Par DE HAAN JACOB. First Class est une collection qui, comme son nom le suggère, regroupe des publications pour les musiciens débutants. Dans First Class, une attention particulière est apportée au registre de chaque partie afin que le plus grand nombre d’instruments possible puisse jouer les différentes voix. De cette façon, presque toutes les combinaisons instrumentales sont réalisables : du Quatuor à l’Orchestre à Vent avec un effectif complet. Il faut signaler également que toutes les pièces contiennent des parties de percussion ad libitum. Parce qu’ils ont été écrits pour des musiciens débutants, les morceaux de la collection First Class ne font appel à aucune technique de jeu complexe et ne comportent pas de véritables difficultés rythmiques. La partie de direction peut également être utilisée comme une partie d’accompagnement piano ; ce qui permet d’interpréter les pièces avec un instrument solo. Mais, bien sûr, le piano peut également accompagner un duo, un trio, ou même de plus grands ensembles. Les pièces de ce recueil ont été composées par Jacob de Haan. Son titre, In Concert, laisse entendre qu’elles peuvent tout à fait être assemblées pour constituer un programme de concert. Avec des titres mélodieux tels que March Along, Beetle Blues et House Party, c’est un succès assuré ! Songlist: March Along - Beetle Blues - House Party - Quick Time - Slow Motion - Czardas - Farmhouse Rock - Soul Ballad - English Waltz - Sunny Samba - Rhythm & Blues - Close Finish / Niveau : 1 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare ou Brass Band

Par PUTZ MARCO. Arrows of Lightning (“Les flèches de l’éclair”) est une oeuvre en quatre mouvements du compositeur luxembourgeois Marco Pütz. Cette composition puise ses racines dans un recueil de chants et de poèmes améridiens anciens. Le titre de l’oeuvre est la traduction d’un vieux chant indien chanté avant la chasse, et généralement accompagné d’une danse, pour ensorceler les flèches afin qu’elles soient rapides comme l’éclair. Séduit par cette histoire, c'est donc tout naturellement que le compositeur décida de reprendre ce titre pour définir son oeuvre. 1. Rocking the Cradle (“Berceuse”)2. The Mystical Song (“Chant mystique”)3. Circle Dance (“Danse en cercle”)4. Battle Dance (“Danse de combat”)Si les thèmes des différents mouvements émanent pour l’essentiel de danses ou chants amérindiens, ils sont enrichis d’éléments thématiques issus de l’imaginaire du compositeur. Les Indiens d’Amérique, leur grande culture, leur manière de vivre en harmonie avec le milieu naturel ont toujours fasciné Marco Pütz. L’orchestration a été réalisée de manière à être également adaptée à des ensembles à effectif incomplet. Cependant, il est conseillé de couvrir toutes les voix de percussion. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DIAZ JOSE FERNANDEZ. Arrangement and Orchestration by Andrea Cappellari. Full score and 16 instrumentals parts : 1) C Instr. (Recorder) / 1) C Instr. (Flute) / 1) Bb Instr. (Cla-rinet, Soprano Sax, Trumpet) / 1) Eb Instr. (Alto Sax) / 2) C Instr. (Recorder) / 2) C Instr. (Flute, Violin) / 2) Bb Instr. (Clarinet, Soprano Sumpet) / 2) Eb Instr. (Alto Sax) / 3) C Instr. (Violin, Viola) / 3) Bb Instr. (Clarinet) / 3) Eb Instr. (Alto Sax) / 4) C Instr. (Bass, Cello, Bassoon) / Guitar / Piano 1 / Piano 2 / Percussion / PLUS Choir (Voice 1 & 2) / Musique latine / Répertoire / Ensemble

Par CESARINI FRANCO. Alpina Fanfare est une oeuvre en trois mouvements qui s’enchaînent sans interruption. Composé pour le Swiss Loss Band et dédié à Kurt Brogli, Alpina Fanfare débute avec une introduction solennelle, écrite sous la forme d’une fanfare, et exposée tout d’abord par les percussions, puis par les cors et les trombones. De cette fanfare majestueuse dérive un motif rythmique que l’on retrouve tout au long du développement. Le thème principal est exposé avec brillance par l’ensemble des pupitres de l’Orchestre d’Harmonie. La mélodie du second mouvement reprend des éléments thématiques de la fanfare d’ouverture. Le passage central est à dominance bois soutenus par les cors. Le final de l’oeuvre s’ouvre sur une interprétation brillante des trombones et des percussions qui rappelle quelque peu le style de l’introduction. Le thème lyrique du second mouvement est exposé à nouveau et le motif de la fanfare mène cette suite vers une conclusion en apothéose. / Niveau : 3 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Sbandiamo ! est une oeuvre joyeuse qui fait swinguer ! Son titre fait référence à la rencontre d’orchestres d’harmonie qui regroupe chaque année des orchestres de toute l’Italie dans la ville médiévale de Gubbio en Ombrie (Italie). Là, sur la Piazza Grande, l’oeuvre a été créée sous la direction du compositeur avec une ensemble d’environ 250 musiciens. Une introduction grandiose avec de la percussion festive est suivie d’un thème entraînant, alternant entre des rythmes de pop et de marche. Puis, on retrouve le thème d’ouverture dans la forme d’une marcia cantabile, et l’oeuvre est menée à sa fin grandiose et captivante. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-10/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Littéralement traduit, le titre 'La Salute' a été commandé et dédié à un directeur de bande du même nom. Cette oeuvre originale s'ouvre sur une déclaration musicale majestueuse expressive et se développe dans une conduite, la frénésie énergétique initié par la section de percussion et suivi par tout l'ensemble. Utilisant impulsion multi-mètre et le déplacement subtil pour améliorer l'excitation partout, le travail se termine par une conclusion appropriée dramatique. Il s'agit d'un ajout utile à la littérature sérieuse de bande de concert. / Concert Band

Suite en Si Mineur de J.S. BachPartie 1 : vibraphonePartie 2 : xylorimba (4 octaves)Partie 3 : marimbaPartie 4 : marimba basse (ou marimba qui descend au La) / Ensemble De Percussions / 1 4 P.S. pages / niveau : 3 / Editions Instrumentales - Format: 23 X 32

Une collection d'ensembles populaires de Noël spécialement aménagée pour Key Stage 2 joueurs - parfait pour tous les concerts de l'école!Comprend les pièces instrumentales flexibles idéales pour les joueurs de capacités large allant, plus beaucoup de percussion intéressante qui va ajouter une saveur unique et être apprécié par tous. Personne ne doit être exclu de la fête! Les notes de l'enseignant utile donnent des conseils sur la mise en place un ensemble réussi.Comprend le score d'un conducteur, plus de pièces détachées destinées enregistreur, flûte, violon, clarinette, percussions accordées, percussions désaccordées, violoncelle et piano. / Ensemble Divers

Ce livre présente 10 morceaux pour ensemble qui ont spécialement été arrangées pour les enfants de 9 à 13 ans. Ces arrangements pour 4 parties ont été soigneusement adaptés afin de convenir à tous les instruments et à tous les niveaux de telle façon que n'importe qui puisse les jouer. Jouer ensemble est l'idée de base et avec Classroom Jam tout le monde peut y prendre part, ce qui en fait une aide précieuse pour l'enseignant, une introdution de valeurs à l'interprétation en groupe mais également une source d'amusement incroyable. Les arrangements conviennent à tous les instruments, de la flûte à bec au xylophone, de la guitare à la flûte traversière en accompagnement de la partie percussion. / Tout Instrument

To General George Washington. Par CURNOW JAMES. The grand and energetic opening, contrasting styles, careful attention to articulations, and rich harmonies make this one sound more advanced than it actually is. Consider using Heroic Tribute as the opening piece for your young band festival performance. The easy but bright and colorful Percussion, along with excellent use of the Woodwind and Brass sections, make this an ideal contest piece. There are plenty of teaching opportunities packed into this majestic new mini-overture for young bands. In fact, even if your band usually plays higher grade level music you should still give this one serious consideration. Occasionally it’s good idea to rehearse a high-quality easiercomposition, where your entire ensemble can concentrate fully on ensemble playing, phrasing, tone quality, etc. and not worry about just chasing notes. This piece provides great cross-curricular teaching opportunities with history. A great teaching piece as well as a gem in performance! / Niveau : 1.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Par HOGESTEIN HENK. Montagne sacrée pour les Aborigènes qui le nomment Uluru, Ayers Rock est un rocher solitaire situé au centre de l’Australie dans le Territoire du Nord. Depuis des millénaires, les Aborigènes Anangu le décorent de gravures et peintures rupestres. Au lever ou au coucher du soleil, Uluru offre des sublimes dégradés de rouge et d'oranger. Henk Hogestein nous livre ses impressions et ses sentiments sur ce site grandiose à travers cette pièce à 10 voix pour ensemble à instrumentation variable et percussion. / Niveau : 2.5 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Ce fast-paced, vortex tourbillonnant de sons, des mélodies rapides et gorges rythmes de fond, est tissé ensemble à l'évolution des signatures de temps et l'usage abondant de percussion. C'est une impression auditive des rotors tourneurs et des manoeuvres propres à un hélicoptère. (03:05) / Concert Band