Par PETERSON MEG. Le texte plus complet, qui fait autorité disponible sur autoharpe. Professeur et auteur Meg Peterson présente un tableau coloré de chansons et de styles, mais aussi une myriade de patrons strum d'une manière facile à comprendre. Ce parcours auto-apprentissage présente système acclamé de Meg pour l'enseignement de la performance solo de mélodie sur la harpe. Chacune de ses 48 leçons s'appuie sur l'une devant elle, avec une section de référence incluse pour ceux qui souhaitent en apprendre davantage sur la notation musicale, théorie, harmonie, transposition et le remplacement de la corde. Il y a 122 chansons de pratique et beaucoup ont suggéré plus celles. Informations sur le réglage, changeant des chaînes et modifier la position de la corde sur l'instrument est aussi inclus. Le CD est une chaîne stéréo enseignement ruban avec des instructions vocales et performance démontrant la plupart des modèles strum et tunes dans le livre à tempo complet avec un chanteur. / Niveau : Tous Niveaux / All Styles - Methods / Méthode / Harpe

INTRODUCTION Les différentes harpes Les cordes Comment se placer Placement et articulation des doigts CHAPITRE 1 : Je découvre la harpe Pour se repérer sur la harpe Une poule sur un mur Pouce ! CHAPITRE 2 : placer deux doigts Promenons-nous Gribouille boit son lait Sous la pluie Le papillon La danse de Gribouille Gribouille et la souris CHAPITRE 3 : placer 3 doigts Dans la forêt Gribouille s'est perdu La nuit tombe CHAPITRE 4 : placer 4 doigts Gribouille retrouve la maison Gribouille à l'école La lecture Récréation Gribouille et ficelle CHAPITRE 5 : double-notes, petits intervalles Chat perché Sur un nuage Gribouille à vélo CHAPITRE 6 : lire les notes CHAPITRE 7 : préparation aux gammes Une puce dans le dos Gamme Devinette Le jeu des différences 1 Pêche à la ligne Le jeu des différences 2 Saut à l'élastique Gribouille à la montagne Ronde CHAPITRE 8 : arpèges-accords à 3 doigts Gribouille se balance CHAPITRE 2 : rapprochement 2-1, 3-1, 4-1 Gribouille fait de l'endurance Carnaval CHAPITRE 10 : replacement d'arpèges Le moulin Larmes de crocodile CHAPITRE 11 : les intervalles Un festin de roi Gribouille et la pelotte de laine Gribouille chez sa cousine Mimi CHAPITRE 12 : gammes/passage du pouce Cache-cache CHAPITRE 13 : placer 4 2 1 Gribouille s'est cassé la patte CHAPITRE 14 : le triolet Les chatouilles CHAPITRE 15 : quatre doubles-croches Gribouille prend le train CHAPITRE 16 : arpèges à 4 doigts/glissando Toboggan Arabesques Chat chinois Au coin du feu CHAPITRE 17 : duos de chats Elise, la souris grise Le petit poisson Le crépuscule Don Carlos de la Pampa Paquita CHAPITRE 18 : exercices à quatre pattes en solo, duo, trio,... / Harpe

Strumming patrons marqué et un livre d'instruction handy, format de poche, qui contient des renseignements de base sur jouant des positions et pimenter techniques ainsi que vingt-cinq tunes avec cordes. Ce petit livre est une valeur énorme pour le prix et peut être utilisé pour la pratique quotidienne ou comme une simple introduction à l'instrument. / Niveau : Débutant / Folk - Songbooks / Recueil / Harpe

for Pedal and Lever Harpists. Par . This unique collection from well-known harpist Felice Pomeranz features 24 contemporary performance-ready etudes for lever and pedal players with intermediate to advanced capability. The etudes span a variety of difficulty levels and help you master and apply a variety of contemporary practices. Topics covered include: Contemporary scales, harmonies, and progressions · Rhythm practices, such as multi-meters and swing vs. straight feels · Hand independence and stamina · Improvisation skills, comping patterns, and bass lines · Muffling, slides, and articulations · Timbral effects, such as the splat, xylophonic effects, gong, and slap bass sounds. / Date parution : 2022-07-28/ Etude / Harpe

Lalita-Nartya a été écrite sur la suggestion d'Eglantine Bisserier, danseuse odissi (danse classique de l'est de l'Inde). Cette pièce était destinée à l'accompagner sur une chorégraphie en partie préexistante. Ce sont donc des exigences chorégraphiquesqui ont commandé quelques-unes de ses caractéristiques essentielles, notamment sa structure rhapsodique et ses fréquents changements de rythme et de climat. Le défi de l'écriture consistait à donner une unité formelle à la pièce sans contrarier le parcours chorégraphique déjà partiellement constitué. Quant au langage harmonique, il a été, logiquement, construit à partir de modes karnatiques, mais sans rechercher le pittoresque pour autant.Le titre, Lalita, (tout à la fois ' celle qui joue ', ' l'amoureuse ' ou ' la très belle '), est en même temps une évocation de la déesse Gaudi (dont Lalita est l'un des noms dans la religion hindoue) et un hommage à la grâce de la danseuse qui a inspiré la pièce (nrtya désigne tout ce qui se rapporte à la danse). Il signifie ainsi à la fois : ' la danse de la plus belle ', et ' le jeu de la déesse '.L'introduction expose dans la douceur un rythme pointé caractéristique qui unifiera toute la pièce, puis une brève anticipation du motif principal. Après un glissando affirmant la gamme, la danse commence par exposer plusieurs brefs motifsthématiques aux profils distincts, mais unifiés par la cellule rythmique originelle, et dont l'enchaînement propose divers contrastes agogiques ou dynamiques adaptésà la chorégraphie (le motif principal, déjà anticipé dans l'introduction, reviendra comme un leitmotiv tout au long de l'oeuvre). Survient une rupture dans le discours (mes. 65), qui introduit en fait une séquence un peu plus modérée, mais dontl'animation progressive mène à un climax construit sur le premier motif (mes. 88 et suivantes). Un decrescendo amène alors une dernière séquence (mes. 103 et suivantes), qui exploite une nouvelle fois le premier motif avant de mener, aprèsun dernier crescendo, jusqu'à une coda contemplative et éthérée.Laurent COULOMB / Grande Harpe Seule

Arrangeur: Marcel Grandjany. Par GRANDJANY MARCEL / WEIDENSAUL JANE. These easier pieces by Marcel Grandjany are great for beginning students to learn correct harp techniques. For beginners, First-Grade Pieces for Harp starts with one finger of each hand, and only the treble clef. The 17 pieces, composed by Grandjany or Jane Weidensaul, progress up through all four fingers, 2-note chords, and both clefs. Fingerings included. Keys are C, 1 flat, or 1 sharp. These easier pieces by Marcel Grandjany are great for beginning students to learn correct harp techniques. For beginners, First-Grade Pieces for Harp starts with one finger of each hand, and only the treble clef. The 17 pieces, composed by Grandjany or Jane Weidensaul, progress up through all four fingers, 2-note chords, and both clefs. Fingerings included. Keys are C, 1 flat, or 1 sharp./ Recueil / Harpe