Machera
Impressions. Composed
by Jan Van der Roost.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score and
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104883-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104883-010).
9x12 inches.
The
twofold title of this
concert work is directly
connected with the band
who commissioned it. The
â??Harmonie Municipale
Grevenmacherâ?? from the
town of the same name, by
the river Moselle in the
Grand Duchy of Luxembourg
was founded in the
year1834. The name
Machera is derived from
the word machara, which
in turn originated from
maceries (old wall).
Later, Machera evolved
into Machern,
Grafenmachern, and
finally Grevenmacher.In
2009, this music society
the third oldest still in
existence in the country
celebrated its 175th
anniversary. And after
all these years the
society still flourishes!
The dynamic committee,
led by Georges May, fully
supports and inspires
themusical leader of the
band, Claude Weiland, as
well as his 60-strong
ensemble. This
well-functioning team
took the initiative to
ask Jan Van der Roost to
write an anniversary
composition, inspired, on
the one hand, by the
rural character
ofGrevenmacher and its
surroundings (where the
famous Moselle wine
growing dominates the
countryside), and on the
other hand, by the
dynamics, creativity and
joie de vivre the band
exudes. All of this
resulted in a twofold
work with alternating
peaceand excitement,
virtuous and melodic
features, orchestral
splendour and soberly
orchestrated passages.
The première, on 10
January 2010, was
conducted by the composer
himself at a successful
gala concert which
brought a fine year full
of musicalfestivities to
a close. The â??Harmonie
Municipale
Grevenmacherâ?? faces
the future with
confidence, and will now
prepare for its next
milestone: the 200th
anniversary!
1834
- Machara Impressions was
a commission for the
175th anniversary of the
band Harmonie Municipale
Grevenmacher from the
town of Grevenmacher -
formerly Machara - in
Luxemburg. It is a work
of many contrasts with
alternating peace and
excitement, virtuous and
melodic features,
orchestral splendour and
soberly orchestrated
passages - reflecting the
peaceful and turbulent
history of the band.
Das zweiteilige
Auftragswerk zum
175-jährigen
Jubiläum der Harmonie
Municipale Grevenmacher
aus dem Dorf Grevenmacher
- historisch Machara - in
Luxemburg ist von
Dynamik, Kreativität
und Lebensfreude des
Blasorchesters
inspiriert. Friedliche
und aufregende Zeiten
spiegeln sich
wechselweise in virtuosen
und melodischen
Eigenschaften,
orchestraler Pracht und
nu?chtern orchestrierten
Passagen wider. Ein Thema
fu?r jedes Blasorchester
mit Tradition, umgesetzt
in ein attraktives Werk
von Jan Van der
Roost.
Questo brano
sottolinea ed elogia il
dinamismo della Banda
Municipale di
Grevenmacher, fondata nel
1834, ricordando allo
stesso tempo la storia di
questa cittadina, situata
in riva alla Mosella
lussemburghese, il cui
nome era nellâ??antichit
Machera. Passaggi calmi
si alternano
armoniosamente a passaggi
più vivaci, elementi
virtuosi si mischiano a
tratti melodici, mentre
sul tutto aleggia uno
splendore e una sobriet
orchestrale fuori dal
comune.
Musica Helvetica Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125266-140 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125266-140
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 44 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125266-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125266-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Musica Helvetica Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125266-010 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125266-010
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125266-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125266-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Agosto Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Euphonium Solo - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1186065-140<...(+)
Concert Band/Harmonie and
Euphonium Solo - Grade
2.5
SKU:
BT.DHP-1186065-140
For Solo Bb Euphonium
(Baritone ad lib.) and
Concert Band.
Composed by Angela
Ciampani and Jacob De
Haan. Solo Spectrum. Solo
& Concerto. Score Only.
Composed 2019. 10 pages.
De Haske Publications
#DHP 1186065-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1186065-140).
English-German-French-
Dutch.
The main
theme of this composition
was created on a clear,
starry night on the 10th
of August. While writing
it, the Italian composer
Angela Ciampani was
inspired by her son
Lorenzo and the sight of
stars over the green
hills of Umbria.
Initially, it was a short
solo for trumpet and
piano: subsequently,
Jacob de Haan extended
and rewrote the
composition for euphonium
solo and band. This
arrangement was created
for the celebration of
the 170th and 20th
anniversaries,
respectively, of the
concert bands of
Monteleone d'Orvieto and
Citt della
Pieve.
Het
hoofdthema van deze
compositie werd
gecreëerd in de nacht
van 10 augustus, een van
die heldere nachten met
sterren die zachtjes
vallen om de dromen niet
te wekken. De Italiaanse
componiste Angela
Ciampani werd bij het
schrijven ervan ge
nspireerd door haar zoon
Lorenzo en de sporen van
vallende sterren
verspreid over de groene
heuvels van Umbrië. In
eerste instantie betrof
het een korte solo voor
trompet en piano,
vervolgens heeft Jacob de
Haan de compositie
uitgebouwd en herschreven
voor euphoniumsolo en
blaasorkest. Aanleiding
hiervoor was de viering
van de 170e en 20e
verjaardag van de
harmonieorkesten van
respectievelijk
Monteleone d'Orvieto en
Citt della
Pieve.
Das
Hauptthema dieser
Komposition entstand in
der Nacht des 10. August
einer dieser
sternenklaren Nächte,
in der die Sternschnuppen
sanft vom Himmel fallen,
um die Träume der
Schlafenden nicht zu
stören. Die
italienische Komponistin
Angela Ciampani wurde bei
der Komposition durch
ihren Sohn Lorenzo und
die Spuren der
Sternschnuppen über
den grünen Hügeln
Umbriens inspiriert. Was
ursprünglich als
kurzes Solostück
für Trompete und
Klavier konzipiert war,
wurde später von Jacob
de Haan erweitert und
für Solo-Euphonium und
Blasorchester neu
geschrieben. Der Anlass
hierfür waren die
Feiern zum 170. und 20.
Jubiläum der
Blasorchester von
Monteleone d'Orvieto bzw.
Citt dellaPieve.
Machera
Impressions. Composed
by Jan Van der Roost.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2010. 48 pages.
De Haske Publications
#DHP 1104883-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1104883-140).
9x12
inches.
1834 -
Machara Impressions was a
commission for the 175th
anniversary of the band
Harmonie Municipale
Grevenmacher from the
town of Grevenmacher -
formerly Machara - in
Luxemburg. It is a work
of many contrasts with
alternating peace and
excitement, virtuous and
melodic features,
orchestral splendour and
soberly orchestrated
passages - reflecting the
peaceful and turbulent
history of the band.
Das zweiteilige
Auftragswerk zum
175-jährigen
Jubiläum der Harmonie
Municipale Grevenmacher
aus dem Dorf Grevenmacher
- historisch Machara - in
Luxemburg ist von
Dynamik, Kreativität
und Lebensfreude des
Blasorchesters
inspiriert. Friedliche
und aufregende Zeiten
spiegeln sich
wechselweise in virtuosen
und melodischen
Eigenschaften,
orchestraler Pracht und
nüchtern
orchestrierten Passagen
wider. Ein Thema
für jedes
Blasorchester mit
Tradition, umgesetzt in
ein attraktives Werk von
Jan Van der
Roost.
Questo brano
sottolinea ed elogia il
dinamismo della Banda
Municipale di
Grevenmacher, fondata nel
1834, ricordando allo
stesso tempo la storia di
questa cittadina, situata
in riva alla Mosella
lussemburghese, il cui
nome era
nell’antichit
Machera. Passaggi calmi
si alternano
armoniosamente a passaggi
più vivaci, elementi
virtuosi si mischiano a
tratti melodici, mentre
sul tutto aleggia uno
splendore e una sobriet
orchestrale fuori dal
comune.
I Shall Love But Thee Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185844-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185844-010
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2018.
De Haske Publications
#DHP 1185844-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1185844-010).
English-German-French-
Dutch.
I Shall
Love But Thee is an
occasional work in the
literal sense of the
word, since it was
originally written on the
occasion of the
composer’s
youngest son’s
wedding. The texts, by
William Shakespeare,
inspired Jan Van der
Roost to compose profound
and appealing music,
largely in the style of
Henry Purcell (in the
first part) and Georg
Friedrich Handel (in the
second
part)—although no
literal quotations have
been used. The rather
rare combination of
soprano and concert band
makes this piece a unique
addition to the
repertoire!
I
Shall Love But Thee
is in de letterlijke zin
van het woord een
gelegenheidswerk, want
het werd oorspronkelijk
geschreven naar
aanleiding van het
huwelijk van de jongste
zoon van de componist. De
teksten zijn van William
Shakespeare: Jan Van der
Roost werd erdoor ge
nspireerd tot het
creëren van
indringende en
aansprekende muziek, die
in stilistisch opzicht
doet denken aan Henry
Purcell (in het eerste
deel) en Georg Friedrich
Händel (in het tweede
deel), twee componisten
die op teksten van
Shakespeare hebben
gecomponeerd ook al zijn
er geen letterlijke
citaten gebruikt. De vrij
zeldzame combinatie van
sopraan en harmonieorkest
maakt dit werk een unieke
aanwinst voor
hetrepertoire!
I Shall Love
But Thee ist ein
Gelegenheitswerk im
eigentlichen Sinn, denn
der Komponist hat es
ursprünglich aus
Anlass der Hochzeit
seines jüngsten Sohnes
geschrieben. Die Texte
stammen von William
Shakespeare und haben Jan
Van der Roost dazu
inspiriert, eine
tiefgründige und
ansprechende Musik im
Stil der großen
Meister zu komponieren.
Stilistisch erinnert sie
an Henry Purcell (im
ersten Teil) und an Georg
Friedrich Händel (im
zweiten Teil), auch wenn
keine literarischen
Zitate verwendet wurden.
Durch die eher seltene
Kombination von Sopran
und Blasorchester stellt
das Stück eine
einzigartige Bereicherung
für das Repertoire
dar!
I
Shall Love But Thee'
(Amerò soltanto
te) è stata
scritta originariamente
in occasione del
matrimonio del figlio
più giovane del
compositore Jan van der
Roost. I testi di William
Shakespeare hanno
ispirato Van der Roost a
comporre musica nello
stile di Purcell e
Händel. La
combinazione di soprano e
banda rende questo pezzo
un'aggiunta unica al
repertorio!
I Shall Love But Thee Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1185844-140 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 6
SKU:
BT.DHP-1185844-140
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2018. 20
pages. De Haske
Publications #DHP
1185844-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185844-140).
English-German-French-
Dutch.
I Shall
Love But Thee is an
occasional work in the
literal sense of the
word, since it was
originally written on the
occasion of the
composer’s
youngest son’s
wedding. The texts, by
William Shakespeare,
inspired Jan Van der
Roost to compose profound
and appealing music,
largely in the style of
Henry Purcell (in the
first part) and Georg
Friedrich Handel (in the
second
part)—although no
literal quotations have
been used. The rather
rare combination of
soprano and concert band
makes this piece a unique
addition to the
repertoire!
I
Shall Love But Thee
is in de letterlijke zin
van het woord een
gelegenheidswerk, want
het werd oorspronkelijk
geschreven naar
aanleiding van het
huwelijk van de jongste
zoon van de componist. De
teksten zijn van William
Shakespeare: Jan Van der
Roost werd erdoor ge
nspireerd tot het
creëren van
indringende en
aansprekende muziek, die
in stilistisch opzicht
doet denken aan Henry
Purcell (in het eerste
deel) en Georg Friedrich
Händel (in het tweede
deel), twee componisten
die op teksten van
Shakespeare hebben
gecomponeerd ook al zijn
er geen letterlijke
citaten gebruikt. De vrij
zeldzame combinatie van
sopraan en harmonieorkest
maakt dit werk een unieke
aanwinst voor
hetrepertoire!
I Shall Love
But Thee ist ein
Gelegenheitswerk im
eigentlichen Sinn, denn
der Komponist hat es
ursprünglich aus
Anlass der Hochzeit
seines jüngsten Sohnes
geschrieben. Die Texte
stammen von William
Shakespeare und haben Jan
Van der Roost dazu
inspiriert, eine
tiefgründige und
ansprechende Musik im
Stil der großen
Meister zu komponieren.
Stilistisch erinnert sie
an Henry Purcell (im
ersten Teil) und an Georg
Friedrich Händel (im
zweiten Teil), auch wenn
keine literarischen
Zitate verwendet wurden.
Durch die eher seltene
Kombination von Sopran
und Blasorchester stellt
das Stück eine
einzigartige Bereicherung
für das Repertoire
dar!
I
Shall Love But Thee'
(Amerò soltanto
te) è stata
scritta originariamente
in occasione del
matrimonio del figlio
più giovane del
compositore Jan van der
Roost. I testi di William
Shakespeare hanno
ispirato Van der Roost a
comporre musica nello
stile di Purcell e
Händel. La
combinazione di soprano e
banda rende questo pezzo
un'aggiunta unica al
repertorio!
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064151-010 Composed by Tra...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1064151-010
Composed by Traditional.
Arranged by Michael
Bilkes. Christmas
Collection. Hymns &
Chorals. Set (Score &
Parts). Composed 2006. De
Haske Publications #DHP
1064151-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064151-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Maria durch
ein? Dornwald ging (Blest
Mary Wanders Through the
Thorn) is a traditional
German Christmas song.
The earliest known
version is recorded in
the Andernacher
Gesangbuch from 1608.
Halfway through the
nineteenth century it was
a regional pilgrimage
song in Thüringen, and
at the beginning of the
twentieth century, the
current version was
registered in the
songbook Zupfgeigenhansl
of the German youth
movement. Michael Bilkes
used the well-known
melody to create this
attractive arrangement
for concert
band.
Maria
durch ein’
Dornwald ging (Maria door
een doornwoud trad)
is een traditioneel Duits
kerstlied. De oudst
bekende versie is
opgetekend in het
Andernacher
Gesangbuch uit 1608.
Halverwege de negentiende
eeuw was heteen regionaal
bedevaartslied in
Thüringen en aan het
begin van de twintigste
eeuw werd het in de
huidige versie opgenomen
in het liedboek
Zupfgeigenhansl
van de Duitse
jeugdbeweging. Maria
durch ein’
Dornwald ging heeftal
vele arrangeurs ge
nspireerd tot het
schrijven van
koorbewerkingen. Michael
Bilkes verwerkte de
bekende melodie in een
sfeervol arrangement voor
harmonieorkest.
Ma
ria durch ein’
Dornwald ging ist ein
traditionelles deutsches
Adventslied, dessen
früheste
überlieferte Version
im Andernacher
Gesangbuch von 1608
dokumentiert ist und
seither viele Arrangeure
zu Bearbeitungen für
diverse
Instrumentalbesetzungen
und Chöre inspiriert
hat. Michael Bilkes
verwendete die bekannte
Melodie für diese
gefühlvolle
Bearbeitung für
Blasorchester.
Maria
durch ein’
Dornwald ging è un
canto di Natale tedesco
pubblicato per la prima
volta nella raccolta di
cantici Andernacher
Gesanbuch (1608). La
versione attuale è
stata pubblicata nel
corso del XX secolo in
una raccolta di canti per
il Movimento tedesco
della gioventù.
Maria durch
ein’ Dornwald
ging ha ispirato
numerosi adattamenti per
coro.
L’arrangiamento
per orchestra di fiati di
Michael Bilkes è
basato sulla melodia del
canto.
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064151-140 Composed by Tra...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1064151-140
Composed by Traditional.
Arranged by Michael
Bilkes. Christmas
Collection. Hymns &
Chorals. Score Only.
Composed 2006. De Haske
Publications #DHP
1064151-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064151-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Maria durch
ein? Dornwald ging (Blest
Mary Wanders Through the
Thorn) is a traditional
German Christmas song.
The earliest known
version is recorded in
the Andernacher
Gesangbuch from 1608.
Halfway through the
nineteenth century it was
a regional pilgrimage
song in Thüringen, and
at the beginning of the
twentieth century, the
current version was
registered in the
songbook Zupfgeigenhansl
of the German youth
movement. Michael Bilkes
used the well-known
melody to create this
attractive arrangement
for concert
band.
Maria durch
ein’ Dornwald ging
ist ein traditionelles
deutsches Adventslied,
dessen früheste
überlieferte Version
im Andernacher
Gesangbuch von 1608
dokumentiert ist und
seither viele Arrangeure
zu Bearbeitungen für
diverse
Instrumentalbesetzungen
und Chöre inspiriert
hat. Michael Bilkes
verwendete die bekannte
Melodie für diese
gefühlvolle
Bearbeitung für
Blasorchester.
Maria
durch ein’
Dornwald ging è un
canto di Natale tedesco
pubblicato per la prima
volta nella raccolta di
cantici Andernacher
Gesanbuch (1608). La
versione attuale è
stata pubblicata nel
corso del XX secolo in
una raccolta di canti per
il Movimento tedesco
della gioventù.
Maria durch
ein’ Dornwald
ging ha ispirato
numerosi adattamenti per
coro.
L’arrangiamento
per orchestra di fiati di
Michael Bilkes è
basato sulla melodia del
canto.
Concert Band - Grade 5 SKU: ML.013763060 Composed by Harrie Janssen. Full...(+)
Concert Band - Grade 5
SKU: ML.013763060
Composed by Harrie
Janssen. Full set.
Molenaar Edition
#013763060. Published by
Molenaar Edition
(ML.013763060).
In these
turbulent times when the
world faces challenges
and conflicts, this piece
offers a powerful message
of reflection, hope and
connection. Beautiful
melodies and poignant
harmonies as we pay
tribute to the victims of
war and strive for a
future of peace and
reconciliation.
Experience the power of
music to unite and
inspire us in this time
of uncertainty and
change.
In deze
turbulente tijden waarin
de wereld geconfronteerd
wordt met uitdagingen en
conflicten, biedt dit
stuk een krachtige
boodschap van bezinning,
hoop en verbondenheid.
Prachtige melodieën en
aangrijpende harmonieën
als we eer betonen aan de
slachtoffers van oorlog
en streven naar een
toekomst van vrede en
verzoening. Ervaar de
kracht van muziek om ons
te verenigen en te
inspireren in deze tijd
van onzekerheid en
verandering.
En
ces temps troublés où
le monde est confronté
à des défis et à des
conflits, ce morceau
offre un message puissant
de réflexion, d'espoir
et de connexion. De
belles mélodies et des
harmonies poignantes pour
rendre hommage aux
victimes de la guerre et
œuvrer pour un avenir de
paix et de
réconciliation.
Découvrez le pouvoir de
la musique pour nous unir
et nous inspirer en ces
temps d'incertitude et de
changement.
In
diesen turbulenten
Zeiten, in denen die Welt
mit Herausforderungen und
Konflikten konfrontiert
ist, bietet dieses Stück
eine kraftvolle Botschaft
der Reflexion, Hoffnung
und Verbindung.
Wunderschöne Melodien
und ergreifende
Harmonien, während wir
den Opfern des Krieges
Tribut zollen und uns um
eine Zukunft in Frieden
und Versöhnung bemühen.
Erleben Sie die Kraft der
Musik, die uns in dieser
Zeit der Unsicherheit und
des Wandels vereint und
inspiriert.
Concert Band (Score) - Grade 3 SKU: HL.44011072 Concert Band Full Scor...(+)
Concert Band (Score) -
Grade 3
SKU:
HL.44011072
Concert Band Full
Score. Composed by
Jacob De Haan. De Haske
Concert Band. Classical.
Score Only. Composed
2009. De Haske
Publications #1094774140.
Published by De Haske
Publications
(HL.44011072).
Diese Suite in
c-Moll zollt einem
berühmten
klassischen Blaserwerk
Tribut - der Ersten Suite
in Es-Dur von Gustav
Holst von 1909 - und
erscheint zu deren
100-jahrigem Jubilaum.
Die viersatzige Suite
erinnert an die Stilistik
von Holst, enthalt aber
auch charakteristische
Klangidiome sowie
Strukturmerkmale von
Jacob de Haan. Eine
erfrischende originale
Komposition, inspiriert
von einem durchaus nicht
angestaubten Klassiker.
En 1909, Gustav
Holst composa une
œuvre audacieuse et
novatrice, la Premiere
Suite en Mib Majeur, op.
28 ndeg1 (First Suite in
Eb major, Op. 28, No.
1), une suite
exclusivement ecrite pour
instruments a vent. A
l'occasion du centenaire
de cette piece, devenue
un classique du
repertoire pour Orchestre
d'Harmonie, Jacob de Haan
a compose la Memorial
Suite en Ut mineur.
Cette composition en
quatre mouvements fait
reference aux qualites
stylistiques de
l'œuvre de Holst,
tout en s'appuyant sur le
langage sonore et
l'ecriture
caracteristiques du style
de Jacob de Haan. Le
resultat est
original.Comme Gustav
Holst, Jacob de Haan a
choisi d'ouvrir sasuite
avec une chaconne, une
forme de variation
contrapuntique (a
l'origine une danse
espagnole a trois temps)
dans laquelle un theme
revient de facon
recurrente accompagne a
chaque fois par un
nouveau contre-chant. Ce
theme ostinato est
utilise de differentes
manieres tout au long des
quatre mouvements,
assurant ainsi l'unite de
l'œuvre. Le second
mouvement est un
scherzo. Par sa
progression et son
caractere, il s'apparente
a l'intermezzo
central de la suite de
Holst. Le troisieme
mouvement, Song
Without Words (Chanson
sans paroles), porte
le meme titre que le
second mouvement de la
Deuxieme Suite en Fa,
op. 28 ndeg 2 (Second
Suite in F, Op. 28, No.
1) composee par Holst
en 1911. A mi-chemin de
ce mouvement tres
expressif apparait un
solo de saxophone alto.
Jacob de Haan conclut son
œuvre par une
Marche comme le
fit jadis Gustav
Holst.
Studio-Pop Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1043668-015 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1043668-015
Composed by Kees Vlak.
Flexible 4 Series.
Original Light Music. Set
(Score & Parts). Composed
2004. De Haske
Publications #DHP
1043668-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043668-015).
Studio-Pop
consists of five
movements. The
firstmovement, entitled
Marching on a String, is
anenergetic rock march in
a modern rhythm. Next,the
charming Dreaming of
Summer has beencomposed
in three-four time -
which is quiteunusual in
modern pop music. The
inspiration forthe third
movement, Chicken-Charley
was a youngman selling
chicken legs from a
stall. His supple,dancing
movements can be
recognised in the
music.The fourth
movement, Candlelight is
a modern,attractive
ballad. Finally,
Discoteca takes us along
ona night visit to a
Spanish discotheque. The
typicallySpanish chords
and the stirring,
high-spirited
rhythmprovide an
exuberant closing to
Studio-Pop.
Een
temperamentvol werk in
popstijl dat bestaat uit
vijf verschillende delen.
Een energieke rockmars in
een modern ritme wordt
gevolgd door een charmant
deel in driekwartsmaat -
in de moderne popmuziek
is dat vrij
uitzonderlijk.
Daaropvolgt een stukje
soepele dansmuziek. In
een moderne, sfeervolle
ballad zijn de
samenklanken vervolgens
spannend, maar ze lossen
steeds weer op in een
romantische stemming. Ten
slotte zorgen typisch
Spaanse akkoorden en een
opzwependritme voor een
uitbundige
afsluiting.
Ein
temperamentvolles Werk in
fünf Sätzen im
Pop-Stil. Ein
energiereicher Marsch in
einem modernen Rhythmus
wird gefolgt von einem
charmanten Satz im -
für Popmusik
ungewöhnlichen -
Dreivierteltakt. Der
dritte Satz wurde
inspiriert von einem
Hähnchenverkäufer
an der Riviera,
wohingegen der vierte,
eine moderne, romantische
Ballade gut als
Hintergrund zu einem
lauschigen Abendessen
dienen könnte.
Abgeschlossen wird dieses
unterhaltsame Werk von
einem nächtlichen
Besuch einer spanischen
Diskothek. Einfache
Musik, in der viel
steckt!
Solemnity Orchestre d'harmonie - Facile Molenaar Edition
Concert Band - Grade 3 SKU: ML.013751080 Composed by Alexandre Carlin. Fu...(+)
Concert Band - Grade 3
SKU: ML.013751080
Composed by Alexandre
Carlin. Full set.
Molenaar Edition
#013751080. Published by
Molenaar Edition
(ML.013751080).
Solemnity was
composed when the
composer came back from
his first Midwest Clinic
in Chicago. Inspired by
all the concert bands
performing there, and all
the fellow composers met
at this occasion, he
decided to write a kind
of fanfare work, leading
to a fast theme on a
driving rhythm.The piece
begins like a fanfare
with a solemn character
which gives the title of
the work, the brass here
have a nice part to play.
Then, a new theme full of
energy, using the same
rhythmic motive as the
fanfare theme, is exposed
by the high woodwinds and
finally by more
instruments. The central
part is a slow one, where
a melancolic theme is
exposed by the oboe, and
finally the rest of the
band. After a fugato
section, the energic
theme is back to lead to
a brilliant
coda.
Solemnity
werd gecomponeerd toen de
componist terugkwam van
zijn eerste Midwest
Clinic in Chicago.
Geïnspireerd door alle
concertbands die daar
optraden en alle
collega-componisten die
hij bij deze gelegenheid
ontmoette, besloot hij
een soort fanfarewerk te
schrijven, leidend naar
een snel thema op een
stuwend ritme.Het stuk
begint als een fanfare
met een plechtig karakter
dat de titel van het werk
geeft, de koperblazers
hebben hier een mooie rol
te spelen. Dan volgt een
nieuw thema vol energie,
gebruikmakend van
hetzelfde ritmische
motief als het thema van
de fanfare, belicht door
de hoge houtblazers en
tenslotte door meer
instrumenten. Het
centrale deel is
langzaam, waar een
melancholisch thema wordt
belicht door de hobo en
uiteindelijk de rest van
de band. Na een
fugatogedeelte is het
energieke thema terug om
te leiden naar een
briljante
coda.
Solemnity a
été composée lorsque
le compositeur est revenu
de sa première Midwest
Clinic à Chicago.
Inspiré par tous les
orchestres de concert qui
s'y produisaient et par
tous les collègues
compositeurs rencontrés
à cette occasion, il a
décidé d'écrire une
sorte de fanfare,
conduisant à un thème
rapide sur un rythme
entraînant.La pièce
commence comme une
fanfare avec un
caractère solennel qui
donne le titre de
l'œuvre, les cuivres ont
ici un beau rôle à
jouer. Ensuite, un
nouveau thème plein
d'énergie, utilisant le
même motif rythmique que
le thème de la fanfare,
est exposé par les bois
aigus et finalement par
d'autres instruments. La
partie centrale est une
partie lente, où un
thème mélancolique est
exposé par le hautbois,
puis par le reste de
l'orchestre. Après une
section fugato, le thème
énergique est de retour
pour mener à une
brillante
coda.
Solemnity
wurde komponiert, als der
Komponist von seiner
ersten Midwest Clinic in
Chicago zurückkam.
Inspiriert von all den
Konzertkapellen, die dort
auftraten, und all den
Komponistenkollegen, die
er bei dieser Gelegenheit
traf, beschloss er, eine
Art Fanfare zu schreiben,
die zu einem schnellen
Thema auf einem
treibenden Rhythmus
führt.Das Stück beginnt
wie eine Fanfare mit
einem feierlichen
Charakter, der dem Werk
seinen Titel gibt; die
Blechbläser haben hier
einen schönen Part zu
spielen. Dann folgt ein
neues, energiegeladenes
Thema, das dasselbe
rhythmische Motiv wie das
Fanfarenmotiv verwendet
und von den hohen
Holzbläsern und
schließlich von weiteren
Instrumenten vorgetragen
wird. Der Mittelteil ist
ein langsamer Teil, in
dem ein melancholisches
Thema von der Oboe und
schließlich vom Rest des
Orchesters vorgetragen
wird. Nach einem
Fugato-Abschnitt kehrt
das energische Thema
zurück und führt zu
einer brillanten
Coda.
The Essence of Youth Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1115065-010 Composed by Stijn...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
SKU:
BT.DHP-1115065-010
Composed by Stijn Roels.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2011. De Haske
Publications #DHP
1115065-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115065-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
In The
Essence of Youth the
composer gives an insight
into childhood and youth
— inspired by his
own daughter. The opening
of sparking rhythms,
dynamic contrasts and
changes of time signature
paint a vivid picture of
the unpredictability of
children. The first and
second movements recount
the love — and also
tension and the worries
— in the
adult-child bond, through
dissonant harmonies but
also pretty melodies. The
fugue-like ending leads
to a final splendid
chorale: a picture of
proud parents with their
child!
In The
Essence of Youth
geeft de componist zijn
visie op de kindertijd en
de jeugd. Zijn eigen
dochter vormde hierbij
een belangrijke
inspiratiebron. De
opening staat met
opgewekte ritmes,
dynamische contrasten en
maatsoortwisselingenvoor
de spontaniteit van
kinderen. Het eerste en
tweede deel vertellen
over de liefde, zorg en
toewijding die horen bij
een ouder-kindrelatie.
Met dissonante
harmonieën, maar ook
met mooie melodieën
weet de componist
ditprachtig te
verbeelden. Een fuga
leidt ten slotte naar een
prachtig koraal: de
trotse ouders met hun
kind
verbeeldend.
In
The Essence of
Youth beschreibt der
Komponist sein Bild von
Kindheit und Jugend -
inspiriert von seiner
eigenen Tochter. Die
Eröffnung steht mit
aufgeweckten Rhythmen,
dynamischen Kontrasten,
Taktartwechseln für
die Unberechenbarkeit von
Kindern. Der erste und
zweite Satz erzählen
mit dissonanten
Harmonien, aber auch mit
schönen Melodien von
Spannungen, Liebe und
Sorge in der
Eltern-Kind-Beziehung.
Den Schluss bildet eine
Fuge, die zu einem
prachtvollen Choral
führt: ein Bild
stolzer Eltern mit ihrem
Kind!
The Essence of
Youth è un brano
che riflette ciò che
il compositore, ispirato
da sua figlia, considera
come le caratteristiche
tipiche della
gioventù.
Un’ouverture
spettacolare nella quale
contrasti dinamici e dai
ritmi vivaci si
susseguono come a
simboleggiare la
straordinaria energia dei
bambini. Il primo
movimento, sulla scia
dell’introduzione,
anticipa una parte di
solo che accompagna al
secondo movimento,
testimonianza
dell’amore
infinito dei genitori nei
confronti dei figli. Una
fuga basata sul tema
iniziale contraddistingue
il terzo movimento che
conduce
all’apoteosi
finale.
The Essence of Youth Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1115065-140 Composed by Stijn...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
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BT.DHP-1115065-140
Composed by Stijn Roels.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2011. 48 pages. De Haske
Publications #DHP
1115065-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115065-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
In The
Essence of Youth the
composer gives an insight
into childhood and youth
— inspired by his
own daughter. The opening
of sparking rhythms,
dynamic contrasts and
changes of time signature
paint a vivid picture of
the unpredictability of
children. The first and
second movements recount
the love — and also
tension and the worries
— in the
adult-child bond, through
dissonant harmonies but
also pretty melodies. The
fugue-like ending leads
to a final splendid
chorale: a picture of
proud parents with their
child!
In The
Essence of Youth
geeft de componist zijn
visie op de kindertijd en
de jeugd. Zijn eigen
dochter vormde hierbij
een belangrijke
inspiratiebron. De
opening staat met
opgewekte ritmes,
dynamische contrasten en
maatsoortwisselingenvoor
de spontaniteit van
kinderen. Het eerste en
tweede deel vertellen
over de liefde, zorg en
toewijding die horen bij
een ouder-kindrelatie.
Met dissonante
harmonieën, maar ook
met mooie melodieën
weet de componist
ditprachtig te
verbeelden. Een fuga
leidt ten slotte naar een
prachtig koraal: de
trotse ouders met hun
kind
verbeeldend.
In
The Essence of
Youth beschreibt der
Komponist sein Bild von
Kindheit und Jugend -
inspiriert von seiner
eigenen Tochter. Die
Eröffnung steht mit
aufgeweckten Rhythmen,
dynamischen Kontrasten,
Taktartwechseln für
die Unberechenbarkeit von
Kindern. Der erste und
zweite Satz erzählen
mit dissonanten
Harmonien, aber auch mit
schönen Melodien von
Spannungen, Liebe und
Sorge in der
Eltern-Kind-Beziehung.
Den Schluss bildet eine
Fuge, die zu einem
prachtvollen Choral
führt: ein Bild
stolzer Eltern mit ihrem
Kind!
The Essence of
Youth è un brano
che riflette ciò che
il compositore, ispirato
da sua figlia, considera
come le caratteristiche
tipiche della
gioventù.
Un’ouverture
spettacolare nella quale
contrasti dinamici e dai
ritmi vivaci si
susseguono come a
simboleggiare la
straordinaria energia dei
bambini. Il primo
movimento, sulla scia
dell’introduzione,
anticipa una parte di
solo che accompagna al
secondo movimento,
testimonianza
dell’amore
infinito dei genitori nei
confronti dei figli. Una
fuga basata sul tema
iniziale contraddistingue
il terzo movimento che
conduce
all’apoteosi
finale.
Odilia Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135395-140 Pop Overture f...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1135395-140
Pop Overture for
Band. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Original Light
Music. Score Only.
Composed 2013. 18 pages.
De Haske Publications
#DHP 1135395-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1135395-140).
Odili
a ist eine schnelle
und fröhliche Ode an
das französische Dorf
Baume-les-Dames. Die
Einleitung der
Komposition ist
mittelalterlicher
Tanzmusik inspiriert. Der
nachfolgende langsame
Satz in lyrischem Moll
steigert sich zu einem
dramatischen
Höhepunkt, gefolgt von
einer ruhigen Passage,
die das lyrische Thema
wieder aufnimmt.
Schließlich kehrt das
mittelalterliche Motiv
aus der Einleitung
wieder, diesmal in einer
festlichen Gospelversion.
Odilia<
/I> è una veloce e
gioiosa ode a
Baume-les-Dames, una
cittadina francese che ha
ispirato la musica
medioevale danzante che
il compositore propone
nell’introduzione
del brano. Il movimento
che segue è
caratterizzato da un modo
minore lirico che si
sviluppa in una
drammatica apoteosi,
seguita da un passaggio
calmo che riprende il
tema lirico. Il motivo
medioevale è
nuovamente proposto,
questa volta in una
festosa versione
gospel.
Jealousy. Composed
by Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece. Set
(Score & Parts). Composed
2010. De Haske
Publications #DHP
1104942-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104942-010).
9x12
inches.
Elegy I
‘Jealousy’
I> werd genoemd naar het
gelijknamige gedicht van
John Donne. Jaloezie
(Jealousy) roept een hele
rij emoties op. Van
teleurstelling, treurnis
en verdriet tot boosheid
en woede. Het gedicht
Jealousy van Donneen ook
het gelijknamige
schilderij van Edvard
Munch inspireerden Jacob
de Haan om dit werk te
componeren. En het is hem
goed gelukt om alle
emoties die bij jaloerse
gevoelens horen muzikaal
te verklanken! Een
treffend concertwerkdat u
niet mag
missen…
Eleg
y I
‘Jealousy’
wurde nach dem
gleichnamigen Gedicht von
John Donne benannt.
Eifersucht (Jealousy)
vermag eine ganze Reihe
von Emotionen
auszulösen - von
Enttäuschung, Trauer,
Bedauern bis hin zu
Ärger und Wut. Von
Donnes Gedicht und einem
ebenfalls mit Eifersucht
betitelten Gemälde von
Edvard Munch inspiriert,
ist es Jacob de Haan
gelungen, all diese
Gefühle in Musik
umzusetzen. Ein
bewegendes Konzertwerk,
das Sie sich nicht
entgehen lassen
sollten.
Odilia Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135395-010 Pop Overture f...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
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BT.DHP-1135395-010
Pop Overture for
Band. Composed by
Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2013. De
Haske Publications #DHP
1135395-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135395-010).
Odili
a ist eine schnelle
und fröhliche Ode an
das französische Dorf
Baume-les-Dames. Die
Einleitung der
Komposition ist
mittelalterlicher
Tanzmusik inspiriert. Der
nachfolgende langsame
Satz in lyrischem Moll
steigert sich zu einem
dramatischen
Höhepunkt, gefolgt von
einer ruhigen Passage,
die das lyrische Thema
wieder aufnimmt.
Schließlich kehrt das
mittelalterliche Motiv
aus der Einleitung
wieder, diesmal in einer
festlichen Gospelversion.
Odilia<
/I> è una veloce e
gioiosa ode a
Baume-les-Dames, una
cittadina francese che ha
ispirato la musica
medioevale danzante che
il compositore propone
nell’introduzione
del brano. Il movimento
che segue è
caratterizzato da un modo
minore lirico che si
sviluppa in una
drammatica apoteosi,
seguita da un passaggio
calmo che riprende il
tema lirico. Il motivo
medioevale è
nuovamente proposto,
questa volta in una
festosa versione
gospel.
Hymn of Cittaslow Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1196181-140 Composed by Jac...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1196181-140
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Hymns &
Chorals. Score Only.
Composed 2020. 11 pages.
De Haske Publications
#DHP 1196181-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1196181-140).
The Hustle Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1064184-140 Composed by Van M...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1064184-140
Composed by Van McCoy.
Arranged by Lorenzo
Bocci. De Haske Pop
Collection. Score Only.
Composed 2006. 28 pages.
De Haske Publications
#DHP 1064184-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1064184-140).
9x12 inches.
International.
In
1975, a new dance form
took the Latin-Amercan
areas of the Bronx by
storm. After observing
the frenzy of the dancers
in that area, Van McCoy
composed a melody that
successfully took its
basis from Latin and R&B.
The Hustle was an instant
success and made a large
contribution to the
evolution of disco music
in the 1970's. Your band
will not be able to
resist the fantastic
groove and drive of this
evergreen disco hit,
fantastically arranged by
Lorenzo Bocci.
Im Jahr 1975 schrieb
Van McCoy, inspiriert von
einem neuen Tanzstil der
lateinamerikanischen
Jugend in der Bronx, eine
prickelnde Melodie, in
welcher der
unwiderstehliche
Latin-Beat und Rhythm and
Blues mit der
verführerischen
Einladung Do it, do the
hustle“ verschmolz.
Das Lied und der Tanzstil
eroberten die Diskotheken
auf der ganzen Welt.
Lorenzo Boccis
Bearbeitung ist ebenso
packend wie das Original.
Ihr Publikum wird die
Tanzlust packen!
Perseus Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1074187-140 A Hero's Quest...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 5
SKU:
BT.DHP-1074187-140
A Hero's Quest in the
Heavens. Composed by
Satoshi Yagisawa. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece.
Score Only. Composed
2006. 32 pages. De Haske
Publications #DHP
1074187-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074187-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Perseus is the
famous Greek hero who
saved Princess
Andromeda,as she was
about to be sacrificed to
the sea monster Kraken.
SatoshiYagisawa was
inspired by the story of
Perseus, which was
madefamous in the
1980’s movie Clash
of the Titans. The music
is full ofdrama and it is
easy to imagine the dark
underworld as
monstersbattle to
survive. The members of
your band can sing the
choirparts, adding to the
fun of this epic tale!
Satoshi Yagisawa
werd voor zijn compositie
ge nspireerd door de film
Clash of the
Titans, die is
gebaseerd op de mythe van
de Griekse held Perseus.
Dirigent Yasuhara zei
over Perseus:
“De mogelijkheden
voor de jongeblazers zijn
eindeloos. Het is een
groot genoegen om ze in
aanraking te zien komen
met een prachtige
compositie en ze samen te
zien groeien door middel
van
muziek.â€
Perseus ist eine
Auftragskomposition einer
japanischen Schule mit
einer großen
Gesangstradition. Getreu
dieser Tradition schrieb
Yagisawa ein sehr
gesangliches,
träumerisches Thema
für sein Werk über
Perseus, welcher der
griechischen Sage zufolge
in einem Kampf gegen ein
Seeungeheuer die
Prinzessin Andromeda
rettete. Vom Kinofilm
Kampf der Titanen
inspiriert, schuf
Yagisawa ein dramatisches
Werk mit Gesangeinlagen
(von einem Chor oder
Musikern zu singen), das
tiefen Eindruck
hinterlassen
wird.
Jealousy. Composed
by Jacob De Haan. Concert
and Contest Collection
CBHA. Concert Piece.
Score Only. Composed
2010. 60 pages. De Haske
Publications #DHP
1104942-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104942-140).
9x12
inches.
Elegy I
‘Jealousy’
wurde nach dem
gleichnamigen Gedicht von
John Donne benannt.
Eifersucht (Jealousy)
vermag eine ganze Reihe
von Emotionen
auszulösen - von
Enttäuschung, Trauer,
Bedauern bis hin zu
Ärger und Wut. Von
Donnes Gedicht und einem
ebenfalls mit Eifersucht
betitelten Gemälde von
Edvard Munch inspiriert,
ist es Jacob de Haan
gelungen, all diese
Gefühle in Musik
umzusetzen. Ein
bewegendes Konzertwerk,
das Sie sich nicht
entgehen lassen
sollten.
The Hustle Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
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Concert Band/Harmonie -
Grade 3
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Composed by Van McCoy.
Arranged by Lorenzo
Bocci. De Haske Pop
Collection. Set (Score &
Parts). Composed 2006. De
Haske Publications #DHP
1064184-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1064184-010).
9x12 inches.
International.
In
1975, a new dance form
took the Latin-Amercan
areas of the Bronx by
storm. After observing
the frenzy of the dancers
in that area, Van McCoy
composed a melody that
successfully took its
basis from Latin and R&B.
The Hustle was an instant
success and made a large
contribution to the
evolution of disco music
in the 1970's. Your band
will not be able to
resist the fantastic
groove and drive of this
evergreen disco hit,
fantastically arranged by
Lorenzo Bocci.
Im Jahr 1975 schrieb
Van McCoy, inspiriert von
einem neuen Tanzstil der
lateinamerikanischen
Jugend in der Bronx, eine
prickelnde Melodie, in
welcher der
unwiderstehliche
Latin-Beat und Rhythm and
Blues mit der
verführerischen
Einladung Do it, do the
hustle“ verschmolz.
Das Lied und der Tanzstil
eroberten die Diskotheken
auf der ganzen Welt.
Lorenzo Boccis
Bearbeitung ist ebenso
packend wie das Original.
Ihr Publikum wird die
Tanzlust packen!
Hymn of Cittaslow Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1196181-010 Composed by Jac...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1196181-010
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Hymns &
Chorals. Set (Score &
Parts). Composed 2020. De
Haske Publications #DHP
1196181-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196181-010).
Centenary 2019 Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-140 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-140
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA.
Contemporary Music. Score
Only. Composed 2019. 38
pages. De Haske
Publications #DHP
1196079-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-140).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘AwakeningVillageâ
€™, the first
movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) whodeveloped
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een
plaatselijkvolksliedje.
In het eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwesde Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische
passages.
Cente
nary 2019 ist eine
dreisätzige Suite, die
auf einem lokalen
Volkslied basiert. Das
Stück wurde von der
Kristlike Fanfare De
Lofstem aus der
niederländischen
Provinz Friesland
anlässlich ihres
100-jährigen Bestehens
imJahr 2019 in Auftrag
gegeben. Der erste Satz,
Awakening Village“,
bringt das Erwachen des
Dorfes musikalisch zum
Ausdruck. Bintje
Monument†wurde von
einer bekannten Skulptur
inspiriert, die zu Ehren
von Kornelis Lieuwes
deVries (1854 1929)
entworfen wurde, der
Lehrer in Sumar war und
die bekannte
Kartoffelsorte
Bintje“
entwickelte. Das Finale,
Journey into the
Unknown“, bezieht
sich auf die
beeindruckende
Konzertreise des
Orchesters in
dieVereinigten Staaten
von Amerika im Jahr 2011.
Hier kombiniert der
Komponist Elemente des
Volksliedes mit
Fragmenten der
amerikanischen
Nationalhymne The
Star-Spangled
Banner“. Das
Stück zeichnet sich
durch zahlreiche
verspielteund melodische
Sequenzen sowie spannende
rhythmische Passagen
aus.
Sa Musica Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125313-140 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125313-140
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2012. 28 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125313-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125313-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Sa
Música -
‘Our Music’
- is the music from
Mallorca, an island with
a long and difficult
past. The work tells of
the Greeks, who once
erected a temple on the
island; of the Romans who
occupied the island; and
of traditional
processions that continue
to take place. A Spanish
fiesta and a lyrical
section, which is
inspired by a famous
pirate poem, bring this
work to a close with
Spanish flair. This theme
can also be sung in the
original Spanish with one
or more singers or choir
(available separately:
DHP
1125313-050).
S
a Música,
‘Haar’
muziek, de muziek van
Mallorca, een eiland met
een bewogen geschiedenis.
Het werk verhaalt van de
Grieken die een tempel
oprichtten op het eiland.
En van de Romeinen die
het eiland bezetten. Maar
ook van de traditionele
rooms-katholieke
processies die daar nog
steeds in ere worden
gehouden. Een Spaanse
fiesta en een lyrisch
deel, gebaseerd op een
beroemd piratengedicht,
besluit dit werk met
Spaanse flair. Dit thema
kan worden gewzongen in
het Spaans, met een of
meer zangers/zangeressen
of een koor (koorpartijen
zijn separaat
verkrijgbaar: DHP
1125313-050).
S
a Música -
‘Ihre Musik’
- ist die Musik der Insel
Mallorca, die auf eine
bewegte Geschichte
zurückblicken kann.
Das Werk erzählt von
den Griechen, die einst
einen Tempel auf der
Insel errichteten, von
den Römern, die die
Insel besetzten und von
den traditionellen
Prozessionen, die heute
noch in Ehren gehalten
werden. Eine spanische
Fiesta und ein lyrischer
Teil, der von einem
berühmten
Piratengedicht inspiriert
ist, runden dieses Werk
mit spanischem Flair ab.
Dieses Thema kann auch
von einem oder mehreren
Sängern oder einem
Chor zum originalen
spanischen Text gesungen
werden. Chorstimmen
erhältlich: DHP
1125313-050.
S
a Música si ispira
alla storia e alle
atmosfere
dell’isola di
Mallorca
nell’arcipelago
delle Baleari. Il brano
apre con una maestosa
introduzione che vuole
ricordare le gesta dei
colonizzatori greci;
segue un tema che
riprende le tradizionali
processioni che si
tengono sull’isola
e che anticipa un tema
tipicamente spagnolo. A
questa atmosfera festiva
segue la calma con un
passaggio lirico che
Jacob de Haan ha composto
sul testo del celebre
poema Cancion del
pirata. (This theme
can also be sung in the
original Spanish with one
or more singers or choir
(available separately:
DHP 1125313-050)).
Sa Musica Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125313-010 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125313-010
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125313-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125313-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Sa
Música -
‘Our Music’
- is the music from
Mallorca, an island with
a long and difficult
past. The work tells of
the Greeks, who once
erected a temple on the
island; of the Romans who
occupied the island; and
of traditional
processions that continue
to take place. A Spanish
fiesta and a lyrical
section, which is
inspired by a famous
pirate poem, bring this
work to a close with
Spanish flair.This theme
can also be sung in the
original Spanish with one
or more singers or choir
(available separately:
DHP
1125313-050).
S
a Música,
‘Haar’
muziek, de muziek van
Mallorca, een eiland met
een bewogen geschiedenis.
Het werk verhaalt van de
Grieken die een tempel
oprichtten op het eiland.
En van de Romeinen die
het eiland bezetten. Maar
ook van de traditionele
rooms-katholieke
processies die daar nog
steeds in ere worden
gehouden. Een Spaanse
fiesta en een lyrisch
deel, gebaseerd op een
beroemd piratengedicht,
besluit dit werk met
Spaanse flair. Dit thema
kan worden gewzongen in
het Spaans, met een of
meer zangers/zangeressen
of een koor (koorpartijen
zijn separaat
verkrijgbaar: DHP
1125313-050).
S
a Música -
‘Ihre Musik’
- ist die Musik der Insel
Mallorca, die auf eine
bewegte Geschichte
zurückblicken kann.
Das Werk erzählt von
den Griechen, die einst
einen Tempel auf der
Insel errichteten, von
den Römern, die die
Insel besetzten und von
den traditionellen
Prozessionen, die heute
noch in Ehren gehalten
werden. Eine spanische
Fiesta und ein lyrischer
Teil, der von einem
berühmten
Piratengedicht inspiriert
ist, runden dieses Werk
mit spanischem Flair ab.
Dieses Thema kann auch
von einem oder mehreren
Sängern oder einem
Chor zum originalen
spanischen Text gesungen
werden. Chorstimmen
erhältlich: DHP
1125313-050.
S
a Música si ispira
alla storia e alle
atmosfere
dell’isola di
Mallorca
nell’arcipelago
delle Baleari. Il brano
apre con una maestosa
introduzione che vuole
ricordare le gesta dei
colonizzatori greci;
segue un tema che
riprende le tradizionali
processioni che si
tengono sull’isola
e che anticipa un tema
tipicamente spagnolo. A
questa atmosfera festiva
segue la calma con un
passaggio lirico che
Jacob de Haan ha composto
sul testo del celebre
poema Cancion del
pirata. (This theme
can also be sung in the
original Spanish with one
or more singers or choir
(available separately:
DHP 1125313-050).
Centenary 2019 Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-010 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-010
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA.
Contemporary Music. Set
(Score & Parts). Composed
2019. De Haske
Publications #DHP
1196079-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-010).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘AwakeningVillageâ
€™, the first
movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) whodeveloped
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een
plaatselijkvolksliedje.
In het eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwesde Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische
passages.
Cente
nary 2019 ist eine
dreisätzige Suite, die
auf einem lokalen
Volkslied basiert. Das
Stück wurde von der
Kristlike Fanfare De
Lofstem aus der
niederländischen
Provinz Friesland
anlässlich ihres
100-jährigen Bestehens
imJahr 2019 in Auftrag
gegeben. Der erste Satz,
Awakening Village“,
bringt das Erwachen des
Dorfes musikalisch zum
Ausdruck. Bintje
Monument†wurde von
einer bekannten Skulptur
inspiriert, die zu Ehren
von Kornelis Lieuwes
deVries (1854 1929)
entworfen wurde, der
Lehrer in Sumar war und
die bekannte
Kartoffelsorte
Bintje“
entwickelte. Das Finale,
Journey into the
Unknown“, bezieht
sich auf die
beeindruckende
Konzertreise des
Orchesters in
dieVereinigten Staaten
von Amerika im Jahr 2011.
Hier kombiniert der
Komponist Elemente des
Volksliedes mit
Fragmenten der
amerikanischen
Nationalhymne The
Star-Spangled
Banner“. Das
Stück zeichnet sich
durch zahlreiche
verspielteund melodische
Sequenzen sowie spannende
rhythmische Passagen
aus.
Belvedere Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Trumpet Solo - Grade 2 SKU: BT.DHP-1165682-010 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Trumpet Solo - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1165682-010
For Bb Trumpet (or Bb
Flugel Horn) and Concert
Band. Composed by Jan
de Haan. Solo Spectrum.
Solo & Concerto. Set
(Score & Parts). Composed
2016. 11 pages. De Haske
Publications #DHP
1165682-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1165682-010).
English-German-French-
Dutch.
Belvedere
is a beautiful solo
for trumpet or flugel
horn and is partly taken
from City Scapes,
a concert work that was
inspired by Central Park
in New York City. The
title Belvedere
refers to
‘Belvedere
Castle’, erected
in 1869, and radiates the
peaceful atmosphere of
this place.
Belvedere
is een prachtig solostuk
voor trompet of bugel dat
afkomstig is uit City
Scapes, een
concertwerk dat is ge
nspireerd op Central Park
in New York City. De
titel Belvedere
verwijst naar het
Belvedere Castle, een
kasteel dat er in 1869
werd gebouwd de muziek
verklankt de rust die
deze plek uitstraalt.
Belvedere
ist ein wunderschönes
Solostück für
Trompete oder
Flügelhorn. Es handelt
sich um einen Teil aus
dem Konzertstück
City Scapes, das
vom Central Park in New
York City inspiriert
wurde. Der Titel
Belvedere verweist
auf das 1869 errichtete
Schloss Belvedere
Castle“ und
spiegelt die friedliche
Atmosphäre dieses
Ortes wider.
Belvedere
è una bella
composizione per tromba
sola o flicorno soprano
mutuata da City
Scapes, brano
ispirato a Central Park,
New York. In questo caso
il compositore si è
ispirato al Castello di
Belvedere, situato a sud
del centro storico di
Vienna.
Somebody To Love Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1125261-010 As Performed...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.DHP-1125261-010
As Performed by
Queen. Composed by
Freddie Mercury. Arranged
by Peter Kleine Schaars.
Peter's Popular
Collection. Set (Score
and Parts). Composed
2011. De Haske
Publications #DHP
1125261-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125261-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Somebody to
Love, from rock
legends Queen, is one of
the most popular rock
ballads of all time.
Taking its inspiration
from gospel choirs, the
bandâ??s vocal lines
were multiplied many
times over to create a
full choral sound. This
layered effect has been
carefully preserved in
Peter Kleine Schaarsâ??
powerful arrangement for
concert band.
Somebody to
Love komt van het
album A Day at the
Races van Queen uit
1976. Het is een
rockballad. Ge nspireerd
door het gezang van
gospelkoren,
vermenigvuldigden ze hier
de stemmen van Freddie
Mercury, Brian May en
RogerTaylor tot een
gigantisch koor. Dit
zorgde voor een heel
speciale sound. En juist
dit bijzondere geluid
weet Peter Kleine Schaars
heel goed te behouden in
zijn bewerking voor
orkest.
Somebod
y to Love ist eine
Rockballade aus dem Album
A Day at the Races
von 1976. Inspiriert vom
Gesang von
Gospelchören, wurden
fu?r die Aufnahme die
Stimmen von Freddie
Mercury, Brian May und
Roger Taylor zu einem
riesigen Chor
vervielfacht, was fu?r
den speziellen Sound des
Titels sorgte. Dieses
besondere Feeling ist
auch in der
Blasorchesterbearbeitung
von Peter Kleine Schaars
sehr schön erhalten.
Somebody to
Love è una ballata
rock dallâ??album A
Day at the Races del
1976. Ispirato dalla
musica gospel, le voci di
Freddie Mercury, Brian
May e Roger Taylor sono
state amplificate per
divenire un enorme coro
gospel. Un arrangiamento
molto particolare e di
sicuro effetto.