Guitar

SKU: BT.HITPCKROO01

Composed by J-D Crouhy. Method. Book with CD. Composed 2011. 96 pages. Hit Diffusion #HITPCKROO01. Published by Hit Diffusion (BT.HITPCKROO01).

French.

Jouez rapidement 20 morceaux connus !

Une méthode unique et novatrice, accessible tous les débutants même ceux qui ne connaissent pas le solfège (tablatures, grilles et diagrammes).

Un recueil ultra complet et agréable utiliser :présentation claire, pages intérieures en couleurs et spirales.

Cette méthode de guitare progressive et facile est organisée en deux parties:
La première introduit la guitare en présentant les différentes parties de l’instrument, lesdifférences de modèles (classique, folk, électrique) mais aussi en expliquant comment la tenir, l’accorder et la faire sonner !
La deuxième partie propose une formule novatrice. 20 chansons sous forme de leçon cequi permet d’introduire un largechoix de styles musicaux : rock, pop, jazz, ballade, reggae...
Dès le début de l’apprentissage : place au jeu gr ce l’explication technique, musicale et historique de chaque titre sur une double page.
Le morceau est écrit sous forme d’accords(grilles et tablatures) avec les paroles intégrales pour chanter et s’accompagner.
Bref, dans cette méthode tout est l pour apprendre avec plaisir et jouer tous ses morceaux préférés.

Sur le CD audio : tous les morceaux et leurs play-backainsi que certains passages plus difficiles un rythme lent pour faciliter lapprentissage.

Guitar - Level 2

SKU: LM.25360

Composed by Frederic Vitiello. Classical. Score. 39 pages. Editions Henry Lemoine #25360. Published by Editions Henry Lemoine (LM.25360).

ISBN 9790230953603.

ARRO S (d') : Le Voilier - Le Phare - BAUDOUIN : Divertissement - Compere qu'as-tu vu (adaptation) - Valse lente - BAUMANN : Rouge vif - BERNAUD : Hexacorda - BILLET Jean-Pierre : Lima-Hong - Trois petits lapins dans la lune - BOISGARD : L'Ami harmonique - BRUN : Dans les couleurs de l'Arc-en-ciel - Dans le bleu du ciel - Dans la nuit etoilee - CASTAIN : Paresse valse - CASTEREDE : Simple valse - En ecoutant tomber la pluie - COUASNON : Chanson retro - Pour faire sonner la guitare - COURTIN : Histoire ancienne - CROUSIER : Le Pinson et le loup - La Marche des pingouins - DAMASE : Chanson - DEMILLAC Y : Promenade - Jeux - DEMILLAC F.P. : La Plaintive - DUMOND : 13 syllabes, 3 mots, 4 phrases et 1 impro - FABIANI : Le Cheval de bois - Histoire a ecouter - FOURCHOTTE : Cancion primera para ninos - FRANCE : Au-dela de l'ile - Glissades - Dabo-Abac - FRANCERIES : Tristesse - GRIVEL : Deux histoires courtes - HUBERT : Deux petites pieces pour une guitare presque neuve - KLEYNJANS : Le Petit Soldat de plomb - LAJARRIGE : Impression - LANCEN : Aux debutants (piece n. 1) - Aux debutants (piece n. 2) - LARC'HANTEC : La Valse du kangourou - Barcarolle - LARGE : Blues mineur - MALDONADO : Laetitia - Indiana - MARCHAL : Ballade d'octobre - MORANCON : Deux petites arabesques - NARVAEZ : Petit poisson - Berceuse de la mere qui a perdu son enfant - PIRIS : La Chanson paresseuse - RENAULT : M'en allant promener - Le Vieux Manoir - Petite valse - VITIELLO : Danse primitive.

Guitar - Level 1

SKU: LM.28305

Composed by Roland Ulrich. Classical. Score. Editions Henry Lemoine #28305. Published by Editions Henry Lemoine (LM.28305).

ISBN 9790230983051.

Peti t Papa Noel - Mon beau sapin - Entre le boeuf et l'ane gris - Les Anges dans nos campagnes - Voici Noel - Jingle Bells (en La) - Jingle Bells (en Re) - Il est ne le divin enfant - Une fleur m'a dit - We Wish you a Merry Christmas - Mon beau sapin - Les Anges dans nos campagnes - Voici Noel - Une fleur m'a dit - Jingle Bells - We Wish you a Merry Christmas - Entre le boeuf et l'ane gris (accompagnements) - Il est ne le divin enfant (accompagnements) - Les Anges dans nos campagnes (accompagnements) - Voici Noel (arrangements pour guitare avec paroles).

4 Pieces for Guitar. Composed by Laurent Mé and neret. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Guitar. Classical. Softcover. 16 pages. Schott Music #SF1006. Published by Schott Music

Méthode - easy

SKU: DZ.DZ-1781

Composed by Laurence Peltier. Method book. Les Productions d'OZ #DZ 1781. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-1781).

ISBN 9782896556809.

Méthode - easy

SKU: DZ.DZ-2276

Composed by Laurence Peltier. Method book. Les Productions d'OZ #DZ 2276. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-2276).

ISBN 9782897371937.

10 Progressive Pieces for Guitar. Composed by Laurent M�©neret. Guitar. Softcover. 20 pages. Schott Music #SF1014. Published by Schott Music (HL.49045294).

Guitar - easy

SKU: BT.BWH4493

Revised edition. Arranged by Peter Bursch. Pop & Rock. Book with CD. Composed 2021. 112 pages. Bosworth & Co. #BWH4493. Published by Bosworth & Co. (BT.BWH4493).

ISBN 9783920127163. German.

Jetzt wieder erhältlich: Beatles für Gitarre“ von Erfolgsautor Peter Bursch!

Das Beatles-Gitarrenbuch, mit dem wirklich jeder etwas anfangen kann: Beatles-Songs locker und leicht spielen und zwar von Anfang an. Alle Griff- und Spieltechniken erklärt Peter Bursch so einfach wie möglich und mit vielen zusätzlichen Hinweisen. Auf der beiliegenden CD sind alle in dem Buch behandelten Beatles-Songs mit allen Spieltechniken zu hören und laden direkt zum Mitspielen ein.

Die speziellen Gitarren-Riffs, Melodieläufe, Anschlag- und Zupftechniken der Beatles werden ausführlich erklärt, damit jeder die charakteristischen Spieltechniken lernen kann. Dazu gibt es jede Menge Infos und Stories über die Beatles, ihre Musik sowie die Entstehungsgeschichten der Songs.

Peter Bursch gilt als Deutschlands Gitarrenlehrer der Nation und hat im Laufe seine Karriere insgesamt neunzehn Lehrbücher für verschiedene Spielniveaus und Stile veröffentlicht. Sein erstes Gitarrenbuch wird seit seiner Erstveröffentlichung 1975 weiterhin als wichtigstes Lehrwerk für den Einstieg ins Gitarrenspiel betrachtet. Die Gitarrenbaufirma Martin stellte für Peter Bursch ein Sigma-Signaturemodell her. Er ist der erste Deutsche, dem diese Ehre zuteilwurde. https://www.pete r-bursch.de/

Guitar

SKU: AP.99-MB640

Composed by Pierluigi Bontempi. Guitar Method or Supplement. Book. Alfred Music #99-MB640. Published by Alfred Music (AP.99-MB640).

ISBN 9788863886405. Spanish.

Método sencillo Guitarra es un libro ideal para quien empieza de cero o está poco familiarizado con el instrumento. Página a página, el estudiante se enfrenta a una carrera facilmente accesible que le lleva, en poco tiempo, a estar capacitado para acompañar canciones y melodías fáciles. Apoyado en un lenguaje claro y cotidiano, ilustrado con fotografías y diagramas, fotos y esquemas filmados y visionables vía Internet...Partiendo del equipamiento con el material necesario (instrumento, púas, cuerdas, etc) arranca con la afinación y la descripción pormenorizada de la postura correcta para tocar, afronta los principales y primeros acordes y numerosos esquemas de acompañamiento, concluyendo con la lectura de melodías en Tablatura cifrada. Una sección del libro está dedicada al análisis del acompañamiento de los éxitos Solamente tú, El alma al aire, Princesa, mientras otra sección recoge las melodías, en Tablatura, de los famosísimos temas La cucaracha, When the Saints go marchin in y Jingle Bells. Tanto si vuestro objetivo es el de acompañar canciones cantando---ya sea solos o con amigos como si es el de estudiar profesionalmente la guitarra, Método sencillo Guitarra es el mejor compañero, el colega perfecto para empezar con buen pie.

Guitar/Vocal Guitar

SKU: HL.211634

By Various. Strum & Sing Guitar. Country, Folk, Pop, Rock, Traditional. Softcover. 96 pages. Published by Hal Leonard (HL.211634).

ISBN 9781495085673. UPC: 888680661762. 9.0x12.0x0.289 inches. Strum & Sing Series.

The Strum & Sing series provides an unplugged and pared-down approach to your favorite songs – just the chords and the lyrics, with nothing fancy. These easy-to-play arrangements are designed for both aspiring and professional musicians. This fantastic collection lets you play over 40 songs in lots of styles, knowing just 3 chords on the guitar! Includes: Already Gone • Barbara Ann • Big Yellow Taxi • Cold, Cold Heart • Daughter • Free Fallin' • Hound Dog • I Still Haven't Found What I'm Looking For • La Bamba • Lay down Sally • Route 66 • Sweet Caroline • Werewolves of London • You Are My Sunshine • and more.

About Strum & Sing

The Strum & Sing series provides an unplugged and pared-down approach to your favorite songs- just the chords and the lyrics, with nothing fancy. These easy-to-play arrangements are designed for both aspiring and professional musicians.

Guitar Solo. By Various Composers. Arranged by M. Abloniz. Guitar Collection. Size 9x12 inches. 33 pages. Published by Ricordi.

Guitar

SKU: HL.278177

Supplement to Any Guitar Method. By Various. Guitar Method. Christmas, Pop. Softcover. 32 pages. Published by Hal Leonard (HL.278177).

ISBN 9781540029546. UPC: 888680752583. 9x12 inches. Hal Leonard Guitar Method.

Strum along with your favorite holiday hits, correlated to work with any guitar method book 1. The songs are presented in order of difficulty – featuring 15 songs in all. Includes: Away in a Manger • C-H-R-I-S-T-M-A-S • Deck the Hall • Feliz Navidad • I Saw Three Ships • Jingle Bells • Jolly Old St. Nicholas • Joy to the World • The Little Drummer Boy • Nuttin' for Christmas • O Come, All Ye Faithful • Silent Night • Silver Bells • The Star Carol (Canzone D'i Zampognari) • Up on the Housetop.

About Hal Leonard Guitar Method

The world-famous Hal Leonard Guitar Method is preferred by teachers because it makes them more effective while making their job easier. Students enjoy its easy-to-follow format that gives them a solid music education while letting them play songs right away. The Hal Leonard Guitar Method provides a complete system to playing success which includes three levels of instruction and a myriad of play-along supplemental songbooks that let students play great songs while they're still learning to play.

Guitar - easy

SKU: BT.BWH7016

Revised edition. Arranged by Peter Bursch. Pop & Rock. Book with CD. Composed 2021. 112 pages. Bosworth & Co. #BWH7016. Published by Bosworth & Co. (BT.BWH7016).

ISBN 9783920127187. German.

Jetzt wieder erhältlich: Beatles für Gitarre“ von Erfolgsautor Peter Bursch!

Die Fortsetzung des Beatles-Gitarrenbuches (Band 1 - BOE4493). Alle Griff- und Spieltechniken erklärt Peter Bursch so einfach wie möglich und mit vielen zusätzlichen Hinweisen. Auf der beiliegenden CD sind alle in dem Buch behandelten Beatles-Songs mit allen Spieltechniken zu hören und laden direkt zum Mitspielen ein.

Die speziellen Gitarren-Riffs, Melodieläufe, Anschlag- und Zupftechniken der Beatles werden ausführlich erklärt, damit jeder die charakteristischen Spieltechniken lernen kann. Dazu gibt es jede Menge Infos und Stories über die Beatles, ihre Musik sowie die Entstehungsgeschichten der Songs.

Peter Bursch gilt als Deutschlands Gitarrenlehrer der Nation und hat im Laufe seine Karriere insgesamt neunzehn Lehrbücher für verschiedene Spielniveaus und Stile veröffentlicht. Sein erstes Gitarrenbuch wird seit seiner Erstveröffentlichung 1975 weiterhin als wichtigstes Lehrwerk für den Einstieg ins Gitarrenspiel betrachtet. Die Gitarrenbaufirma Martin stellte für Peter Bursch ein Sigma-Signaturemodell her. Er ist der erste Deutsche, dem diese Ehre zuteilwurde. https://www.pete r-bursch.de/

Guitar

SKU: HL.278175

Supplement to Any Guitar Method. By Various. Guitar Method. Christmas, Pop. Softcover Audio Online. 32 pages. Published by Hal Leonard (HL.278175).

ISBN 9781540029522. UPC: 888680752569. 9x12 inches. Hal Leonard Guitar Method.

Strum along with your favorite holiday hits, correlated to work with any guitar method book 1. The songs are presented in order of difficulty – featuring 15 songs in all. Includes: Away in a Manger • C-H-R-I-S-T-M-A-S • Deck the Hall • Feliz Navidad • I Saw Three Ships • Jingle Bells • Jolly Old St. Nicholas • Joy to the World • The Little Drummer Boy • Nuttin' for Christmas • O Come, All Ye Faithful • Silent Night • Silver Bells • The Star Carol (Canzone D'i Zampognari) • Up on the Housetop. The accompanying audio features every song recorded by a full band, so you can hear how each song sounds and then play along when you're ready. The audio is accessed online using the unique code inside each book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK+, a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right.

About Hal Leonard Guitar Method

The world-famous Hal Leonard Guitar Method is preferred by teachers because it makes them more effective while making their job easier. Students enjoy its easy-to-follow format that gives them a solid music education while letting them play songs right away. The Hal Leonard Guitar Method provides a complete system to playing success which includes three levels of instruction and a myriad of play-along supplemental songbooks that let students play great songs while they're still learning to play.

Guitar

SKU: BT.HITPCSONG48

Composed by C. Lefebvre. Method. Book with CD. Composed 2008. Hit Diffusion #HITPCSONG48. Published by Hit Diffusion (BT.HITPCSONG48).

French.

Métho de très complète permettant d'aborder les principaux aspects techniques du slide : les différents bottlenecks, les positions des mains, premiers exercices sur l'accord basique, les différents open tuning travers 18 morceaux instrumentaux blues, gospeln rock.

Guitar

SKU: BT.VOLMB60

Composed by Matt Smith. Method. Book with CD. Volonte e Co #VOLMB60. Published by Volonte e Co (BT.VOLMB60).

ISBN 9788863880588. Spanish.

This book is excellent for guitarists with a base in Guitar blues ready to step up a rung. It includes techniques in blues and phrasing, R&B and funk, discords, extensions, substitute chords and more. You will begin with aquick revision of the basic materials and finish with the 'Lick of the Masters'.

Este libro es excelente para el guitarrista que conoce las bases de la guitarra blues y está listo para subir al siguente escalón. Incluye técnicas de blues y fraseo, fills de R&B y funk, tonos fuera de la escala, extensiones y substituciones deacordes y aún más. Empezarás con una rápida revisión de los materiales básicos y terminarás con los Lick de los Maestros.

Guitar

SKU: BT.VOLMB59

Composed by David Hamburger. Method. Book with CD. Volonte e Co #VOLMB59. Published by Volonte e Co (BT.VOLMB59).

ISBN 9788863880571. Spanish.

Perfect for beginner blues and rock/blues guitarists. Includes specs on blues theory and left hand techniques. You will also discover style rhythms, Texas swing, slow, minor blues and important blues styles such as those ofMuddy Waters, Buddy Guy and many more.

Covering phrases, introductions and improvisation, this is the best step by step method for blues for the guitar, teaching substance and style.

Perfecto para guitarristas principiantes en blues y rock/blues. Incluye especificaciones en teor a del blues y técnicas de la mano izquierda. También desscubrirás el ritmo en estilos Texas swing, blues lentos y menores, y grandes estilos de bluestales como los de Muddy Waters, Buddy Guy y otros muchos. Fraseos de llamada/respuesta, introducciones, ruedas, finales e improvisación. Este es el mejor método, paso a paso, de blues para guitarra, que enseña su substancia y estilo.

What's in a Name?. By Frank W.M. Green. Guitar. Softcover. 152 pages. Published by Centerstream Publications.

Guitar Recorded Versions Guitar

SKU: HL.156024

By Steve Vai. Guitar Recorded Version. Rock. Softcover. With guitar tablature. 328 pages. Published by Hal Leonard (HL.156024).

ISBN 9781495057670. UPC: 888680603267. 9.0x12.0x0.856 inches.

24 note-for-note transcriptions spanning Vai's career, including: The Attitude Song • The Audience Is Listening • Bad Horsie • Big Trouble • Building the Church • The Crying Machine • Die to Live • Eugene's Trick Bag • For the Love of God • Gravity Storm • Hand on Heart • Head Cuttin' Duel • I Would Love To • Jibboom • Juice • K'm-Pee-Du-Wee • Lotus Feet • Now We Run • The Story of Light • Tender Surrender • Touching Tongues • Viv Woman • Whispering a Prayer • Yankee Rose.

About Hal Leonard Guitar Recorded Versions

G uitar Recorded Versions are note-for-note transcriptions of guitar music taken directly off recordings. This series, one of the most popular in print today, features some of the greatest guitar players and groups from blues, rock, and heavy metal. Guitar Recorded Versions are transcribed by the best transcribers in the business. Every book contains notes and tablature.

Guitar - Intermediate

SKU: DY.DO-1522

Composed by Francis Bebey. Arranged by Ingrid Riollot. Score. Les Editions Doberman-Yppan #DO 1522. Published by Les Editions Doberman-Yppan (DY.DO-1522).

ISBN 9782897963026.

Fran cis Bebey est né à Douala en juillet 1929, dans une grande famille où son père, pasteur, luttait pour nourrir ses enfants. Mais Francis a eu l'opportunité d'aller à l'école. Admirant son frère aîné, Marcel Eyidi Bebey, il s'est éduqué, s'est distingué, et a finalement reçu une bourse pour passer son baccalauréat en France.
Nous approchions de la fin des années 1950 lorsqu'il est arrivé à La Rochelle. Plus que jamais, dans cette France où les Africains étaient regardés avec curiosité, condescendance ou dédain, Francis s'appuyait sur ses ressources intellectuelles. Travailleur assidu, il a obtenu son baccalauréat, puis s'est installé à Paris où il a commencé des études d'anglais à la Sorbonne. Un jour, il a su ce qui l'attirait vraiment : il voulait faire de la radio. Francis a appris son métier en France et aux �tats-Unis.
Après avoir travaillé quelques années comme reporter, il a été embauché en 1961 en tant que fonctionnaire international au Département de l'information de l'UNESCO.
Parallèle ment, Francis a toujours été attiré par la création musicale. Son activité diurne très sérieuse ne l'empêchait pas de fréquenter les clubs de jazz le soir. � Paris, le jazz, la musique à la mode à cette époque, mais aussi la rumba et la salsa l'attiraient. Il collectionnait les disques et assistait à de nombreux concerts. Avec son complice Manu Dibango, Francis montait sur scène et jouait de la musique.
Francis aimait la musique classique depuis son enfance. Il avait grandi en écoutant les cantates et les oratorios de Bach ou Handel que son père chantait au temple. Il s'est passionné pour la guitare, impressionné par les maîtres espagnols et sud-américains, et a décidé d'apprendre à jouer de l'instrument lui-même.
Il a commencé à composer des pièces pour guitare, mêlant les diverses influences qui le traversaient avec la musique traditionnelle africaine qu'il portait en lui depuis son enfance. Son approche a captivé le directeur du Centre culturel américain (alors situé dans le quartier de Saint-Germain à Paris), qui lui a offert l'opportunité de se produire devant un public. Francis y a donné son premier récital de guitare (1963) devant un public hypnotisé. Son premier album solo est sorti peu de temps après.
Progressivem ent, Francis est devenu reconnu comme musicien et compositeur. Plusieurs albums de l'ambassadeur africain de la guitare, comme le décrivait la presse, sont sortis. Il a également écrit des livres, au point que sa carrière artistique est devenue difficile à concilier avec sa carrière de fonctionnaire. En 1974, même s'il était devenu le directeur général chargé de la musique à l'UNESCO, il a fait le saut audacieux et a démissionné de cette prestigieuse institution pour se consacrer aux trois activités qui l'intéressaient : la musique, la littérature et le journalisme.
Il a exploré le patrimoine musical traditionnel du continent africain, notamment à travers le piano à pouce sanza et la musique polyphonique des pygmées d'Afrique centrale, ou en chantant dans sa langue maternelle et en composant des chansons humoristiques en français !
Le succès a suivi. Francis Bebey a parcouru le monde : de la France au Brésil, du Cameroun à la Suède, de l'Allemagne aux Caraïbes, ou du Maroc au Japon... la liste des pays où il a été invité à se produire, à donner des conférences ou à rencontrer des lecteurs est très longue. En plus de la reconnaissance publique, il bénéficiait de la reconnaissance de ses collègues musiciens, tels que le guitariste John Williams ou le Vénézuélien Antonio Lauro, qui l'ont invité à faire partie du jury d'un concours de guitare classique à Caracas.
Sa vie était le voyage d'un pionnier africain, un homme enraciné dans son patrimoine culturel et portant un message de partage et d'espoir pour le monde. Son originalité continue de résonner dans le monde entier depuis son décès à la fin du mois de mai 2001.

Francis Bebey was born in Douala in July 1929, into a large family where his father, a pastor, struggled to feed his children. But Francis had the opportunity to go to school. Admiring his elder brother, Marcel Eyidi Bebey, he educated himself, distinguished himself, and eventually received a scholarship to go and take his baccalaureate in France.
We approached the end of the 1950s when he arrived in La Rochelle. More than ever, in this France where Africans were looked at with curiosity, condescension, or disdain, Francis relied on his intellectual resources. A diligent worker, he obtained his Baccalaureate, then moved to Paris where he started English studies at the Sorbonne. One day, he knew what truly attracted him: he wanted to do radio. Francis learned his craft in France and in the USA.
After working for a few years as a reporter, he was hired in 1961 as an international civil servant in the UNESCO Information Department.
In parallel, Francis had always been drawn to musical creation. His very serious daytime activity didnâ??t prevent him from frequenting jazz clubs in the evenings. In Paris, the Jazz, the trendy music of that time, but also rumba and salsa attracted him. He collected records and attended numerous concerts. With his accomplice Manu Dibango, Francis took the stage and played music.
Francis liked classical music since his childhood. He grew up listening to the cantatas and oratorios of Bach or Handel that his father had sung in the temple. He became passionate about the guitar, impressed by the Spanish and South American masters, and decided to learn to strum the instrument himself.
He started composing guitar pieces, blending the various influences that flow through him with the traditional African music he had carried within since childhood. His approach captivated the director of the American Cultural Center (then located in the Saint-Germain neighborhood of Paris), who offered him the opportunity to perform in front of an audience. Francis gave his first guitar recital there (1963) in front of a mesmerized audience. His first solo album was released shortly thereafter.
Gradually, Francis became recognized as a musician and composer. Several albums of the African guitar ambassador, as described by the press, were released. He also wrote books, to the point that his artistic career became challenging to reconcile with his career as a civil servant. In 1974, even though he had become the General Manager in charge of music at UNESCO, he took the bold leap and resigned from this prestigious institution to dedicated himself to the three activities that interested him: music, literature, and journalism.
He explored the traditional musical heritage of the African continent, notably through the thumb piano sanza, and the polyphonic music of the Central African pygmies, or singing in his native language and composing humoristic songs in French!
Success followed. Francis Bebey traveled the world: from France to Brazil, Cameroon to Sweden, Germany to the Carribean, or Morocco to Japan... the list of countries where he was invited to perform, gives lectures, or meets readers is very long. In addition to public recognition, he enjoyed the recognition of his fellow musicians, such as guitarist John Williams or Venezuelan Antonio Lauro, who invited him to be a part of the jury for a classical guitar competition in Caracas.
His life was the journey of an African pioneer, a man rooted in his cultural heritage and carrying a message of sharing and hope for the world. His originality continues to vibrate around the world since his passing at the end of May 2001.

Guitar solo - Advanced

SKU: DZ.DZ-4244

Composed by Konstantin Bliokh. Score. Les Productions d'OZ #DZ 4244. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-4244).

ISBN 9782898521614.

La Sonate n° 6 Kharkiv pour guitare solo a été composée en 2021, à la fin du confinement lié au COVID-19. � ce moment-là, ma famille et moi étions restés dans notre ville natale de Kharkiv (également connue sous le nom de Kharkov), en Ukraine, pendant près de deux ans. Nous considérions cette période de pandémie comme un désastre, mais nous avons réalisé plus tard que c'était en fait un moment plutôt heureux, car la guerre est arrivée dans notre pays quelques mois plus tard. Depuis 2022, une fraction considérable des 1,5 million de citoyens de Kharkiv ont quitté leur foyer, ceux qui sont restés vivent sous des attaques incessantes de missiles, et beaucoup ont été tués. Je voudrais dédier cette Sonate à la ville frontalière de Kharkiv et, surtout, à ses citoyens souffrant de la guerre.

Pourtant, la musique de la Sonate n'a aucun programme spécifique. Ici, je donnerai un bref aperçu de ses principaux éléments de composition pour faciliter les interprétations futures.

Les premier et quatrième mouvements de cette Sonate sont basés sur l'interaction entre le principe dodécaphonique et le centre tonal de sol majeur, naturel pour la guitare. En particulier, le premier mouvement est basé sur l'interaction de la triade de sol majeur Solâ??Siâ??Ré des cordes de guitare à vide 2â??3â??4, le motif ascendant 1 impliquant les notes Miâ??Fa#â??Laâ??Do# (à l'origine sur la première corde), et le motif descendant 2 utilisant les notes Miâ??Doâ??Sibâ??La (à l'origine sur la corde de basse 6). Ces éléments se complètent presque pour former douze tons (à l'exception du Fa manquant), et les motifs alternent avec des fragments ostinato où chaque note de la triade de sol majeur est déplacée pas à pas d'un demi-ton vers le haut ou vers le bas.

Le deuxième mouvement est un Scherzo impliquant de nombreux demi-tons dans des accords accentués et des passages rapides, ainsi qu'un mouvement mélodique chromatique dans la voix de basse. Il est presque atonal dans certains fragments, mais a un centre tonal global de la mineur.

Le troisième mouvement est un Adagio méditatif basé sur un thème composé dans l'échelle hexatonique Réâ??Miâ??Faâ??Sol# â??Laâ??Si et des accords ostinato impliquant les cordes de basse à vide Miâ??Laâ??Ré et le demi-ton Siâ??Do.

Enfin, le quatrième mouvement est basé sur le thème dodécaphonique complet composé de deux phrases comprenant les motifs 1 et 2 du premier mouvement : Solâ??Faâ??Sibâ??Labâ ??Doâ??Mibâ??Ré et Miâ??Siâ??Do#â??Laâ?? Fa#. Ce thème est présenté dans ses formes prime et rétrograde. Il y a des dialogues entre la première corde, les basses et les cordes médianes à vide, similaires au premier mouvement. Ã? son apogée, le thème dodécaphonique est interprété en utilisant le mouvement parallèle de l'accord de sol majeur standard de la guitare avec les cordes médianes à vide sur douze positions.

La Sonate a été créée en première et enregistrée (CD Naxos No. 8.574630) par le célèbre guitariste ukrainien Marko Topchii, qui a également vécu et étudié à Kharkiv. Je lui suis extrêmement reconnaissant pour l'interprétation brillante de cette pièce.

Je suis très redevable envers Productions d'Oz d'avoir conservé mes notations originales là où celles-ci ne correspondent pas au style de l'éditeur.

Sona ta No. 6 Kharkiv for guitar solo was composed in 2021, in the end of the COVID-19 lockdown. At that time my family and I were staying in our home city of Kharkiv (also known as Kharkov), Ukraine for almost two years. We considered that pandemic period as a disaster, but later have realized that it actually was a rather happy time, because a war came to our homeland just a few months later. Since 2022 a considerable fraction of the 1.5 millions of Kharkiv citizens have left their homes, those who stayed have been living under ceaseless missile attacks, and many have been killed. I would like to dedicate this Sonata to the frontier city of Kharkiv and, most of all, to its citizens suffering from the war.
Yet, the music of the Sonata does not have any specific program. Here I will give a brief overview of its main composition elements to facilitate future interpretations.
The first and fourth movements of this Sonata are based on the interplay between the twelve-tone principle and the G-major tonal center, natural for the guitar. Namely, the first movement is based on the interaction of the G-major triad Gâ??Bâ??D of the open guitar strings 2â??3â??4, ascending motif 1 involving the notes Eâ??F#â??Aâ??C# (originally on the first string), and descending motif 2 using the notes E-â??Câ??Bbâ??A- (originally, on the bass string 6). These elements supplement each other to almost make up twelve tones (apart from the missing F), and the motifs alternate with ostinato fragments where each note in the G major triad is step-by-step moved by a semitone up or down.
The second movement is a Scherzo involving numerous semitones in accented chords and fast passages, as well as chromatic melodic motion in the bass voice. It is almost atonal in some fragments, but has an overall tonal center of A-minor.
The third movement is a meditative Adagio based on a theme composed within hexatonic scale Dâ??Eâ??Fâ??G#â??Aâ? ?B and ostinato chords involving open bass strings Eâ??Aâ??D and semitone Bâ??C.
Finally, the fourth movement is based on the complete twelve-tone theme consisting of two phrases including motifs 1 and 2 from the first movement: Gâ??Fâ??Bbâ??Abâ??Câ ??Ebâ??D and Eâ??Bâ??C#â??Aâ??F#. This theme is presented in its prime and retrograde forms. There are dialogues between the first string, basses and open middle strings, similar to the first movement. In the culmination, the twelve-tone theme is performed using the parallel motion of the standard guitar G-major chord with open middle strings across twelve positions.
The Sonata was premiered and recorded (CD Naxos No. 8.574630) by the prominent Ukrainian guitarist Marko Topchii who has also lived and studied in Kharkiv. I am extremely grateful to him for the brilliant performance of this piece.
I am greatly indebted to Productions dâ??Oz for keeping my original notations in places where these do not conform to the publisherâ??s style.

By Aaron Shearer. For Guitar (Classical). Method. Classic. Level: Beginning. Book. Size 8.75x11.75. 224 pages. Published by Mel Bay Publications, Inc.

Composed by Jean-Maurice Mourat. Classical. Score and CD. 49 pages. Editions Combre #C04604. Published by Editions Combre (LM.C04604).

Guitar

SKU: BT.HITPCDEBGUI

Composed by M. Rouve and P. Heuvelinne. Book with CD. Hit Diffusion #HITPCDEBGUI. Published by Hit Diffusion (BT.HITPCDEBGUI).

French.

La méthode BEST-SELLER des guitaristes débutants : pour apprendre les bases et jouer rapidement ses premiers morceaux ! Dans cette version mise jour, la méthode de guitare de référence offre encore plus de morceaux connus, plus de schémas et dephotos en couleur, pour faciliter l’apprentissage de tous les néophytes.

Lâ⠂¬â„¢approche pédagogique reste celle qui a fait son succès : une progression pratique, agréable suivre, avec des explications claires qui ne nécessitent pas de notionspréalables en solfège. Pour le plaisir de jouer, 28 morceaux complets sont proposés en tablatures, avec paroles, accords, conseils de jeu précis. Pop, rock, chanson française, ariété internationale,blues, traditionnel. Autres instruments disponiblesdans la collection : Le clavier, La guitare électrique, La batterie ( paraître pour juillet 2007).

Guitar or Lute

SKU: BT.SLB-00261400

Composed by Pierre Pinto. Book with CD. Composed 2002. 88 pages. Editions Salabert #SLB 00261400. Published by Editions Salabert (BT.SLB-00261400).

45 Exercices de mise en place, de la ronde la double croche dans les mesures simples 2/4, 3/4 et 4/4.Enfin une méthode qui traite du problème majeur des musiciens amateurs : la mise en place rythmique. Pierre Pinto et Alex Védère, musiciens professionnels, ont conçu dans cette optique 45 exercices progressifs accompagnés d’un compact disc (1 heure d'enregistrement). Gr ce au système de balance, il vous sera possible de jouer en supprimant l'instrument concerné, ou alors d'écouter le trio original.Cette méthode s'adresse plus particulièrement aux guitaristes et aux bassistes (possédant des bases de solfège rythmique et de lecture en clés de sol et de fa), ainsiqu’aux batteurs. Le but de cet ouvrage est de développer une même façon de concevoir la mise en place rythmique entre les instrumentistes. Vous trouverez dans cette méthode des exercices composés, arrangés et agencés de manière progressive et attrayante (les explications et la méthode de travail suivre précèdent chaque chapitre). Le recueil pour le batteur est édité sous la référence SLB 00261200. Le recueil pour le bassiste est édité sous la référence SLB 00261300. L'enregistrement spécifique chacun des instruments comporte les 45 exemples traités dans l'ouvrage, il devrait apporter une aide précieuse pour mener bien l'étude de cette méthode.