Par KHACHATURIAN ARAM. In 1941, Khatchaturian composed a ballet soon to be known throughout the world - Gayaneh. In this piece the composer describes the landscape of his native country Armenia, and the people who tried to build the country to create a happy life there. Evil powers, however, try to destroy the peaceful work. Gayaneh is a young ordinary woman who cares greatly for her village. In addition to the fight for the village she also fights for her own happiness. Khatchaturian was a master at using elements of folk music in his compositions and these can be clearly heard in this arrangement for concert band by Wil van der Beek. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. A Nottingham Festival débute par un motif ascendant qui contraste avec la fougueuse entrée des cuivres. Puis l’ambiance se fait sereine pour introduire une mélodie jouée par les clarinettes et accompagnée d’un motif rythmique à la caisse claire. Un crescendo mène à un passage puissant repris par l’orchestre entier qui réintroduit la trame initiale. Le tableau final est rehaussé par la reprise majestueuse du thème d’origine, interprété cette fois par les cuivres, où s’entrelacent les attrayantes répliques des bois. Une coda énergique met fin à cette somptueuse composition qui souligne la force créatrice du compositeur. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Fantasia on the Welsh Hymn Tune \'Aberystwyth\'. Par DE HAAN JACOB. Cette ?uvre est fondée sur l?hymne « Aberystwyth », qui emprunte le nom d?une ville côtière à l?ouest du Pays de Galles. C?est l?hymne préféré de Jacob de Haan parmi les 120 Hymns for Brass Band. L??uvre se compose de trois mouvements ininterrompus où le thème de l?hymne se présente sous diverses formes attrayantes pour former une pièce variée qui enchantera les musiciens autant que leurs auditeurs. / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. I Shall Love But Thee est une « oeuvre d’occasion » dans l’un des sens littéraux du mot, puisqu’elle fut écrite à l’occasion du mariage du fils cadet du compositeur. Les textes de William Shakespeare ont inspiré Jan Van der Roost à écrire de la musique profonde et attrayante qui, au niveau du style, nous rappelle Henry Purcell (dans la première partie) et Georg Friedrich Haendel (dans la deuxième moitié), deux compositeurs qui ont mis en musique des textes de Shakespeare, bien qu’on n’y retrouve pas de citations littérales. Cette oeuvre unique au regroupement plutôt rare de soprano et orchestre d'harmonie va enrichir votre répertoire ! / Niveau : 6 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-10/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JAN. Le titre de cette composition ? écrite pour marquer le 75e anniversaire de la société musicale Excelsior, du village d?Ouwsterhaule, aux Pays-Bas ? s?inspire d?une sculpture de l?artiste Gerlof Hamersma, une ?uvre d?art qui place ce village frison au Centre de l\'univers. Avec ces trois mouvements réunissant des thèmes puissants, un passage pastoral et un final énergique, Jan de Haan a réussi, encore une fois, à créer une ?uvre attrayante qui garantira beaucoup de plaisir aux musiciens de nombreux orchestres à travers le monde./ Répertoire / Orchestre D\'Harmonie

Par YAGISAWA SATOSHI. Chaque année, la ville de Yokohama célèbre une fête particulière, le “Yokohama Kaikosai”, la date anniversaire de l’ouverture du port maritime qui permit le développement de la ville. L’Orchestre d’Harmonie de Yokohama (Yokohama Wind Symphony) fut spécialement créé en 2006, pour participer au Concert de Bienfaisance « Autour du Brass Band » organisé par l’Association The Brass Cruise. L’objectif de cette formation ad hoc est d’encourager et de soutenir l’activité culturelle de la population et de promouvoir la musique japonaise pour formations à vent ayant ses racines à Yokohama. Le Yokohama Wind Symphony est devenu un élément essentiel du festival. Il est constitué de plus de200 musiciens tous recrutés publiquement. En 2007, le compositeur Satoshi Yagisawa répondit favorablement à l’invitation de l’orchestre dont il fut le chef invité. À cet effet, le comité de l’Association The Brass Cruise lui commanda une oeuvre de circonstance. Satoshi Yagisawa composa une fanfare brillante qu’il intitula Fanfare Mi-Chi-Bi-Ki (d’après le nom d’une statue en bronze de Yokohama). L’oeuvre fut donnée en création mondiale en ouverture du concert 2007. À l’instar de la statue qui l’a inspirée, la fanfare exprime le désir d’un monde meilleur, un monde de paix. / Niveau : 4 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Une „Blue March“ est une marche écrite dans un style Blues. Blue March and Boogie est une attrayante composition originale de Jan de Haan, écrite sur une variation autour d’un motif Boogie-Woogie. Le thème principal vogue entre les différentes voix offrant ainsi à votre jeune orchestre la possibilité de découvrir ce genre musical. / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

The Japanese Spirit of Toshizou Hijikata. Par YAGISAWA SATOSHI. Cette oeuvre est une commande de l’orchestre à vent de Horikoshi High School, qui se trouve dans le district de Nakano, à Tokyo. Le directeur et chef d’orchestre, Takashi Yoshizawa, entretient une amitié étroite avec Satoshi Yagisawa depuis la naissance de cette formation, et cette pièce est la troisième que l’école a commandée au compositeur. Celui-ci fut prié d’écrire une oeuvre fondée sur un thème japonais, chose rare parmi ses nombreuses pièces - plus de 120 - pour orchestre à vent. Yoshizawa souhaitait ainsi faire entendre au monde une musique évoquant l’esprit et l’histoire du Japon. Le thème est 'Bushido' (littéralement 'la voie du guerrier'). Fondamentalementjaponais, ce code de vie des samouraïs, qui exige loyauté et honneur, s’est transmis de génération en génération tout en évoluant avec le temps. L’un des plus grands guerriers ayant incarné cet esprit durant une époque mouvementée fut Toshizou Hijikata (1835-1869). Doté d’une grande volonté, il était un fervent adepte du Bushido lors du dernier âge d’or des samouraïs. Il appliqua toujours ce code de chevalerie sans faire cas de sa vie. Cette pièce reflète donc Bushido et la vie exaltée de Toshizou. Cette oeuvre fait appel à des instruments japonais tels que tambours et flûtes en bambou. Cependant, le compositeur a désigné des instruments pouvant remplacer ceux-ci afin que la pièce puisse être interprétée par des formations non japonaises. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Cette pièce est construite sur un enchaînement de différentes mélodies à caractère celtique. En effet, ayant été passionné très tôt pour ces musiques, j'ai voulu composer une pièce dans cet esprit. Celtic suite débute avec 'les brumes du Loch ness', qui nous fait traverser la mystérieuse Ecosse. Un tapis sonore d'arpèges de claviers, de tenues de clarinettes et battements de timbales, soutient une délicate flûte se perdant dans le brouillard...Sur 'les crêtes Vosgiennes' étaient installés des temples celtiques dédiés au soleil aujourd'hui disparus. Cette partie construite sous la forme d'un choral y fait allusion par son coté mystérieuse et majestueuse.Dans 'le pub de Dublin' on joue de la musique presque en continu. Les musiciens se succèdent et font danser les gens, apportent joie et bonne humeur lorsque les éléments se déchaînent au dehors. Et un des rythmes de danse fétiche des Irlandais est la 'Jig'. Il s'agit d'une rythmique en 6/8 ternaire. Celui-ci est très entraînant et les musiciens qui jouent ces mélodies savent qu'elles sont très virtuoses! Votre orchestre aura toute la joie de danser sur ce thème enlevé!Notre voyage continue en ' terre Bretonne', haut lieu de la culture Celtique en France, où les danses étaient également chantées, un meneur chantait une phrase qui était répétées par tout le monde. Dans celtic suite, se sont les instruments qui se répondent pour styliser cette tradition.La pièce se finit en Galice, terre Espagnole au bord de l'océan Atlantique. 'Les côtes de Galice' proposent un rythme plus syncopé accompagnant une nouvelle mélodie où les percussionnistes peuvent y exprimer tout leur talent! Une coda pleine d'espérance, plaidant pour le rapprochement des peuples, ponctue cette pièce très entraînante.Nomenclature :Flûte 1 - 2HautboisClarinette 1 SibClarinette 2 - 3 SibSaxophone alto 1Saxophone alto 2 - 3Saxophone ténorSaxophone barytonTrompette 1 SibTrompette 2 - 3 SibCor 1 - 2 en FaTrombone 1Trombone 2 - 3BarytonBassePianoClaviers de percussionBatteriePercussionTimbalesParties optionnelles :Cor 1 en MibCor 2 en MibBaryton Bb (clé de Fa)Basse Bb (cle de Fa et clé de Sol) / Orchestre D'Harmonie