from the opera Notre Dame. Par SCHMIDT FRANZ. L’Intermezzo, de l’opéra romantique Notre-Dame, qui s’inspire du roman Notre-Dame de Paris de Victor Hugo, est sans doute l’oeuvre la plus prestigieuse de Franz Schmidt, compositeur austro-hongrois peu connu. Wil van der Beek a réalisé un magnifique arrangement de cette pièce quelque peu oubliée, tout en conservant l’expressivité et le romantisme de l’oeuvre originale. / Niveau : 4 / Classique / Date parution : 1905-07-03/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from the opera Notre Dame. Par SCHMIDT FRANZ. L’Intermezzo, de l’opéra romantique Notre-Dame, qui s’inspire du roman Notre-Dame de Paris de Victor Hugo, est sans doute l’oeuvre la plus prestigieuse de Franz Schmidt, compositeur austro-hongrois peu connu. Wil van der Beek a réalisé un magnifique arrangement de cette pièce quelque peu oubliée, tout en conservant l’expressivité et le romantisme de l’oeuvre originale. / Niveau : 4 / Classique / Date parution : 1905-07-03/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from A Discovery Fantasy. Par DE HAAN JAN. Intermezzo for Band du compositeur néerlandais Jan de Haan est une oeuvre majestueuse qui s’intègre parfaitement à un cadre solennel mais constitue également un interlude reposant, idéal pour tout programme de concert. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Concert Band

A Centenary Tribute to Holst's First Suite in Eb. Par DE HAAN JACOB. En 1909, Gustav Holst composa une oeuvre audacieuse et novatrice, la Première Suite en Mib Majeur, op. 28 n°1 (First Suite in Eb major, Op. 28, No. 1), une suite exclusivement écrite pour instruments à vent. À l’occasion du centenaire de cette pièce, devenue un classique du répertoire pour Orchestre d’Harmonie, Jacob de Haan a composé la Memorial Suite en Ut mineur. Cette composition en quatre mouvements fait référence aux qualités stylistiques de l’oeuvre de Holst, tout en s’appuyant sur le langage sonore et l’écriture caractéristiques du style de Jacob de Haan. Le résultat est original. Comme Gustav Holst, Jacob de Haan a choisi d’ouvrir sasuite avec une chaconne, une forme de variation contrapuntique (à l’origine une danse espagnole à trois temps) dans laquelle un thème revient de façon récurrente accompagné à chaque fois par un nouveau contre-chant. Ce thème ostinato est utilisé de différentes manières tout au long des quatre mouvements, assurant ainsi l’unité de l’oeuvre. Le second mouvement est un scherzo. Par sa progression et son caractère, il s’apparente à l’ intermezzo central de la suite de Holst. Le troisième mouvement, Song Without Words (Chanson sans paroles), porte le même titre que le second mouvement de la Deuxième Suite en Fa, op. 28 n° 2 (Second Suite in F, Op. 28, No. 1) composée par Holst en 1911. À mi-chemin de ce mouvement très expressif apparaît un solo de saxophone alto. Jacob de Haan conclut son oeuvre par une Marche comme le fit jadis Gustav Holst. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par HOLST GUSTAV. Gustav Holst était directeur de musique de 1905 et 1934 à la St Paul’s Girls’ School à Brook Green, Londres. La St Paul’s Suite, une composition pour l’orchestre à cordes de l’école, y connut sa première en 1913 et comprend quatre mouvements : une Jig énergique en 6/8 et 9/8, Ostinato, basé sur un thème simple de quatre notes, Intermezzo, une danse dynamique et rythmique, et Finale, adapté de la Second Suite in F dans laquelle Holst combine avec brio The Dargason, tiré du English Dancing Master, avec la mélodie traditionnelle, Greensleeves . / Niveau : 4 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JAN. ette composition variée est basée sur l’indicatif de l’émission À la recherche de la Musique, diffusée par la télévision nationale néerlandaise entre 1986 et 1988. Élaborée par Jan de Haan, l’émission faisait découvrir aux téléspectateurs, à travers un lieu ou une région particulière, la grande diversité de la pratique musicale aux Pays-Bas. S’inspirant de ce programme couronné de succès, Jan de Haan a rassemblé dans cette pièce en cinq mouvements courts (thème - boléro - rondo - intermezzo - thème), quelques-uns des plus grands moments musicaux. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JAN. Cette composition variée est basée sur l’indicatif de l’émission À la recherche de la Musique, diffusée par la télévision nationale néerlandaise entre 1986 et 1988. Élaborée par Jan de Haan, l’émission faisait découvrir aux téléspectateurs, à travers un lieu ou une région particulière, la grande diversité de la pratique musicale aux Pays-Bas. S’inspirant de ce programme couronné de succès, Jan de Haan a rassemblé dans cette pièce en cinq mouvements courts (thème - boléro - rondo - intermezzo - thème), quelques-uns des plus grands moments musicaux. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Characteristic Intermezzo. Par KETELBEY ALBERT. / Niveau : 3 / Transcription / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. Dit stuk werd gecomponeerd in opdracht van het symfonisch blaasorkest Kiskunfélegyhaza uit Hongarije en opgedragen aan dirigent Ferenc Jankovski, burgemeester Jozsef Ficsor en Gabriella Kiss. De wereldpremière vond plaats op 31 maart 2001 in Budapest (Hongarije) door het eerdergenoemde orkest onder leiding van de componist. Deze driedelige symfonie beschrijft de geschiedenis van Hongarije. De drie delen zijn geïnspireerd op historische sleutelfiguren, oorlogen en andere belangrijke gebeurtenissen in dit land. De symfonie werd geschreven ter gelegenheid van de millenniumviering van Hongarije in 2001. ATTILA, koning van de Hunnen, vaak ‘de gesel Gods’ genoemd, is decentrale figuur in het eerste deel, dat voornamelijk wordt gekenmerkt door angst, dreiging, agressie en wreedheid. Attila’s broer, Buda, heeft echter een heroïscher thema, terwijl zijn geliefde vrouw, Rika, een lyrische melodie heeft. Het spannende einde van dit openingsdeel illustreert de gevreesde snelheid van Attila’s troepen: ze achtervolgden hun slachtoffers en vermoordden ze allemaal! Het tweede deel gaat over ARPAD, de stichter van de Hongaarse staat. Het begint met een sfeerpassage, die het beeld oproept van zijn grootmoeder, Emese, dromend over zijn bestemming. Een van Arpad’s tegenstanders, de Bulgaarse prins Zalan, werd verdreven na een gevecht. Hierna noemde Arpad het gebied officieel ‘Magyarorszag’. Het laatste deel is genoemd naar ISTVAN, de koning die het christendom in Hongarije introduceerde en die werd gekroond door paus Silvester II op 1 januari 1001. Een vrij plechtige start leidt tot nog een martiale passage, die eindigt met een aantal luide slagen. Deze symboliseren het voorval waarbij het lichaam van de heiden Koppany in vier stukken werd gesneden, die naar de vier kastelen van het land werden gezonden als schrikwekkend voorbeeld. Na een kalm, bijna religieus intermezzo wordt het nationale volkslied van Hongarije geïntroduceerd. Dit brede, ‘grandioso’ einde heeft een symbolische betekenis: na tien eeuwen / Niveau : 6 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Engel auf den Feldern singen. Par KERNEN ROLAND. This beautiful arrangement begins with a festive opening following which the chorale melody is introduced. A lofty intermezzo follows, after which the chorale returns with the joyful atmosphere of the opening. The work concludes with a splendid climax that creates a true Christmas mood for both musicians and audience. / Niveau : 2.5 / Date parution : 1905-06-24/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie