First Lessons at School and Home (book and CD). By James Froseth. Band Method. I...(+)
First Lessons at School
and Home (book and CD).
By James Froseth. Band
Method. Instructional
Sacred. Book and 3 CDs.
Text language: English.
304 pages. Published by
GIA Publications.
Help! Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Music Sales
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.1865-11-015-MS As...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.1865-11-015-MS
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Andrew Watkin. Flexible 5
Series. Pop & Rock. Set
(Score & Parts). Composed
2011. Music Sales
#1865-11-015 MS.
Published by Music Sales
(BT.1865-11-015-MS).
Lang
e vor der Zeit der
Musikvideos, bedienten
sich die Beatles schon
des Mediums Film und
drehten nach Yeah Yeah
Yeah (A Hard Day's
Night) im Jahre 1965
mit Help! bereits ihren
zweiten Kinofilm. Der
Titelsong des parallel
veröffentlichten
gleichnamigen Albums war
ursprünglich eine
langsame Ballade. Der
Produzent George Martin
brachte mehr Tempo in den
Song - und so entstand
einer der erfolgreichsten
Hits der Pilzköpfe,
der in der variablen
Instrumentierung von
Andrew Watkin Bearbeitung
nun zahlreichen
Bläserbesetzungen
zugänglich
wurde.
Help! Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.1865-11-215-MS As...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.1865-11-215-MS
As performed by The
Beatles. Composed by
John Lennon and Paul
McCartney. Arranged by
Andrew Watkin. Flexible 5
Series. Pop & Rock. Score
Only. Composed 2011. 20
pages. De Haske
Publications #1865-11-215
MS. Published by De Haske
Publications
(BT.1865-11-215-MS).
Lang
e vor der Zeit der
Musikvideos, bedienten
sich die Beatles schon
des Mediums Film und
drehten nach Yeah Yeah
Yeah (A Hard Day's
Night) im Jahre 1965
mit Help! bereits ihren
zweiten Kinofilm. Der
Titelsong des parallel
veröffentlichten
gleichnamigen Albums war
ursprünglich eine
langsame Ballade. Der
Produzent George Martin
brachte mehr Tempo in den
Song - und so entstand
einer der erfolgreichsten
Hits der Pilzköpfe,
der in der variablen
Instrumentierung von
Andrew Watkin Bearbeitung
nun zahlreichen
Bläserbesetzungen
zugänglich
wurde.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.CMP-0258-99-010 Composed by James...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.CMP-0258-99-010
Composed by James Curnow.
Praise and Adoration
Series. Set (Score &
Parts). Composed 1999.
Curnow Music #CMP
0258-99-010. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0258-99-010).
FANFARE
PRELUDE: O GOD OUR HELP
IN AGES PAST is based on
the hymn-tune “St.
Anne,†which was
used by G.F.Handel in the
Chandos anthem “O
Praise the Lord,â€
and by J.S.Bach in his
triple fugue in E-flat
“The St. Anne
Fugue.†James
Curnow’s FANFARE
PRELUDE: O GOD OUR HELP
IN AGES PAST captures the
thoughts of this
magnificent hymn, which
speaks of our
country’s reliance
upon God. The unusual 4/4
meter setting with
artfully crafted
re-harmonizations and
lush counterpoint gives
each listener cause to
reflect on the importance
and meaning of this
melody to patriotic
Americans
everywhere.Inspired!
By George David Weiss, Hugo Peretti, and Luigi Creatore. Arranged by James Swear...(+)
By George David Weiss,
Hugo Peretti, and Luigi
Creatore. Arranged by
James Swearingen. For
Concert Band (Score and
Parts). Young Concert
Band. Grade 3. Published
by Hal Leonard
By Elvis Presley. Composed by Hugo Peretti, George David Weiss, Luigi Creator. A...(+)
By Elvis Presley.
Composed by Hugo Peretti,
George David Weiss, Luigi
Creator. Arranged by
Johnnie Vinson. Score and
full set of parts.
Discovery Concert Band.
Grade 1.5. Book only.
Published by Hal Leonard.
Concert Band - Grade 4 SKU: HL.44000751 Grade 4 - Score and Parts....(+)
Concert Band - Grade 4
SKU: HL.44000751
Grade 4 - Score and
Parts. Composed by
James Curnow. Curnow
Music Concert Band.
General Worship, Hymn.
Duration 240 seconds.
Curnow Music #25899010.
Published by Curnow Music
(HL.44000751).
UPC:
073999764987. 9x12
inches.
Fanfare
Prelude: O God, Our Help
in Ages Past is based on
the hymn tune St. Anne,
which was used by Handel
in the Chandos anthem O
Praise the Lord and by
J.S. Bach in his triple
fugue in E-flat, The St.
Anne Fugue. The
arrangement presented
here captures the
thoughts of this
magnificent hymn, which
speaks of an unwavering
reliance upon God.
Featuring: You'll Be Back / Helpless / My Shot / Dear Theodosia / It's Quiet ...(+)
Featuring: You'll Be Back
/
Helpless / My Shot / Dear
Theodosia / It's Quiet
Uptown / One Last Time.
Composed by Lin-Manuel
Miranda (1980-). Arranged
by
Jerry Brubaker. Concert
Band; Score. Pop Concert
Band. Form: Suite.
Broadway.
28 pages. Published by
Alfred Music
Featuring: You'll Be Back / Helpless / My Shot / Dear Theodosia / It's Quiet...(+)
Featuring: You'll Be Back
/
Helpless / My Shot / Dear
Theodosia / It's Quiet
Uptown / One Last Time.
Composed by Lin-Manuel
Miranda (1980-). Arranged
by
Jerry Brubaker. Concert
Band; Part(s); Score. Pop
Concert Band. Form:
Suite.
Broadway. 238 pages.
Published by Alfred Music
Wolverine Trail Orchestre d'harmonie - Débutant Carl Fischer
Band concert band - Grade 1 SKU: CF.BPS118 March. Composed by Matt...(+)
Band concert band - Grade
1
SKU: CF.BPS118
March. Composed by
Matthew R. Putnam.
Beginning Band (BPS). Set
of Score and Parts. With
Standard notation.
8+2+8+2+5+2+2+8+3+6+3+1+1
+3+3+16+2 pages. Duration
2 minutes, 9 seconds.
Carl Fischer Music
#BPS118. Published by
Carl Fischer Music
(CF.BPS118).
ISBN
9781491152041. UPC:
680160909544.
Wolve
rine Trail is a
concert march for
beginning bands and is
rather helpful in
introducing beginners to
the march form and style.
This piece is based in
the key of Eb major and
uses only the first seven
notes taught in most
method books. It is also
rhythmically accessible
to beginners, as simple
eighth-note combinations
are the most difficult
rhythms in this march.
The piece follows
standard march form
except that is does not
modulate at the trio
section. When writing
this piece, I was
thinking of my beginning
band students at Polk
County Middle School. Our
school is located at the
foothills of the
Appalachian Mountains and
is surrounded by dense
pine forests. The mascot
of our school is rather
fittingly the wolverine;
hence, our school is
located on the street
named “Wolverine
Trail.†Learning to
be a musician is not an
easy trial, as it
requires hard work,
dedication, and
endurance. However, the
trail to becoming a
musician is full of
rewarding and
breathtaking experiences.
As I wrote this piece, I
was inspired by the
rugged beauty of our
school’s location
and also how I am helping
my beginner students to
start on the trail to
becoming mature
musicians.Wolverine Trail
is a concert march for
beginning bands and is
rather helpful in
introducing beginners to
the march form and style.
This piece is based in
the key of Eb major and
uses only the first seven
notes taught in most
method books. It is also
rhythmically accessible
to beginners, as simple
eighth-note combinations
are the most difficult
rhythms in this march.
The piece follows
standard march form
except that is does not
modulate at the trio
section which begins at
m. 57. It is my hope that
this piece will help you
and your beginners start
your own musical
trailblazing.
Wolverine Trail Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Débutant Carl Fischer
Band concert band - Grade 1 SKU: CF.BPS118F March. Composed by Mat...(+)
Band concert band - Grade
1
SKU: CF.BPS118F
March. Composed by
Matthew R. Putnam.
Beginning Band (BPS).
Full score. With Standard
notation. 16 pages. Carl
Fischer Music #BPS118F.
Published by Carl Fischer
Music (CF.BPS118F).
ISBN 9781491152720.
UPC:
680160910229.
Wolve
rine Trail is a
concert march for
beginning bands and is
rather helpful in
introducing beginners to
the march form and style.
This piece is based in
the key of Eb major and
uses only the first seven
notes taught in most
method books. It is also
rhythmically accessible
to beginners, as simple
eighth-note combinations
are the most difficult
rhythms in this march.
The piece follows
standard march form
except that is does not
modulate at the trio
section. When writing
this piece, I was
thinking of my beginning
band students at Polk
County Middle School. Our
school is located at the
foothills of the
Appalachian Mountains and
is surrounded by dense
pine forests. The mascot
of our school is rather
fittingly the wolverine;
hence, our school is
located on the street
named “Wolverine
Trail.†Learning to
be a musician is not an
easy trial, as it
requires hard work,
dedication, and
endurance. However, the
trail to becoming a
musician is full of
rewarding and
breathtaking experiences.
As I wrote this piece, I
was inspired by the
rugged beauty of our
school’s location
and also how I am helping
my beginner students to
start on the trail to
becoming mature
musicians.Wolverine Trail
is a concert march for
beginning bands and is
rather helpful in
introducing beginners to
the march form and style.
This piece is based in
the key of Eb major and
uses only the first seven
notes taught in most
method books. It is also
rhythmically accessible
to beginners, as simple
eighth-note combinations
are the most difficult
rhythms in this march.
The piece follows
standard march form
except that is does not
modulate at the trio
section which begins at
m. 57. It is my hope that
this piece will help you
and your beginners start
your own musical
trailblazing.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.AMP-337-140 For the victims of...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.AMP-337-140
For
the victims of the
Japanese earthquake and
tsunami, March 2011.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 16
pages. Anglo Music Press
#AMP 337-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-337-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
The composer
writes:On March 11th 2011
a massive 9.0- magnitude
earthquake occurred off
the coast of
north-eastern Japan.I'm
writing these programme
notes barely a week later
and the death toll caused
by the quake and
resulting tsunami already
exceeds 6000, with
thousands of people still
unaccounted for. I have
many friends associated
with many bands
throughout Japan and one
of these, Yutaka Nishida,
suggested I write a piece
to raise money to help
those affected by the
disaster. I was
immediately attracted by
the idea and have
arranged Cantilena (a
brass band piece recently
commissioned by the
Grenland International
Brass Festival, Norway)
for wind band, giving it
a new title tohonour my
friends in the Land of
the Rising Sun.I will be
donating royalties from
this piece to the
Japanese Red Cross
Society Emergency Relief
Fund and am delighted to
say that my distributors,
De Haske, who will
generously also donate
all net profits from
sales of this piece, have
pledged a substantial
advance payment to the
Red Cross so that what
little help this project
generates can be
immediate.It is my
sincere wish that this
'Band Aid' project will
allow wind bands around
the world support the
people of Japan, where
bands are a way of life
for many, in this
difficult time.Philip
Sparke
De
componist schrijft:Op 11
maart 2011 vond er vlak
bij de noordkust van
Japan een enorme
aardbeving - 9.0 op de
schaal van Richter -
plaats.Ik maak deze
werkbeschrijving
nauwelijks een week later
en het aantal doden dat
de aardbevingen de
daaropvolgende tsunami
hebben geëist, komt al
uit boven de 6000,
terwijl er nog steeds
duizenden mensen worden
vermist.Ik heb veel
vrienden die met orkesten
in heel Japan werken, en
een van hen, Yutaka
Nishida, steldevoor dat
ik een stuk zou schrijven
om geld bij elkaar te
krijgen voor hulp aan de
slachtoffers van de ramp.
Ik vond het meteen een
goed idee en ik heb
vervolgens Cantilena (
een brassbandwerk dat ik
recentelijk heb
gecomponeerd voorhet
Grenland International
Brass festival in
Noorwegen) gearrangeerd
voor harmonieorkest en er
een nieuwe titel aan
gegeven, als eerbewijs
aan mijn vrienden in het
land van de rijzende
zon.De royalty's die ik
voor dit werk krijg,zal
ik doneren aan het
Japanse noodhulpfonds van
het Rode Kruis, en ik ben
heel blij dat mijn
distributeur, De Haske,
die eveneens alle
nettowinst op dit werk
zal doneren, bereid is
alvast een grote
vooruitbetaling te doen
aanhet Rode Kruis, zodat
de hulp die uit dit
project voortkomt, hoe
bescheiden wellicht ook,
onmiddellijk in gang
gezet kan worden.Ik hoop
oprecht dat dit 'Band
Aid-project' het
blaasorkesten wereldwijd
mogelijk maakt de mensen
in Japante steunen - een
land waar blaasmuziek
voor velen een manier van
leven is.
Der
Komponist schreibt
über sein Stück:Am
11. März 2011
ereignete sich ein
Erdbeben der Stärke
9,0 vor der
nordöstlichen Küste
Japans.Diese
Werkbeschreibung schreibe
ich nur eine Woche
später. Die Zahl der
Todesopfer des Erdbebens
und des dadurch
ausgelösten Tsunamis
überschreitet bereits
die 6000, wobei noch
tausende Menschen als
vermisst gelten.Ich habe
zahlreiche Freunde in
Japan, die mit vielen
Blasorchestern im ganzen
Land verbunden sind.
Einer dieser Freunde,
Yutaka Nishida, schlug
mir vor, ein Stück zu
schreiben, um mit dem
Erlös den von der
Katastrophe betroffenen
Menschen zu helfen. Ich
war gleich begeistert von
dieser Idee und habe
daraufhin
Cantilena(ein
Brass-Band-Stück, das
ich jüngst für das
Grenland International
Brass Festival in
Norwegen komponierte)
für Blasorchester
bearbeitet und ihm zu
Ehren meiner Freunde im
Land der aufgehenden
Sonne einen neuen Titel
gegeben.Ich werde meine
Tantiemen für dieses
Stück dem Hilfsfonds
des Japanischen Roten
Kreuzes spenden. Ich bin
auch sehr froh, dass mein
Verlag De Haske, der
ebenfalls alle Erlöse
aus diesem Stück
spenden wird, dem Roten
Kreuz bereits im Voraus
eine bedeutende Summe
geschickt hat, damit der
kleine Beitrag, den
dieses Projekt beitragen
kann, sofort ankommt.Es
ist mein inniger Wunsch,
dass dieses Band
Aid“-Projekt
Blasorchestern auf der
ganzen Welt
ermöglichen wird, den
Menschen in Japan zu
helfen, wo Blasorchester
in dieser schweren Zeit
für viele ein Weg
sind, das Leben aufrecht
zu erhalten.“Philip
Sparke
La
recente tragedia del
Giappone, messo in
ginocchio dal terremoto,
ha spinto Philip Sparke a
comporre The Sun Will
Rise Again (Il sole
sorger nuovamente), un
brano che vuole essere un
messaggio di solidariet
al popolo nipponico, ma
anche un aiuto concreto:
gli introiti saranno
interamente devoluti, sia
dal compositore sia dalla
casa editrice De Haske,
alla Croce Rossa
giapponese.
Five States of Change Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
342-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 61 pages.
Anglo Music Press #AMP
342-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Composed by Matthew R.
Putnam. First Plus Band
(FPS). Set of Score and
Parts. With Standard
notation.
8+2+4+4+2+5+2+2+4+4+4+6+3
+2+1+3+8+16+2 pages.
Duration 2 minutes, 6
seconds. Carl Fischer
Music #FPS150. Published
by Carl Fischer Music
(CF.FPS150).
ISBN
9781491152102. UPC:
680160909605.
The
title is a play on words,
but the composer had his
own ulterior motives in
mind when composing this
piece. He wanted a piece
that was fun to play, but
that helped developing
musicians work on their
rhythmic skills. Matt
Putnam uses the feel of
action film soundtracks
to create the mood of
this interesting new
piece. Interesting
grooves in the percussion
throughout add to the
piece’s feel of
mystery and thrill. To
understand my thoughts in
writing this piece, I
thought it best to define
the two ideas that give
the piece its title:
ulterior motives and
musical motifs. Ulterior
motives occur when you
believe that a person is
doing something for some
unknown or hidden reason.
Often, they are used in
action films or
literature to increase
the drama and tension of
the story. Musically, a
motif is a short rhythmic
and/or melodic idea. When
I wrote this piece, I
must confess that I had
my own ulterior motives:
I wanted to create a
piece that was fun to
play, but I also wanted a
piece that would help
students develop their
rhythmic counting skills.
In this piece, I use a
motif of a two
eighth-note pattern which
jumps from section to
section to help me
achieve my ulterior
motive.Mimicking the mood
of action films whose
characters often have
ulterior motives, the
mood of the piece is
suspenseful and exciting
as the motif jumps from
section to section
throughout the ensemble.
The motif keeps you
guessing as it occurs on
all four different beats
of the measure sometimes
ascending, sometimes
descending, and occurs
sometimes in the interval
of a second and sometimes
the interval of a third.
Interesting grooves in
the percussion throughout
add to the piece’s
feel of mystery and
thrill.I have no ulterior
motives when I say that I
hope you enjoy playing
Ulterior Motifs.
Composed by Matthew R.
Putnam. First Plus Band
(FPS). Full score. With
Standard notation. 16
pages. Carl Fischer Music
#FPS150F. Published by
Carl Fischer Music
(CF.FPS150F).
ISBN
9781491152782. UPC:
680160910281.
The
title is a play on words,
but the composer had his
own ulterior motives in
mind when composing this
piece. He wanted a piece
that was fun to play, but
that helped developing
musicians work on their
rhythmic skills. Matt
Putnam uses the feel of
action film soundtracks
to create the mood of
this interesting new
piece. Interesting
grooves in the percussion
throughout add to the
piece’s feel of
mystery and thrill. To
understand my thoughts in
writing this piece, I
thought it best to define
the two ideas that give
the piece its title:
ulterior motives and
musical motifs. Ulterior
motives occur when you
believe that a person is
doing something for some
unknown or hidden reason.
Often, they are used in
action films or
literature to increase
the drama and tension of
the story. Musically, a
motif is a short rhythmic
and/or melodic idea. When
I wrote this piece, I
must confess that I had
my own ulterior motives:
I wanted to create a
piece that was fun to
play, but I also wanted a
piece that would help
students develop their
rhythmic counting skills.
In this piece, I use a
motif of a two
eighth-note pattern which
jumps from section to
section to help me
achieve my ulterior
motive.Mimicking the mood
of action films whose
characters often have
ulterior motives, the
mood of the piece is
suspenseful and exciting
as the motif jumps from
section to section
throughout the ensemble.
The motif keeps you
guessing as it occurs on
all four different beats
of the measure sometimes
ascending, sometimes
descending, and occurs
sometimes in the interval
of a second and sometimes
the interval of a third.
Interesting grooves in
the percussion throughout
add to the piece’s
feel of mystery and
thrill.I have no ulterior
motives when I say that I
hope you enjoy playing
Ulterior Motifs.
Grade 1 - Score
Only. Composed by
Timothy Johnson. Curnow
Music Concert Band.
Christmas. 24 pages.
Curnow Music #109807140.
Published by Curnow Music
(HL.44006889).
UPC:
884088150693. 9x12
inches.
Fragments
of eight well-known
Christmas carols go into
this enjoyable
arrangement, conveniently
arranged so that they can
be played at one
consistent tempo
throughout (helping you
make the most out of your
young band's limited
rehearsal time). A
variety of articulations
and dynamics help to make
the piece a teaching tool
as well; interesting
percussion colors (with
easy substitution
suggestions) also help to
make the piece sound
harder than it is.
Concert Band - Grade 4 SKU: ML.013766100 The Life of Entgen Luijten(+)
Concert Band - Grade 4
SKU: ML.013766100
The Life of Entgen
Luijten. Composed by
Suzanne Welters. Full
set. Molenaar Edition
#013766100. Published by
Molenaar Edition
(ML.013766100).
Limbricht, near
Sittard, in the late 17th
century. Throughout her
life, Entgen Luijten is
used to going her own
way, in family matters,
in business and in love.
She is supported in this
by a great knowledge of
nature, which she also
regularly uses to help
her fellow villagers. But
then, because of some
unfortunate incidents,
she is accused of
witchcraft. The lord of
the castle is eager for a
confession, for which he
uses every means made
available to him by the
Inquisition. But what if
Entgen holds out against
all
odds?
Limbricht,
nabij Sittard, eind
zeventiende eeuw. Haar
leven lang is Entgen
Luijten gewend haar eigen
weg te gaan, in
familiekwesties, in zaken
en in de liefde. Ze wordt
daarin gesteund door een
grote kennis van de
natuur, die ze ook
regelmatig aanwendt om
haar dorpsgenoten te
helpen. Maar dan wordt ze
vanwege een paar
ongelukkige voorvallen
beschuldigd van hekserij.
De kasteelheer is gebrand
op een bekentenis,
waarvoor hij gebruikmaakt
van alle middelen die de
inquisitie hem ter
beschikking stelt. Maar
wat als Entgen tegen alle
verwachtingen in
standhoudt?
Limbri
cht, près de Sittard, à
la fin du XVIIe siècle.
Tout au long de sa vie,
Entgen Luijten a
l'habitude de suivre sa
propre voie, que ce soit
dans les affaires
familiales,
professionnelles ou
amoureuses. Elle s'appuie
pour cela sur une grande
connaissance de la
nature, qu'elle met
d'ailleurs
régulièrement au
service de ses
concitoyens. Mais à la
suite d'incidents
malheureux, elle est
accusée de sorcellerie.
Le seigneur du château
est avide d'aveux et
utilise pour cela tous
les moyens mis à sa
disposition par
l'Inquisition. Mais que
se passera-t-il si Entgen
résiste contre vents et
marées
?
Limbricht, in
der Nähe von Sittard, im
späten 17. Jahrhundert.
Entgen Luijten ist es
gewohnt, ihr Leben lang
ihren eigenen Weg zu
gehen, in
Familienangelegenheiten,
im Geschäft und in der
Liebe. Unterstützt wird
sie dabei durch ein
großes Wissen über die
Natur, das sie auch
regelmäßig einsetzt, um
ihren Mitbürgern zu
helfen. Doch dann wird
sie aufgrund einiger
unglücklicher Vorfälle
der Hexerei bezichtigt.
Der Schlossherr will ein
Geständnis und setzt
dafür alle Mittel ein,
die ihm die Inquisition
zur Verfügung stellt.
Aber was, wenn Entgen
allen Widrigkeiten zum
Trotz durchhält?
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 2 SKU: BT.CMP-0893-05-140 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Clarinet Solo - Grade 2
SKU:
BT.CMP-0893-05-140
Composed by Mike
Hannickel. Young Band.
Solo & Concerto. Score
Only. Composed 2005. 15
pages. Curnow Music #CMP
0893-05-140. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0893-05-140).
English.
Typical
ly bands that play at
this level have some
Clarinet players who are
comfortable above the
break and others who are
not. By staying below the
break throughout, this
light and spirited
Clarinet section feature
let’s you give the
entire section a bit of
the limelight. This is a
perfect vehicle to help
your Clarinet section
learn to shape a phrase,
and the cheerful melody
let’s you program
this piece anywhere you
like. It’s also a
good selection to use to
take the pressure off
Brasses before a
particularly taxing major
work. Remind the
critically important
Clarinet section that you
value their efforts as
much as any other
section.
Breezy!
De term
‘chalumeau’
is afkomstig van de naam
van een zeventiende-eeuws
instrument dat de
voorloper was van de
huidige klarinet. In
Chalumeau on the
Go speelt de
klarinetsectie in het
warme, comfortabele
chalumeauregister.
Ditlichte, levendige werk
helpt uw klarinettisten
om goed te fraseren. De
vrolijke melodie is
geschikt voor elk moment
binnen uw
concertprogramma (u kunt
er eventueel uw
koperblazers mee sparen
voordat u een werk brengt
waarin zijeen grote en
zware rol spelen). Dit is
een prima werk om uw
klarinetsectie te
stimuleren.
Ein
einfaches, spritziges
Stück, mit dem das
Klarinettenregister Ihres
Blasorchesters mit
Leichtigkeit in jedem
Sinne glänzen kann!
Mit diesem Stück
können sich die
Klarinetten wunderbar in
Phrasierung üben,
während die
Blechbläser eine
Atempause erhalten, die
sie vielleicht vor einem
weiteren anspruchsvollen
Programmpunkt gut
gebrauchen können. Die
schwungvolle,
fröhliche Melodie von
Chalumeau on the
Go peppt jedes
Konzertprogramm auf.
Strong Coffee Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Gobelin Music Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.GOB-000769-010 Composed by Ron Gi...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2
SKU:
BT.GOB-000769-010
Composed by Ron Gilmore.
Set (Score & Parts). 47
pages. Gobelin Music
Publications #GOB
000769-010. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000769-010).
It is true that
tastes differ.
Coffee has known a long
history : it has been
drunk since the 17th
century. On one hand
people drink coffee for
relaxation, on the other
hand it is drunk to ward
off tiredness or
sleepiness. ‘Strong
Coffee’ composed by Ron
Gilmore works both ways.
There will be people who
will be able to relax
during ‘Strong
Coffee’, whereas others
will experience it as a
real boost. Is it a bit
too strong after all,
such a funky Soul Beat?
Then adding a little milk
might help. As said
before, tastes
differ!
Zoveel
mensen zoveel smaken.
Koffie kent een
lange geschiedenis. Al
sinds de 17e eeuw wordt
deze drank genuttigd.
Enerzijds wordt koffie
gedronken voor de
gezelligheid, anderzijds
wordt koffie gebruikt als
middel om vermoeidheidof
slaperigheid weg te
drinken. Met
‘Strong Coffee’ van
Ron Gilmore kunt u beide
kanten op. Er zullen
mensen zijn die bij
Strong Coffee even
bijkomen, voor de ander
is het een echte
opkikker. Is het toch een
beetje te sterk,zo’n
lekkere Soul Beat? Een
scheutje melk helpt.
Smaken verschillen nu
eenmaal.
Strong Coffee Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile Gobelin Music Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.GOB-000769-140 Composed by Ron Gi...(+)
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Composed by Ron Gilmore.
Score Only. 20 pages.
Gobelin Music
Publications #GOB
000769-140. Published by
Gobelin Music
Publications
(BT.GOB-000769-140).
It is true that
tastes differ.
Coffee has known a long
history : it has been
drunk since the 17th
century. On one hand
people drink coffee for
relaxation, on the other
hand it is drunk to ward
off tiredness or
sleepiness. ‘Strong
Coffee’ composed by Ron
Gilmore works both ways.
There will be people who
will be able to relax
during ‘Strong
Coffee’, whereas others
will experience it as a
real boost. Is it a bit
too strong after all,
such a funky Soul Beat?
Then adding a little milk
might help. As said
before, tastes
differ!
Zoveel
mensen zoveel smaken.
Koffie kent een
lange geschiedenis. Al
sinds de 17e eeuw wordt
deze drank genuttigd.
Enerzijds wordt koffie
gedronken voor de
gezelligheid, anderzijds
wordt koffie gebruikt als
middel om vermoeidheidof
slaperigheid weg te
drinken. Met
‘Strong Coffee’ van
Ron Gilmore kunt u beide
kanten op. Er zullen
mensen zijn die bij
Strong Coffee even
bijkomen, voor de ander
is het een echte
opkikker. Is het toch een
beetje te sterk,zo’n
lekkere Soul Beat? Een
scheutje melk helpt.
Smaken verschillen nu
eenmaal.
Chalumeau on the go Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile Curnow Music
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Hannickel. Young Band.
Solo & Concerto. Set
(Score & Parts). Composed
2005. Curnow Music #CMP
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English.
Typical
ly bands that play at
this level have some
Clarinet players who are
comfortable above the
break and others who are
not. By staying below the
break throughout, this
light and spirited
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entire section a bit of
the limelight. This is a
perfect vehicle to help
your Clarinet section
learn to shape a phrase,
and the cheerful melody
let’s you program
this piece anywhere you
like. It’s also a
good selection to use to
take the pressure off
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particularly taxing major
work. Remind the
critically important
Clarinet section that you
value their efforts as
much as any other
section.
Breezy!
De term
‘chalumeau’
is afkomstig van de naam
van een zeventiende-eeuws
instrument dat de
voorloper was van de
huidige klarinet. In
Chalumeau on the
Go speelt de
klarinetsectie in het
warme, comfortabele
chalumeauregister.
Ditlichte, levendige werk
helpt uw klarinettisten
om goed te fraseren. De
vrolijke melodie is
geschikt voor elk moment
binnen uw
concertprogramma (u kunt
er eventueel uw
koperblazers mee sparen
voordat u een werk brengt
waarin zijeen grote en
zware rol spelen). Dit is
een prima werk om uw
klarinetsectie te
stimuleren.
Ein
einfaches, spritziges
Stück, mit dem das
Klarinettenregister Ihres
Blasorchesters mit
Leichtigkeit in jedem
Sinne glänzen kann!
Mit diesem Stück
können sich die
Klarinetten wunderbar in
Phrasierung üben,
während die
Blechbläser eine
Atempause erhalten, die
sie vielleicht vor einem
weiteren anspruchsvollen
Programmpunkt gut
gebrauchen können. Die
schwungvolle,
fröhliche Melodie von
Chalumeau on the
Go peppt jedes
Konzertprogramm auf.
Four Earth Songs Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band and Vocal Solo - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094768-010 Poems by...(+)
Concert Band and Vocal
Solo - Grade 5
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Poems by Graeme
King. Composed by
Marco Putz. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2010.
De Haske Publications
#DHP 1094768-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094768-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The hymn Nun
ruhen alle Wälder (Now
All Forests Rest),
arranged by J.S. Bach
(No. 6, So sei nun,
Seele, deine, from
Cantata BWV 13), is a
guiding light throughout
this four-movement
composition. Pütz
wrote this work as a
musical outcry against
the wilful, profit-driven
destruction of our
environment. When Bach
used the word
“ruhen†(to
rest) over 350 years ago,
it probably had a
different nuance from the
meaning it has today. At
the beginning of the 21st
century - the so-called
age of progress -
“nun ruhen alle
Wälder†should
mean “now all
forests die†.
Massive industrialization
and globalization,
coupled with pure greed,
corruption, political
scandals, an
ever-wideninggap between
the rich and poor, and
other such senseless
human actions, are
pushing our blue planet
closer and closer to the
point of no return. This
work is not intended to
be a ranting accusation.
It should remind us of
the beauty and harmony
that can exist all around
us in nature, if we take
care of it. Pütz
hopes that this will, one
day, help put a greater
emphasis on
humanity’s
survival, and coexistence
with nature rather than
the exploitation
described earlier. All
four texts were created
by Australian poet Graeme
King, whose works were
discovered by Pütz,
by chance on the
internet. Pütz was
especially captivated by
King’s clarity,
and intrigued by the
possibilities of adapting
and melding the strong
rhythmical structure of
King’s writing
with his own musical
language. The four
movements are as follows:
1. Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3. Stand
up! 4. Tomorrow The world
première of Four Earth
Songs took place on 7
July 2009 at the 14th
WASBE-Conference in
Cincinnati (USA). This
work is dedicated in
friendship to Jouke
Hoekstra, conductor, and
the Frysk Fanfare Orkest
(the Frisian
Fanfare-Orchestra).
De hymne Nun
ruhen alle Wälder,
gearrangeerd door J.S.
Bach (nr. 6, So sei nun,
Seele, deine, uit cantate
BWV 13), is de leidraad
in deze vierdelige
compositie. Pütz
schreef het werk als een
muzikaal protest tegen de
moedwillige,op winstbejag
gebaseerde vernietiging
van ons milieu. Toen Bach
het woord
‘ruhen’
(rusten) meer dan 350
jaar geleden gebruikte,
lag er waarschijnlijk een
andere nuance in dan
tegenwoordig. Aan het
begin van de 21e eeuw -
dezogenaamde eeuw van de
vooruitgang - zou
‘nun ruhen alle
Wälder’ zelfs
kunnen betekenen:
‘nu sterven alle
bossen’. De
grootschalige
industrialisatie en
globalisering, in
combinatie met pure
hebzucht, corruptie,
politieke schandalen,een
groeiende kloof tussen
arm en rijk, en andere
dwaze menselijke
verrichtingen, brengen
onze blauwe planeet
steeds verder in de
problemen, tot er
misschien geen weg terug
meer is. Dit werk is niet
bedoeld als een
beschuldigendetirade. Het
moet ons wijzen op de
schoonheid en harmonie
die in de natuur om ons
heen kan bestaan, als we
er goed voor zorgen.
Pütz hoopt dat er op
een dag meer nadruk
gelegd zal worden op het
overleven van de mensheid
invreedzame co-existentie
met de natuur, zonder de
eerdergenoemde
uitbuiting. Alle vier de
teksten zijn geschreven
door de Australische
dichter Graeme King,
wiens werk Pütz bij
toeval tegenkwam op het
internet. Hij werd
getroffendoor Kings
helderheid en raakte ge
ntrigeerd door de
mogelijkheid de sterke
ritmische structuur van
Kings teksten om te
zetten in zijn eigen
muzikale taal. De vier
delen zijn de volgende:
1. Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3.Stand up!
4. Tomorrow De
wereldpremière van
Four Earth Songs vond
plaats op 7 juli 2009
tijdens de 14e WASBE
Conference in Cincinnati
(VS). Dit werk is in
vriendschap opgedragen
aan dirigent Jouke
Hoekstra en zijn Fryskt
Fanfare
Der Choral
Nun ruhen alle Wälder,
hier in einer Bearbeitung
von J.S. Bach (Nr. 6 So
sei nun, Seele, deine aus
der Kantate BWV 13),
zieht sich wie ein roter
Faden durch diese
viersätzige
Komposition, die als
musikalischer Aufschrei
(Anfang!) gegen die
mutwillige,
profitgesteuerte
Zerstörung unserer
Umwelt gedacht ist.
Sicher hatte das Wort
ruhen“ vor
über 350 Jahren,
als der Liedtext
entstand, eine andere
Bedeutung als heute. Zu
Beginn des 21.
Jahrhunderts, im
sogenannten Zeitalter des
Fortschritts,
müsste es leider
wohl eher heißen: Nun
sterben alle
Wälder“...
Massive
Industrialisierung,
Globalisierung, aber auch
Profitgier, Korruption,
politische
Unfähigkeit,krasse
Unterschiede zwischen arm
und reich, und
schlussendlich die
Uneinsichtigkeit des
einzelnen Menschen haben
dazu geführt, dass
der Blaue Planet“
heute kurz vor dem
Kollaps steht. Dieses
Werk soll jedoch nicht
nur anklagen, es soll
auch die verbliebenen
Schönheiten unserer
Natur aufzeigen, in der
Hoffnung, dass es einmal
gelingen wird, die
Rettung der Natur und den
Schutz der Umwelt
über die oben
genannten Interessen zu
stellen. Alle vier Texte
stammen aus der Feder des
australischen Dichters
Graeme King, dessen Werk
der Komponist durch einen
glücklichen Zufall
im Internet entdeckte.
Besonders inspirierend
war die Direktheit von
Graemes Aussagen, aber
auch die kraftvolle
Rhythmik seiner Verse mit
den daraus resultierenden
Möglichkeiten der
musikalischen Umsetzung.
Die vier Sätze sind
wie folgt
überschrieben: 1.
Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3. Stand
up! 4. Tomorrow Die
offizielle
Uraufführung von
Four Earth Songs fand am
7. Juli 2009 statt,
anlässlich der 14.
WASBE-Konferenz in
Cincinnati (USA). Das
Werk ist dem Dirigenten
Jouke Hoekstra und dem
Frysk Fanfare Orkest
(Friesischen
Fanfareorchester) in
aller Freundschaft
gewidmet.
Four Earth Songs Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band and Vocal Solo - Grade 5 SKU: BT.DHP-1094768-140 Poems by...(+)
Concert Band and Vocal
Solo - Grade 5
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Poems by Graeme
King. Composed by
Marco Putz. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2010. 84
pages. De Haske
Publications #DHP
1094768-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094768-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
The hymn Nun
ruhen alle Wälder (Now
All Forests Rest),
arranged by J.S. Bach
(No. 6, So sei nun,
Seele, deine, from
Cantata BWV 13), is a
guiding light throughout
this four-movement
composition. Pütz
wrote this work as a
musical outcry against
the wilful, profit-driven
destruction of our
environment. When Bach
used the word
“ruhen†(to
rest) over 350 years ago,
it probably had a
different nuance from the
meaning it has today. At
the beginning of the 21st
century - the so-called
age of progress -
“nun ruhen alle
Wälder†should
mean “now all
forests die†.
Massive industrialization
and globalization,
coupled with pure greed,
corruption, political
scandals, an
ever-wideninggap between
the rich and poor, and
other such senseless
human actions, are
pushing our blue planet
closer and closer to the
point of no return. This
work is not intended to
be a ranting accusation.
It should remind us of
the beauty and harmony
that can exist all around
us in nature, if we take
care of it. Pütz
hopes that this will, one
day, help put a greater
emphasis on
humanity’s
survival, and coexistence
with nature rather than
the exploitation
described earlier. All
four texts were created
by Australian poet Graeme
King, whose works were
discovered by Pütz,
by chance on the
internet. Pütz was
especially captivated by
King’s clarity,
and intrigued by the
possibilities of adapting
and melding the strong
rhythmical structure of
King’s writing
with his own musical
language. The four
movements are as follows:
1. Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3. Stand
up! 4. Tomorrow The world
première of Four Earth
Songs took place on 7
July 2009 at the 14th
WASBE-Conference in
Cincinnati (USA). This
work is dedicated in
friendship to Jouke
Hoekstra, conductor, and
the Frysk Fanfare Orkest
(the Frisian
Fanfare-Orchestra).
De hymne Nun
ruhen alle Wälder,
gearrangeerd door J.S.
Bach (nr. 6, So sei nun,
Seele, deine, uit cantate
BWV 13), is de leidraad
in deze vierdelige
compositie. Pütz
schreef het werk als een
muzikaal protest tegen de
moedwillige,op winstbejag
gebaseerde vernietiging
van ons milieu. Toen Bach
het woord
‘ruhen’
(rusten) meer dan 350
jaar geleden gebruikte,
lag er waarschijnlijk een
andere nuance in dan
tegenwoordig. Aan het
begin van de 21e eeuw -
dezogenaamde eeuw van de
vooruitgang - zou
‘nun ruhen alle
Wälder’ zelfs
kunnen betekenen:
‘nu sterven alle
bossen’. De
grootschalige
industrialisatie en
globalisering, in
combinatie met pure
hebzucht, corruptie,
politieke schandalen,een
groeiende kloof tussen
arm en rijk, en andere
dwaze menselijke
verrichtingen, brengen
onze blauwe planeet
steeds verder in de
problemen, tot er
misschien geen weg terug
meer is. Dit werk is niet
bedoeld als een
beschuldigendetirade. Het
moet ons wijzen op de
schoonheid en harmonie
die in de natuur om ons
heen kan bestaan, als we
er goed voor zorgen.
Pütz hoopt dat er op
een dag meer nadruk
gelegd zal worden op het
overleven van de mensheid
invreedzame co-existentie
met de natuur, zonder de
eerdergenoemde
uitbuiting. Alle vier de
teksten zijn geschreven
door de Australische
dichter Graeme King,
wiens werk Pütz bij
toeval tegenkwam op het
internet. Hij werd
getroffendoor Kings
helderheid en raakte ge
ntrigeerd door de
mogelijkheid de sterke
ritmische structuur van
Kings teksten om te
zetten in zijn eigen
muzikale taal. De vier
delen zijn de volgende:
1. Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3.Stand up!
4. Tomorrow De
wereldpremière van
Four Earth Songs vond
plaats op 7 juli 2009
tijdens de 14e WASBE
Conference in Cincinnati
(VS). Dit werk is in
vriendschap opgedragen
aan dirigent Jouke
Hoekstra en zijn Fryskt
Fanfare
Der Choral
Nun ruhen alle Wälder,
hier in einer Bearbeitung
von J.S. Bach (Nr. 6 So
sei nun, Seele, deine aus
der Kantate BWV 13),
zieht sich wie ein roter
Faden durch diese
viersätzige
Komposition, die als
musikalischer Aufschrei
(Anfang!) gegen die
mutwillige,
profitgesteuerte
Zerstörung unserer
Umwelt gedacht ist.
Sicher hatte das Wort
ruhen“ vor
über 350 Jahren,
als der Liedtext
entstand, eine andere
Bedeutung als heute. Zu
Beginn des 21.
Jahrhunderts, im
sogenannten Zeitalter des
Fortschritts,
müsste es leider
wohl eher heißen: Nun
sterben alle
Wälder“...
Massive
Industrialisierung,
Globalisierung, aber auch
Profitgier, Korruption,
politische
Unfähigkeit,krasse
Unterschiede zwischen arm
und reich, und
schlussendlich die
Uneinsichtigkeit des
einzelnen Menschen haben
dazu geführt, dass
der Blaue Planet“
heute kurz vor dem
Kollaps steht. Dieses
Werk soll jedoch nicht
nur anklagen, es soll
auch die verbliebenen
Schönheiten unserer
Natur aufzeigen, in der
Hoffnung, dass es einmal
gelingen wird, die
Rettung der Natur und den
Schutz der Umwelt
über die oben
genannten Interessen zu
stellen. Alle vier Texte
stammen aus der Feder des
australischen Dichters
Graeme King, dessen Werk
der Komponist durch einen
glücklichen Zufall
im Internet entdeckte.
Besonders inspirierend
war die Direktheit von
Graemes Aussagen, aber
auch die kraftvolle
Rhythmik seiner Verse mit
den daraus resultierenden
Möglichkeiten der
musikalischen Umsetzung.
Die vier Sätze sind
wie folgt
überschrieben: 1.
Tears of Nature 2.
Grrrevolution 3. Stand
up! 4. Tomorrow Die
offizielle
Uraufführung von
Four Earth Songs fand am
7. Juli 2009 statt,
anlässlich der 14.
WASBE-Konferenz in
Cincinnati (USA). Das
Werk ist dem Dirigenten
Jouke Hoekstra und dem
Frysk Fanfare Orkest
(Friesischen
Fanfareorchester) in
aller Freundschaft
gewidmet.
Brass Band - Grade 5 SKU: HL.44010989 Brass Band - Score Only. Com...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU: HL.44010989
Brass Band - Score
Only. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Concert Band.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2011.
Anglo Music Press
#AMP338130. Published by
Anglo Music Press
(HL.44010989).
Evolution was commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing brass band
repertoire. The composer
writes:-The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu Xing,
which has no exact
translation but can mean,
for example, five
elements, five phases or
five states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine and astrology,
and in simpleterms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life. An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of emotions:
Meditation - Sorrow -
Fear - Anger - Joy -
(Meditation) etc. and
thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So
Evolution has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
Evolution
is geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem, als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
brassbandrepertoire.De
componist schrijft:Het
idee voor
Evolution kwam in mij
op toen ik een artikel
las over een tak binnen
de Chinese filosofie
waarvan de naam wordt
afgekort tot Wu Xing -
waar geen exacte
vertaling voor is, maar
wat zoveel betekent als
vijf elementen, vijf
fasen of vijf stadia van
verandering. Het gaat om
een wezenlijk onderdeel
van allecomponenten
binnen het Chinese
gedachtegoed, inclusief
de wetenschap, filosofie,
geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het creeren
van diverse cyclische
verbanden tussen vijf
elementen die in ieders
leven een rol spelen. Een
voorbeeld: Aarde - Metaal
- Water - Hout - Vuur -
(Aarde) enz. In deze
cyclus bevat aarde
metaal; metaal verandert
in vloeistof (water) door
verhitting; water helpt
bomen te groeien; hout
dat brandt creeert vuur;
en vuur produceert as
(aarde). Zo blijft de
cyclus voortgaan. Zelf
was ik vooral
geinteresseerd in de
cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aan dit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op.
Evolution bestaat
uit vijf delen die
betrekking hebben op de
emotionele cyclus. Ik heb
geprobeerd de muziek op
natuurlijke wijze te
laten ontstaan, met zo
weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van het
voorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het werk,
waarmee de cyclus wordt
afgerond.
Evolution
wurde von Kunstfactor fur
die vierte Abteilung der
Hollandischen Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem
(Holland), in Anerkennung
ihrer ausserordentlichen
Bemuhungen um die
Entwicklung des
Brass-Band-Repertoires.De
r Komponist uber sein
Werk:Die Idee zu diesem
Stuck kam mir beim Lesen
eines Artikels uber eine
Richtung der chinesischen
Philosophie, die
abgekurzt Wu Xing heisst,
was nicht wortlich
ubersetzt werden kann,
aber so viel wie funf
Elemente, funf Phasen
oder funf Stadien der
Verwandlung bedeutet.
Dieses Prinzip nimmt eine
zentrale Positionim
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach ausgedruckt,
werden damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen zwischen funf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthalt die Erde
Metall, das sich bei
Erhitzung verflussigt
(Wasser); Wasser lasst
Baume wachsen, deren Holz
verbrennt (Feuer) und zu
Asche wird (Erde), womit
der Kreislauf von neuem
beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefuhlen: Meditation -
Trauer - Angst - Arger -
Freude - (Meditation)
usw. Ich dachte mir, dass
dieser Kreislauf eine
wirkungsvolle emotionale
Reise durch ein
Musikstuck darstellen
konnte. Folglich besteht
Evolution aus funf
gleichen Abschnitten, die
diesen Kreislauf der
Gefuhle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organisch wachsen zu
lassen mit moglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eroffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis.
Evolution
est une commande de
l'institut Kunstfactor
pour la 4e division des
Championnats neerlandais
de Brass Band en 2011.
Cette oeuvre est dediee a
Jappie Dijkstra et au
Music Information Centre
(MUI) d'Arnhem, aux
Pays-Bas, en hommage a
leur role exceptionnel
dans le developpement du
repertoire pour Brass
Band. Le compositeur
ecrit :L'idee de cette
composition m'est venue
alors que je lisais un
article sur un aspect de
la philosophie chinoise,
connu sous l'abreviation
de Wu Xing, qu'il est
impossible de traduire
litteralement mais qui
peut signifier, par
exemple, cinq elements,
cinq phases ou cinq etats
de changement. Toute
chose dans l'univers est
le fruitd'un cycle de
creation (ou
d'engendrement) et de
domination (ou controle).
Ce concept est essentiel
a tous les elements de la
pensee chinoise, y
compris les sciences, la
philosophie, la medecine
et l'astrologie et, en
termes simples, il
represente les multiples
rapports cycliques qui
existent entre cinq
elements lies a l'univers
et a toute chose dans
l'univers, donc a
l'homme.Evoquons le cycle
de la creation : Terre -
Metal - Eau - Bois - Feu
- (Terre) etc. la terre
contient des mineraux,
source de metal, le metal
peut etre fondu et se
liquefie, l'eau arrose et
fait pousser les arbres,
le bois brule et produit
du feu, le feu produit
des cendres, une sorte de
terre, dans une dynamique
cyclique
perpetuelle.Parmi tous
les cycles existants,
celui des emotions
eveilla particulierement
mon interet : Meditation
- Chagrin - Peur - Colere
- Joie - (Meditation)
etc. et je me suis dit
que ce principe cyclique
pourrait etre a la source
d'un puissant et
emotionnel voyage
musical. Evolution
se compose donc de cinq
parties egales qui
refletent assez librement
ce cycle des emotions.
J'ai essaye de faire en
sorte que la musique se
developpe de maniere
fluide et naturelle, avec
un minimum de
repetitions. Chaque
mouvement s'ouvre a
partir des elements
musicaux qui parachevent
le mouvement precedent,
tandis que le motif
premier reapparait.
Brass Band - Grade 5 SKU: HL.44010988 Brass Band - Score and Parts...(+)
Brass Band - Grade 5
SKU: HL.44010988
Brass Band - Score and
Parts. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Concert Band.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press
#AMP338030. Published by
Anglo Music Press
(HL.44010988).
Evolution was commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing brass band
repertoire. The composer
writes:-The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu Xing,
which has no exact
translation but can mean,
for example, five
elements, five phases or
five states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine and astrology,
and in simpleterms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life. An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of emotions:
Meditation - Sorrow -
Fear - Anger - Joy -
(Meditation) etc. and
thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So
Evolution has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
Evolution
is geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum) te
Arnhem, als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
brassbandrepertoire.De
componist schrijft:Het
idee voor
Evolution kwam in mij
op toen ik een artikel
las over een tak binnen
de Chinese filosofie
waarvan de naam wordt
afgekort tot Wu Xing -
waar geen exacte
vertaling voor is, maar
wat zoveel betekent als
vijf elementen, vijf
fasen of vijf stadia van
verandering. Het gaat om
een wezenlijk onderdeel
van allecomponenten
binnen het Chinese
gedachtegoed, inclusief
de wetenschap, filosofie,
geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het creeren
van diverse cyclische
verbanden tussen vijf
elementen die in ieders
leven een rol spelen. Een
voorbeeld: Aarde - Metaal
- Water - Hout - Vuur -
(Aarde) enz. In deze
cyclus bevat aarde
metaal; metaal verandert
in vloeistof (water) door
verhitting; water helpt
bomen te groeien; hout
dat brandt creeert vuur;
en vuur produceert as
(aarde). Zo blijft de
cyclus voortgaan. Zelf
was ik vooral
geinteresseerd in de
cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aan dit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op.
Evolution bestaat
uit vijf delen die
betrekking hebben op de
emotionele cyclus. Ik heb
geprobeerd de muziek op
natuurlijke wijze te
laten ontstaan, met zo
weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van het
voorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het werk,
waarmee de cyclus wordt
afgerond.
Evolution
wurde von Kunstfactor fur
die vierte Abteilung der
Hollandischen Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem
(Holland), in Anerkennung
ihrer ausserordentlichen
Bemuhungen um die
Entwicklung des
Brass-Band-Repertoires.De
r Komponist uber sein
Werk:Die Idee zu diesem
Stuck kam mir beim Lesen
eines Artikels uber eine
Richtung der chinesischen
Philosophie, die
abgekurzt Wu Xing heisst,
was nicht wortlich
ubersetzt werden kann,
aber so viel wie funf
Elemente, funf Phasen
oder funf Stadien der
Verwandlung bedeutet.
Dieses Prinzip nimmt eine
zentrale Positionim
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach ausgedruckt,
werden damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen zwischen funf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthalt die Erde
Metall, das sich bei
Erhitzung verflussigt
(Wasser); Wasser lasst
Baume wachsen, deren Holz
verbrennt (Feuer) und zu
Asche wird (Erde), womit
der Kreislauf von neuem
beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefuhlen: Meditation -
Trauer - Angst - Arger -
Freude - (Meditation)
usw. Ich dachte mir, dass
dieser Kreislauf eine
wirkungsvolle emotionale
Reise durch ein
Musikstuck darstellen
konnte. Folglich besteht
Evolution aus funf
gleichen Abschnitten, die
diesen Kreislauf der
Gefuhle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organisch wachsen zu
lassen mit moglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eroffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis.
Evolution
est une commande de
l'institut Kunstfactor
pour la 4e division des
Championnats neerlandais
de Brass Band en 2011.
Cette oeuvre est dediee a
Jappie Dijkstra et au
Music Information Centre
(MUI) d'Arnhem, aux
Pays-Bas, en hommage a
leur role exceptionnel
dans le developpement du
repertoire pour Brass
Band. Le compositeur
ecrit :L'idee de cette
composition m'est venue
alors que je lisais un
article sur un aspect de
la philosophie chinoise,
connu sous l'abreviation
de Wu Xing, qu'il est
impossible de traduire
litteralement mais qui
peut signifier, par
exemple, cinq elements,
cinq phases ou cinq etats
de changement. Toute
chose dans l'univers est
le fruitd'un cycle de
creation (ou
d'engendrement) et de
domination (ou controle).
Ce concept est essentiel
a tous les elements de la
pensee chinoise, y
compris les sciences, la
philosophie, la medecine
et l'astrologie et, en
termes simples, il
represente les multiples
rapports cycliques qui
existent entre cinq
elements lies a l'univers
et a toute chose dans
l'univers, donc a
l'homme.Evoquons le cycle
de la creation : Terre -
Metal - Eau - Bois - Feu
- (Terre) etc. la terre
contient des mineraux,
source de metal, le metal
peut etre fondu et se
liquefie, l'eau arrose et
fait pousser les arbres,
le bois brule et produit
du feu, le feu produit
des cendres, une sorte de
terre, dans une dynamique
cyclique
perpetuelle.Parmi tous
les cycles existants,
celui des emotions
eveilla particulierement
mon interet : Meditation
- Chagrin - Peur - Colere
- Joie - (Meditation)
etc. et je me suis dit
que ce principe cyclique
pourrait etre a la source
d'un puissant et
emotionnel voyage
musical. Evolution
se compose donc de cinq
parties egales qui
refletent assez librement
ce cycle des emotions.
J'ai essaye de faire en
sorte que la musique se
developpe de maniere
fluide et naturelle, avec
un minimum de
repetitions. Chaque
mouvement s'ouvre a
partir des elements
musicaux qui parachevent
le mouvement precedent,
tandis que le motif
premier reapparait.
Thumbs Up! Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Débutant RWS Music Company
Grade 1 SKU: CL.RWS-2036-01 Helping Our Clarinets Get Over The Break(+)
Grade 1
SKU:
CL.RWS-2036-01
Helping Our Clarinets
Get Over The Break.
Composed by Hoefle. Young
Concert Band. Extra full
Score. Composed 2020. RWS
Music Company
#RWS-2036-01. Published
by RWS Music Company
(CL.RWS-2036-01).
Help your
clarinets over the break,
your flutes jump octaves,
and your brass players
buzz sirens all within
this fun concert tune!
Thumbs Up incorporates
clarinet register key
pop-ups from low C to G
and low F to C in an
otherwise simple part to
give them lots of
practice while you
prepare for your
performance! Entertain
your audience as you
educate them on the
techniques their children
are learning!