O Come, All Ye Faithful. Par JOHNSON TIMOTHY. L’origine du cantique Adeste Fideles [Adeste Fidelis] reste un mystère. On mentionne divers noms de poètes. D’aucuns soutiennent qu’il s’agit d’un noël ancien inspiré d’une danse autour de la crèche. On pense également que Saint François d’Assise s’en serait servi pour sa crèche vivante. D’autres attribuent son origine à Saint Bonaventure. Quoiqu’il en soit, il est communément reconnu que les strophes ont été écrites ou découvertes par l’Anglais John Francis Wade. Adeste Fidelis (Ô peuple fidèle) est un des plus célèbres cantiques de Noël. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Nel blu dipintu di blu. Par MIGLIACCI / DOMENICO MODUGNO. En 1958, après avoir remporté le Festival de San Remo avec la chanson Nel blu dipinto di blu, plus connue sous le titre Volare, Domenico Modugno (1928-1994) représente l’Italie au Concours Eurovision de la Chanson. Volare ne se voit attribuer que la 3ème place du Concours, mais fera le tour du monde et sera chantée par des générations entières. Pendant les décennies qui suivirent, la chanson italienne fut traduite en de nombreuses langues etreprise par des artistes de renom tels que les Gipsy Kings, Dean Martin, Louis Armstrong, Petula Clark et David Bowie. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Wine, Women and Song, op. 333. Par STRAUSS JOHANN (FILS). À l’instar du Beau Danube bleu, la valse Wein, Weib und Gesang, op. 333 ( Aimer, boire et chanter, 1869), a été composée, à l’origine, pour le Wiener Männergesangverein (Choeur d’Hommes de Vienne). Johann Strauss s’est inspiré d’une citation attribuée à Martin Luther « Qui n'aime point le vin, les femmes ni le chant restera sot toute sa vie » (“Wer nicht liebt Wein, Weib und Gesang, der bleibt ein Narr sein Leben lang”). La version originale de Strauss s’ouvre avec un long passage d’ouverture de près de cent mesures ( Quasi religioso, suivie d’un Allegro ), très rarement joué. Cette transcription pour Orchestre d’Harmonie en est égalementdépourvue, mais débute néanmoins avec une introduction brillante ( Maestoso ) d’où se détache la première ligne mélodique qui revient plus tard, dans le quatrième air de valse. Le premier thème représente la quintessence de l’art de vivre viennois ; Strauss s’appuie sur la chanson à boire ' Stoß an, stoß an, du Liebchen mein ' (“Trinquons, ma bien-aimée”) extraite de son opérette Wiener Blut (Sang viennois). Les trois airs qui suivent font également preuve de vivacité et d’élégance. Et bien entendu, comme dans toutes les autres valses de concert, le thème initial revient dans le passage de fin. Une courte cadence endiablée clôt l’oeuvre. / Niveau : 3 / Valse / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Symphony No. 3. Par SPARKE PHILIP. La troisième symphonie de Philip Sparke, A Colour Symphony, fut commandée par le Sinfonisches Blasorchester Wehdel, dont le chef d’orchestre est Thomas Ratzek. Dans chacun des cinq mouvements ( white, yellow, blue, red and green ), le compositeur établit un rapport entre l’instrumentation et les éléments harmoniques, et la couleur réelle attribuée au mouvement spécifique. Pour créer autant de richesse que possible, Philip Sparke utilise une instrumentation variée qui comprendles bois de registre grave, harpe, piano et violoncelles. A Colour Symphony est un ajout impressif et iconique au répertoire de norme des grands orchestres d’harmonie. / Niveau : 6 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Rob Wiffin. Par CLARKE JEREMIAH. The Royal Duke (“Le Duc royal”) est un arrangement de The Duke of Gloucester’s March (“La Marche du Duc de Gloucester”) de Jeremiah Clarke (1674-1707). Ce compositeur anglais, né à Londres, est essentiellement connu pour ses oeuvres pour clavier et notamment The Prince of Denmark’s March (le célèbre Trumpet Voluntary ) qui fut pendant très longtemps attribué à son contemporain Henry Purcell. Jeremiah Clarke a composé de nombreuses charmantes pièces dont The Duke of Gloucester’s March. Peu de temps après avoir terminé l’arrangement de cette marche, Rob Wiffin circule dans l’Est londonien et passe devant un pub appelé « The Royal Duke ». Letitre de l’arrangement était trouvé. The Royal Duke est une pièce au caractère majestueux. Elle est donc parfaite pour débuter un concert. L’arrangement de Rob Wiffin reste fidèle à la version originale tout en révélant les couleurs et les textures sonores de l’Orchestre d’Harmonie. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Date parution : 1905-06-29/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Rob Wiffin. Par CLARKE JEREMIAH. The Royal Duke (“Le Duc royal”) est un arrangement de The Duke of Gloucester’s March (“La Marche du Duc de Gloucester”) de Jeremiah Clarke (1674-1707). Ce compositeur anglais, né à Londres, est essentiellement connu pour ses oeuvres pour clavier et notamment The Prince of Denmark’s March (le célèbre Trumpet Voluntary ) qui fut pendant très longtemps attribué à son contemporain Henry Purcell. Jeremiah Clarke a composé de nombreuses charmantes pièces dont The Duke of Gloucester’s March. Peu de temps après avoir terminé l’arrangement de cette marche, Rob Wiffin circule dans l’Est londonien et passe devant un pub appelé « The Royal Duke ». Letitre de l’arrangement était trouvé. The Royal Duke est une pièce au caractère majestueux. Elle est donc parfaite pour débuter un concert. L’arrangement de Rob Wiffin reste fidèle à la version originale tout en révélant les couleurs et les textures sonores de l’Orchestre d’Harmonie. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Date parution : 1905-06-29/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Zodiakus ~ Zodiaque ~ Dierenriem. Par DE HAAN JAN. Compact Band Series :Cette nouvelle collection propose une série d’oeuvres de tous styles, dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d’une instrumentation élargie a permis d’obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces oeuvres sont dont accessibles, à la fois, aux formations incomplètes ainsi qu’aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set. / ZODIAC : Le zodiaque est la zone de la sphère céleste dans laquelle on peut voir, à partir de la Terre, les mouvements du Soleil, de la Lune et des huit planètes principales du système solaire. Le zodiaque désigne aussi l'ensembledes douze divisions (constellations) de cette zone, associées à douze figures (signes) employées en astrologie. Étudiée depuis des millénaires, l’astrologie postule que le caractère, la personnalité et tous les secteurs de la vie d’un individu (bonheur, amour, santé, travail) sont déterminés par la position des planètes au moment de sa naissance. Tout est lié, tout se tient. Le compositeur a choisi de tracer un portrait de quatre signes zodiacaux (Taureau, Scorpion, Verseau, Lion) en fonction des caractéristiques psychologiques qui leur sont attribuées. 1. Taurus :Le natif du Taureau est un être pondéré, consciencieux, volontaire et persévérant. Il aime les bonnes choses de la vie. 2. Scorpio : De nature passionnée, résolue et observatrice, le natif du Scorpion est entier. 3. Aquarius :Le Verseau est un être indépendant au goût exagéré pour la démesure. Il est imaginatif et libre jusqu’à l’indiscipline. 4. Leo :Le natif du Lion s’impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui, plein d’assurance et sans complaisance. 4. Leo :Le natif du Lion s’impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui, plein d’assurance et sans complaisance. / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Lasst uns erfreuen. La mélodie du cantique Lasst uns erfreuen est connue par toutes les communautés chrétiennes. Elle fut publiée pour la première fois dans le recueil Geistliche Kirchengesäng imprimé à Cologne, en 1623. La mélodie est attribuée à un compositeur anonyme. Dans les pays anglophones, cette mélodie est chantée sur le texte All creatures of our God and King (Vous, créatures du Seigneur) inspiré du chant de louange Cantico di fratre sole (Cantique du frère Soleil ou Cantique des créatures) de Saint François d’Assise. Rédigé en 1226, au terme de sa vie, il faudra attendre quatre cents ans pour que le cantique de Saint François d’Assise soit publié. Latraduction anglaise a été réalisée par William Henry Draper (1855-1933) à l’occasion d’un grand rassemblement de jeunes pour la Pentecôte à Leeds. L’hymne fut ensuite intégrée dans la seconde édition du recueil Public School Hymn Book (1919). Cet arrangement de Philip Sparke développe trois strophes contrastantes. Let Us Rejoice! est une oeuvre de concert à part entière, mais peut également servir d’interlude dans le cadre d’une célébration de Pâques ou de Pentecôte. / Niveau : 2.5 / Hymnes et chorals / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. « Fata Morgana » est le nom donné à un phénomène de mirage, et que l'on attribuait à la fée Morgane. Du mirage, nous passons aux notes joyeuses d’une étrange promenade en forêt où la lumière donne la sensation de l’existence d’une nappe d’eau au pied d’un arbre. Mirage ou réalité ? À vous de le découvrir. Ce qui est sûr, c’est que le Thème de la promenade (Trio) est partiellement chanté. / Niveau : 2.5 / Marche / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par BOURGEOIS LOUIS. L’hymne Old Hundredth est une des plus célèbres hymnes chrétiennes de tous les temps. Elle fut publiée pour la première fois en 1551 dans le psautier de Genève Pseaumes octante-trois de David avec accompagnement du Psaume 134. La mélodie est fréquemment attribuée au compositeur français Louis Bourgeois (vers 1510-vers 1560). En 1561, William Kethe, un pasteur écossais, reprend la mélodie pour réaliser une paraphrase du Psaume 100, All People that on Earth do Dwell (Vous tous, habitants de la terre !), qui sera publiée dans le Psautier de Sternhold et Hopkins. Cette paraphrase reste le texte le plus chanté sur la mélodie de Bourgeois. En 1696, Nahum Tate et Nicholas Brady réalisent une Nouvelle Version des Psaumes de David (New Version of the Psalms). Par opposition à la version révisée de la mélodie, la version initiale prend alors le nom de Old Hundredth, autrement dit « l’ancienne version du Psaume 100 ». Cet arrangement présente trois strophes contrastantes. Il peut être interprété comme une oeuvre de concert ou comme un interlude dans le cadre d’un office religieux ou d’une cérémonie de mariage. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie