This book is the second volume of arrangements for the Celtic harp by MonikaMandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type of music is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, followsPlayford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangements constitute a 'snapshot in time'. Her workemphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, Scot Cap (Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), Jenny Pluck Pears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance, and Drive the Cold Winter Away. This book is the second volume of arrangements for the Celtic Harp by Monika Mandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type ofmusic is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, follows Playford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic Harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangementsconstitute a 'snapshot in time'. Her work emphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, ScotCap(Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), JennyPluckPears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance and Drive the Cold Winter Away./ Recueil / Harpe

Par PETERSON MEG. Le texte plus complet, qui fait autorité disponible sur autoharpe. Professeur et auteur Meg Peterson présente un tableau coloré de chansons et de styles, mais aussi une myriade de patrons strum d'une manière facile à comprendre. Ce parcours auto-apprentissage présente système acclamé de Meg pour l'enseignement de la performance solo de mélodie sur la harpe. Chacune de ses 48 leçons s'appuie sur l'une devant elle, avec une section de référence incluse pour ceux qui souhaitent en apprendre davantage sur la notation musicale, théorie, harmonie, transposition et le remplacement de la corde. Il y a 122 chansons de pratique et beaucoup ont suggéré plus celles. Informations sur le réglage, changeant des chaînes et modifier la position de la corde sur l'instrument est aussi inclus. Le CD est une chaîne stéréo enseignement ruban avec des instructions vocales et performance démontrant la plupart des modèles strum et tunes dans le livre à tempo complet avec un chanteur. / Niveau : Tous Niveaux / All Styles - Methods / Méthode / Harpe

Par SUNITA STANESLOW. Ce livre unique des arrangements de harpe de levier 14 inclut des extraits de certaines des plus célèbres oeuvres français de Debussy et Ravel, y compris le Clair de lune, la fille aux cheveux dorés et Pavane. Le livre présente des extraits classiques, mais il y a cinq mélodies folkloriques et une mélodie médiévale. Le niveau des plages de la difficulté de pointe débutant à avancé intermédiaire. C'est une collection de certaines des plus belles mélodies françaises et est un complément parfait au répertoire de presque chaque harpiste. Tous les arrangements ont doigté et dynamique. Les clés varient de deux dièses à un plat, mais un ensemble complet de leviers est nécessaire pour plusieurs des extraits classiques plus avancés. Huit des pièces aucun changement de levier et cinq des mélodies classiques exigent des changements de levier multiples. / Niveau : Intermédiaire / French - Solos / Recueil / Harpe Folk ou Celtique

Par LED ZEPPELIN / WOODS SYLVIA (Arr.). Sylvia Woods (née en 1951 dans le Tennessee) est une harpiste et compositrice américaine, peut-être plus connue pour son rôle dans la renaissance mondiale de la harpe celtique, ou cláirseach. Elle a commencé à vendre et à écrire de la musique pour les harpes celtiques dans les années 1970, alors que l'instrument était peu connu aux États-Unis, contribuant ainsi à une vague d'intérêt pour la harpe et la musique celtique. Constatant un manque de répertoire et de ressources pour la harpe folk, Sylvia a commencé à écrire et à arranger de la musique spécifiquement pour la harpe folk (ou harpe à levier) en 1978. Le premier livre de Mme Woods, Teach Yourself to Play the Folk Harp, est sans doute l'ouvrage d'apprentissage le plus connu pour la harpe à levier, et a servi d'introduction à la harpe à des milliers de musiciens. Elle a depuis publié plus de 80 livres et arrangements de partitions pour la harpe celtique, englobant une grande variété de styles musicaux, du folk au classique en passant par la pop. Découvrez dès maintenant tous les nouveaux titres disponibles tels que : Le Magicien d'Oz, Stairway to Heaven ou Marry Me et bien plus encore. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Harpe

Arranged for Harp. Par WOODS SYLVIA (Arr.). Sylvia Woods (née en 1951 dans le Tennessee) est une harpiste et compositrice américaine, peut-être plus connue pour son rôle dans la renaissance mondiale de la harpe celtique, ou cláirseach. Elle a commencé à vendre et à écrire de la musique pour les harpes celtiques dans les années 1970, alors que l'instrument était peu connu aux États-Unis, contribuant ainsi à une vague d'intérêt pour la harpe et la musique celtique. Constatant un manque de répertoire et de ressources pour la harpe folk, Sylvia a commencé à écrire et à arranger de la musique spécifiquement pour la harpe folk (ou harpe à levier) en 1978. Le premier livre de Mme Woods, Teach Yourself to Play the Folk Harp, est sans doute l'ouvrage d'apprentissage le plus connu pour la harpe à levier, et a servi d'introduction à la harpe à des milliers de musiciens. Elle a depuis publié plus de 80 livres et arrangements de partitions pour la harpe celtique, englobant une grande variété de styles musicaux, du folk au classique en passant par la pop. Découvrez dès maintenant tous les nouveaux titres disponibles tels que : Le Magicien d'Oz, Stairway to Heaven ou Marry Me et bien plus encore. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Harpe

Arranged for Lever or Pedal Harp. Par GORDON IRVING / WOODS SYLVIA (Arr.). Sylvia Woods (née en 1951 dans le Tennessee) est une harpiste et compositrice américaine, peut-être plus connue pour son rôle dans la renaissance mondiale de la harpe celtique, ou cláirseach. Elle a commencé à vendre et à écrire de la musique pour les harpes celtiques dans les années 1970, alors que l'instrument était peu connu aux États-Unis, contribuant ainsi à une vague d'intérêt pour la harpe et la musique celtique. Constatant un manque de répertoire et de ressources pour la harpe folk, Sylvia a commencé à écrire et à arranger de la musique spécifiquement pour la harpe folk (ou harpe à levier) en 1978. Le premier livre de Mme Woods, Teach Yourself to Play the Folk Harp, est sans doute l'ouvrage d'apprentissage le plus connu pour la harpe à levier, et a servi d'introduction à la harpe à des milliers de musiciens. Elle a depuis publié plus de 80 livres et arrangements de partitions pour la harpe celtique, englobant une grande variété de styles musicaux, du folk au classique en passant par la pop. Découvrez dès maintenant tous les nouveaux titres disponibles tels que : Le Magicien d'Oz, Stairway to Heaven ou Marry Me et bien plus encore. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Harpe

Par PEPIN CAMILLE. Nighthawks est une oeuvre pour harpe solo. Lorsqu' Anaïs Gaudemard [1] m'a demandé d'écrire cette oeuvre, elle souhaitait l'intégrer à un programme sur le thème des oiseaux. J'ai immédiatement pensé à l'oeuvre Nighthawks (1942) - ou Oiseaux de nuit - du peintre réaliste américain Edward Hopper (1882-1967). Inspirée par cette oeuvre, j'ai conçu la pièce d'un seul tenant comme un voyage au coeur de ce tableau. Hopper y projette un 'instantané' de la vie quotidienne américaine. La scène se déroule à une heure avancée de la nuit et plusieurs atmosphères s'en dégagent. En effet, l'oeil est à la fois attiré par cette rue sombre, déserte, et immaculée d'un centre-ville américain - intrigué par la situation figée des quatre personnages à l'intérieur d'un diner aux couleurs vives - et hypnotisé par l'éclat de l'immense vitrine du bar. Contrastante avec l'obscurité de la rue, la lumière de cette vitre éclairée au néon est saisissante. Elle sépare ainsi les deux ambiances du tableau. La vue du spectateur à travers elle se fait de l'extérieur vers l'intérieur du bar. L'absence de porte de sortie donne l'impression que les personnages sont isolés et leur solitude est encore renforcée par cette vitre qui entoure la scène éclairée - comme s'ils étaient 'sous cloche'. A l'intérieur du diner, un homme vu de dos mange - un couple se tient côte à côte (l'homme fume - la femme est vêtue de rouge) - un serveur s'affaire. Nous ne savons rien d'eux. Que font-ils à une heure si tardive ? Où se trouve la sortie ? De quoi discutent-ils ? Se connaissent-ils ? J'ai voulu concevoir musicalement cette scène du point de vue du spectateur, comme si nous étions happés, aspirés à l'intérieur même du tableau. L'introduction - Mystérieux, sombre - fait entendre les douze coups de minuit et nous plonge dans l'obscurité de cette rue typiquement américaine. De cette atmosphère nocturne naît un chant étrange - presque 'ouaté' avec les sons xylophoniques - comme si nous ne pouvions l'entendre distinctement à travers la vitre lumineuse qui sépare la rue et le bar. Happés par cette lumière vive, nous passons à travers la vitrine et rentrons progressivement à l'intérieur du diner au moyen d'une boucle hypnotique répétée inlassablement, comme si nous rentrions dans un état de transe - Hypnotique. C'est la tension sous-jacente de cette situation figée des personnages que j'ai voulu représenter dans le passage central - Rythmique et pulsé. Puis, nous sortons de cette sensation d'hypnose en repassant à travers la vitre du bar et retrouvons l'atmosphère nocturne de cette rue déserte et immaculée - Hypnotique - Mystérieux. Camille Pepin/ Répertoire / Harpe

Arrangeur: Sylvia Woods. Par O'CAROLAN TURLOUGH. Arrangé pour débutant et avancé harpistes, cet ouvrage contient 40 des airs meilleurs par O'Carolan, le plus célèbre des harpistes irlandais et compositeurs qui a vécu de 1670-1738. Chacun des airs 40 a deux arrangements : une version du jeu facile et une version plus difficile. Chaque morceau inclut des indications de corde qui peuvent être utilisées par les harpistes ou autres instrumentistes. / Rép Classique / Recueil / Harpe

Une collection cueillies à la main des plus beaux airs anciens et danse tunes provenant des pays ' Celtic '. La musique a été aménagée pour harpe facile, mais elle est adaptée pour Piano et clavier ou la plupart des autres instruments mélodie. Une grande variété de styles et de saveurs sont inclus dans ce livre, et c'est un complément parfait du répertoire d'un musicien qui s'intéresse à la musique de la harpe. Cela représente les différents modes et approches de musiciens en Irlande, Bretagne, Angleterre, pays de Galles, Cornwall et l'île de Man. / Harpe Celtique

INTRODUCTION Les différentes harpes Les cordes Comment se placer Placement et articulation des doigts CHAPITRE 1 : Je découvre la harpe Pour se repérer sur la harpe Une poule sur un mur Pouce ! CHAPITRE 2 : placer deux doigts Promenons-nous Gribouille boit son lait Sous la pluie Le papillon La danse de Gribouille Gribouille et la souris CHAPITRE 3 : placer 3 doigts Dans la forêt Gribouille s'est perdu La nuit tombe CHAPITRE 4 : placer 4 doigts Gribouille retrouve la maison Gribouille à l'école La lecture Récréation Gribouille et ficelle CHAPITRE 5 : double-notes, petits intervalles Chat perché Sur un nuage Gribouille à vélo CHAPITRE 6 : lire les notes CHAPITRE 7 : préparation aux gammes Une puce dans le dos Gamme Devinette Le jeu des différences 1 Pêche à la ligne Le jeu des différences 2 Saut à l'élastique Gribouille à la montagne Ronde CHAPITRE 8 : arpèges-accords à 3 doigts Gribouille se balance CHAPITRE 2 : rapprochement 2-1, 3-1, 4-1 Gribouille fait de l'endurance Carnaval CHAPITRE 10 : replacement d'arpèges Le moulin Larmes de crocodile CHAPITRE 11 : les intervalles Un festin de roi Gribouille et la pelotte de laine Gribouille chez sa cousine Mimi CHAPITRE 12 : gammes/passage du pouce Cache-cache CHAPITRE 13 : placer 4 2 1 Gribouille s'est cassé la patte CHAPITRE 14 : le triolet Les chatouilles CHAPITRE 15 : quatre doubles-croches Gribouille prend le train CHAPITRE 16 : arpèges à 4 doigts/glissando Toboggan Arabesques Chat chinois Au coin du feu CHAPITRE 17 : duos de chats Elise, la souris grise Le petit poisson Le crépuscule Don Carlos de la Pampa Paquita CHAPITRE 18 : exercices à quatre pattes en solo, duo, trio,... / Harpe

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Grande Harpe Etudes vous pourrez découvrir une des oeuvres de Bochsa Robert Nicolas Charles en l'occurence 50 LECONS PROGRESSIVES VOLUME 2 qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Grande Harpe Etudes / Partition

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition a pour titre Vari Pieces Breves Contemporaines Harpe Vol 3. C'est une partition musicale qui est destinée aux joueurs de Harpe. Le détail de l'instrumentation Harpe vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Harpe / Partition

Jouez en solo ou adapter la musique à votre ensemble:- Jouer juste harpe 1 ou harpes 1 et 2, avec ou sans chant!- Lire aussi peu que un harpe combiné avec un ou plusieurs instruments mélodiques.- Jouez avec un grand orchestre de harpe, en assignant plusieurs harpes à chaque partie.- subdiviser une partie du Groenland et affecter, par exemple, un modèle de simple accompagnement ou une ligne de mélodie facile de débutants ou d'autres instruments. / 1 Ou Plusieurs Harpe(s)

oeuvre commandée par la Communauté d'agglomération Grand Paris Sud-Ouest à l'attention de ses conservatoires de musique, notamment le C.R.R. de Boulogne-Billancourt.Sur quatre notes, Ré-Mi-Sol-Lab, un chantonnement épisodique parcourt la pièce en arrière-plan. Dessus va se greffer un geste ascendant, un peu solennel, sous forme de phrases qui couvriront toute l'étendue de l'instrument, et dont les doubles sons au débit régulier devront respecter bientôt un accelerando et un crescendo. En contraste, un autre élément, au caractère souple, mélodique et expressif, décrit des courbes de direction descendante. Celles-ci surgissent à partir de deux notes fixes, Do#-Sib, qui reviennent obstinément, comme un signal. Deux cheminements évoluent donc dans des directions opposées, en s'entrecoupant l'un l'autre. Un jeu d'échos s'établit à partir de ces composants, et les met en perspective.La pièce demande de la part de l'interprète un jeu très coloré, avec une palette de nuances aussi diversifiée que possible.A l'écoute de cette musique, on ne doit pas percevoir de pulsation forte et mécanique.Les sons évoluent comme ceux de la nature, de façon souple. / Harpe Celtique Seule