Full Orch. Par TROTTA MICHAEL JOHN. A wonderfully expressive a cappella setting of the traditional Christmas text. Carefully prepared dissonances and use of close harmonies thoughtfully paint the text as a sense of awe and wonder permeate the setting. The work concludes with the opening material sung on 'Alleluia ' with a soaring soprano descant. May be performed in English or Latin. / Date parution : 2021-11-30/ Répertoire / Orchestre

Par MENDELSSOHN-BARTHOLDY FELIX. Mendelssohn’s setting of Psalm 98 was written in a few weeks to satisfy a commission in his new position as general music director of Prussia and was premiered by the Berlin Cathedral Choir on 1 January 1844. As he neither released the work forpublication nor produced a vocal score, his psalm setting did not appear in print until after his death. For this edition the authoritative Mendelssohn specialist John Michael Cooper drew primarily on the autograph score with its many subsequent corrections and amendments. In this way it differs from many other editions, which tend to treat theautograph as a subordinate source. Rounding off the edition are an informative Foreword and a detailed Critical Commentary. The piano reduction is based on the first printed edition, published by F. Kistner and Evers & Co. in 1851. - Urtext edition of Mendelssohn’s last orchestral psalm - Bilingual Foreword (Ger/Eng) and Critical Commentary (Eng) - Words underlaid in both German and English - Piano reduction based on the first printed edition Features of the Barenreiter Urtext edition of Mendelssohn ’s setting of Psalm 98 (Singet Dem Herrn / Sing To The Lord) : Bilingual Foreword (Ger/Eng) and Critical Commentary (Eng) Words underlaid in both German and English Piano reduction based on the first printed edition Full score, performance material (BA9076) and vocal score (BA9076-90) available for sale Mendelssohn composed his setting of Psalm 98 (Singet Dem Herrn / Sing To The Lord) in the space of just a few weeks to satisfy a commission in his new position as general musicdirector of Prussia. The work was premiered by the Berlin Cathedral Choir on 1 January 1844. As Mendelssohn neither released the work for publication nor produced a vocal score, his psalm setting did not appear in print until after his death. For this edition the authoritative Mendelssohn specialist John Michael Cooper drew primarily on the autograph score with its many subsequent corrections and amendments. In this way, it differs from many other editions, which tend to treat the autograph as a subordinate source. Rounding off the edition are an informative Foreword and a detailed Critical Commentary. The Piano reduction is based on the first printed edition, which was published by F. Kistner and Evers & Co. in 1851./ Répertoire / Solistes, Choeur Mixte et Orchestre

Le jeu complet pour orchestre d'appel des Champions, le thème pour les Jeux olympiques de 2002, qui a eu lieu à sel Lkae City, Utah. Publié dans le cadre de la série Signature de John Williams. / Orchestre

Cantate : Texte : James Baldwin, John Dos Passos, Jack Kerouac, John Steinbeck, Thomas Wolfe et Walt Whitman. / Grand Ensemble Contemporain Et Orchestre

La partition complète à 1972 film The Cowboys, mettant en vedette John Wayne, Roscoe Lee Browne, Slim Pickens, A Martinez, Bruce Dern et Robert Carradine. Publié dans le cadre de la série Signature de John Williams. / Conducteur

Mon Concerto pour orchestre (2007) est une oeuvre de vingt minutes dans laquelle les différentes sections de l'orchestre, ainsi que différents solos et duos du sein de l'orchestre, sont mis en évidence que la musique se déploie. Le travail continue mon intérêt pour les formes à deux mouvement qui a commencé avec mon Concerto pour violoncelle (1991), et plus tard a été développé dans Sortilège (1996) et la Symphonie (Broken Consort) (2004). Dans ces oeuvres, et dans le Concerto pour orchestre, chaque mouvement est le même poids et de l'importance avec le second développement de matériel plus tôt et prendre de nouvelles directions.La forme en deux mouvements du Concerto pour orchestre vient d'une structure symphonique sonate, remodeler la forme en quatre mouvements traditionnels et en combinant cela avec les aspects de la forme sonate, une tradition qui remonte à Liszt, Schoenberg et Sibelius:1er mouvement (i) l'exposition d'idées - dramatique et soudaine (ii) scherzo et développement 1 - résolue2ème mouvement (iii) adagio - calme et tranquille (iv) le développement 2 avec récapitulation - intense et énergiqueLe Concerto pour orchestre a été commandée par le Musikalische Akademie des Nationaltheatre-Orchesters Mannheim avec le soutien de Die Landesbank Baden-Württemberg pour ses deux premières représentations le 31 Mars et 1er Avril 2008 réalisée par Friedemann Layer. La partition est dédiée à l'amitié et l'admiration pour Ronald Zollman. / Orchestre

Inspire de Stravinsky 'Le Chant du Rossignol, ' ce travail de 14 minutes pour orchestre est un hommage au travail et à l'esprit de Nicholas Slonimsky, le génie littéraire excentrique russe qui a écrit le thésaurus des échelles et des motifs mélodiques (1947), dont Adams a attiré des échelles et des harmonies. / Orchestre

Inspiration Adams a dissertation de 1795 Schiller ' sur naïf et poésie sentimentale, 'une discussion sur les Etats d'expression artistiques. En trois mouvements. / Orchestre

Nous savons tous Dasher, Dancer, Prancer, Vixen, Comet, Cupid, Donner et Blitzen rennes du Père Noël,-- pour son voyage annuel. Mais c'était Rudolph qui a sauvé la nuit brumeuse que la veille de Noël, conduisant avec son nez rouge! Depuis plus de soixante ans, cette chanson de Noël a été aimé par tous. Ce réglage flexible peut être réalisée par les cordes seules ou avec l'addition de n'importe quelle combinaison de piano et vents. (2:10) / Orchestre

Par MURAIL TRISTAN. Time and Again tente de rompre, partiellement, avec l'esthétique qui domine dans mes oeuvres précédentes, une esthétique de la continuité où la forme est structurée par des processus se déroulant en un flot presque ininterrompu. Ici, la forme musicale cherche à créer une architecture du temps plus complexe, qui joue de flash-backs, prémonitions, boucles..., comme si l'on se trouvait dans une sorte de machine à remonter le temps. Pour néanmoins préserver une sorte de continuité sous-jacente, j'ai d'abord imaginé une structure 'linéaire' pour la pièce, comportant des évolutions progressives et logiques, et j'ai parfois réalisé des fragments de cette pièce virtuelle, puis, un peu comme un cinéaste, j'ai 'monté' la structure de la pièce, en coupant, dupliquant, insérant, collant. A peu près aux deux tiers de la pièce, le temps s'inverse et s'écoule deux fois plus vite - on repasse, plus symboliquement que textuellement, par toutes les étapes des deux premiers tiers, avec parfois des superpositions, des inserts ou des raccourcis. L'orchestration n'est pas tout à fait conventionnelle - les vents et la percussion sont en nombre habituel, mais les cordes sont réduites à environ la moitié de l'effectif normal. J'ai cherché ainsi une qualité particulière du son des cordes moins volumineux, mais plus intense. Les cordes jouent le plus souvent des parties individuelles. Leur emploi principal consiste à colorer ou distordre les sons joués par les autres instruments, ou à construire des spectres sonores complexes. L'orchestre est enrichi par un synthétiseur (un Yamaha DX7) qui a deux principales fonctions. Grâce à son aptitude à synthétiser des sons par modulation de fréquence, il peut émettre directement des spectres riches identiques à ceux que j'utilise dans mon écriture orchestrale. La composition de cette pièce a donc impliqué d'abord la programmation des sons sur le synthétiseur (un seul son peut produire une texture très riche et n'est souvent utilisé qu'une seule fois). Dans d'autres cas, je l'utilise comme un complément de la section des percussions et du piano, le synthétiseur ayant la tâche d'émettre les sons non tempérés. Time and Again est une commande du 'John Feeney Charitable Trust' pour le City of Birmigham Symphony Orchestra, et a été créé à Birmingham le 21 janvier 1986 par cet orchestre, sous la direction de Simon Rattle. La pièce était destinée à être jouée en première partie de la Turangalila Symphonie d'Olivier Messiaen, pour une série de concerts en Angleterre. Cela explique qu'un auditeur attentif trouvera peut-être quelques allusions à cette symphonie dans Time and Again... Tristan Murail Enregistrement: 1 CD Montaigne/Naïve, MN782175 Désintégrations - Gondwana - Time and again Ensemble L'Itinéraire, Orchestre National de France, Yves Prin (direction) - Orchestre Beethoven Halle de Bonn, Karl Anton Rickenbacher (direction) / contemporain / Date parution : 1985-01-01/ Répertoire / Orchestre

Scored for large orchestra The Keening was only the second of MacMillan's orchestral works, written between 1985-87 when he was a student of John Casken at the University of Durham. The composer explains that 'keening' is a form of vocal lament associated with mourning, found in folk traditions of Ireland, northern Scotland and other cultures. Much of this work is based on the Gaelic lament tune 'Great is the Cause of My Sorrow', often known as 'Murt Ghlinne Comhann' (The Lament for Glencoe).This 25-minute score was withheld by the composer until 2010, and it received its first performance in 2014, with the BBC Scottish Symphony Orchestra under the composer's direction. A significant addition to the orchestral repertoire by one the leading composers of today. / Orchestre

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Between 1996 and 2000 Bärenreiter published scholarly-critical editions of Beethoven 's Nine Symphonies edited by the first class musicologist Jonathan Del Mar. The editorial process was a huge undertaking because of the complex source situation regarding Beethoven's Symphonies culminating in the Choral Symphony (No. 9) which came down to us in nearly 20 different sources. So it was not surprising that Bärenreiter's new Urtext edition caused a considerable stir in the music world. Since publication, Del Mar's edition enjoys the unabashed praise of conductors, performers and critics alike and has become the most widely used publication of the Beethoven Symphonieswhich can be heard not only every day in concert halls, but also on CD recordings by John Eliot Gardiner, David Zinman, Jos van Immerseel and Claudio Abbado. Full scores, study scores and complete performance material to Beethoven’s Nine Symphonies are available for sale./ Répertoire / Orchestre

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. With final chorus 'An die Freude' (Ode to Joy) Between 1996 and 2000 Bärenreiter published scholarly-critical editions of Beethoven 's Nine Symphonies edited by the first class musicologist Jonathan Del Mar. The editorial process was a huge undertaking because of the complex source situation regarding Beethoven 's Symphonies culminating in the Choral Symphony (No. 9) which came down to the publisher in nearly 20 different sources. So it was not surprising that Bärenreiter's new Urtext edition caused a considerable stir in the music world. Since publication, Del Mar's edition enjoys the unabashed praise of conductors, performers andcritics alike and has become the most widely used publication of the Beethoven Symphonies which can be heard not only every day in concert halls, but also on CD recordings by John Eliot Gardiner, David Zinman, Jos van Immerseel and Claudio Abbado. Full scores, study scores and complete performance material to Beethoven ’s Nine Symphonies are available for sale./ Répertoire / Orchestre

Par PAULET VINCENT. Une fois esquissées les premières pages de cette partition, il m'est apparu que la musique que je découvrais progressivement pouvait suggérer, par analogie, une succession de déclinaisons lumineuses - je me pris alors à imaginer les métamorphoses d'un paysage (lui aussi parfaitement imaginaire) au gré de l'évolution de la lumière du jour, puis à envisager cette poétique comme celle de la célébration de la Terre et du soleil s'unissant dans un tel spectacle, d'où le titre de l'oeuvre. Cinq mouvements, ou 'poèmes solaires' (ce fut ma première idée de titre) s'enchaînent, dont les indications de tempo sont les suivantes : moderato, presto, moderato, presto, largo puis (sans transition) presto. A posteriori, la lumière d'abord pâle puis progressivement plus intense de la première pièce m'évoque l'aube et l'éclairage déclinant de la dernière un crépuscule - dans cette logique, la relative pesanteur, l'éclat quelque peu 'plombé' du mouvement central, généralement statique, pourra suggérer à son tour l'ambiance lumineuse parfois écrasante de midi, les mouvements intermédiaires apparaissant, quant à eux, comme deux avatars d'une même danse incandescente. L'évolution du discours est toutefois d'ordre purement musical, sa résultante orchestrale mettant, par ailleurs, plus souvent en oeuvre un ensemble de solistes qu'une fusion de masses sonores. Ces 'Noces de lumière', écrites entre l'automne 2004 et le printemps 2006, répondent à une commande passée par la Fondation d'Entreprise Groupe Banque Populaire. Elles sont dédiées conjointement à Laurent Petitgirard, qui, en tant que conseiller artistique de cette Fondation, est à l'origine de l'oeuvre, et à John Nelson, qui, à la tête de l'Ensemble Orchestral de Paris, en dirigea la première audition au Théâtre des Champs-Elysées. Vincent Paulet / contemporain / Répertoire / Orchestre

Between 1996 and 2000 Bärenreiter published scholarly-critical editions of Beethoven's Nine Symphonies edited by the first class musicologist Jonathan Del Mar. The editorial process was a huge undertaking because of the complex source situation regarding Beethoven's Symphonies culminating in the Choral Symphony which came down to us in nearly 20 different sources. So it was not surprising that Bärenreiter's new Urtext edition caused a considerable stir in the music world. Since publication, Del Mar's edition enjoys the unabashed praise of conductors, performers and critics alike and has become the most widely used publication of the Beethoven Symphonies which can be heard not only every day in concert halls, but also on CD recordings by John Eliot Gardiner, David Zinman, Jos van Immerseel and Claudio Abbado. - A new reference set of Beethoven's Symphonies for students, conductors and libraries Edition no.: BA 9000 ISMN: 9790006540952 Editor: Del Mar, Jonathan Language(s) of text: German, English Product format: Score, Anthology, Urtext edition Includes the following individual parts: Orchestra Binding: in a slipcase Pages / Format: 1186 S. - 32,2 x 25,0 cm