| Little Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire EMB (Editio Musica Budapest)
Concert Band - Grade 4 SKU: BT.EMBZ14493 Score for Symphonic Band....(+)
Concert Band - Grade 4
SKU: BT.EMBZ14493
Score for Symphonic
Band. Composed by
László Dubrovay.
EMB Concert Band Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2010. 56
pages. Editio Musica
Budapest #EMBZ14493.
Published by Editio
Musica Budapest
(BT.EMBZ14493). 9x12
inches.
English-Hungarian.
This work was written in
2005, prompted by the
composer's determination
that young members of
junior, music school and
conservatoire wind
ensembles should not be
limited to transcriptions
for lack of original
compositions, especially
contemporary ones. The
new devices used in the
Little Suite are suitable
for student players to
try out. Indeed, they
enjoy them - for
instance, purring or
whistling into the
instrument. Each of the
three-or-four-minute
movements of this
four-movement work can
also be performed
separately. The titles of
the movements are the
following: 1. In cheerful
mood, 2. Song, 3. Joke,
4. March. This music in
modern idiom, full
ofinteresting new
effects, offers young
players an opportunity
for enjoyable
music-making together,
and at the same time
prepares them for playing
more difficult
contemporary works.
Dieses Werk
schrieb der Komponist
2005, für
Jugendblasorchester.
Jeder der vier Sätze
dieser Komposition
lässt sich auch
einzeln vortragen. Die
Titel der Sätze sind:
1. Gutgelaunt, 2. Lied,
3. Spass, 4. Marsch. Die
in moderner Sprache
gehaltene, mit vielen
interessanten neuen
Effekten bereicherte
Musik bietet den jungen
Instrumentalisten
Möglichkeiten zum
heiteren, gutgelaunten
Musizieren in der
Gemeinschaft und bereitet
sie auch auf das Spielen
schwierigerer
zeitgenössischer Musik
vor.
Little Suite
(In Cheerful Mood, Song,
Joke, March) pour
musiciens
décomplexés
s’adresse aux
Orchestres Juniors de
niveau avancé, ainsi
qu’aux formations
la recherche de nouvelles
expériences musicales.
Il va falloir, siffl er,
souffl er, ronronner,
etc. Chacun des quatre
mouvements (durée
individuelle : 3-4 min.)
peut être
interprété
séparément.
Little Suite si
presta per essere
eseguito da banda di
livello avanzato come
anche per tutte le
formazioni desiderose di
suonare un brano
originale moderno con
effetti sorprendenti. I
quattro movimenti di
questa piccola suite, In
Cheerful Mood, Song, Joke
e March, possono essere
eseguiti
separatamente. $21.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Little Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire EMB (Editio Musica Budapest)
Concert Band - Grade 4 SKU: BT.EMBZ14493SET Score and parts for Sympho...(+)
Concert Band - Grade 4
SKU:
BT.EMBZ14493SET
Score and parts for
Symphonic Band.
Composed by László
Dubrovay. EMB Concert
Band Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2010.
304 pages. Editio Musica
Budapest #EMBZ14493SET.
Published by Editio
Musica Budapest
(BT.EMBZ14493SET).
9x12
inches. This work
was written in 2005,
prompted by the
composer's determination
that young members of
junior, music school and
conservatoire wind
ensembles should not be
limited to transcriptions
for lack of original
compositions, especially
contemporary ones. The
new devices used in the
Little Suite are suitable
for student players to
try out. Indeed, they
enjoy them - for
instance, purring or
whistling into the
instrument. Each of the
three-or-four-minute
movements of this
four-movement work can
also be performed
separately. The titles of
the movements are the
following: 1. In cheerful
mood, 2. Song, 3. Joke,
4. March. This music in
modern idiom, full
ofinteresting new
effects, offers young
players an opportunity
for enjoyable
music-making together,
and at the same time
prepares them for playing
more difficult
contemporary works.
Little Suite
eignet sich für
junge fortgeschrittene
Blasorchester sowie alle
experimentierfreudigen
Ensembles, denen noch ein
modernes originales
Blasorchesterwerk mit
überraschenden
Effekten im Repertoire
fehlt. In Little Suite
können die Musiker
viel ausprobieren,
beispielsweise auf ihren
Instrumenten zu schnurren
oder zu pfeifen. Jeder
der drei- bis
vierminütigen
Sätze dieses Werkes
kann separat
aufgeführt werden:
In Cheerful Mood, Song,
Joke,
March.
Little
Suite (In Cheerful Mood,
Song, Joke, March) pour
musiciens
décomplexés
s’adresse aux
Orchestres Juniors de
niveau avancé, ainsi
qu’aux formations
la recherche de nouvelles
expériences musicales.
Il va falloir, siffl er,
souffl er, ronronner,
etc. Chacun des quatre
mouvements (durée
individuelle : 3-4 min.)
peut être
interprété
séparément.
Little Suite si
presta per essere
eseguito da banda di
livello avanzato come
anche per tutte le
formazioni desiderose di
suonare un brano
originale moderno con
effetti sorprendenti. I
quattro movimenti di
questa piccola suite, In
Cheerful Mood, Song, Joke
e March, possono essere
eseguiti
separatamente. $132.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Portrait of a Clown Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Manhattan Beach Music
By Frank Ticheli. Concert band. Suitable for middle school and high school bands...(+)
By Frank Ticheli. Concert
band. Suitable for middle
school and high school
bands. Level: Grade 2.
Conductor Full Score.
Duration 2:45. Published
by Manhattan Beach Music.
$16.50 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Portrait of a Clown Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Manhattan Beach Music
By Frank Ticheli. Concert band. Suitable for middle school and high school bands...(+)
By Frank Ticheli. Concert
band. Suitable for middle
school and high school
bands. Level: Grade 2.
Conductor score and set
of parts. Duration 2:45.
Published by Manhattan
Beach Music.
(1)$95.00 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| School's Cool Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Débutant De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 1.5 SKU: BT.DHP-1053829-015 (+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 1.5 SKU:
BT.DHP-1053829-015
Little Suite for
Flexible Band.
Composed by Jacob De
Haan. Flexible 4 Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
De Haske Publications
#DHP 1053829-015.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053829-015).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This short,
“cool†suite
in three movements can be
performed with a variety
of instruments from a
handful of players to a
complete concert band.
The first movement
radiates joy with a
powerful 3/4 beat. The
second movement is in the
style of a pavane, which
gives a sense of
nostalgia and the final
movement forms a cheerful
and high-spirited closing
with a really funky beat.
This wonderful suite has
been composed especially
for youth musicians and
they will all gain great
pleasure from performing
it.Because of the
four-part
instrumentation, School's
Cool is suitable for
smaller strengths, taking
into account that it is
important to divide parts
evenly among the players.
Alsoincludes an ad-lib
keyboard/piano part to
support the ensemble.
Deze korte suite
is uitvoerbaar in elke
denkbare bezetting
(eventueel inclusief
piano).
School’s
Cool is gecomponeerd
in opdracht van de Yamaha
Bläserklasse van de
Frauenwaldschule in
Nieder-Mörlen
(Duitsland), ter
gelegenheidvan de
verhuizing naar een ander
gebouw. De leerlingen van
het orkest vonden de
voormalige school
‘cool’,
omdat ze er fijn konden
musiceren. Het eerste
deel straalt deze vreugde
uit met een krachtige
beat in driekwartsmaat.
Hettweede deel is een
soort pavane, waarin even
wat weemoed doorklinkt.
Het derde deel vormt een
levenslustig slot in een
lekkere funkbeat. Een
heerlijke suite voor
jeugdige
musici.
Diese
kurze, coole“ Suite
in drei Sätzen wurde
speziell für eine hoch
motivierte
Bläserklasse
komponiert und kann
deshalb in jeder
denkbaren Spielstärke
(optional mit Klavier)
gespielt werden. Der
erste Satz strahlt
Spielfreude in einem
kraftvollen Rhythmus im
1/2-Takt aus. Der zweite
Satz ist eine Art Pavane,
in welcher einen Moment
lang Nostalgie
widerklingt. Der dritte
Satz bildet ein
fröhliches, in
Hochstimmung endendes
Finale in einem
ansprechenden Funk-Beat.
Kurz gesagt, ist
School’s
Cool eine wunderbare
Suite, ganz besonders
für junge
Musiker.
Cette
petite suite en trois
mouvements est adaptée
tous types de formations
géométrie variable
(partie de piano
optionnelle). Le premier
mouvement évoque la
joie de vivre. Le
deuxième mouvement est
une sorte de pavane
empreinte de nostalgie.
Le troisième mouvement
conclut
l’œuvre sur
un rythme funk
entraînant.
Questa piccola
suite in tre movimenti,
fluida e rilassante, è
adatta ad ogni tipo di
organico a strumentazione
variabile (parte per il
piano opzionale).
School’s Cool è
un brano commissionato a
Jacob de Haan per la
classe di musica
Essential Elements della
Scuola Frauenwald di
Nieder-Mörlen in
Germania. Il primo
movimento evoca
musicalmente la gioia di
vivere. Il secondo
movimento è una specie
di pavane impregnata di
nostalgia. Vivace e
brillante, il terzo
movimento chiude il brano
su un trascinante ritmo
funk. Questa piccola
suite piena di charme
è perfetta per giovani
musicisti. $98.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Famous Sousa Marches ( Bb Trumpet 1 ) Orchestre d'harmonie Anglo Music
Eine praktische Sammlung aus 15 beliebten Märschen von John Philip Sousa, neu...(+)
Eine praktische Sammlung
aus 15 beliebten
Märschen von John
Philip Sousa, neu
instrumentiert von Philip
Sparke.John Philip Sousa
wurde am 6. November 1854
in Washington geboren.
Obgleich er ein
vielseitiger Komponist
war und fünfzehn
Operetten, Suiten,
Humoresken,
programmatische
Konzertmusik, Tänze
usw. schuf und
keinesfalls für das
Blasorchester alleine
arbeitete, ist er in
überwiegendem Maße
nur als Marschkomponist
ein Begriff. Sousa
gehörte zu den
Menschen, die ohne
Unterbrechung arbeiten
und es erstaunt daher
nicht, dass er nach einer
Konzertprobe am 6.
März 1932 in Reading,
im Staat Pennsylvania.
verstarb.Die Idee, die
hinter dieser Sammlung
von Sousas
bekanntestenMärschen
steckt, ist, heutige
Blasorchester mit einer
praktischen Ausgabe, ganz
im Sinne von Sousas
eigener
Aufführungspraxis und
Instrumentierung,
auszustatten. Der
englische Komponist
Philip Sparke zeichnet
für diese
Neuinstrumentierung
verantwortlich. Als
quelle dienten ihm Kopien
von Sousas
Originalpartituren und
historische Aufnahmen.Die
Partitur enthält viele
nützliche
Informationen. Philip
Sparke gibt in seinem
Vorwort wertvolle
Hinweise zu Besetzung und
Aufführungspraxis. Des
Weiteren ist eine
ausführliche
Biographie von John
Philip Sousa und zu jedem
Marsch eine
Werkbeschreibung
enthalten. Letztere
wurden in fachkundiger
Weise von Werner Probst
verfasst.Inhalt: El
Capitan o Hands Across
the Sea o King Cotton o
Manhattan Beach o Nobles
of the Mystic Shrine o
Semper Fidelis o The Beau
Ideal o The Black Horse
Troop o The Fairest of
the Fair o The High
School Cadets o The
Invincible Eagle o The
Liberty Bell o The Stars
and Stripes Forever o The
Thunderer o The
Washington Post
$9.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Symphony No. 2 Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire/avancé Manhattan Beach Music
By Frank Ticheli. Concert band. Suitable for the most advanced high school bands...(+)
By Frank Ticheli. Concert
band. Suitable for the
most advanced high school
bands, community,
college, university, and
professional bands.
Level: Grade 6. Conductor
Full Score. Duration
21:00. Published by
Manhattan Beach Music.
$95.00 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| ...the quest for peace... Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] Anglo Music
| | |
| Intermezzo (Intermezzo No. 6 in E from Brahms' Fantasies for Piano, Op. 116) Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Manhattan Beach Music
Concert band - Grade 4 SKU: MH.1-59913-068-8 Composed by Johannes Brahms....(+)
Concert band - Grade 4
SKU:
MH.1-59913-068-8
Composed by Johannes
Brahms. Arranged by Bob
Margolis. Suitable for
high school, community,
and college bands.
Conductor score and set
of parts. Duration 4:00.
Published by Manhattan
Beach Music
(MH.1-59913-068-8).
ISBN
9781599130682. $75.00 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Intermezzo (Intermezzo No. 6 in E from Brahms' Fantasies for Piano, Op. 116) Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Manhattan Beach Music
By Johannes Brahms (1833-1897). Arranged by Bob Margolis. Concert band. Suitable...(+)
By Johannes Brahms
(1833-1897). Arranged by
Bob Margolis. Concert
band. Suitable for high
school, community, and
college bands. Grade 4.
Conductor Full Score.
Duration 4:00
$9.00 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| St Paul's Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-455-010 Composed by Gustav Ho...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.AMP-455-010
Composed by Gustav Holst.
Arranged by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Classical.
Set (Score & Parts).
Composed 2017. Anglo
Music Press #AMP 455-010.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-455-010).
English-German-French-
Dutch. Between 1905
and 1934, Gustav Holst
was Director of Music at
St Paul’s Girls
School in Brook Green,
London. St
Paul’s Suite,
written for the
school’s string
orchestra, was premiered
there in 1913 and
consists of four
movements: an energetic
Jig in 6/8 and
9/8, Ostinato,
based on a simple 4-note
theme, Intermezzo,
an energetic and rhythmic
dance and Finale,
adapted from the
Second Suite in F
in which Holst
brilliantly combines
The Dargason and
The English Dancing
Master, with the
traditional melody,
Greensleeves. <
br>Tussen 1905 en 1934
was Gustav Holst
hoofddocent muziek aan de
St Paul’s Girls
School in Brook Green,
Londen. St.
Paul’s Suite,
geschreven voor het
strijkorkest van de
school, werd in 1913 in
première gebracht. Het
werk bestaat uit vier
delen: een energieke
Jig in 6/8 en 9/8;
een Ostinato,
gebaseerd op en simpel
motief van vier noten;
een levendig, ritmische
dans in het
Intermezzo; en de
Finale, een
bewerking van de
Second Suite in F,
waarin Holst op briljante
wijze The Dargason
uit The English
Dancing Master
combineert met de
traditionele melodie
Greensleeves. <
br>Gustav Holst war von
1905 bis 1934
Musikdirektor an der St
Paul’s
Girls’ School in
Brook Green/London. Er
hat die St
Paul’s Suite
für das
Streichorchester der
Schule komponiert, und
sie wurde dort 1913
uraufgeführt. Die
Suite besteht aus vier
Sätzen: einer
schwungvollen Jig
im 6/8- und 9/8-Takt, dem
Ostinato, das auf
einem aus vier Noten
bestehenden Thema
basiert, dem
Intermezzo, einem
schwungvollen,
rhythmischen Tanz, und
dem Finale, das
aus der Second Suite
in F übernommen
wurde und in dem Holst
auf meisterhafte Weise
The Dargason aus
der Sammlung The
English Dancing
Master mit der
traditionellen
MelodieGreensleeves kombiniert.
Gustav Holst
était directeur de
musique de 1905 et 1934
la St Paul’s
Girls’ School
Brook Green, Londres. La
St Paul’s
Suite, une
composition pour
l’orchestre cordes
de l’école, y
connut sa première en
1913 et comprend quatre
mouvements : une Jig
énergique en 6/8 et
9/8, Ostinato,
basé sur un thème
simple de quatre notes,
Intermezzo, une
danse dynamique et
rythmique, et
Finale, adapté
de la Second Suite in
F dans laquelle Holst
combine avec brio The
Dargason, tiré du
English Dancing
Master, avec la
mélodie
traditionnelle,
Greensleeves. <
br>Tra il 1905 e il 1934
Gustav Holst fu direttore
musicale della scuola
femminile di St Paul a
Brook Green Londra. Qui
la St Paul’s
Suite, scritta per
l’orchestra
d’archi
scolastica, fu eseguita
in prima esecuzione nel
1913. Essa si compone di
4 movimenti: una
Giga energica in
6/8 e 9/8, un
Ostinato basato su
un semplice tema di
quattro note, un
Intermezzo, danza
vivace e ritmica e un
Finale,
adattamento dalla
Seconda Suite in
Fa nella quale Holst
combina brillantemente
The Dargason e
The English Dancing
Master con la
tradizionale melodia
Greensleeves. $216.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Winter's Tale Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-293-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.AMP-293-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2010.
Anglo Music Press #AMP
293-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-293-010). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Bij dit
winterverhaal staat het
thema kerst eens n et
centraal. Vandaar dat u
A Winter’s
Tale net zo goed
rondom de kerstdagen als
ook bij andere concerten
in het winterseizoen kunt
uitvoeren. De muziek
geeft een beschrijvingvan
een winters tafereel op
het land: een
zonsondergang,
sprookjesachtig
besneeuwde landerijen en
bossen. In de verte
klinken de bellen van een
slee die langzaam maar
zeker naderbij komt. Maar
dan keert de rust weer
terug, terugin het
verstilde
landschap…
A
Winter’s Tale hat
keinen direkten Bezug zum
Thema Weihnachten, kann
also ebenso zu (vor-)
weihnachtlichen
Anlässen wie auch bei
anderen Konzerten im
Winterhalbjahr
aufgeführt werden.
Die Musik beschreibt eine
Winterszenerie auf dem
Lande: Ein stiller
Sonnenuntergang, tief
verschneite Felder und
Wälder, von ferne
klingen die Glöckchen
eines Schlittens, der
sich als Dreigespann
entpuppt, bevor zum
Schluss des Werkes wieder
Ruhe in die Szenerie
einkehrt.
Philip
Sparke a composé cette
pièce pour le Western
Plains Wind Consortium,
placé sous la
direction de son
fondateur, Daniel
Baldwin. La création
fut assurée par
l’Orchestre
d’Harmonie de
l’Université
d’État de
l’Oklahoma
Panhandle (Dr. Matthew C.
Saunders, direction), le
1er décembre 2009, au
Centennial Theatre
Goodwell en Oklahama
(États-Unis). Les
orchestres membres du
Western Plains Wind
Consortium qui ont
contribué la commande
de cette œuvre sont
:Garden City High School
Symphonic Band - Ryan
Elliot & Daniel Baldwin,
directionSouthwestern
Oklahoma State University
Wind Ensemble - James
South, directionPanhandle
State University Band -
Matthew
Saunders,direction Holton
High School Band - Donald
McDaniel,
directionHolcomb High
School Band - Paul White,
directionBethel College
Band - Timothy Shade,
directionGarden City
Community College Band -
Daniel Baldwin,
directionLa commande
stipulait que
l’œuvre
devait synthétiser une
ambiance hivernale sans
référence au cycle
de la Nativité. Philip
Sparke a réalisé
une scène
d’hiver en pleine
campagne. A
Winter’s Tale
s’ouvre avec une
série d’accords
soutenus, joués par
les bois, et colorés
par le timbre cristallin
des cloches, tandis
qu’un saxophone
alto chante une
complainte
crépusculaire. Un
passage orchestral court,
mais dense, prélude
l’exposition du
thème principal. Les
couleurs douces et
vaporeuses enveloppent
les champs et les
forêts enneigés.
L’orchestre
reprend le thème
tandis que l’on
entend au loin un
tintement de grelots
annonçant le passage
imminent d’une tro
ka. Une fois passée,
la musique
s’apaise et le
thème principal
revient avant de laisser
la place au motif
d’ouverture qui
vient conclure la trame
musicale. $145.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Winter's Tale Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-293-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.AMP-293-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2010. 24 pages.
Anglo Music Press #AMP
293-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-293-140). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Bij dit
winterverhaal staat het
thema kerst eens n et
centraal. Vandaar dat u
A Winter’s
Tale net zo goed
rondom de kerstdagen als
ook bij andere concerten
in het winterseizoen kunt
uitvoeren. De muziek
geeft een beschrijvingvan
een winters tafereel op
het land: een
zonsondergang,
sprookjesachtig
besneeuwde landerijen en
bossen. In de verte
klinken de bellen van een
slee die langzaam maar
zeker naderbij komt. Maar
dan keert de rust weer
terug, terugin het
verstilde
landschap…
A
Winter’s Tale hat
keinen direkten Bezug zum
Thema Weihnachten, kann
also ebenso zu (vor-)
weihnachtlichen
Anlässen wie auch bei
anderen Konzerten im
Winterhalbjahr
aufgeführt werden.
Die Musik beschreibt eine
Winterszenerie auf dem
Lande: Ein stiller
Sonnenuntergang, tief
verschneite Felder und
Wälder, von ferne
klingen die Glöckchen
eines Schlittens, der
sich als Dreigespann
entpuppt, bevor zum
Schluss des Werkes wieder
Ruhe in die Szenerie
einkehrt.
Philip
Sparke a composé cette
pièce pour le Western
Plains Wind Consortium,
placé sous la
direction de son
fondateur, Daniel
Baldwin. La création
fut assurée par
l’Orchestre
d’Harmonie de
l’Université
d’État de
l’Oklahoma
Panhandle (Dr. Matthew C.
Saunders, direction), le
1er décembre 2009, au
Centennial Theatre
Goodwell en Oklahama
(États-Unis). Les
orchestres membres du
Western Plains Wind
Consortium qui ont
contribué la commande
de cette œuvre sont
:Garden City High School
Symphonic Band - Ryan
Elliot & Daniel Baldwin,
directionSouthwestern
Oklahoma State University
Wind Ensemble - James
South, directionPanhandle
State University Band -
Matthew
Saunders,direction Holton
High School Band - Donald
McDaniel,
directionHolcomb High
School Band - Paul White,
directionBethel College
Band - Timothy Shade,
directionGarden City
Community College Band -
Daniel Baldwin,
directionLa commande
stipulait que
l’œuvre
devait synthétiser une
ambiance hivernale sans
référence au cycle
de la Nativité. Philip
Sparke a réalisé
une scène
d’hiver en pleine
campagne. A
Winter’s Tale
s’ouvre avec une
série d’accords
soutenus, joués par
les bois, et colorés
par le timbre cristallin
des cloches, tandis
qu’un saxophone
alto chante une
complainte
crépusculaire. Un
passage orchestral court,
mais dense, prélude
l’exposition du
thème principal. Les
couleurs douces et
vaporeuses enveloppent
les champs et les
forêts enneigés.
L’orchestre
reprend le thème
tandis que l’on
entend au loin un
tintement de grelots
annonçant le passage
imminent d’une tro
ka. Une fois passée,
la musique
s’apaise et le
thème principal
revient avant de laisser
la place au motif
d’ouverture qui
vient conclure la trame
musicale. $27.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Moving Heaven and Earth Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-339-140 Concertante Variat...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.AMP-339-140
Concertante Variations
on an Original Theme
(after Gabriel
Fauré). Composed
by Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2012. 40
pages. Anglo Music Press
#AMP 339-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-339-140). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Moving
Heaven and Earth was
commissioned by the Clark
County School District
Commissioning Project,
Las Vegas, NV, USA and is
dedicated to Bunny
Wasserman and her Make
Music Matter, Las Vegas
foundation, in
appreciation of her
tireless work in support
of music education. It
was premiered in January
2012, conducted by Col.
John R. Bourgeois.The
piece consists of a theme
and 4 variations;
although the theme is
original it contains a
phrase heavily influenced
by a 14-bar passage from
the Libera Me in
Fauré’s
Requiem. It is a
sequence that the
composer finds
harmonically compelling
and, although it is never
quoted directly, it
appears in altered form
in thetheme and each of
the variations. In the
original, the passage is
set to the words:
Quando cæli movendi
sunt et terra (When
the heavens and the earth
shall be moved) which
gave inspiration for the
title.After the initial
statement of the theme,
Variation 1
features the upper
woodwinds who play a
stirring melody and
accompany the Fauré
reference with florid
arpeggios. Variation
2 spotlights the
saxophones and lower
woodwind in a rhythmic,
modal waltz, whilst
Variation 3 is a
broad chorale for the
brass and percussion.
Variation 4 starts
with a fugue, which
introduces each section
of the band in turn
before the original theme
appears on the brass
while the woodwind
continue the fugal
figuration.
Moving Heaven
and Earth is
geschreven in opdracht
van het Clark County
School District
Commissioning Project,
Las Vegas, NV, USA. Het
is opgedragen aan Bunny
Wasserman en haar
stichting Make Music
Matter… Las Vegas,
als blijk van waardering
voor haar onvermoeibare
inzet voor het
muziekonderwijs. De
première, uitgevoerd
onder leiding van kolonel
John R. Bourgeois, vond
plaats in januari
2012.Het werk bestaat uit
een thema en vier
variaties; hoewel het een
oorspronkelijk geschreven
thema is, bevat het een
frase die sterk is be
nvloed door een passage
van veertien maten uit
het Libera Me van
Faurés Requiem.
Het gaat om een sequens
die de componist
harmonischzeer boeiend
vindt, en die - hoewel
nooit direct geciteerd -
in aangepaste vorm in
zowel het thema als de
vier variaties naar voren
komt. In het origineel is
de muziek uit deze
passage geschreven op de
tekst Quando cæli
movendi sunt et terra
(Wanneer hemel en aarde
bewogen worden). Daarop
is de titel van deze
compositie gebaseerd.Na
de aanvankelijke
invoering van het thema
komt in Variatie 1
het hoge hout aan bod met
een treffende melodie; en
de verwijzing naar
Fauré wordt begeleid
door sierlijke
arpeggio’s.
Variatie 2 plaatst
de saxofoons en het lage
hout in de schijnwerpers
met een ritmische, modale
wals, terwijl Variatie
3 een weidse koraal
voor het koper en
slagwerk
omvat.Variatie 4
begint met een fuga die
elke sectie van het
orkest introduceert,
waarna het
oorspronkelijke thema in
het koper verschijnt
terwijl het hout
verdergaat met de
fugatische versieringen.
Moving Heaven
and Earth wurde vom
Schulbezirksverband in
Las Vegas, Nevada (USA)
in Auftrag gegeben. Das
Stück ist Bunny
Wasserman und ihrer
Stiftung Make Music
Matter, Las Vegas
gewidmet, in Anerkennung
ihrer unermüdlichen
Anstrengungen zugunsten
der musikalischen
Ausbildung. Die
Uraufführung fand im
Januar 2012 unter Leitung
von Colonel John R.
Bourgeois statt.Das
Stück besteht aus
einem Thema und vier
Variationen. Obwohl es
sich um ein originales
Thema handelt, ist doch
ein Abschnitt daraus
stark von einer
14-taktigen Passage aus
dem Libera Me in
Faurés Requiem
beeinflusst. Es ist eine
Sequenz, die dem
Komponisten harmonisch
besonders reizvoll
erschien, wennsie auch
nirgends direkt zitiert
wird, sondern in
veränderter Form im
Thema und in jeder
Variation erscheint. Im
Original ist diese
Passage mit folgendem
Text unterlegt: Quando
cæli movendi sunt et
terra (Wenn Himmel
und Erde sich bewegen
sollen). Diese Worte
waren Inspiration für
den Titel.Nach der
einleitenden Vorstellung
des Themas stellt
Variation 1 die hohen
Holzbläser in den
Vordergrund, die eine
bewegende Melodie spielen
und die Anspielung auf
Fauré mit schönen,
lebhaften Arpeggien
begleiten. Variation
2 richtet das
Rampenlicht auf die
Saxophone und die tiefen
Holzbläser in einem
rhythmischen, modalen
Walzer, während
Variation 3 ein
breiter Choral für die
Blechbläser und das
Schlagzeug ist.
Variation 4
beginnt mit einer Fuge,
die nacheinander jedes
Register des
Blasorchesters
präsentiert, bevor die
Blechbläser das
Originalthema spielen und
die Holzbläser dazu
mit der Umspielung der
Fuge fortfahren.
Moving Heaven
and Earth
(Ébranler le ciel et
la terre) est une oeuvre
de commande du Clark
County School District
Commissioning Project de
Las Vegas,
États-Unis. Cette
pièce est dédiée
Bunny Wasserman et sa
fondation Make Music
Matter, Las Vegas, en
reconnaissance de son
travail sans rel che en
faveur de
l’éducation
musicale. Elle a
été créée en
janvier 2012, sous la
direction du colonel John
R. Bourgeois.Cette oeuvre
se compose d’un
thème et de quatre
variations ; bien que le
thème soit original,
il contient néanmoins
un motif relativement
influencé par un
passage de 14 mesures du
Libera Me du
Requiem de
Fauré. Cette
séquence, dont
l’harmonisation
fascinePhilip Sparke,
paraît sous une forme
altérée dans le
thème et chacune des
variations. Dans
l’oeuvre de
Fauré, le thème
mélodique colore les
paroles : Quando
cæli movendi sunt et
terra (Quand le ciel
et la terre seront
ébranlés), qui ont
d’ailleurs
inspiré le titre de la
présente
composition.Après une
exposition initiale du
thème, la 1re
variation fait appel
au registre aigu des
bois, qui énoncent une
exaltante mélodie et
enluminent
l’allusion
Fauré par des
arpèges fleuris. La
2e variation met
en valeur les saxophones
et le registre grave des
bois dans une valse
modale rythmée, tandis
que la 3e
variation prend la
forme d’un ample
choral pour les cuivres
et la percussion.La 4e
variation installe
une fugue qui
présente, tour tour,
chaque pupitre de
l’orchestre avant
le retour du thème
d’origine
interprété par les
cuivres, tandis que les
bois maintiennent
brillement le motif de
fugue. $52.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Maple Leaf Overture Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.AMP-322-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 24
pages. Anglo Music Press
#AMP 322-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-322-140). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture porte
l’emblème du
Canada (la feuille
d’érable)
jusque dans son
titre… Ce morceau,
composé par Philip
Sparke, a été
joué par
l’Orchestre
Symphonique du Lycée
de Calgary dans le cadre
de sa tournée en
Angleterre. La pièce
s’ouvre avec une
fanfare maestoso, puis un
passage en tempo vivo
introduit peu peu des
rythmes syncopés de
style jazzy. Un motif
plus doux nous conduira
progressivement vers un
apogée où le
thème central
réapparaît. Le
morceau se termine par
une brève
référence la
fanfare
d’ouverture,
suivie d’une
rapide
coda.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda. $38.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Maple Leaf Overture Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.AMP-322-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
322-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-322-010). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture porte
l’emblème du
Canada (la feuille
d’érable)
jusque dans son
titre… Ce morceau,
composé par Philip
Sparke, a été
joué par
l’Orchestre
Symphonique du Lycée
de Calgary dans le cadre
de sa tournée en
Angleterre. La pièce
s’ouvre avec une
fanfare maestoso, puis un
passage en tempo vivo
introduit peu peu des
rythmes syncopés de
style jazzy. Un motif
plus doux nous conduira
progressivement vers un
apogée où le
thème central
réapparaît. Le
morceau se termine par
une brève
référence la
fanfare
d’ouverture,
suivie d’une
rapide
coda.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda. $140.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Flame and Glory Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1135413-140 Vatra I Slava<...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.DHP-1135413-140
Vatra I Slava.
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2013. 24
pages. De Haske
Publications #DHP
1135413-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135413-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This opening
piece was commissioned by
a youth orchestra, which
explains why it has such
a lot of dynamism, energy
and optimism. However, it
begins in a stately and
noble fashion, in the
lower range of the wind
orchestra. Soon the
rhythmical drive takes
over, imbuing this piece
with a vibrant and
energetic character. Some
lovely melodic lines and
themes are also
integrated within this
fast section. Wind music
in Croatia is developing
apace as more and more
ensembles are excited by
the next generation of
composers finding so much
success worldwide. For
this reason, the
Vatroslav Lisinski Music
School commissioned this
short but effective piece
from Jan Van der Roost.
The premièretook place
in Zagreb on April 24
2013, conducted by Mario
Komazin.
Dit
openingswerk is
geschreven in opdracht
van een jeugdorkest, wat
verklaart waarom het
zoveel dynamiek, energie
en optimisme ademt. Het
begint echter op
plechtige en statige
wijze - in het lage
blazersregister. Al snel
krijgt de muziek een
steeds ritmischer
karakter en wordt ze
levendiger en vitaler van
sfeer. In dit snelle
gedeelte zijn ook
verschillende mooie
melodielijnen en
thema’s verwerkt.
Het genre blaasmuziek is
in Kroatië sterk in
opkomst, en meer en meer
ensembles zijn
enthousiast over de
volgende generatie jonge
musici die wereldwijd
zoveel succes hebben.
Tegen die achtergrond
heeft de Vatroslav
Lisinski Music School de
Belgische componist Jan
Van der Roost verzochtdit
korte maar effectvolle
werk te schrijven. De
première vond op 24
april 2013 plaats in
Zagreb, onder leiding van
dirigent Mario Komazin.
Dieses
Eröffnungswerk wurde
im Auftrag eines
Jugendblasorchesters
geschrieben, was
erklärt, warum es so
viel Dynamik, Energie und
Optimismus ausstrahlt. Es
beginnt jedoch feierlich
und würdevoll - in den
tiefen Bläsern. Schon
bald wird der Charakter
der Musik immer
rhythmischer und
lebendiger und die
Stimmung wechselt ins
Lebhafte. In diesem
schnellen Teil sind auch
verschiedene schöne
Melodielinien und Themen
verarbeitet. Das Genre
Blasmusik ist in Kroatien
stark im Kommen und immer
mehr Ensembles zeigen
sich begeistert von der
jungen
Komponistengeneration,
die weltweit so
erfolgreich ist. Vor
diesem Hintergrund bat
die Vatroslav Lisinski
Musikschule den
belgischenKomponisten Jan
Van der Roost, dieses
kurze, aber wirkungsvolle
Werk zu schreiben. Die
Premiere fand am 24.
April 2013 in Zagreb
unter der Leitung von
Dirigent Mario Komazin
statt.
Cette
pièce
d’ouverture est
une commande d’un
orchestre de jeunes, ce
qui explique pourquoi
elle est de nature aussi
dynamique, énergique
et optimiste. Elle
débute cependant dans
un esprit noble et
majestueux, dans le
registre grave de
l’orchestre.
Bientôt la pulsion
rythmique prend le
dessus, conférant la
musique un climat plein
de force et de
vitalité.
D’agréables
thèmes et lignes
mélodiques sont
également
intégrés ce passage
rapide. En Croatie, la
musique pour orchestres
vent se développe
rapidement et le
succès mondial
d’une nouvelle
génération de
compositeurs fascine un
nombre grandissant de
formations. C’est
pour cela que
l’École de
Musique Vatroslav
Lisinski acommandé
cette pièce courte
mais efficace Jan Van der
Roost. Elle a été
créée le 24 avril
2013 Zagreb sous la
direction de Mario
Komazin. $31.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| School's Cool Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Débutant De Haske Publications
Concert Band - Grade 1.5 SKU: BT.DHP-1053829-040 Little Suite for Flex...(+)
Concert Band - Grade 1.5
SKU:
BT.DHP-1053829-040
Little Suite for
Flexible Band.
Composed by Jacob De
Haan. Flexible 4 Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2005.
De Haske Publications
#DHP 1053829-040.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053829-040).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. This short,
“cool†suite
in three movements can be
performed with a variety
of instruments from a
handful of players to a
complete concert band.
The first movement
radiates joy with a
powerful 3/4 beat. The
second movement is in the
style of a pavane, which
gives a sense of
nostalgia and the final
movement forms a cheerful
and high-spirited closing
with a really funky beat.
This wonderful suite has
been composed especially
for youth musicians and
they will all gain great
pleasure from performing
it.Because of the
four-part
instrumentation, School's
Cool is suitable for
smaller strengths, taking
into account that it is
important to divide parts
evenly among the players.
Alsoincludes an ad-lib
keyboard/piano part to
support the ensemble.
Deze korte suite
is uitvoerbaar in elke
denkbare bezetting
(eventueel inclusief
piano).
School’s
Cool is gecomponeerd
in opdracht van de Yamaha
Bläserklasse van de
Frauenwaldschule in
Nieder-Mörlen
(Duitsland), ter
gelegenheidvan de
verhuizing naar een ander
gebouw. De leerlingen van
het orkest vonden de
voormalige school
‘cool’,
omdat ze er fijn konden
musiceren. Het eerste
deel straalt deze vreugde
uit met een krachtige
beat in driekwartsmaat.
Hettweede deel is een
soort pavane, waarin even
wat weemoed doorklinkt.
Het derde deel vormt een
levenslustig slot in een
lekkere funkbeat. Een
heerlijke suite voor
jeugdige
musici.
Diese
kurze, coole“ Suite
in drei Sätzen wurde
speziell für eine hoch
motivierte
Bläserklasse
komponiert und kann
deshalb in jeder
denkbaren Spielstärke
(optional mit Klavier)
gespielt werden. Der
erste Satz strahlt
Spielfreude in einem
kraftvollen Rhythmus im
1/2-Takt aus. Der zweite
Satz ist eine Art Pavane,
in welcher einen Moment
lang Nostalgie
widerklingt. Der dritte
Satz bildet ein
fröhliches, in
Hochstimmung endendes
Finale in einem
ansprechenden Funk-Beat.
Kurz gesagt, ist
School’s
Cool eine wunderbare
Suite, ganz besonders
für junge
Musiker.
Cette
petite suite en trois
mouvements est adaptée
tous types de formations
géométrie variable
(partie de piano
optionnelle). Le premier
mouvement évoque la
joie de vivre. Le
deuxième mouvement est
une sorte de pavane
empreinte de nostalgie.
Le troisième mouvement
conclut
l’œuvre sur
un rythme funk
entraînant. $98.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Little Klezmer Suite Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3.5 SKU: BT.AMP-503-140 Composed by Philip ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3.5 SKU:
BT.AMP-503-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2021. 40 pages.
Anglo Music Press #AMP
503-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-503-140).
English-German-French-
Dutch. A Little
Klezmer Suite was
commissioned by Rushton
Park High School to
celebrate the 50th
anniversary of their band
programme. They gave the
premiere in a virtual
online concert in October
2020. Klezmer music
originated inthe
‘shtetl’
(villages) and the
ghettos of Eastern
Europe, where itinerant
Jewish troubadours, known
as
‘klezmorim’,
had performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. 'Klezmer' is a
Yiddish termcombining the
Hebrew words
‘kley’
(instrument) and
‘zemer’
(song). The roots of the
style are found in
secular melodies, popular
dances, Jewish
‘hazanut’
(cantorial music) and
also the
‘nigunim’,
the wordless melodies
intoned bythe
‘Hasidim’
(orthodox Jews). The
melodies used in the four
movements of A Little
Klezmer Suite have
traditionally been used
in Jewish wedding
ceremonies and
celebrations.
A
Little Klezmer Suite
werd geschreven in
opdracht van de Rushton
Park High School ter
gelegenheid van het
vijftigjarig bestaan van
het blaasorkest van de
school. De première
vond in oktober 2020
plaats tijdens een
virtueelonlineconcert.
Klezmermuziek is ontstaan
in de 'sjtetls' (dorpen)
en getto’s van
Oost-Europa, waar
rondreizende Joodse
troubadours, de zogeheten
klezmorim, sinds de
vroege middeleeuwen
optraden bij feesten, met
name bruiloften.Klezmer
is een Jiddische term
waarin de Hebreeuwse
woorden 'kley'
(instrument) en 'zemer'
(lied) zijn gecombineerd.
De oorsprong van de stijl
is te vinden in
wereldlijke melodieën,
populaire dansen, de
chazanoet muziek uit
desynagoge met een
voorzanger en de nigunim,
de tekstloze melodieën
die worden gezongen door
de orthodoxe chassidische
joden. De melodieën
die in de vier delen van
A Little Klezmer
Suite zijn gebruikt,
werden vanoorsprong ten
gehore gebracht op Joodse
bruiloftsplechtigheden en
huwelijksfeesten.
A Little Klezmer
Suite wurde von der
Rushton Park High School
in Auftrag gegeben, um
den 50. Geburtstag ihres
Blasorchesters zu feiern.
Die Uraufführung fand
im Rahmen eines
virtuellen
Online-Konzerts im
Oktober 2020 statt.Die
Klezmer-Musik entstand in
den sogenannten
Schtetl“
(Dörfern) und in den
osteuropäischen
Ghettos, in denen
fahrende jüdische
Troubadoure, bekannt als
Klezmorim“, seit
dem frühen Mittelalter
bei Festen, insbesondere
beiHochzeiten,
aufgetreten sind.
Klezmer“ ist ein
jiddischer Begriff, der
die hebräischen
Wörter kley“
(Instrument) und
zemer“ (Lied)
miteinander kombiniert.
Der Ursprung des Stils
liegt in weltlichen
Melodien,
Volkstänzen,jüdisch
er Hazanut“
(Kantorenmusik) und in
den Nigunim“
Melodien ohne Text, die
von den Chassidim
(orthodoxen Juden)
intoniert wurden. Die
Melodien, die in den vier
Sätzen von A Little
Klezmer Suite
vorkommen,
wurdentraditionell bei
jüdischen
Hochzeitszeremonien und
Feiern
gespielt.
A
Little Klezmer Suite
est une commande de
Rushton Park High School,
en Angleterre, pour
marquer le
cinquantième
anniversaire du programme
de son harmonie. La
pièce a été
créée lors
d’un concert
virtuel en ligne en
octobre2020. La musique
klezmer est née dans
les ‘shtetl’
(villages) et les ghettos
d’Europe de
l’Est, où les
troubadours juifs
itinérants, connus
sous le nom de
‘klezmorim’,
se produisaient lors de
célébrations, en
particulier lesmariages,
depuis le début du
Moyen ge. « Klezmer
» est un terme yiddish
qui combine les mots
hébreux
‘kley’
(instrument) et
‘zemer’
(chanson). Les racines de
ce style se trouvent dans
les mélodies profanes,
les danses populaires,le
‘hazanut’
juif (musique liturgique)
ainsi que les
‘nigunim’,
mélodies sans paroles
entonnées par les
‘Hasidim’
(Juifs orthodoxes). Les
mélodies
traditionnelles
employées dans les
quatre mouvements de A
Little KlezmerSuite
ont toujours été
populaires lors des
cérémonies de
mariage et autres
fêtes juives. $35.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| A Little Klezmer Suite Orchestre d'harmonie - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3.5 SKU: BT.AMP-503-010 Composed by Philip ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3.5 SKU:
BT.AMP-503-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score and
Parts). Composed 2021.
Anglo Music Press #AMP
503-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-503-010).
English-German-French-
Dutch. A Little
Klezmer Suite was
commissioned by Rushton
Park High School to
celebrate the 50th
anniversary of their band
programme. They gave the
premiere in a virtual
online concert in October
2020. Klezmer music
originated inthe
ââ¬Ështetlâ
¬â¢ (villages)
and the ghettos of
Eastern Europe, where
itinerant Jewish
troubadours, known as
ââ¬ËklezmorimÃ
¢â¬â¢, had
performed at
celebrations,
particularly weddings,
since the early Middle
Ages. 'Klezmer' is a
Yiddish termcombining the
Hebrew words
ââ¬Ëkleyââ
¬â¢ (instrument)
and
ââ¬Ëzemerââ
¬â¢ (song). The
roots of the style are
found in secular
melodies, popular dances,
Jewish
ââ¬Ëhazanutâ
â¬â¢ (cantorial
music) and also the
ââ¬Ënigunimâ
â¬â¢, the
wordless melodies intoned
bythe
ââ¬ËHasidimâ
â¬â¢ (orthodox
Jews). The melodies used
in the four movements of
A Little Klezmer
Suite have
traditionally been used
in Jewish wedding
ceremonies and
celebrations.
A
Little Klezmer Suite
werd geschreven in
opdracht van de Rushton
Park High School ter
gelegenheid van het
vijftigjarig bestaan van
het blaasorkest van de
school. De
première vond in
oktober 2020 plaats
tijdens een
virtueelonlineconcert.
Klezmermuziek is ontstaan
in de 'sjtetls' (dorpen)
en gettoââ¬â¢s
van Oost-Europa, waar
rondreizende Joodse
troubadours, de zogeheten
klezmorim, sinds de
vroege middeleeuwen
optraden bij feesten, met
name bruiloften.Klezmer
is een Jiddische term
waarin de Hebreeuwse
woorden 'kley'
(instrument) en 'zemer'
(lied) zijn gecombineerd.
De oorsprong van de stijl
is te vinden in
wereldlijke
melodieën,
populaire dansen, de
chazanoet muziek uit
desynagoge met een
voorzanger en de nigunim,
de tekstloze
melodieën die
worden gezongen door de
orthodoxe chassidische
joden. De
melodieën die in
de vier delen van A
Little Klezmer Suite
zijn gebruikt, werden
vanoorsprong ten gehore
gebracht op Joodse
bruiloftsplechtigheden en
huwelijksfeesten.
A Little Klezmer
Suite wurde von der
Rushton Park High School
in Auftrag gegeben, um
den 50. Geburtstag ihres
Blasorchesters zu feiern.
Die Uraufführung
fand im Rahmen eines
virtuellen
Online-Konzerts im
Oktober 2020 statt.Die
Klezmer-Musik entstand in
den sogenannten
Schtetlââ¬Å
(Dörfern) und in
den
osteuropäischen
Ghettos, in denen
fahrende jüdische
Troubadoure, bekannt als
Klezmorimââ¬Å,
seit dem frühen
Mittelalter bei Festen,
insbesondere
beiHochzeiten,
aufgetreten sind.
Klezmerââ¬Å ist
ein jiddischer Begriff,
der die
hebräischen
Wörter
kleyââ¬Å
(Instrument) und
zemerââ¬Å
(Lied) miteinander
kombiniert. Der Ursprung
des Stils liegt in
weltlichen Melodien,
Volkstänzen,jÃ
¼discher
Hazanutââ¬Å
(Kantorenmusik) und in
den Nigunimââ¬Å
Melodien ohne Text, die
von den Chassidim
(orthodoxen Juden)
intoniert wurden. Die
Melodien, die in den vier
Sätzen von A
Little Klezmer Suite
vorkommen,
wurdentraditionell bei
jüdischen
Hochzeitszeremonien und
Feiern
gespielt.
A
Little Klezmer Suite
est une commande de
Rushton Park High School,
en Angleterre, pour
marquer le
cinquantième
anniversaire du programme
de son harmonie. La
pièce a
été
créée lors
dââ¬â¢un
concert virtuel en ligne
en octobre2020. La
musique klezmer est
née dans les
ââ¬Ështetlâ
¬â¢ (villages) et
les ghettos
dââ¬â¢Europe
de lââ¬â¢Est,
où les troubadours
juifs itinérants,
connus sous le nom de
ââ¬ËklezmorimÃ
¢â¬â¢, se
produisaient lors de
célébration
s, en particulier
lesmariages, depuis le
début du Moyen ge.
ë Klezmer û
est un terme yiddish qui
combine les mots
hébreux
ââ¬Ëkleyââ
¬â¢ (instrument) et
ââ¬Ëzemerââ
¬â¢ (chanson). Les
racines de ce style se
trouvent dans les
mélodies profanes,
les danses populaires,le
ââ¬Ëhazanutâ
â¬â¢ juif
(musique liturgique)
ainsi que les
ââ¬Ënigunimâ
â¬â¢,
mélodies sans
paroles entonnées
par les
ââ¬ËHasidimâ
â¬â¢ (Juifs
orthodoxes). Les
mélodies
traditionnelles
employées dans les
quatre mouvements de A
Little KlezmerSuite
ont toujours
été
populaires lors des
cérémonies
de mariage et autres
fêtes juives. $181.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Bossa Nova Breeze Orchestre d'harmonie - Facile Curnow Music
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.CMP-0993-06-010 Composed by James...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2 SKU:
BT.CMP-0993-06-010
Composed by James Hosay.
Young Band. Set (Score
and Parts). Composed
2006. Curnow Music #CMP
0993-06-010. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0993-06-010).
9x12 inches.
English. Lush
harmonies and flowing
melodies make this an
excellent â??change of
paceâ? selection that
will bring a touch of
elegance to any concert
or school function.
Itâ??s also a great
opportunity to work on
accidentals, intonation,
articulations, balance,
and that smooth, relaxed
Brazilian style.
Interesting Percussion
writing fits the style
perfectly and provides a
subtle but animated
foundation for the
expressive Winds.
Tantalizing!
De zwoele bries
aan de kust van het
exotische Brazilië
komt dichterbij als uw
orkest deze lichte ballad
in latin-stijl speelt. U
kunt uw slagwerksectie
vooraan in het midden
plaatsen om een visueel
en muzikaal effect te
creëren.
Weelderigeharmonieën
en vloeiende melodieën
zorgen voor een
sfeervolle, elegante
afwisseling in uw
concert. Bossa Nova
Breeze is uitstekend
geschikt voor de
ontwikkeling van het
gevoel voor een
muziekstijl die
wereldwijd enormpopulair
is.
Mit den
leichten, flieÃ?enden
Klängen dieser Ballade
im lateinamerikanischen
Stil aus der Feder des
Amerikaners James L.
Hosay weht eine Brise
Bossa Nova von der
sonnigen Küste
Brasiliens direkt in Ihr
Konzert! Eine mögliche
Aufführungsvariante,
bei der das Schlagzeug
ganz nach vorne auf die
Bühne geholt wird,
bringt zusätzlich
visuelle und musikalische
Abwechslung in Ihr
Programm.
La
bossa-nova (signifiant
â??nouvelle vagueâ?)
est un style musical
né au Brésil la fin
des années 1950. Des
compositeurs tels que
Carlos Jobim, Luis Bonfa
et plusieurs musiciens
dont Stan Getz, Charly
Bird, Baden Powell,
João Gilberto ont
contribué rendre ce
nouveau rythme
extrêmement
célèbre. Avec
Bossa Nova Breeze,
le soleil du Brésil
fait son entrée dans
les salles de concert.
La bossa-nova
è uno stile musicale
nato in Brasile alla fine
degli anno 1950.
Compositori quali Carlos
Jobim, Luis Bonfa e
numerosi musicisti quali
Stan Getz, Charly Bird,
Baden Powell, Joao
Gilberto hanno
contribuito alla
diffusione di questo
nuovo ritmo. Con Bossa
Nova Breeze, il sole
del Brasile entra nelle
sale da concerto. $65.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| The Camelot Chronicles Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-200-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.AMP-200-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2007.
Anglo Music Press #AMP
200-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-200-010). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. The Camelot
Chronicles is a series of
contrasting musical
tableaux,each describing
the famous characters
from the Arthurian
legend. Noone knows
exactly where Camelot was
situated (favourite
choices areTintagel and
Glastonbury) but the
story has passed into
legend and isthe subject
of many poems and novels,
each of which have
cloudedthe truth and
added to the mystery. Let
Philip Sparke?s music
inspireyour band with
this magical tale.
Rondom het thema
Camelot creëerde
Philip Sparke een serie
contrasterende tableaus
die de figuren uit de
Arthur-legenden
beschrijven. At the
Castle Gates is een
muzikale weergave van
Camelot. King
Arthur beschrijft
demajestueuze aankomst
van de koning bij het
kasteel. Merlin the
Wizard is spookachtig
van sfeer en weerspiegelt
een van Merlijns
toverkunsten. Lancelot
and Guinevere is een
romantisch duet dat de
edele liefde van deridder
voor de koningin
verklankt. Knights of
the Round Table geeft
een indruk van hoe de
ridders vol vuur de
strijd aangaan, het werk
eindigt
glorierijk.
The
Camelot Chronicles
besteht aus einer Reihe
von musikalischen
Bildern, von denen jedes
eine Figur aus der
Artussage beschreibt.
Niemand weiß genau, wo
die Burg Camelot einst
stand, in der König
Artus seine Ritter um die
Tafelrunde versammelte,
aber die Legende
fasziniert die Menschen
bis heute. Lassen Sie mit
Philip Sparkes Musik Ihr
Publikum die
Atmosphäre der
sagenumwobenen Burg und
der Geschichte derer, die
darin ein und aus gingen,
nacherleben!
Th
e Camelot Chronicles
(“Chroniques de
Camelotâ€) est une
œuvre de commande
pour l’Orchestre
d’Harmonie du
Collège Canarelli
[Canarelli Middle School]
de Clark County (Nevada,
États-Unis).
L’œuvre fut
donnée en première
par la formation
dédicataire (Rick
McEnaney, dir.), le 13
mars 2007. Le choix de la
composition s’est
porté sur la ville
légendaire de Camelot.
Philip Sparke a
composé une série
de tableaux contrastants
et contrastés qui
illustrent quelques
célèbres
personnages de la
légende arthurienne.
Personne ne sait avec
certitude où se
situait Camelot. On
l'identifie souvent
Tintagel et Glastonbury,
deux villes situées
dans l’ouest de
l’Angleterre.Quoiq
u’il en soit, son
histoire est entrée
dans la légende et de
nombreux poèmes et
romans lui ont été
consacrés, chacun
contribuant obscurcir la
vérité et nourrir
le mystère.1. At
the Castle Gates
(“Aux portes du Ch
teauâ€) est un
portrait de Camelot.2.
King Arthur (Le roi
Arthur) illustre
l’arrivée
majestueuse du roi au ch
teau de Camelot.3.
Merlin the Wizard
(Merlin
l’Enchanteur)
met en scène un des
mauvais tours du
magicien.
L’atmosphère
est sinistre.4.
Lancelot and Guinevere
(Lancelot et
Guenièvre) : la
musique chante
l’amour courtois
qui s’est tissé
entre le chevalier et la
reine travers un duo
romantique.5. Knights
of the Round Table (Les
Chevaliers de la Table
Ronde) : les
Chevaliers partent au
galop pour livrer
bataille. Le finale est
triomphal. $186.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| The Camelot Chronicles Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-200-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.AMP-200-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2007. 40 pages.
Anglo Music Press #AMP
200-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-200-140). 9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch. The Camelot
Chronicles is a series of
contrasting musical
tableaux,each describing
the famous characters
from the Arthurian
legend. Noone knows
exactly where Camelot was
situated (favourite
choices areTintagel and
Glastonbury) but the
story has passed into
legend and isthe subject
of many poems and novels,
each of which have
cloudedthe truth and
added to the mystery. Let
Philip Sparke?s music
inspireyour band with
this magical tale.
The Camelot
Chronicles besteht
aus einer Reihe von
musikalischen Bildern,
von denen jedes eine
Figur aus der Artussage
beschreibt. Niemand
weiß genau, wo die
Burg Camelot einst stand,
in der König Artus
seine Ritter um die
Tafelrunde versammelte,
aber die Legende
fasziniert die Menschen
bis heute. Lassen Sie mit
Philip Sparkes Musik Ihr
Publikum die
Atmosphäre der
sagenumwobenen Burg und
der Geschichte derer, die
darin ein und aus gingen,
nacherleben!
Th
e Camelot Chronicles
(“Chroniques de
Camelotâ€) est une
œuvre de commande
pour l’Orchestre
d’Harmonie du
Collège Canarelli
[Canarelli Middle School]
de Clark County (Nevada,
États-Unis).
L’œuvre fut
donnée en première
par la formation
dédicataire (Rick
McEnaney, dir.), le 13
mars 2007. Le choix de la
composition s’est
porté sur la ville
légendaire de Camelot.
Philip Sparke a
composé une série
de tableaux contrastants
et contrastés qui
illustrent quelques
célèbres
personnages de la
légende arthurienne.
Personne ne sait avec
certitude où se
situait Camelot. On
l'identifie souvent
Tintagel et Glastonbury,
deux villes situées
dans l’ouest de
l’Angleterre.Quoiq
u’il en soit, son
histoire est entrée
dans la légende et de
nombreux poèmes et
romans lui ont été
consacrés, chacun
contribuant obscurcir la
vérité et nourrir
le mystère.1. At
the Castle Gates
(“Aux portes du Ch
teauâ€) est un
portrait de Camelot.2.
King Arthur (Le roi
Arthur) illustre
l’arrivée
majestueuse du roi au ch
teau de Camelot.3.
Merlin the Wizard
(Merlin
l’Enchanteur)
met en scène un des
mauvais tours du
magicien.
L’atmosphère
est sinistre.4.
Lancelot and Guinevere
(Lancelot et
Guenièvre) : la
musique chante
l’amour courtois
qui s’est tissé
entre le chevalier et la
reine travers un duo
romantique.5. Knights
of the Round Table (Les
Chevaliers de la Table
Ronde) : les
Chevaliers partent au
galop pour livrer
bataille. Le finale est
triomphal. $32.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Royal Coronation Dances Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Manhattan Beach Music
Concert band - Grade 3 SKU: MH.1-59913-054-8 Composed by Bob Margolis. Su...(+)
Concert band - Grade 3
SKU:
MH.1-59913-054-8
Composed by Bob Margolis.
Suitable for advanced
middle school, high
school, community and
college bands. Conductor
score and set of parts.
Duration 4:45. Published
by Manhattan Beach Music
(MH.1-59913-054-8).
ISBN
9781599130545. Roya
l Coronation Dances is
the first sequel to the
Fanfare Ode & Festival,
both being settings of
dance music originally
arranged by Gervaise in
the mid 16th-century (the
next sequel is The
Renaissance Fair, which
uses music of Susato and
Praetorius). Fanfare Ode
& Festival has been
performed by many tens of
thousands of students,
both in high school and
junior high school. I
have heard that some of
them are amazed that the
music they are playing
was first played and
danced to over 400 years
ago. Some students tend
to think that music
started with Handel and
his Messiah to be
followed by Beethoven and
his Fifth Symphony, with
naught in between or
before of consequence.
Although Royal Coronation
Dances is derived from
the same source as
Fanfare Ode & Festival,
they are treated in
different ways. I
envisioned this new suite
programmatically -- hence
the descriptive movement
titles, which I imagined
to be various dances
actually used at some
long-ago coronation. The
first movement depicts
the guests, both noble
and common, flanked by
flag and banner bearers,
arriving at the palace to
view the majestic event.
They are festive, their
flags swirling the air,
their cloaks brightly
colored. In the second
movement, the queen in
stately measure moves to
take her place on the
throne as leader and
protector of the realm.
In the third movement,
the jesters of the court
entertain the guests with
wild games of sport.
Musically, there are
interesting sonorities to
recreate. Very special
attention should be given
to the tambourine/tenor
drum part in the first
movement. Their lively
rhythms give the movement
its power. Therefore they
should be played as
distinctly and
brilliantly as possible.
The xylophone and
glockenspiel add clarity,
but must not be allowed
to dominate. Observe
especially the differing
dynamics; the intent is
to allow much buzzing
bass to penetrate. The
small drum (starting at
meas. 29) should be
played expressively, with
attention to the notated
articulations, with the
brass light and detached,
especially in a lively
auditorium. It is of some
further interest that the
first dance is extremely
modal. The original is
clearly in G mixolydian
mode (scale:
G-A-B-C-D-E-F-G).
However, other editors
might put in F-sharps in
many places (changing the
piece almost to G major),
in the belief that such
ficta would have been
automatically put in by
the 16th-century
performers as they
played. I doubt it. I
have not only eschewed
these within the work,
but even at the cadences.
So this arrangement is
most distinctly modal
(listen to the F-naturals
in meas. 22 and 23, for
instance), with all the
part-writing as Gervaise
wrote it. In the second
movement, be careful that
things do not become too
glued together. In the
16th century this music
might have been played by
a consort of recorders,
instruments very light of
touch and sensitive to
articulation. Concert
band can easily sound
heavy, and although this
movement has been scored
for tutti band, it must
not sound it. It is
essential, therefore,
that you hear all the
instruments, with none
predominating. Only when
each timbre can be heard
separately and
simultaneously will the
best blend occur, and
consequently the greatest
transparency. So aim for
a transparent, spacious
tutti sound in this
movement. Especially have
the flutes, who do this
so well, articulate
rather sharply, so as to
produce a chiffing sound,
and do not allow the
quarter-notes to become
too tied together in the
entire band. The entrance
of the drums (first
tenor, then bass) are
events and as such should
be audible. Incidentally,
this movement begins in F
Major and ends in D
Minor: They really didn't
care so much about those
things then. The third
movement (one friend has
remarked that it is the
most Margolisian of the
bunch, but actually I am
just getting subtler, I
hope) again relies upon
the percussion (and the
scoring) to make its
points. Xylophone in this
movement is meant to be
distinctly audible.
Therefore, be especially
sure that the xylophone
player is secure in the
part, and also that the
tambourine and toms sound
good. This movement must
fly or it will sink, so
rev up the band and
conduct it in 1 for this
mixolydian jesting. I
suppose the wildly
unrelated keys (clarinets
and then brass at the
end) would be a good
16th-century joke, but to
us, our
put-up-the-chorus-a-half-
step ears readily accept
such shenanigans.
Ensemble instrumentation:
1 Full Score, 1 Piccolo,
4 Flute 1, 4 Flute 2 & 3,
2 Oboe 1 & 2, 2 Bassoon 1
& 2, 1 Eb Clarinet, 4 Bb
Clarinet 1, 4 Bb Clarinet
2, 4 Bb Clarinet 3, 2 Eb
Alto Clarinet, 1 Eb
Contra Alto Clarinet, 3
Bb Bass & Bb Contrabass
Clarinet, 2 Eb Alto
Saxophone 1, 2 Eb Alto
Saxophone 2, 2 Bb Tenor
Saxophone, 2 Eb Baritone
Saxophone, 3 Bb Trumpet
1, 3 Bb Trumpet 2, 3 Bb
Trumpet 3, 4 Horn in F 1
& 2, 2 Trombone 1, 4
Trombone 2 & 3, 3
Euphonium (B.C.), 2
Euphonium (T.C.), 4 Tuba,
1 String Bass, 1 Timpani
(optional), 2 Xylophone &
Glockenspiel, 5
Percussion. $95.00 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Dream Cruise Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135402-140 Composed by Satos...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1135402-140
Composed by Satoshi
Yagisawa. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2013. 24 pages. De Haske
Publications #DHP
1135402-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135402-140).
356 X 267 inches.
English-German-French-Dut
ch. Satoshi
Yagisawa has lived in
Ichikawa City, Chiba
Prefecture in Japan since
he was in elementary
school. Around Christmas
time every year in
Ichikawa City, seven
Chiba high school bands
hold a joint concert. For
the 20th anniversary the
composer was asked to
write a piece to be
performed to close the
concert. This piece was
first performed in 2010
by Tadashi Yoshida,
conductor and close
friend of Satoshi
Yagisawa, with a combined
wind orchestra from Chiba
Prefectural Kokubun High
School, Chiba Prefectural
Ichikawa Nishi High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Mutsumi High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Akiyama High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Yakiri High
School,Chiba Prefectural
Funabashi Nishi High
School and Chiba
Prefectural Shiroi High
School. The title was
chosen from suggestions
submitted by
participating students.
Dream Cruise was
chosen by Satomi Otsu, a
junior in Chiba
Prefectural Matsudo
Mutsumi High School Wind
Orchestra. The composer
skillfully scored this
piece and created the
chorus part so that all
the hundreds of students
could participate in the
performance. This version
has been revised so it
can be played without the
chorus part.
In
de Japanse stad Ichikawa
City, de woonplaats van
Satoshi Yagisawa, houden
zeven schoolorkesten
ieder jaar rond kerst een
gezamenlijk concert. Met
zoveel deelnemers was de
componist er veel aan
gelegen een werk te
orkestreren waaraan
iedereen kon deelnemen.
Zo componeerde Yagisawa
het werk bijzonder
zorgvuldig, met
toevoeging van een
koorpartij. Op deze
manier konden alle
leerlingen aan het
optreden meedoen. Deze
herziene versie kunt u
zowel mét als zonder
koor
uitvoeren.
Drea
m Cruise schrieb der
Japaner Satoshi Yagisawa
für ein Konzert von
einem Zusammenschluss aus
sieben
Schulblasorchestern
seiner Heimatstadt
Ichikawa. So war es ihm
ein Anliegen, ein
besonderes Werk zu
schaffen, das er mit
großer Sorgfalt
orchestrierte und mit
einer Chorstimme
ausstattete, die eine
Aufführung mit
einer großen Anzahl an
Musikern und Sängern
erlaubt, aber auch
weggelassen werden kann.
Chaque année,
l’époque de
Noël, sept orchestres
d’harmonie des
écoles secondaires de
Chiba (Japon) se
réunissent pour donner
un concert Ichikawa,
ville natale du
compositeur. Pour marquer
le 20e anniversaire de
cet événement, le
compositeur avait
été prié
d’écrire une
pièce destinée
clore le concert.
Dream Cruise est
une oeuvre fraîche et
pétillante mettant
l’honneur
l’ensemble des
pupitres.
Dream
Cruise è stata
composta da Satoshi
Yagisawa per un concerto
che includeva sette
orchestre di fiati della
sua citt natale. Il
risultato è
un’opera
caratterizzata da
un’orchestrazione
particolarmente curata
con parti del coro che
consentono
un’esecuzione da
parte di un numero
importante di musicisti e
cantanti. Questa versione
è stata rivisitata per
essere eseguita senza le
parti del coro. $36.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Dream Cruise Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135402-010 Composed by Satos...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3 SKU:
BT.DHP-1135402-010
Composed by Satoshi
Yagisawa. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts).
Composed 2013. De Haske
Publications #DHP
1135402-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135402-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Satoshi
Yagisawa has lived in
Ichikawa City, Chiba
Prefecture in Japan since
he was in elementary
school. Around Christmas
time every year in
Ichikawa City, seven
Chiba high school bands
hold a joint concert. For
the 20th anniversary the
composer was asked to
write a piece to be
performed to close the
concert. This piece was
first performed in 2010
by Tadashi Yoshida,
conductor and close
friend of Satoshi
Yagisawa, with a combined
wind orchestra from Chiba
Prefectural Kokubun High
School, Chiba Prefectural
Ichikawa Nishi High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Mutsumi High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Akiyama High
School, Chiba Prefectural
Matsudo Yakiri High
School,Chiba Prefectural
Funabashi Nishi High
School and Chiba
Prefectural Shiroi High
School. The title was
chosen from suggestions
submitted by
participating students.
Dream Cruise was
chosen by Satomi Otsu, a
junior in Chiba
Prefectural Matsudo
Mutsumi High School Wind
Orchestra. The composer
skillfully scored this
piece and created the
chorus part so that all
the hundreds of students
could participate in the
performance. This version
has been revised so it
can be played without the
chorus part.
In
de Japanse stad Ichikawa
City, de woonplaats van
Satoshi Yagisawa, houden
zeven schoolorkesten
ieder jaar rond kerst een
gezamenlijk concert. Met
zoveel deelnemers was de
componist er veel aan
gelegen een werk te
orkestreren waaraan
iedereen kon deelnemen.
Zo componeerde Yagisawa
het werk bijzonder
zorgvuldig, met
toevoeging van een
koorpartij. Op deze
manier konden alle
leerlingen aan het
optreden meedoen. Deze
herziene versie kunt u
zowel mét als zonder
koor
uitvoeren.
Drea
m Cruise schrieb der
Japaner Satoshi Yagisawa
für ein Konzert von
einem Zusammenschluss aus
sieben
Schulblasorchestern
seiner Heimatstadt
Ichikawa. So war es ihm
ein Anliegen, ein
besonderes Werk zu
schaffen, das er mit
großer Sorgfalt
orchestrierte und mit
einer Chorstimme
ausstattete, die eine
Aufführung mit
einer großen Anzahl an
Musikern und Sängern
erlaubt, aber auch
weggelassen werden kann.
Chaque année,
l’époque de
Noël, sept orchestres
d’harmonie des
écoles secondaires de
Chiba (Japon) se
réunissent pour donner
un concert Ichikawa,
ville natale du
compositeur. Pour marquer
le 20e anniversaire de
cet événement, le
compositeur avait
été prié
d’écrire une
pièce destinée
clore le concert.
Dream Cruise est
une oeuvre fraîche et
pétillante mettant
l’honneur
l’ensemble des
pupitres.
Dream
Cruise è stata
composta da Satoshi
Yagisawa per un concerto
che includeva sette
orchestre di fiati della
sua citt natale. Il
risultato è
un’opera
caratterizzata da
un’orchestrazione
particolarmente curata
con parti del coro che
consentono
un’esecuzione da
parte di un numero
importante di musicisti e
cantanti. Questa versione
è stata rivisitata per
essere eseguita senza le
parti del coro. $137.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Lion City Festival Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.AMP-292-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2 SKU:
BT.AMP-292-010
Composed by Philip
Sparke. Debut Series
(Anglo). Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2009. Anglo
Music Press #AMP 292-010.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-292-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Lion City
Festival was commissioned
as one of the test pieces
for the Singapore Youth
Festival 2010, an annual
event at which school
ensembles from throughout
Singapore can receive
gold, silver or bronze
awards for their
performance. The English
name for Singapore comes
from Malay Singapura,
which has Sanskrit roots
meaning ‘Lion
City’. Lion City
Festival is in the form
of a quick march in ABA
form. An opening fanfare
leads to a perky march
tune which is taken up by
the full band. A change
of key heralds a legato
trio section before the
main theme returns in
varied form. Roaring
fun!
Der Name
dieses Werkes spielt auf
den Löwen, das
Wahrzeichen der Stadt
Singapur, an. Philip
Sparkes Komposition ist
in der ABA-Form eines
flotten Marsches
geschrieben. Eine
Eröffnungsfanfare
führt zu einer
munteren Marschmelodie,
die vom gesamten
Blasorchester aufgenommen
wird. Dann kündigt
ein Tonartwechsel den
legato gespielten
Trioteil an, bevor das
Hauptthema in
veränderter Form
zurückkehrt.
Löwenstark!
Singapura (du
sanskrit singa, lion et
pura, ville) est le nom
malais de l’île
de Singapour. Le symbole
de cette cité-État
est un animal tête de
lion et au corps de
poisson, le Merlion. Il
garde l’embouchure
du fleuve Singapour. Lion
City Festival est une
marche rapide,
structurée selon la
forme ABA. La fanfare
d’ouverture
chemine vers un air de
marche, vif et gai,
interprété par
l’orchestre
entier. Un changement de
tonalité annonce le
trio. Les lignes sont
jouées avec le
phrasé fl uide du
legato, puis laissent la
place au retour du
thème premier,
réexposé dans
diverses
formes.
Singapura
è il nome malese
dell’isola di
Singapore. Il simbolo di
questa citt -stato è
appunto il leone. The
Lion City Festival è
una marcia rapida
strutturata nella forma
ABA. La fanfara di
apertura accompagna una
melodia di marcia gaia e
vivace interpretata
dall’intero
organico. Un cambiamento
di tonalit annuncia il
trio, prima che il tema
principale ritorni in
forma diversa. $100.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Lion City Festival Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.AMP-292-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2 SKU:
BT.AMP-292-140
Composed by Philip
Sparke. Debut Series
(Anglo). Concert Piece.
Score Only. Composed
2009. 24 pages. Anglo
Music Press #AMP 292-140.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-292-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch. Lion City
Festival was commissioned
as one of the test pieces
for the Singapore Youth
Festival 2010, an annual
event at which school
ensembles from throughout
Singapore can receive
gold, silver or bronze
awards for their
performance. The English
name for Singapore comes
from Malay Singapura,
which has Sanskrit roots
meaning ‘Lion
City’. Lion City
Festival is in the form
of a quick march in ABA
form. An opening fanfare
leads to a perky march
tune which is taken up by
the full band. A change
of key heralds a legato
trio section before the
main theme returns in
varied form. Roaring
fun!
Der Name
dieses Werkes spielt auf
den Löwen, das
Wahrzeichen der Stadt
Singapur, an. Philip
Sparkes Komposition ist
in der ABA-Form eines
flotten Marsches
geschrieben. Eine
Eröffnungsfanfare
führt zu einer
munteren Marschmelodie,
die vom gesamten
Blasorchester aufgenommen
wird. Dann kündigt
ein Tonartwechsel den
legato gespielten
Trioteil an, bevor das
Hauptthema in
veränderter Form
zurückkehrt.
Löwenstark!
Singapura (du
sanskrit singa, lion et
pura, ville) est le nom
malais de l’île
de Singapour. Le symbole
de cette cité-État
est un animal tête de
lion et au corps de
poisson, le Merlion. Il
garde l’embouchure
du fleuve Singapour. Lion
City Festival est une
marche rapide,
structurée selon la
forme ABA. La fanfare
d’ouverture
chemine vers un air de
marche, vif et gai,
interprété par
l’orchestre
entier. Un changement de
tonalité annonce le
trio. Les lignes sont
jouées avec le
phrasé fl uide du
legato, puis laissent la
place au retour du
thème premier,
réexposé dans
diverses
formes.
Singapura
è il nome malese
dell’isola di
Singapore. Il simbolo di
questa citt -stato è
appunto il leone. The
Lion City Festival è
una marcia rapida
strutturata nella forma
ABA. La fanfara di
apertura accompagna una
melodia di marcia gaia e
vivace interpretata
dall’intero
organico. Un cambiamento
di tonalit annuncia il
trio, prima che il tema
principale ritorni in
forma diversa. $21.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Balkanya Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0981155-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.DHP-0981155-010
Composed by Jan Van der
Roost. Inspiration
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 1998. De Haske
Publications #DHP
0981155-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981155-010).
Balkanya, a
suite in three parts
composed by Jan Van der
Roost, was commissioned
by the Music School of
Gaillon - Aubevoye
(France) for the
celebration of the
twentieth anniversary of
its creation. Jan Van der
Roost dedicated the piece
to the director of the
school: Thierry Patel.As
in his earlier work,
Puszta, the composer
makes no use of existing
dances or themes in these
three Balkan dances. This
high-spirited suite takes
its own approach to the
folk music of the Balkan
countries and is
characterized by unique
changes in tempo and
spirit. Woodwinds, brass
and percussion all have
equal parts, making this
suite attractive and
enjoyable for the entire
band.
C’est
la demande de
l’École de
Musique de Gaillon -
Aubevoye et deson
directeur, Thierry Patel,
que Jan Van der Roost
composa cette suite en
trois mouvements pour
célébrer le
20ème anniversaire de
la création de cette
École de Musique.
Comme ce fut le cas pour
Puszta, ces trois
danses des Balkans sont
des compositions
originales ; il ne
s’agit donc pas
d’arrangements de
danses ou de thèmes
existants. Des
changements de tempi et
d’ambiance
caractérisent cette
suite enlevée et
très personnelle dans
son approche de la
musique traditionnelle
des Balkans. Bois,
cuivres et percussions
sont mis tour tour en
valeur, ce qui rend cette
suite particulièrement
attractive etagréable
jouer pour toute la
formation. $203.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Balkanya Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0981155-140 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4 SKU:
BT.DHP-0981155-140
Composed by Jan Van der
Roost. Inspiration
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
1998. De Haske
Publications #DHP
0981155-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0981155-140).
Balkanya, a
suite in three parts
composed by Jan Van der
Roost, was commissioned
by the Music School of
Gaillon - Aubevoye
(France) for the
celebration of the
twentieth anniversary of
its creation. Jan Van der
Roost dedicated the piece
to the director of the
school: Thierry Patel.As
in his earlier work,
Puszta, the composer
makes no use of existing
dances or themes in these
three Balkan dances. This
high-spirited suite takes
its own approach to the
folk music of the Balkan
countries and is
characterized by unique
changes in tempo and
spirit. Woodwinds, brass
and percussion all have
equal parts, making this
suite attractive and
enjoyable for the entire
band.
C’est
la demande de
l’École de
Musique de Gaillon -
Aubevoye et deson
directeur, Thierry Patel,
que Jan Van der Roost
composa cette suite en
trois mouvements pour
célébrer le
20ème anniversaire de
la création de cette
École de Musique.
Comme ce fut le cas pour
Puszta, ces trois
danses des Balkans sont
des compositions
originales ; il ne
s’agit donc pas
d’arrangements de
danses ou de thèmes
existants. Des
changements de tempi et
d’ambiance
caractérisent cette
suite enlevée et
très personnelle dans
son approche de la
musique traditionnelle
des Balkans. Bois,
cuivres et percussions
sont mis tour tour en
valeur, ce qui rend cette
suite particulièrement
attractive etagréable
jouer pour toute la
formation. $42.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
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