects aspects of the former Yugoslavia, stricken by a civil war which brought terrible suffering to the people of this area. Banja Luka was written for the International Horn Festival in Leeuwarden in the Netherlands.

Banja Luka is een stad in Bosnië-Herzegovina en kent een rijke geschiedenis, wat blijkt uit de vele bewaard gebleven bezienswaardigheden. Mede door zijn strategische ligging heeft Banja Luka achtereenvolgens onder Romeins, Turks en Oostenrijks bewindgestaan en ontwikkelde het zich in de loop van de eeuwen tot een belangrijk handelscentrum. De stad werd in 1969 door een aardbeving grotendeels verwoest en is daarna weer in moderne stijl opgebouwd. De naam BanjaLuka betekent bad van Lukas.Volgens het volksgeloof heeft de evangelist Lukas hier het beroep van arts uitgeoefend en geneeskrachtige bronnen ontdekt, die nog steeds in gebruik zijn.Deze compositie vertolkt de componist zijngevoelens ten aanzien van het in de jaren negentigdoor een burgeroorlog geteisterde voormalig Joegoslavië. Een agressieve inleiding stelt het conflict voor, waarna de saxofoonsectie het drama verklankt. Dit gedeelte mondt uitin een gebed, weergegeven door de trompet en de trombonesolist. Nadat hetconflict weer even de kop opsteekt, volgt een tamelijk lichtvoetig gedeelte, waarmee de hoop op vrede tot uitdrukking wordt gebracht. Dat deze hoop voorbarigis, blijkt uit het feit dat de heersers (uitgebeeld door de sopraan- en de altsaxofoon)anders beslissen. De strijdkrachten rukken vervolgens op en laten een spoor van dood en verderf achter. Het noodlot slaat bikkelhard toe: onschuldigemensen worden verkracht en vermoord en er vinden op grote schaal etnische zuiveringen plaats. Debevolking lijdt.

Aggression, Verzweiflung, aber auch Hoffnung - all das kann man in Banja Luka hören. In diesem Werk verarbeitet Jan de Haan seine Überlegungen über das ehemalige Yugoslawien, über das ein grausamer Bürgerkrieg hinwegfegte. Banja Luka wurde für das Internationale Horn Festival in Leeuwarden in den Niederlanden geschrieben.

Fanfare Band - Grade 5

SKU: BT.DHP-0950666-120

Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Score Only. Composed 1995. De Haske Publications #DHP 0950666-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0950666-120).

Aggression, despair, but also hope for peace can be clearly heard within this work. In Banja Luka Jan de Haan reflects aspects of the former Yugoslavia, stricken by a civil war which brought terrible suffering to the people of this area. Banja Luka was written for the International Horn Festival in Leeuwarden in the Netherlands.

Aggression, Verzweiflung, aber auch Hoffnung - all das kann man in Banja Luka hören. In diesem Werk verarbeitet Jan de Haan seine Überlegungen über das ehemalige Yugoslawien, über das ein grausamer Bürgerkrieg hinwegfegte. Banja Luka wurde für das Internationale Horn Festival in Leeuwarden in den Niederlanden geschrieben.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1114997-020

Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Festive and Solemn Music. Set (Score & Parts). Composed 2011. De Haske Publications #DHP 1114997-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1114997-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Spring has finally arrived. The days grow longer, birds prepare to nest, trees turn green and plants begin to bloom as nature wakes up from her winter sleep. This, and the fact that the composer’s third grandson was born in the spring, were the inspiration for Spring Song.

Het is voorjaar! De dagen worden langer, de vogels bouwen hun nestjes, bomen hullen zich in het groen en alle planten beginnen te bloeien. Kortom: de natuur ontwaakt uit haar winterslaap. En precies in dit jaargetijde zag ook hetderde kleinkind van de componist het levenslicht. Lente en nieuw leven: voor Jan de Haan twee prachtige inspiratiebronnen voor zijn nieuwe werk Spring Song!

Es ist Frühling. Die Tage werden länger, Vögel bauen ihre Nester, die Bäume schlagen aus und alle Pflanzen beginnen zu blühen. Kurz gesagt: Die Natur erwacht aus ihrem Winterschlaf. Der Frühling und der glückliche Umstand, dass just zu dieser Jahreszeit sein dritter Enkel das Licht der Welt erblickte inspirierte den Komponisten zu seinem Stück Spring Song.

C’est le printemps : les jours s’allongent et la nature sort de son sommeil hivernal. C’est toute l’effervescence du printemps qu’exhale Spring Song. En outre, cette ravissante pièce célèbre également la naissance du troisième petit fils du compositeur, né au printemps.

E’ primavera: la natura si risveglia, gli uccelli preparano i nidi, gli alberi e le piante cominciano a fiorire. Uno spettacolo che la natura ci regala puntuale ogni anno. Spring Song trasuda di questo splendore e vuole essere per Jan de Haan un benvenuto al mondo al suo terzo nipote, nato appunto in quella che è per molti la stagione più bella dell’anno..

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000190-120

Composed by Edward Gregson. Arranged by B. Langeler. Score Only. 20 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000190-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000190-120).

This beautiful and varied solo work, full of lyricism and technique, is a challenge for every euphonium player.
Symphonic Rhapsody is not just a solo with an accompaniment, but certainly a fascinating interplay between solo and orchestra.
The theme exposed by the euphonium is known as Old Chariot and this theme is varied throughout the piece. Dit fraaie en gevarieerde solowerk,vol lyriek en techniek, is een uitdaging voor iedere euphoniumblazer.
De 'Symphonic Rhapsody' is ook niet enkel een solo met een begeleiding maar wel degelijk een boeiend samenspel tussen solo en orkest.
Het thema dat na 25 maten door de euphonium wordt voorgedragen is bekendonder de naam 'Old Chariot' en op dit thema wordt gedurende het werk gevarieerd.

Gobelin Music Publications.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1012904-120

Composed by Jan Johansson. Arranged by John Blanken. Applause Series. Original Light Music. Score Only. Composed 2001. De Haske Publications #DHP 1012904-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1012904-120).

Pippi Langstrumpf, das ebenso starke wie eigenwillige Mädchen mit den roten Zöpfen, hat in Büchern, Filmen und Fernsehserien die Herzen der Kinder und jung Gebliebenen auf der ganzen Welt erobert. Untrennbar mit der Fernsehserie verknüpft ist die fröhliche Titelmelodie, die von John Blanken in ein temperamentvolles Samba-Gewand gesteckt wurde. Auch in diesem neuen Rhythmus ist das Originallied noch klar zu erkennen. Das Schlagzeug spielt eine wichtige Rolle, ganz besonders im ad libitum spielbaren Schlagzeugsolo, dessen Dauer und Instrumentenwahl frei wählbar sind. Ausgelassen und temperamentvoll!

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.AMP-342-020

Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Set (Score & Parts). Composed 2012. Anglo Music Press #AMP 342-020. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-342-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Five States of Change was commissioned by Kunstfactor for the 4th section of the Dutch National Brass Band Championships (NBK) 2011. It is dedicated to Jappie Dijkstra and the Music Information Centre (MUI), Arnhem, Holland, in acknowledgement of their outstanding work in developing band repertoire.The composer writes: The idea for the piece came when I was reading an article about a branch of Chinese philosophy which is abbreviated as Wu Xing*, which has no exact translation but can mean, for example, five elements, five phases or five states of change. It is central to all elements of Chinese thought, including science, philosophy, medicine andastrology, and in simple terms tries to create various cyclic relationships between five elements in all walks of life.An example is: Earth - Metal - Water - Wood - Fire - (Earth) etc. where (in one cycle) earth bears metal, metal changes to liquid (water) when heated, water helps trees grow, wood burns to create fire, fire produces ash (earth) and the cycle continues.I was particularly interested in the cycle of emotions:- Meditation - Sorrow - Fear - Anger - Joy - (Meditation) etc. and thought this cyclic principle would provide an effective emotional journey for a piece of music. So Five States of Change has five equal sections which loosely characterise this emotional cycle. I have tried to make the music grow organically, with minimal repetition, and each movement evolves from the musical elements at the end of the previous one, with the opening material appearing, transformed, at the end of the piece to complete the cycle. *in full Wu zhong liu xing zhi chi or the five types of chi dominating at different times

Five States of Change is geschreven in opdracht van Kunstfactor voor de 4e divisie van de NBK (Nederlandse Brassband Kampioenschappen) 2011. Het werk is opgedragen aan Jappie Dijkstra en het MUI (Muziekuitleen- en Informatiecentrum)te Arnhem,als waardering voor hun inspanningen met betrekking tot de ontwikkeling van het repertoire voor blaasorkesten.De componist schrijft: Het idee voor het werk kwam in mij op toen ik een artikel las over een takbinnen de Chinese filosofie waarvan denaam wordt afgekort tot Wu Xing* - waar geen exacte vertaling voor is, maar wat zoveel betekent als vijf elementen, vijf fasen of vijf stadia van verandering. Het gaat om eenwezenlijk onderdeel van alle componenten binnen hetChinese gedachtegoed, inclusief de wetenschap, filosofie, geneeskunst en astrologie. Simpel gezegd draait het om het creëren van diverse cyclische verbanden tussen vijf elementendie in ieders leven een rol spelen.Een voorbeeld: Aarde - Metaal - Water- Hout - Vuur - (Aarde) enz. In deze cyclus bevat aarde metaal, metaal verandert in vloeistof (water) door verhitting, water helpt bomen te groeien, houtdat brandt creëert vuur, en vuur produceert as (aarde). Zo blijft de cyclus voortgaan. Zelf wasik vooral ge nteresseerd in de cyclus van emoties: Meditatie - Verdriet - Angst - Boosheid - Vreugde - (Meditatie) enz. De gedachte aandit cyclische principe leverde een reis door een muzikale wereld van emoties op. Five States of Changebestaat uit vijf delen die betrekking hebben op de emotionele cyclus. Ik heb geprobeerd de muziek op natuurlijke wijzete laten ontstaan, met zo weinig mogelijk herhalingen. Elk deel vloeit voort uit de muzikale elementen uit het slot van hetvoorgaande deel. Het openingsmateriaal komt, in getransformeerde gedaante, terug aan het einde van het werk.

Five States of Change wurde von Kunstfactor für die vierte Abteilung der Holländischen Nationalen Brass-Band-Meisterschaft (NBK) 2011 in Auftrag gegeben. Die Widmung gilt Jappie Dijkstra und dem Musik-Informationszentrum (MUI) in Arnhem(Holland), in Anerkennung derer außerordentlichen Bemühungen um die Entwicklung des Blasorchester-Repertoires . Der Komponist über sein Werk: Die Idee zu diesem Stück kam mir beim Lesen eines Artikels über eine Richtung derchinesischen Philosophie, die abgekürzt Wu Xing* heißt, was nicht wörtlich übersetzt werden kann, aber so viel wie fünf Elemente, fünf Phasen oder fünf Stadien der Verwandlung bedeutet. DiesesPrinzip nimmt eine zentrale Position im gesamten chinesischen Gedankengut ein, sei es in der Wissenschaft, Medizin oder Astrologie. Einfach ausgedrückt, werden damit in allen Lebensbereichen verschiedene zyklische Beziehungen zwischenfünf Elementen hergestellt.Zum Beispiel: Erde - Metall - Wasser - Holz - Feuer - (Erde) - usw. In diesem Zyklus enthält die Erde Metall, das sich bei Erhitzung verflüssigt (Wasser); Wasser lässt Bäume wachsen, deren Holz verbrennt (Feuer)und zu Asche wird (Erde), womit der Kreislauf von neuem beginnt.Mich interessierte besonders der Kreislauf von Gefühlen:Meditation - Trauer - Angst - Ärger - Freude - (Meditation) usw.Ich dachte mir, dass dieser Kreislauf eine wirkungsvolleemotionale Reise“ durch ein Musikstück darstellen könnte. Folglich besteht Five States of Change aus fünf gleichen Abschnitten, die diesen Kreislauf der Gefühle grob nachzeichnen. Ich habe versucht, die Musik organischwachsen zu lassen mit möglichst wenig Wiederholungen. Jeder Satz entwickelt sich aus den Elementen vom Ende des vorhergehenden Satzes und das Material der Eröffnung vollendet am Schluss des Werkes den Kreis. *Abkürzung für Wu zhongliu xing zhi chi oder Die fünf Arten von Chi, die zu unterschiedlichen Zeiten dominieren

Five States of Change est une commande de l’institut Kunstfactor pour la 4e division des Championnats néerlandais de Brass Band en 2011. Cette œuvre est dédiée Jappie Dijkstra et au Music Information Centre (MUI) d’Arnhem, aux Pays-Bas, en hommage leur rôle exceptionnel dans le développement du répertoire pour Orchestre Vent.Le compositeur écrit : L’idée de cette composition m’est venue alors que je lisais un article sur un aspect de la philosophie chinoise, connu sous l’abréviation de Wu Xing*, qu’il est impossible de traduire littéralement mais qui peut signifier, par exemple, cinq éléments, cinq phases ou cinq états de changement. Toutechose dans l’univers est le fruit d’un cycle de création (ou d’engendrement) et de domination (ou contrôle). Ce concept est essentiel tous les éléments de la pensée chinoise, y compris les sciences, la philosophie, la médecine et l’astrologie et, en termes simples, il représente les multiples rapports cycliques qui existent entre cinq éléments liés l’univers et toute chose dans l’univers, donc l’homme.Évoquo ns le cycle de la création : Terre - Métal - Eau - Bois - Feu - (Terre) etc. La terre contient des minéraux, source de métal, le métal peut être fondu et se liquéfie, l’eau arrose et fait pousser les arbres, le bois br le et produit du feu, le feu produit des cendres, une sorte de terre, dans une dynamique cyclique perpétuelle.Parmi tous les cycles existants, celui des émotions éveilla particulièrement mon intérêt : Méditation - Chagrin - Peur - Colère - Joie - (Méditation) etc. et je me suis dit que ce principe cyclique pourrait être la source d’un puissant et émotionnel voyage musical. Five States of Change se compose donc de cinq parties égales qui reflètent assez librement ce cycle des émotions. J’ai essayé de faire en sorte que la musique se développe de manière fluide et naturelle, avec un minimum de répétitions. Chaque mouvement s’ouvre partir des éléments musicaux qui parachèvent le mouvement précédent, tandis que

L’idea di comporre questo brano è venuta a Philip Sparke leggendo un articolo sulla filosofi a cinese che si basa su cicli di cinque elementi, fasi e stadi di cambiamento. A Sparke interessavano in particolare il flusso dei sentimenti come la meditazione, il lutto, la paura, la rabbia e la gioia. A partire da questi elementi ha composto un impressionante “viaggio” musicale suddiviso in cinque sezioni, tematicamente intrecciate tra loro, quasi a voler formare un cerchio.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.GOB-000113-120

Composed by Agathe Backer-Grøndahl. Arranged by Klaas van der Woude. Score Only. Gobelin Music Publications #GOB 000113-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000113-120).

A gem from the Norwegian folk music.
No difficult and complicated matter but music based on sounds and atmosphere.
The melody is one of pure beauty and mystical characteristic of the tranquil scenery of Norway.

Solo for 2 B-flat instruments. Een juweeltje uit de Noorse volksmuziek.
Geen moeilijke, ingewikkelde materie maar muziek gebaseerd op klank en sfeer.
De melodie is er een van pure schoonheid en karakteristiek voor het mystieke verstilde Noorse landschap.

Solo voor 2 bes instrumenten.

Gobe lin Music Publications.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.GOB-000177-020

Composed by Peter Graham. Arranged by Jerry B. Bensman. Set (Score & Parts). 72 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000177-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000177-020).

Based on The Virgin Mary had a baby boy. Gebaseerd op The Virgin Mary had a baby boy.

Gobelin Music Publications.

(Nederlands). By M. B Boekel. For Fanfare Band. Christmas / Christmas Carols / Spiritual. Christmas. Grade 3. Score and Parts. Duration 3 minutes, 48 seconds

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.GOB-000925-120

Composed by Egbert van Groningen. Score Only. 8 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000925-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000925-120).

In this colorful ballad is charity high in standard.
Egbert van Groningen composed Hymn of Brotherhood for the youthband of St. Jan in Wierden (NL).
The music exudes respect, appreciation and devotion. In our current increasingly individualized society, a beautiful reflective, contemplative time.

In deze kleurrijke ballade staat naastenliefde (Noaberschap) hoog in het vaandel.
Egbert van Groningen componeerde Hymn of Brotherhood voor het B-Orkest van Harmonie Sint-Jan te Wierden.
Het werkje ademt respect, waarderingen toewijding uit. In onze huidige, steeds meer individualiserende maatschappij, een mooi reflectief, meditatief moment.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.GOB-000925-020

Composed by Egbert van Groningen. Set (Score & Parts). 72 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000925-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000925-020).

In this colorful ballad is charity high in standard.
Egbert van Groningen composed Hymn of Brotherhood for the youthband of St. Jan in Wierden (NL).
The music exudes respect, appreciation and devotion. In our current increasingly individualized society, a beautiful reflective, contemplative time.

In deze kleurrijke ballade staat naastenliefde (Noaberschap) hoog in het vaandel.
Egbert van Groningen componeerde Hymn of Brotherhood voor het B-Orkest van Harmonie Sint-Jan te Wierden.
Het werkje ademt respect, waarderingen toewijding uit. In onze huidige, steeds meer individualiserende maatschappij, een mooi reflectief, meditatief moment.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1043706-120

Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043706-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043706-120).

Remembrance Day ist ein choralartiges Stück zum Angedenken an die Verstorbenen. Die Komposition basiert auf einem Text aus Totengedenken, herausgegeben vom Volksbund deutsche Kriegsgräberfürsorg e. Ein beiliegender Text kann zur angegebenen Zeit während der Aufführung gesprochen werden. Das Ganze kann ad libitum durch einen gemischten Chor, der lange Töne ohne Text singt, vervollständigt werden. Remembrance Day ist ein recht langsames, erhabenes Werk zur würdevollen Umrahmung von Trauer- oder Gedenkfeiern, zum Volkstrauertag und ähnlichen feierlichen Anlässen. Textauszug A Remembrance DayWir denken heute an die Opfer von Gewalt und Krieg, Kinder, Frauen und Männeraller Völker. Wir gedenken der Soldaten, die in den Weltkriegen starben, der Menschen, die durch Kriegshandlungen oder danach in Gefangenschaft, als Vertriebene und als Flüchtlinge ihr Leben verloren. Wir gedenken derer, die verfolgt und getötet wurden, weil sie einem anderen Volk angehörten, einer anderen Rasse zugerechnet wurden oder deren Leben wegen einer Krankheit oder Behinderung als lebensunwert bezeichnet wurde. Wir gedenken derer, die ums Leben kamen weil sie Widerstand gegen die Gewaltherrschaft geleistet haben, und derer, die den Tod fanden weil sie an ihrer Überzeugung oder an ihrem Glauben festhielten. Wir trauern um die Opfer der Kriege und Bürgerkriege unserer Tage, um die Opfer von Terrorismus und politischer Verfolgung. Wir gedenken heute auch derer, die in diesem Jahr bei uns durch Hass und Gewalt gegen Fremde und Schwache Opfer geworden sind. Wir trauern mit den Müttern und mit allen, die Leid tragen um die Toten. Aber unser Leben steht im Zeichen der Hoffnung auf Versöhnung unter den Menschen und Völkern, und unsere Verantwortung gilt dem Frieden unter den Menschen zu Hause und in der Welt.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1094658-020

Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2009. De Haske Publications #DHP 1094658-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1094658-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

For Cityscapes, the composer used the metropolis of New York, the largest city of the United States, as a source of inspiration. The first movement mirrors the skyline of the ‘Big Apple’. In movement two, Central Park is introduced and in the closing movement of this triptych, the ever-sparkling Manhattan, known for its many skyscrapers, and its financial centre Wall Street, is the focal point. Not only are the busy city traffic and the chaotic hustle and bustle expressed in the music, but also the impressive buildings, including the famous Empire State Building. Let the magic of New York shine with this dramatic new item.

Voor Cityscapes heeft de componist zich laten inspireren door de metropool New York, de grootste stad in de Verenigde Staten. Het eerste deel verklankt de skyline van de ‘Big Apple’. De grootse aanblik van onder andere Manhattan,Brooklyn Bridge en het Vrijheidsbeeld staat model voor het pakkende hoofdthema. In deel twee wordt de stemming van het Central Park voorgesteld. Dit immense park in New York is een plek voor ontspanning en vermaak. In het slotdeelvan dit drieluik staat het altijd bruisende Manhattan, bekend om de vele wolkenkrabbers en het financiële centrum, Wall Street, centraal. Een absolute aanrader!

Jan de Haans Quelle der Inspiration für Cityscapes war die Metropole New York, die größte Stadt der Vereinigten Staaten. In drei Sätzen gelang es ihm, einige charakteristische Merkmale des Big Apples“ einzufangen: der großartige Anblick der Skyline von Manhattan, Brooklyn Bridge und der Freiheitsstatue, die Stimmung des berühmten Central Park und das pulsierende Leben in dieser glitzernden, eindrucksvollen Metropole. Absolut hörenswert!

Cityscapes (“Paysages urbains”) est une œuvre inspirée d’une série d’impressions et de paysages de la métropole de New York, la plus grande ville des États-Unis.Dans le premier mouvement, l’impressionnante ligne d’horizon de « La Grosse Pomme » s’étire devant nous. Manhattan, le pont de Brooklyn et la Statue de la Liberté sont l’essence du thème principal. Les dernières mesures de ce premier mouvement font référence la célèbre Symphonie n° 9 dite « du Nouveau Monde » que le compositeur tchèque Antón Dvorák composa lors d’un séjour New York.Le second mouvement est consacré Central Park, l’immense parc new-yorkais construit au XIXe siècle, etdestiné aux loisirs, au divertissement et la relaxation. Plusieurs b timents célèbres, tels que le Metropolitan Museum of Art, jalonnent Central Park.Le troisième et dernier mouvement de ce triptyque dépeint l’esprit bouillonnant de Manhattan, quartier célèbre pour abriter d’impressionnants gratte-ciel et la Bourse de Wall Street. La musique palpite au rythme du trafic intense et suit le tourbillon d’activité tumultueux. Elle décrit également les immenses buildings comme l'Empire State Building.

Fanfare Band - Grade 1

SKU: BT.GOB-000611-120

Composed by Dagmar Kildevann. Score Only. Gobelin Music Publications #GOB 000611-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000611-120).

All trumpets are in the spotlight in this musical parade.
The melodic part in the middle provides the soloists with the necessary air.
Success is assured because every beginning, advanced, professional, or senior trumpeter can participate.

Alle trompettisten in een glansrol op de bühne in deze muzikale optocht.
Het melodieuze middendeel geeft de solisten weer de nodige lucht.
Succes verzekerd omdat iedere beginnende, gevorderde, professionele of gepensioneerdetrompettist mee kan doen.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1114997-120

Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 2011. 12 pages. De Haske Publications #DHP 1114997-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1114997-120).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Spring has finally arrived. The days grow longer, birds prepare to nest, trees turn green and plants begin to bloom as nature wakes up from her winter sleep. This, and the fact that the composer’s third grandson was born in the spring, were the inspiration for Spring Song.

Het is voorjaar! De dagen worden langer, de vogels bouwen hun nestjes, bomen hullen zich in het groen en alle planten beginnen te bloeien. Kortom: de natuur ontwaakt uit haar winterslaap. En precies in dit jaargetijde zag ook hetderde kleinkind van de componist het levenslicht. Lente en nieuw leven: voor Jan de Haan twee prachtige inspiratiebronnen voor zijn nieuwe werk Spring Song!

Es ist Frühling. Die Tage werden länger, Vögel bauen ihre Nester, die Bäume schlagen aus und alle Pflanzen beginnen zu blühen. Kurz gesagt: Die Natur erwacht aus ihrem Winterschlaf. Der Frühling und der glückliche Umstand, dass just zu dieser Jahreszeit sein dritter Enkel das Licht der Welt erblickte inspirierte den Komponisten zu seinem Stück Spring Song.

C’est le printemps : les jours s’allongent et la nature sort de son sommeil hivernal. C’est toute l’effervescence du printemps qu’exhale Spring Song. En outre, cette ravissante pièce célèbre également la naissance du troisième petit fils du compositeur, né au printemps.

E’ primavera: la natura si risveglia, gli uccelli preparano i nidi, gli alberi e le piante cominciano a fiorire. Uno spettacolo che la natura ci regala puntuale ogni anno. Spring Song trasuda di questo splendore e vuole essere per Jan de Haan un benvenuto al mondo al suo terzo nipote, nato appunto in quella che è per molti la stagione più bella dell’anno..

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1023116-120

Indian Sketches. Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2002. 44 pages. De Haske Publications #DHP 1023116-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1023116-120).

9x12 inches.

The Dakota (or Sioux) Indians from the American states of North and South Dakota form the central figures in this composition. The work consists of five movements in which the culture and history of these Indians have been portrayed through musical paintings by making use of an old South Dakota Indian melody.

Die Dakota- (oder Sioux-) Indianer der amerikanischen Staaten Nord- und Süd-Dakota sind die zentralen Figuren in dieser Komposition. Das Werk besteht aus fünf Sätzen, in welchen die Kultur und die Geschichte dieser Indianer dargestellt werden. In einigen Sätzen verwendete Jacob de Haan eine alte indianische Melodie aus Süd-Dakota.1. The Great Spirit (‘Der Große Geist’)Die Kultur der Dakota-Indianer war der irdischen und der spirituellen Welt verbunden. Sie glaubten, dass der Große Geist die Erde schuf, indem er einen schwarzen Ball auf das Wasser warf und dann aus einem zweiten Ball alles Lebendige schuf.2. Buffalo Hunting (‘Büffeljagdâ� �™)Auf einen mächtigenBüffel zuzureiten erforderte Können und Mut. Die Männer ergriffen jedoch mit Freude die Chance, sich selbst auf der Jagd zu beweisen.3. Smoking the Pipe (‘Die Pfeife rauchen’)Die Pfeife galt als Friedenssymbol und wurde unter Männern und Stämmen benutzt. Die Pfeife rauchen besiegelte einen Bund des Vertrauens und heilige, Pfeife rauchende Männer nahmen so Kontakt mit dem Großen Geist auf.4. The Ghost Dance (‘Der Geistertanz’)Diese r religiöse Tanz der verlorenen Hoffnung basierte auf Gebet, Tanz und Gesang. Im Jahre 1890 engagierten die Soldaten Geistertänzer an einem Ort namens Wounded Knee.5. Pilgrims at Wounded Knee (‘Pilger am Wounded Knee‘)Die Tragödie von Wounded Knee ist sehr schmerzhaft für die Indianer. Viele pilgern noch immer zu der heiligen, vom Wind verwehten Hügelspitze, auf der so viele Unschuldige den Tod fanden.

Les Indiens Dakota (Sioux) des États américains du Dakota du Nord et du Dakota du Sud sont au centre de cette fresque musicale, dans laquelle Jacob de Haan dépeint certains aspects de leur culture et de leur histoire. Dans plusieurs mouvements de cette œuvre, le compositeur a intégré une mélodie indienne ancienne provenant du Dakota du Sud.1. Le Grand Esprit : la culture des Indiens Dakota était liée la terre et au monde des esprits. Dans leurs croyances, le Grand Esprit avait créé la terre en jetant une balle noire dans l’eau, puis il prit une deuxième balle et créa les êtres vivants. 2. La chasse au bison : courir bride abattue vers un bisonvigoureux nécessitait beaucoup d’adresse et de courage. Pourtant, les hommes attendaient impatiemment l’occasion de pouvoir faire leurs preuves la chasse.3. Fumer le calumet: le calumet était le symbole de la paix. On l’utilisait pour sceller une entente entre les hommes et les nations. Fumer le calumet était un gage de bonne volonté. Et lorsqu’un homme-médecine fumait le calumet, il communiait avec le Grand Esprit. 4. The Ghost Dance (“La Danse des Esprits”) Pour faire renaître l’espoir, les Indiens exécutaient une danse religieuse accompagnée d’incantations et des chants rituels. En 1890 Wounded Knee, l’armée fédérale a ouvert le feu sur tous ceux qui célébraient la Ghost Dance. 5. Les pèlerins de Wounded Knee : la tragédie de Wounded Knee est un moment douloureux dans l’histoire des nations indiennes. Ils sont encore nombreux faire un pèlerinage sur cette colline sacrée, balayée par le vent, où tant d’innocents ont été massacrés.