Pour orchestre d'harmonie.Conducteur et parties séparées.'Octopus and the Moon': ...pourquoi ce titre?!D'une part, comme beaucoup de gens ( mais peu osent l'avouer), à minuit les soirs de pleine lune, je me transforme en poulpe.D'autre part et d'un point de vue structurel, la pièce enchaîne huit états de son évolution, des vagues, autrement dit flux et reflux, car il ne s'agit pas de développements.Chaque nouvel état sonore émerge puis disparaît.Cet ouvrage n'est pas dans l'usage habituel d'un orchestre d'harmonie mais est à coup sûr ce que j'aimerais souvent lui entendre jouer: un temps suspendu, introspectif voire intime, la richesse de la nomenclature liée à ce type de formation permettant à l'infini la recherche de couleurs sonores et de combinaisons.Eric FISCHER est l'auteur d'environ 200 opus, allant de la pièce pour instrument seul à la forme symphonique, en passant par tout type de nomenclature et d'expériences diverses, musique de chambre, dispositif électronique, oeuvres vocales, musiques de scène, musique improvisée, oeuvre pluridisciplinaires, etc...De fait, sa musique, aujourd'hui régulièrement jouée à travers le monde (USA, Canada, France, Suisse, Belgique, Hollande, Lettonie, Japon?) recherche toujours un espace privilégié avec les artistes qu'il admire, quel que soit leur instrument et l'univers stylistique dont ils sont issus.Entre 1988 and 1991, il dirige l'ensemble à cordes ' Antigone ' avec lequel il crée une partie de son oeuvre concertante, cette forme lui étant spécifiquement inspirante.(Ex : ' concerto pour marimba and orchestre ' 1987, éditions Notissimo - ' les mélodies provisoires ' pour accordéon and orchestre 1991, créée par Richard Galliano à St Eustache Paris - ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordes, enregistré et créé par J.P.Baraglioli and l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie 1998, CD Daphénéo 9802, éditions Misterioso?)Sa curiosité à tout type de rencontre le mènera à d'autres échanges artistiques tout à fait privilégiés :À noter depuis 1989, un parcours de fidélité réciproque avec le chorégraphe japonais Shiro Daïmon (Dernières créations : ' Oni ', Oguni, Jp, sept.2004 - ' Kou, la lune rouge ' Paris, janvier 2005)Cofondateur du ' Collectif de la dernière tangente ' avec le plasticien Bernard Garo et le comédien François Chattot, proposant d'étonnantes immersions pluridisciplinaires, avec des spectacles comme ' Temps Morts ' (création Far, Nyon, 2003/ théâtre Vidy, Lausanne, 2004/ Scène nationale de Sénart, 2005/ festival de Dijon 2007) et ' 9 pictures from 99 body ritual tales ' (création Far, Nyon, 2005/ tournée automne 2006?)' Wasser wind und Stahl ' en préparation (création prévue saison 2008/2009)Musique de film pour ' l'oeil sauvage ' de Johanna Vaude (2006)Travail régulier avec des poètes, dont Dominique Brand et Emmanuel DamonÀ écrit pour Richard Galliano, David Liebman, François Bou, Jacqueline Méfano, Marianne Muller, le quatuor de Riga, l'ensemble FA 7, Jean-Pierre Baraglioli, le quatuor boréal, le collectif Rock Adélaïde, l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie, Sylvain Kassap?Egalement saxophoniste and claviers, il a joué et/ou enregistré aux côtés de Steve Lacy, David Liebman, Sylvain Kassap, Hozan Yamamoto, Andy Emler, Marc Ducret, Archie Shepp,?oeuvres sur CD :(ordre chronologique)1998 : ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordessur le CD ' 52 fils tendus ' de J.P.Baraglioli (Daphénéo)2000 : ' le Rituel ' pour 5tet de saxophonessur le CD ' le Pont Mirabeau ' quatuor de saxophones de Riga (Kulturas Parvalde)2001 : ' Concerto Grosso ' (2o and 4o Mouvements) pour orchestre d'harmoniesur le CD ' Changer d'air ' produit par Ariam Ile-de-France/ Cepia2002 : ' Même si la lumière? 'Chamber music, monographie (Daphénéo)En cours de réalisation ' Eau vent acier ' pour quatuor à cordes. Sortie prévue en mars 2008 / Orchestre D'Harmonie

Par DELERUYELLE THIERRY. The Magic Book est tiré d’un conte de l’auteur danois Tang Kristensen. Il raconte l’histoire de Hans qui possède le pouvoir de se transformer en tout ce qu’il désire grâce à un livre magique. Mais sa dernière transformation lui joue un mauvaistour… Ce morceau magnifique et rafraîchissant contient trois mouvements : Hans and the Animals ( Hans et les animaux ), In the Castle ( Au château )et Royal Wedding ( Mariage royal ). / Niveau : 2.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par WAESPI OLIVER. Cette pièce contient une série de variations sur la mélodie de « Ami, dans cette vie », un chant français du XVIIIe siècle. A l?instar du fameux poème« Canzona di Bacco » de Lorenzo de? Medici, ce chant invite l?auditeur à jouir de la vie, de l?amitié, de l?amour et du vin tant qu?il est encore temps. Ce texte à caractère épicurien contraste avec une mélodie profondément mélancolique, une contradiction qui se trouve explorée dans la présente ?uvre. Après une première partie plutôt tourmentée, la mélodie d?origine est révélée dans une section intermédiaire tranquille et pensive, qui met en exergue plusieurs solistes. Dans le mouvement final, l?atmosphère se transforme et devient de plus en plus exubérante, telle une incantation de Bacchus. La pièce se termine par une dernière affirmation fulgurante du thème originale. Canzona di Bacco est une commande de l?Harmonie municipale de Vesoul, qui en a assuré la première le 24 Juin 2022 théâtre Edwige Feuillère à Vesoul (France) sous la direction de Mathieu Anguenot. / Date parution : 2022-09-07/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par CURNOW JAMES. Dans cette pièce superbe, James Curnow explore des domaines sonores extrêmement variés. S’inspirant de la reconstruction de l’église d’une ville américaine, Transfiguration (Métamorphose Symphonique pour Instruments à Vent et Percussion) est une oeuvre qui illustre le changement et le renouveau. Ici, l’idée de transformation est représentée musicalement par une série de quatre grandes variations sur le thème d’un chant religieux du XVIIIe siècle qui, dans chaque partie, se révèle sous un aspect nouveau. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Masamicz Amano. Par MERCURY FREDDIE. Sorti le 31 octobre 1975, Bohemian Rhapsody va propulser le groupe Queen au sommet des hit-parades anglais pendant deux mois et révéler au monde entier les textes et la voix uniques de Freddie Mercury, le chanteur, qui transforme chaque concert en un véritable show médiatique. / Niveau : 4 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Out of the Darkness, Into the Light is about optimism. All of us experience disappointments in our lives, such failed relationships or the loss of loved ones, but the indomitability of the human spirit allows us to overcome such set backs and get through the darker moments. For some, faith and religion may be the answer, but this piece is more about the internal strength that we can all call upon. Opening in sombre mood, the first phase of the work symbolises the doubts we all have about ourselves and our lives. The opening phrase on solo clarinet appears throughout the piece and could be seen as the central idea of the work, the human spirit itself. The faster, centralsection is about the struggle to overcome the pain we experience and at bar 88 the moment of catharsis occurs. This signals a change of mood and from then on, the clarinet motif is transformed into a feeling of joy and optimism. We have entered the light. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

De Ma Mère l'Oye de Ravel, cette pièce raconte l'histoire d'une princesse chinoise tomber sous la malédiction d'une fée maléfique qui la transforme en une petite fille moche. Laideronnette s'exile de sa famille et de la terre mais est sauvé par un serpent vert. Comme leur amour grandit un pour l'autre, la malédiction est levée, et ils vivent heureux pour toujours sur l'île des pagodes. (03:30) / Concert Band

Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH / JONES NATHAN (Arr.). Tchaikovsky composed his twelve character pieces for piano, The Seasons, while he was writing his popular ballet, Swan Lake. Each piece in The Seasons depicts a different month of the year in Russia. The original publication of September: The Hunt included an epigraph at the start of the piece-a small poem by Alexander Pushkin. This energetic arrangement for symphonic band by Nathan Jones opens with an octave fanfare between the winds and brass. Tchaikovsky\'s colorful harmony speaks here, with passing chromaticism adding color to the music. The fanfare theme is transformed in the quiet central section, still shifting to the minor mode with short solo passages for flute, bassoon, trumpet, xylophone and oboe (cued in flutes). The segue back into the opening fanfare is clever, with the notes leading through several keys before concluding in the major with a short reprise of the initial theme. / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Concert Band

Variants on a Japanese Folk Song. Par CURNOW JAMES. The beautiful Japanese folk song 'Ancient Castle' is transformed and enhanced through subtle variation in this stunning setting by James Curnow. Curnow, who is so respected by directors of more experienced bands, shows how effective he is at the very easy level as well. Offering ample opportunity to focus your band's attention on intonation and blend, this is a fine showcase of the musicianship of your young band! / Niveau : 1.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Get your audience on their feet with this rockin' twist on a holiday favorite. Using only the first few notes learned by most beginners, Brian Beck has transformed the familiar classic, 'Jingle Bells' into a toe-tapping, fist-bumping work everyone will enjoy. (1:45) / Concert Band

Arr. Michael Sweeney. Par JABLONSKY STEVE. / Niveau : 1.5 / TV, Film, Comédie musicale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie