Marching Band - Grade 3 SKU: AP.31661 Composed by Chris Hillman and Roger...(+)
Marching Band - Grade 3
SKU: AP.31661
Composed by Chris Hillman
and Roger McGuinn.
Arranged by Brian Scott.
Marching Band;
Performance Music
Ensemble; Single Titles.
Mega Sounds for Marching
Band. Rock. Score and
Part(s). 116 pages.
Alfred Music #00-31661.
Published by Alfred Music
(AP.31661).
UPC:
038081343730.
English.
Feature
your trumpet soloist in
this terrific arrangement
of a tune made famous by
The Byrds and later by
Tom Petty. A tasty
offering by a talented
arranger, Brian
Scott!
Dance the Night Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Hal Leonard
Score and Parts Marching Band (Score and Parts) - Grade 3-4 SKU: HL.3746668(+)
Score and Parts Marching
Band (Score and Parts) -
Grade 3-4
SKU:
HL.3746668
By Dua
Lipa. By Andrew Wotman,
Caroline Ailin, Dua Lipa,
and Mark Ronson. Arranged
by Paul Murtha.
Contemporary Marching
Band. Movies, Pop.
Softcover. Published by
Hal Leonard (HL.3746668).
UPC: 196288180296.
6.75x10.5x0.328
inches.
From the
blockbuster movie
â??Barbieâ? this
driving hit recorded by
pop star Dua Lipa is a
great tune for the
stands, or an
entertaining dance
feature.
Man of Steel, Part 1 Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile Alfred Publishing
(Featuring: Look to the Stars / If You Love These People). By Hans Zimmer (1957-...(+)
(Featuring: Look to the
Stars / If You Love These
People). By Hans Zimmer
(1957-). Arranged by Mike
Story. Marching Band.
Marching Band; Part(s);
Score. Big and Easy.
Movie. Grade 2. 116
pages. Published by
Alfred Music
Virginia Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1012561-020 Composed by Jacob De Haan....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1012561-020
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2001.
De Haske Publications
#DHP 1012561-020.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1012561-020).
This expressive
piece depicts three
periods that play an
important role in the
history of the American
state of Virginia, the
colonization, slavery,
and the American Civil
War. The first movement
describes the adventures
and hardships of the
first colonists through
lively American sounding
themes.The expressive
slow movement, in which a
melancholic minor theme
forms the starting point,
depicts, with clever use
of blues elements, the
oppressed slaves on the
tobacco plantation. This
is followed by a
illustration of the Civil
War, heralded by
ceremonial figures from
the brass section. The
work is brought to a
close with a slow but
optimistic theme
heralding hope for the
future.
De
kolonisatie, de slavernij
en de Amerikaanse
Burgeroorlog: drie
periodes die een
belangrijke rol spelen in
de geschiedenis van de
staat Virginia. De
expressieve inleiding
geeft de avonturen en
ontberingen van de eerste
kolonistenweer. Vanaf
1619 voert Virginia ten
behoeve van de
tabaksplantages als
eerste staat zwarte
slaven in. Dit wordt
uitgedrukt in een
langzaam gedeelte, waarin
een melancholiek
mineurthema en elementen
van de blues het
uitgangspuntvormen. Het
scherp koper kondigt de
Amerikaanse Burgeroorlog
aan. Het slotthema
verklankt verlossing en
hoop.
Auf der
Landkarte sieht der
amerikanische Staat
Virginia wie ein etwas
schief geratenes Dreieck
aus. Diese Form
schlägt sich bildhaft
in der vorliegenden
Komposition nieder, die
den Staat aus drei
verschiedenen
Blickwinkeln beleuchtet,
drei Zeitabschnitten, die
für Virginia von
besonderer Bedeutung
waren: Die Kolonisation,
die Sklaverei und der
amerikanische
Bürgerkrieg. Die
bewegenden Ereignisse
wurden in mal lebhafte,
dann wieder langsame, in
mal kämpferische, mal
friedvolle und mal
melancholische und
schließlich
optimistisch stimmende
Musik umgesetzt. Ein
ausdrucksstarkes Werk
über ein bewegendes
Stück amerikanischer
Geschichte!
Virginia Fanfare [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1012561-120 Composed by Jacob De Haan....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1012561-120
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2001. De
Haske Publications #DHP
1012561-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1012561-120).
This expressive
piece depicts three
periods that play an
important role in the
history of the American
state of Virginia, the
colonization, slavery,
and the American Civil
War. The first movement
describes the adventures
and hardships of the
first colonists through
lively American sounding
themes.The expressive
slow movement, in which a
melancholic minor theme
forms the starting point,
depicts, with clever use
of blues elements, the
oppressed slaves on the
tobacco plantation. This
is followed by a
illustration of the Civil
War, heralded by
ceremonial figures from
the brass section. The
work is brought to a
close with a slow but
optimistic theme
heralding hope for the
future.
De
kolonisatie, de slavernij
en de Amerikaanse
Burgeroorlog: drie
periodes die een
belangrijke rol spelen in
de geschiedenis van de
staat Virginia. De
expressieve inleiding
geeft de avonturen en
ontberingen van de eerste
kolonistenweer. Vanaf
1619 voert Virginia ten
behoeve van de
tabaksplantages als
eerste staat zwarte
slaven in. Dit wordt
uitgedrukt in een
langzaam gedeelte, waarin
een melancholiek
mineurthema en elementen
van de blues het
uitgangspuntvormen. Het
scherp koper kondigt de
Amerikaanse Burgeroorlog
aan. Het slotthema
verklankt verlossing en
hoop.
Auf der
Landkarte sieht der
amerikanische Staat
Virginia wie ein etwas
schief geratenes Dreieck
aus. Diese Form
schlägt sich bildhaft
in der vorliegenden
Komposition nieder, die
den Staat aus drei
verschiedenen
Blickwinkeln beleuchtet,
drei Zeitabschnitten, die
für Virginia von
besonderer Bedeutung
waren: Die Kolonisation,
die Sklaverei und der
amerikanische
Bürgerkrieg. Die
bewegenden Ereignisse
wurden in mal lebhafte,
dann wieder langsame, in
mal kämpferische, mal
friedvolle und mal
melancholische und
schließlich
optimistisch stimmende
Musik umgesetzt. Ein
ausdrucksstarkes Werk
über ein bewegendes
Stück amerikanischer
Geschichte!
Procession of the Nobles Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.GOB-000467-020 Composed by Nikolay Andreye...(+)
Fanfare Band - Grade 4
SKU:
BT.GOB-000467-020
Composed by Nikolay
Andreyevich
Rimsky-Korsakov. Arranged
by Tony Deroij. Set
(Score & Parts). 72
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000467-020. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000467-020).
Nicolai
Rimsky-Korsakov
(1844-1908) came from an
aristocratic family which
lived near Novgorod.
When he appeared to be
musically gifted as a
child, his parents did
not hesitate one moment
to map out a more
honourable profession for
him he wasto make a
career in the navy as a
marine officer.
Rimsky-Korsakov,
however, succeeded in
secretly studying the
cello next to his studies
at the Naval Academy at
St Petersburg. Through
his cello teacher he came
into contact with the
composerBalakirev. In
this way he suddenly
became a member of The
Mighty Five (a group of
Russian composers
consisting of Balakirev,
Moussorgsky, Cui, Borodin
and Rimsky-Korsakov
himself).
Rimsky-Korsakov turned
out to be so talented
that he evenbecame a
teacher at the St
Petersburg
Conservatory.
‘P
rocession of the
Nobles’ comes from the
opera-ballet
‘Mlada’. The opera
has a remarkable history,
for between 1868 and 1870
five different composers
worked on this
project. The
finalresult was never
executed, however.
Twenty years later
Rimsky-Korsakov started
work on the opera once
more and composed his own
version of Mlada.The
theme of the opera is a
tragic love story that is
set in the early Middle
Ages in a realm on
theBaltic Sea. In
‘Processsion of the
Nobles’ all the
princesses of the country
gather for a grand feast
on the occasion of the
summer
holidays.
Nicolai
Rimsky-Korsakov
(1844-1908) stamde uit
een aristocratische
familie in de buurt van
Novgorod. Toen al
spoedig bleek dat hij
muzikaal erg begaafd was,
waren zijn ouders er als
de kippen bij om voor hem
een eerbaarder loopbaan
uit testippelen: een
carrière als
marine-officier was voor
hem weggelegd.
Rimsky-Korsakov zag
echter kans naast zijn
studies aan de
Marineschool van
Sint-Petersburg tevens in
het geheim cello te
studeren. Zijn
clandestine leraar bracht
hem in contactmet
Balakirev. Op die
manier behoorde hij plots
tot het ‘Machtige
Hoopje’ (een groep
Russische componisten
bestaande uit: Balakirev,
Moussorgsky, Cui, Borodin
en Rimsky-Korsakov).
Rimsky-Korsakov bleek
zoveel talent te hebben
dat hij zelfsleraar aan
het conservatorium
werd.
‘Processio
n of the Nobles’ is
afkomstig uit de
ballet-opera ‘Mlada’.
Deze opera heeft een
merkwaardige
geschiedenis. Tussen
1868 en 1870 hebben vijf
verschillende componisten
aan dit project
gewerkt.Het eindresultaat
werd echter nooit
uitgevoerd. Twintig
jaar later heeft
Rimsky-Korsakov de draad
weer opgepakt en zijn
eigen versie van Mlada
gemaakt. Het thema van
de opera is een tragisch
liefdesverhaal dat zich
afspeelt in de
vroegeMiddeleeuwen in een
gebied aan de Baltische
Zee. In Procession of the
Nobles verzamelen alle
prinsessen van het land
zich voor een groot feest
ter gelegenheid van de
zomervakantie.
The Golden Age Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1064079-020 Composed by Kees Schoonenb...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1064079-020
Composed by Kees
Schoonenbeek. Inspiration
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2006. De Haske
Publications #DHP
1064079-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064079-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The Golden
Age is a programmatic
composition in four
movements. I
Overture For the
Netherlands, the
seventeenth century was a
period of great
flourishing in the fields
of economy, culture and
politics; thus it is
called the Golden Age.
Overseas trade boomed,
and the Dutch East India
Company (known as the VOC
by the Dutch) was founded
and expanded to become a
powerful -and, at the
time - modern enterprise.
II ¡Adiós
españoles!(Farewel
l, Spaniards!) In 1567,
the Spanish army invaded,
led by the Duke of Alva.
There was a fierce
resistance against the
Spanish tyranny; toward
the end of the sixteenth
century, the Dutch
proclaimed theRepublic.
However, the Spanish
continued the war. Only
with the Treaty of
Münster in 1648 did
the Dutch get their much
sought-after
independence. This was
also the end of the
Eighty Years’ War.
III Rembrandt’s
Night WatchThe field
of culture, particularly
literature, painting,
sculpture, architecture,
the art of printing, and
cartography developed
fast. It was in the
Golden Age that the
celebrated painter
Rembrandt van Rijn
created his famous Night
Watch. IV The
Admiral Overseas
trade entailed the
colonization of large
areas in Asia, from where
precious products that
yielded lots of money
were brought in.
Surrounding countries
were also involved in
such practices.
Colonizers poached on
each other’s
territories in the
literal and figurative
sense - in this context
the Anglo-Dutch Sea Wars
are legendary. The fourth
movement starts with the
English patriotic song
Rule Britannia, after
which the Dutch Admiral
Michiel de Ruyter makes
the English change their
tune; one can even hear
the roaring of cannons.
When the smoke of battle
has cleared, a small
fragment of a Dutch song
about Michiel de Ruyter
appears, followed by a
fitting closing.
The Golden
Age is een
programmatische
compositie in vier delen.
Overtureverklankt
de Gouden Eeuw, voor
Nederland een periode van
grote bloei. Dan volgt
¡Adiós
españoles! over
het einde van de
Tachtigjarige
Oorlog.Rembrandtâ€
s Night Watch
beschrijft de
ontwikkeling op cultureel
gebied: in de Gouden Eeuw
schilderde Rembrandt van
Rijn zijn beroemde
Nachtwacht. Deel
vier, The Admiral,
begint met Rule
Britannia,waarna de
Nederlandse admiraal
Michiel de Ruyter de
Engelsen een toontje
lager laat zingen, er is
zelfs kanongebulder te
horen. Dan klinkt een
fragment van het
Nederlandse liedje dat
aan Michiel de Ruyter is
gewijd, waarna een
passendslot
volgt.
The
Golden Age ist eine
programmatische
Komposition in vier
Sätzen über das so
genannte “Goldene
Zeitalter“ in der
Geschichte der
Niederlande. In dieser
Periode erlebte das Land
eine Blütezeit des
(Ãœbersee-)Handels, der
Kultur und Politik, es
befreite sich von der
spanischen Herrschaft,
brachte Kunstwerke wie
Rembrandt’s
Nachtwache hervor
und entwickelte sich zu
einer Kolonialmacht. Die
Aufmerksamkeit der
Zuhörer ist bei Kees
Schoonenbeeks spannender
musikalischer
Geschichtsstunde
garantiert!
Dopo
una guerra che durò 80
anni, la Spagna riconobbe
l’indipendenza
delle Province-Unite
olandesi che divennero
potenze marittime ed
economiche del XVII
secolo. Questo periodo
è conosciuto con il
nome di Secolo
d’Oro (The Golden
Age) e corrisponde ad una
fase di sviluppo
eccezionale dei Paesi
Bassi sia sul piano
coloniale e militare, sia
sul piano culturale,
intellettuale e
artistico.
The Golden Age Fanfare [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1064079-120 Composed by Kees Schoonenb...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1064079-120
Composed by Kees
Schoonenbeek. Inspiration
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2006. 56 pages. De Haske
Publications #DHP
1064079-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064079-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The Golden
Age is a programmatic
composition in four
movements. I
Overture For the
Netherlands, the
seventeenth century was a
period of great
flourishing in the fields
of economy, culture and
politics; thus it is
called the Golden Age.
Overseas trade boomed,
and the Dutch East India
Company (known as the VOC
by the Dutch) was founded
and expanded to become a
powerful -and, at the
time - modern enterprise.
II ¡Adiós
españoles!(Farewel
l, Spaniards!) In 1567,
the Spanish army invaded,
led by the Duke of Alva.
There was a fierce
resistance against the
Spanish tyranny; toward
the end of the sixteenth
century, the Dutch
proclaimed theRepublic.
However, the Spanish
continued the war. Only
with the Treaty of
Münster in 1648 did
the Dutch get their much
sought-after
independence. This was
also the end of the
Eighty Years’ War.
III Rembrandt’s
Night WatchThe field
of culture, particularly
literature, painting,
sculpture, architecture,
the art of printing, and
cartography developed
fast. It was in the
Golden Age that the
celebrated painter
Rembrandt van Rijn
created his famous Night
Watch. IV The
Admiral Overseas
trade entailed the
colonization of large
areas in Asia, from where
precious products that
yielded lots of money
were brought in.
Surrounding countries
were also involved in
such practices.
Colonizers poached on
each other’s
territories in the
literal and figurative
sense - in this context
the Anglo-Dutch Sea Wars
are legendary. The fourth
movement starts with the
English patriotic song
Rule Britannia, after
which the Dutch Admiral
Michiel de Ruyter makes
the English change their
tune; one can even hear
the roaring of cannons.
When the smoke of battle
has cleared, a small
fragment of a Dutch song
about Michiel de Ruyter
appears, followed by a
fitting closing.
The Golden
Age is een
programmatische
compositie in vier delen.
Overtureverklankt
de Gouden Eeuw, voor
Nederland een periode van
grote bloei. Dan volgt
¡Adiós
españoles! over
het einde van de
Tachtigjarige
Oorlog.Rembrandtâ€
s Night Watch
beschrijft de
ontwikkeling op cultureel
gebied: in de Gouden Eeuw
schilderde Rembrandt van
Rijn zijn beroemde
Nachtwacht. Deel
vier, The Admiral,
begint met Rule
Britannia,waarna de
Nederlandse admiraal
Michiel de Ruyter de
Engelsen een toontje
lager laat zingen, er is
zelfs kanongebulder te
horen. Dan klinkt een
fragment van het
Nederlandse liedje dat
aan Michiel de Ruyter is
gewijd, waarna een
passendslot
volgt.
The
Golden Age ist eine
programmatische
Komposition in vier
Sätzen über das so
genannte “Goldene
Zeitalter“ in der
Geschichte der
Niederlande. In dieser
Periode erlebte das Land
eine Blütezeit des
(Ãœbersee-)Handels, der
Kultur und Politik, es
befreite sich von der
spanischen Herrschaft,
brachte Kunstwerke wie
Rembrandt’s
Nachtwache hervor
und entwickelte sich zu
einer Kolonialmacht. Die
Aufmerksamkeit der
Zuhörer ist bei Kees
Schoonenbeeks spannender
musikalischer
Geschichtsstunde
garantiert!
Dopo
una guerra che durò 80
anni, la Spagna riconobbe
l’indipendenza
delle Province-Unite
olandesi che divennero
potenze marittime ed
economiche del XVII
secolo. Questo periodo
è conosciuto con il
nome di Secolo
d’Oro (The Golden
Age) e corrisponde ad una
fase di sviluppo
eccezionale dei Paesi
Bassi sia sul piano
coloniale e militare, sia
sul piano culturale,
intellettuale e
artistico.
O Christmas Tree Fanfare [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000854-020 Arranged by David Well. Set...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000854-020
Arranged by David Well.
Set (Score & Parts).
Gobelin Music
Publications #GOB
000854-020. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000854-020).
The tradition
of the Christmas tree in
Western Europe dates back
to a time long before any
Christianization had
taken place. During the
severely cold winter
nights, so it was
believed, evil spirits
tried to ‘kill’
nature. Needle-leaved
trees were the only ones
which kept their green
colour throughout the
year, and therefore
became symbols of
immortality. These
‘living’ trees, said
to be the work of benign
spirits, were brought
into people’s houses to
ward off evil,
life-threatening powers.
In the 14th century
people first started to
decorate Christmas trees.
It was a pagan custom,
originated by the
inhabitants of Alsace.
This custom was taken
over by the Church in
thecourse of the 15th and
16th century. At first
the decoration consisted
mainly of edibles, such
as apples and wafers, but
later small presents were
added. Legend has it that
the reformer Martin
Luther was the first
person to decorate a
Christmas tree with
candles. The flickering
candle flames were meant
to create the image of a
starry sky in which
Christ’s apparition
could be recognized. The
German organ-player Ernst
Anschütz from Leipzig
was the first person to
notate the song ‘O
Tannenbaum’, the melody
being a well-known folk
song. Next to ‘Stille
Nacht’ ‘O
Tannenbaum’ is the most
famous German Christmas
song, now known
throughout the world. In
the United States of
America the melody of
‘O Tannenbaum’ has
even been used in four
States (among which the
State of Maryland) for
their State song. In
David Well’s
arrangement the song is
first heard as many of us
know it. After this
introduction, however, it
is transformed into a
solid rock version, and
the beat has been
changed. In the second
part the familiar
three-four time is back,
but here the rhythm is
different from the
original. After the
richly ornamented rock
beat the basic theme can
be heard once again and
the composition is
concluded in a festive
manner.
De
traditie van de
‘Kerstboom’ gaat in
West-Europa terug tot ver
voordat er van enige
kerstening sprake was.
Gedurende de koude
strenge winters dacht men
dat kwade geesten de
natuur ‘vermoordde’.
Naaldbomen behielden als
enige hungroene kleur en
werden daardoor symbolen
van onsterflijkheid. Deze
‘levende’ bomen, het
werk van goede machten,
werden in huis gehaald om
kwade geesten en
levensbedreigende
krachten buitenshuis te
houden. Van
‘versierde’
kerstbomenwas het eerst
sprake in de 14e eeuw.
Het was een heidens
gebruik, dat in deze
periode in de Elzas
voorkwam. Tijdens de 15e
en 16e eeuw werd het
versieren van de
kerstboom door de kerk
overgenomen. De
versiering bestond in
eersteinstantie vooral
uit etenswaar, als appels
en koekjes. Later ging
men ook kleine cadeautjes
als versiering gebruiken.
Er wordt beweerd dat
Martin Luther, de
hervormer, als eerste
kaarsen in een kerstboom
deed. De
fonkelendevlammetjes
creëerden een
sterrenhemel waarin men
Christus’ verschijning
leek te herkennen. De
Duitse organist Ernst
Anschütz uit Leipzig,
was de eerste die het
lied ‘O Tannenbaum’
op schrift stelde. De
melodie was een bekend
volkswijsje.Naast
‘Stille Nacht’ is
‘O Tannenbaum’ het
meest bekende kerstlied
dat vanuit Duitsland de
hele wereld veroverde. De
melodie van ‘O
Tannenbaum’ wordt zelfs
in de Verenigde Staten
van Amerika in vier
verschillende staten(o.a.
Maryland) als volkslied
gebruikt. In het
arrangement van David
Well hoort u het lied
eerst op de manier zoals
velen het kennen. Na deze
inleiding klinkt een
stevige rock-versie en is
de maatsoort niet meer de
gebruikelijke.Het
tussendeel is weer in de
vertrouwde
driekwarts-maatsoort.
Hier is echter de ritmiek
in een ander jasje
gestoken. Na de rijkelijk
met slingers versierde
rock-beat klinkt nog
één keer het
oorspronkelijke thema om
daarna feestelijk.
O Christmas Tree Fanfare [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.GOB-000854-120 Arranged by David Well. Sco...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.GOB-000854-120
Arranged by David Well.
Score Only. 10 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000854-120. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000854-120).
The tradition
of the Christmas tree in
Western Europe dates back
to a time long before any
Christianization had
taken place. During the
severely cold winter
nights, so it was
believed, evil spirits
tried to ‘kill’
nature. Needle-leaved
trees were the only ones
which kept their green
colour throughout the
year, and therefore
became symbols of
immortality. These
‘living’ trees, said
to be the work of benign
spirits, were brought
into people’s houses to
ward off evil,
life-threatening powers.
In the 14th century
people first started to
decorate Christmas trees.
It was a pagan custom,
originated by the
inhabitants of Alsace.
This custom was taken
over by the Church in
thecourse of the 15th and
16th century. At first
the decoration consisted
mainly of edibles, such
as apples and wafers, but
later small presents were
added. Legend has it that
the reformer Martin
Luther was the first
person to decorate a
Christmas tree with
candles. The flickering
candle flames were meant
to create the image of a
starry sky in which
Christ’s apparition
could be recognized. The
German organ-player Ernst
Anschütz from Leipzig
was the first person to
notate the song ‘O
Tannenbaum’, the melody
being a well-known folk
song. Next to ‘Stille
Nacht’ ‘O
Tannenbaum’ is the most
famous German Christmas
song, now known
throughout the world. In
the United States of
America the melody of
‘O Tannenbaum’ has
even been used in four
States (among which the
State of Maryland) for
their State song. In
David Well’s
arrangement the song is
first heard as many of us
know it. After this
introduction, however, it
is transformed into a
solid rock version, and
the beat has been
changed. In the second
part the familiar
three-four time is back,
but here the rhythm is
different from the
original. After the
richly ornamented rock
beat the basic theme can
be heard once again and
the composition is
concluded in a festive
manner.
De
traditie van de
‘Kerstboom’ gaat in
West-Europa terug tot ver
voordat er van enige
kerstening sprake was.
Gedurende de koude
strenge winters dacht men
dat kwade geesten de
natuur ‘vermoordde’.
Naaldbomen behielden als
enige hungroene kleur en
werden daardoor symbolen
van onsterflijkheid. Deze
‘levende’ bomen, het
werk van goede machten,
werden in huis gehaald om
kwade geesten en
levensbedreigende
krachten buitenshuis te
houden. Van
‘versierde’
kerstbomenwas het eerst
sprake in de 14e eeuw.
Het was een heidens
gebruik, dat in deze
periode in de Elzas
voorkwam. Tijdens de 15e
en 16e eeuw werd het
versieren van de
kerstboom door de kerk
overgenomen. De
versiering bestond in
eersteinstantie vooral
uit etenswaar, als appels
en koekjes. Later ging
men ook kleine cadeautjes
als versiering gebruiken.
Er wordt beweerd dat
Martin Luther, de
hervormer, als eerste
kaarsen in een kerstboom
deed. De
fonkelendevlammetjes
creëerden een
sterrenhemel waarin men
Christus’ verschijning
leek te herkennen. De
Duitse organist Ernst
Anschütz uit Leipzig,
was de eerste die het
lied ‘O Tannenbaum’
op schrift stelde. De
melodie was een bekend
volkswijsje.Naast
‘Stille Nacht’ is
‘O Tannenbaum’ het
meest bekende kerstlied
dat vanuit Duitsland de
hele wereld veroverde. De
melodie van ‘O
Tannenbaum’ wordt zelfs
in de Verenigde Staten
van Amerika in vier
verschillende staten(o.a.
Maryland) als volkslied
gebruikt. In het
arrangement van David
Well hoort u het lied
eerst op de manier zoals
velen het kennen. Na deze
inleiding klinkt een
stevige rock-versie en is
de maatsoort niet meer de
gebruikelijke.Het
tussendeel is weer in de
vertrouwde
driekwarts-maatsoort.
Hier is echter de ritmiek
in een ander jasje
gestoken. Na de rijkelijk
met slingers versierde
rock-beat klinkt nog
één keer het
oorspronkelijke thema om
daarna feestelijk.