Guitar - intermediate

SKU: M7.VOGG-816

Composed by Gernot Roedder. This edition: Ring/Spiral binding. Sheet music with 2 CDs. 152 pages. Voggenreiter #VOGG 816. Published by Voggenreiter (M7.VOGG-816).

ISBN 9783802408168. German.

Für Gitarristen der Mittelstufe Über 60 der bekanntesten und wichtigsten Stücke für die Konzertgitarre (Solo und Duo) aus drei Jahrhunderten in traditioneller Notation - die unentbehrliche Stückesammlung, die in keinem gutsortierten Notenregal fehlen darf! Endlich alle Stücke, die man sich bisher in Einzelausgaben anschaffen oder aus Dutzenden von Sammlungen zusammenstellen musste, in einem einzigen Band! Von Aguado und Bach bis zu Sor und Tárrega, hier findet sich für jeden Gitarristengeschmack das Richtige. Alle Stücke spielfertig eingerichtet mit Fingersätzen und Lagenangaben. Die beiden aufwendig produzierten Begleit-CDs sind nicht nur ein idealer Begleiter beim Üben, sondern auch ein absoluter Hörgenuss für jeden Liebhaber klassischer Gitarrenmusik.

Guitar

SKU: BT.MS0348

Play Music España. Book, CD and DVD. Composed 2018. Play Music Spain #MS0348. Published by Play Music Spain (BT.MS0348).

Spanish.

Con no menos de 50 r tmicas Funk a la manera de los mayores artistas de ayer y de hoy (James Brown, Jamiroquai, Parliament, The Headhunters, Commodores, The Meters, The Brothers Johnson, Ohio Players, Graham Central Station, B.T. Express, Sly & The Family Stone, etc... ), este método va a entretenerle agradablemente durante un buen rato. Pero no sólo... Además del placer que Ud experimentará al tocarlas, dichas r tmicas le permitirán descubrir y trabajar todas las técnicas que contribuyen a conformar unos buenos acompañamientos tremendamente funky: notas muertas, tr adas, inversiones, staccatos, palm mute, r tmicas sincopadas... un cap tulo preliminar le preparará a los ritmos,los acordes y a otras técnicas propias del estilo. El DVD v deo permite o r y sobre todo visualizar los 50 acompañamientos, a velocidad real y también más lenta brindándole as la posibilidad de elegir los buenos ademanes, las digitaciones adecuadas y tocar a compás. El CD mp3 abarca el mismo número de playbacks que de acompañamientos. O sea 50 playbacks tocados en dos aires diferentes: el aire deseado (velocidad real) y el aire de trabajo (lento). Unos playbacks de larga duración (3 a 4 minutos cada uno, o sea más de 7 h de música en total) para darle tiempo a trabajar en las mejores condiciones posibles.

Guitar

SKU: GI.G-8382G

Composed by Deanna R. Light and Paul Tate. This edition: Guitar edition. Body and Blood Christ. Sacred. Guitar part. With guitar chord names. 8 pages. GIA Publications #8382G. Published by GIA Publications (GI.G-8382G).

English. Text by Paul A. Tate. Scripture: John 17:21, Luke 9:48, Luke 13:30, Mattthew 19:20, Mark 10:31, Mark 20:16.

** GIA no longer publishes nor sponsors the work of Paul A. Tate. Pieces for which Tate served as an arranger remain on our website as the original work of the composer.

Guitar

SKU: M7.DUX-884

Noten and TAB - easy/medium. Arranged by Michael Langer. This edition: Ring/Spiral binding. Score with online audio files. Performance book, includes TAB. 130 pages. Edition Dux Verlag #DUX 884. Published by Edition Dux Verlag (M7.DUX-884).

ISBN 9783868493306.

In fünf Bänden werden je 20 Welterfolge umfassend »gitarristisch « aufbereitet. Alle Songs sind für Gitarre solo arrangiert und in Notenschrift und Tabulatur notiert. Zusätzlich gibt es, wie gewohnt, zu jedem Titel eine kurze Geschichte, Vorschläge zur Strumming- und Picking-Begleitung sowie den kompletten Text mit Akkorden. Jetzt mit Audio-Download: Alle 20 Songs sind von Michael Langer vollständig als Soloversion eingespielt.

Guitar - Intermediate

SKU: DY.DO-1522

Composed by Francis Bebey. Arranged by Ingrid Riollot. Score. Les Editions Doberman-Yppan #DO 1522. Published by Les Editions Doberman-Yppan (DY.DO-1522).

ISBN 9782897963026.

Fran cis Bebey est né à Douala en juillet 1929, dans une grande famille où son père, pasteur, luttait pour nourrir ses enfants. Mais Francis a eu l'opportunité d'aller à l'école. Admirant son frère aîné, Marcel Eyidi Bebey, il s'est éduqué, s'est distingué, et a finalement reçu une bourse pour passer son baccalauréat en France.
Nous approchions de la fin des années 1950 lorsqu'il est arrivé à La Rochelle. Plus que jamais, dans cette France où les Africains étaient regardés avec curiosité, condescendance ou dédain, Francis s'appuyait sur ses ressources intellectuelles. Travailleur assidu, il a obtenu son baccalauréat, puis s'est installé à Paris où il a commencé des études d'anglais à la Sorbonne. Un jour, il a su ce qui l'attirait vraiment : il voulait faire de la radio. Francis a appris son métier en France et aux �tats-Unis.
Après avoir travaillé quelques années comme reporter, il a été embauché en 1961 en tant que fonctionnaire international au Département de l'information de l'UNESCO.
Parallèle ment, Francis a toujours été attiré par la création musicale. Son activité diurne très sérieuse ne l'empêchait pas de fréquenter les clubs de jazz le soir. � Paris, le jazz, la musique à la mode à cette époque, mais aussi la rumba et la salsa l'attiraient. Il collectionnait les disques et assistait à de nombreux concerts. Avec son complice Manu Dibango, Francis montait sur scène et jouait de la musique.
Francis aimait la musique classique depuis son enfance. Il avait grandi en écoutant les cantates et les oratorios de Bach ou Handel que son père chantait au temple. Il s'est passionné pour la guitare, impressionné par les maîtres espagnols et sud-américains, et a décidé d'apprendre à jouer de l'instrument lui-même.
Il a commencé à composer des pièces pour guitare, mêlant les diverses influences qui le traversaient avec la musique traditionnelle africaine qu'il portait en lui depuis son enfance. Son approche a captivé le directeur du Centre culturel américain (alors situé dans le quartier de Saint-Germain à Paris), qui lui a offert l'opportunité de se produire devant un public. Francis y a donné son premier récital de guitare (1963) devant un public hypnotisé. Son premier album solo est sorti peu de temps après.
Progressivem ent, Francis est devenu reconnu comme musicien et compositeur. Plusieurs albums de l'ambassadeur africain de la guitare, comme le décrivait la presse, sont sortis. Il a également écrit des livres, au point que sa carrière artistique est devenue difficile à concilier avec sa carrière de fonctionnaire. En 1974, même s'il était devenu le directeur général chargé de la musique à l'UNESCO, il a fait le saut audacieux et a démissionné de cette prestigieuse institution pour se consacrer aux trois activités qui l'intéressaient : la musique, la littérature et le journalisme.
Il a exploré le patrimoine musical traditionnel du continent africain, notamment à travers le piano à pouce sanza et la musique polyphonique des pygmées d'Afrique centrale, ou en chantant dans sa langue maternelle et en composant des chansons humoristiques en français !
Le succès a suivi. Francis Bebey a parcouru le monde : de la France au Brésil, du Cameroun à la Suède, de l'Allemagne aux Caraïbes, ou du Maroc au Japon... la liste des pays où il a été invité à se produire, à donner des conférences ou à rencontrer des lecteurs est très longue. En plus de la reconnaissance publique, il bénéficiait de la reconnaissance de ses collègues musiciens, tels que le guitariste John Williams ou le Vénézuélien Antonio Lauro, qui l'ont invité à faire partie du jury d'un concours de guitare classique à Caracas.
Sa vie était le voyage d'un pionnier africain, un homme enraciné dans son patrimoine culturel et portant un message de partage et d'espoir pour le monde. Son originalité continue de résonner dans le monde entier depuis son décès à la fin du mois de mai 2001.

Francis Bebey was born in Douala in July 1929, into a large family where his father, a pastor, struggled to feed his children. But Francis had the opportunity to go to school. Admiring his elder brother, Marcel Eyidi Bebey, he educated himself, distinguished himself, and eventually received a scholarship to go and take his baccalaureate in France.
We approached the end of the 1950s when he arrived in La Rochelle. More than ever, in this France where Africans were looked at with curiosity, condescension, or disdain, Francis relied on his intellectual resources. A diligent worker, he obtained his Baccalaureate, then moved to Paris where he started English studies at the Sorbonne. One day, he knew what truly attracted him: he wanted to do radio. Francis learned his craft in France and in the USA.
After working for a few years as a reporter, he was hired in 1961 as an international civil servant in the UNESCO Information Department.
In parallel, Francis had always been drawn to musical creation. His very serious daytime activity didnâ??t prevent him from frequenting jazz clubs in the evenings. In Paris, the Jazz, the trendy music of that time, but also rumba and salsa attracted him. He collected records and attended numerous concerts. With his accomplice Manu Dibango, Francis took the stage and played music.
Francis liked classical music since his childhood. He grew up listening to the cantatas and oratorios of Bach or Handel that his father had sung in the temple. He became passionate about the guitar, impressed by the Spanish and South American masters, and decided to learn to strum the instrument himself.
He started composing guitar pieces, blending the various influences that flow through him with the traditional African music he had carried within since childhood. His approach captivated the director of the American Cultural Center (then located in the Saint-Germain neighborhood of Paris), who offered him the opportunity to perform in front of an audience. Francis gave his first guitar recital there (1963) in front of a mesmerized audience. His first solo album was released shortly thereafter.
Gradually, Francis became recognized as a musician and composer. Several albums of the African guitar ambassador, as described by the press, were released. He also wrote books, to the point that his artistic career became challenging to reconcile with his career as a civil servant. In 1974, even though he had become the General Manager in charge of music at UNESCO, he took the bold leap and resigned from this prestigious institution to dedicated himself to the three activities that interested him: music, literature, and journalism.
He explored the traditional musical heritage of the African continent, notably through the thumb piano sanza, and the polyphonic music of the Central African pygmies, or singing in his native language and composing humoristic songs in French!
Success followed. Francis Bebey traveled the world: from France to Brazil, Cameroon to Sweden, Germany to the Carribean, or Morocco to Japan... the list of countries where he was invited to perform, gives lectures, or meets readers is very long. In addition to public recognition, he enjoyed the recognition of his fellow musicians, such as guitarist John Williams or Venezuelan Antonio Lauro, who invited him to be a part of the jury for a classical guitar competition in Caracas.
His life was the journey of an African pioneer, a man rooted in his cultural heritage and carrying a message of sharing and hope for the world. His originality continues to vibrate around the world since his passing at the end of May 2001.