Partly based on a
theme by Guglielmo
Czuberth as written in
1861. Composed by
Jacob De Haan. Applause
Series. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125213-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125213-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Picture
yourself in the
marvellous paradise of
Italy’s Grado
Lagoon. The magnificent
display of colour and the
salty scent of sea air
combine with the fragrant
tamarisk to create a
unique atmosphere. In
this glorious haven time
stands still - except for
the flight of the
seagulls and the slow
flood tide. From a
distance you hear an
adagio coming through the
air from a procession of
boats. Its solemn tones
dissipate into the
landscape of the lagoon.
Stelt u zich eens
voor… U bent in
Laguna di Gardo, een
paradijselijke lagune in
Italië. In een unieke
sfeer waar oceaanblauwe
vergezichten het beeld
bepalen. Te midden van
wonderbaarlijke kleuren
van gekristalliseerd
zeezout snuiftu de geur
van de bloeiende
tamarisk. Een hemels
landschap, waar tijd
slechts wordt gemeten aan
de vlucht van de meeuw en
aan de kalme wisselingen
van de getijden. Alsof ze
stil staat... Dan
verschijnt heel in de
verte een Adagioaan het
firmament: plechtige
klanken, die traag hun
weg vinden in het fraaie
landschap van deze
bijzondere
lagune.
Stellen
Sie sich vor, Sie
wären in der
paradiesischen Laguna di
Grado in Italien.
Inmitten einer
einzigartigen
Atmosphäre, welche
durch den wundschönen
Fächer an Farben aus
zerstäubtem Meersalz
und den Duft der
Tamarisken erzeugt wird.
In diesen himmlischen
Gefilden wird die Zeit
nur am Flug der
Seemöwen und den
Gezeiten gemessen - man
könnte fast glauben,
sie stehe still. Aus der
Ferne, von einer
Prozession aus Booten,
schallt ein Adagio durch
die Lüfte: Seine
feierlichen Klänge
verlieren sich in der
Landschaft der
Lagune.
Immaginate
di immergervi nello
splendido paradiso della
Laguna di
Grado.Un'atmosfera unica,
resa inconfondibile da
una splendida tavolozza
di colori, a tratti
vivaci ad altri delicati,
profumata dall'odore
intenso del sale e delle
tamerici, in cui il
tempo, scandito dal volo
dei gabbiani e dal lento
moto delle maree, sembra
essersi fermato.Da una
processione di
imbarcazioni pavesate a
festa riecheggiano
solenni le note
dell'Adagio 1, che
armoniosamente si fondono
con l'ambiente lagunare
circostante.
Partly based on a
theme by Guglielmo
Czuberth as written in
1861. Composed by
Jacob De Haan. Applause
Series. Original Light
Music. Score Only.
Composed 2012. 16 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125213-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125213-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Picture
yourself in the
marvellous paradise of
Italy’s Grado
Lagoon. The magnificent
display of colour and the
salty scent of sea air
combine with the fragrant
tamarisk to create a
unique atmosphere. In
this glorious haven time
stands still - except for
the flight of the
seagulls and the slow
flood tide. From a
distance you hear an
adagio coming through the
air from a procession of
boats. Its solemn tones
dissipate into the
landscape of the lagoon.
Stelt u zich eens
voor… U bent in
Laguna di Gardo, een
paradijselijke lagune in
Italië. In een unieke
sfeer waar oceaanblauwe
vergezichten het beeld
bepalen. Te midden van
wonderbaarlijke kleuren
van gekristalliseerd
zeezout snuiftu de geur
van de bloeiende
tamarisk. Een hemels
landschap, waar tijd
slechts wordt gemeten aan
de vlucht van de meeuw en
aan de kalme wisselingen
van de getijden. Alsof ze
stil staat... Dan
verschijnt heel in de
verte een Adagioaan het
firmament: plechtige
klanken, die traag hun
weg vinden in het fraaie
landschap van deze
bijzondere
lagune.
Stellen
Sie sich vor, Sie
wären in der
paradiesischen Laguna di
Grado in Italien.
Inmitten einer
einzigartigen
Atmosphäre, welche
durch den wundschönen
Fächer an Farben aus
zerstäubtem Meersalz
und den Duft der
Tamarisken erzeugt wird.
In diesen himmlischen
Gefilden wird die Zeit
nur am Flug der
Seemöwen und den
Gezeiten gemessen - man
könnte fast glauben,
sie stehe still. Aus der
Ferne, von einer
Prozession aus Booten,
schallt ein Adagio durch
die Lüfte: Seine
feierlichen Klänge
verlieren sich in der
Landschaft der
Lagune.
Immaginate
di immergervi nello
splendido paradiso della
Laguna di
Grado.Un'atmosfera unica,
resa inconfondibile da
una splendida tavolozza
di colori, a tratti
vivaci ad altri delicati,
profumata dall'odore
intenso del sale e delle
tamerici, in cui il
tempo, scandito dal volo
dei gabbiani e dal lento
moto delle maree, sembra
essersi fermato.Da una
processione di
imbarcazioni pavesate a
festa riecheggiano
solenni le note
dell'Adagio 1, che
armoniosamente si fondono
con l'ambiente lagunare
circostante.
Y.M.C.A. Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094759-010 Composed by Jacqu...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094759-010
Composed by Jacques
Morali. Arranged by
Naoyuki Honzawa. New
Sounds for Concert Band.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2009.
De Haske Publications
#DHP 1094759-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1094759-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Y.M.C.A.
is without a doubt the
biggest hit of the
outlandish pop group The
Village People. In their
own unique way this band
stood out with its
colourful, American,
clichee-referencing
costumes, mixed with the
disco fever that swept
the 70’s away.
Y.M.C.A. is a song
for all ages. Your
audience will dance along
to this fun and energetic
arrangement!
Y.M.C.A.
ist der größte Hit
der vom Produzentenduo
Morali und Belolo ins
Leben gerufenen Gruppe
The Village People. Wie
kaum eine andere Band
steht diese Formation mit
ihren bunten,
amerikanischen Klischees
reflektierenden
Kostümen, für die
Discobewegung der
siebziger Jahre. Mit
Y.M.C.A bringen
Sie Ihr Publikum dazu,
aufzustehen und
mitzufeiern!
Fondato nel 1977
da Jacques Morali e Henri
Belolo, il gruppo Village
People si contraddistinse
per l’originalit
quasi politica del suo
concetto artistico che
intendeva denunciare il
non-riconoscimento delle
minoranze. Con canzoni
come In the Navy,
Macho Man e
l’indimenticabile
Y.M.C.A., il
gruppo conobbe un
successo mondiale.
Y.M.C.A. Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1094759-140 Composed by Jacqu...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1094759-140
Composed by Jacques
Morali. Arranged by
Naoyuki Honzawa. New
Sounds for Concert Band.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2009. 28
pages. De Haske
Publications #DHP
1094759-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094759-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Y.M.C.A.
is without a doubt the
biggest hit of the
outlandish pop group The
Village People. In their
own unique way this band
stood out with its
colourful, American,
clichee-referencing
costumes, mixed with the
disco fever that swept
the 70’s away.
Y.M.C.A. is a song
for all ages. Your
audience will dance along
to this fun and energetic
arrangement!
Y.M.C.A.
ist der größte Hit
der vom Produzentenduo
Morali und Belolo ins
Leben gerufenen Gruppe
The Village People. Wie
kaum eine andere Band
steht diese Formation mit
ihren bunten,
amerikanischen Klischees
reflektierenden
Kostümen, für die
Discobewegung der
siebziger Jahre. Mit
Y.M.C.A bringen
Sie Ihr Publikum dazu,
aufzustehen und
mitzufeiern!
Fondato nel 1977
da Jacques Morali e Henri
Belolo, il gruppo Village
People si contraddistinse
per l’originalit
quasi politica del suo
concetto artistico che
intendeva denunciare il
non-riconoscimento delle
minoranze. Con canzoni
come In the Navy,
Macho Man e
l’indimenticabile
Y.M.C.A., il
gruppo conobbe un
successo mondiale.
Y.M.C.A. Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2 SKU: BT.DHP-1001934-140 Composed by Jacqu...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2
SKU:
BT.DHP-1001934-140
Composed by Jacques
Morali. Arranged by
Roland Kernen. De Haske
Pop Collection. Pop &
Rock. Score Only.
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1001934-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1001934-140).
Y.M.C.A.
ist der größte Hit
der vom Produzentenduo
Morali und Belolo ins
Leben gerufenen Gruppe
The Village People. Wie
kaum eine andere Band
steht diese Formation mit
ihren bunten,
amerikanischen Klischees
reflektierenden
Kostümen, für die
Discobewegung der
siebziger Jahre. Mit
Y.M.C.A. bringen
Sie Ihr Publikum dazu,
aufzustehen und
mitzufeiern!
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-202-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-202-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2007.
Anglo Music Press #AMP
202-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-202-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece is
about a medieval legend,
The Treasure of
Zolverknapp, thatis
associated with the
region around the village
Zolver in Luxembourg.It
tells the tale of hidden
treasure, brave knights,
fierce battles, silverand
jewels and a devil?s
curse! All of these
combine to make The
Legendof Celobrium a
legendary concert work.
The Legend of
Celobrium is
geschreven in opdracht
van de Harmonie de
Soleuvre uit Luxemburg,
ter gelegenheid van het
honderdjarig bestaan in
2007. Celobrium was de
Romeinse naam voor
Soleuvre (Zolwer in het
Luxemburgs, Zolverin het
Duits). Het werk
beschrijft een beroemde
sage die al eeuwen bekend
is in de regio. Een
muzikaal verhaal
boordevol
avontuur!
Dieses
Stück handelt von
einer mittelalterlichen
Sage aus der Region um
das Dorf Zolver
(lateinisch Celobrium) in
Luxemburg. Sie erzählt
von einem Silberschatz in
einer alten Burg.
Raubritter, Krieg,
Flucht, Silber und
Juwelen, der Teufel und
ein Fluch, der heute noch
jene trifft, die
versuchen, den Schatz zu
heben, machen The
Legend of Celobrium
zu einem spannenden
Konzertwerk.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-202-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-202-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2007. 60 pages.
Anglo Music Press #AMP
202-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-202-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece is
about a medieval legend,
The Treasure of
Zolverknapp, thatis
associated with the
region around the village
Zolver in Luxembourg.It
tells the tale of hidden
treasure, brave knights,
fierce battles, silverand
jewels and a devil?s
curse! All of these
combine to make The
Legendof Celobrium a
legendary concert work.
The Legend of
Celobrium is
geschreven in opdracht
van de Harmonie de
Soleuvre uit Luxemburg,
ter gelegenheid van het
honderdjarig bestaan in
2007. Celobrium was de
Romeinse naam voor
Soleuvre (Zolwer in het
Luxemburgs, Zolverin het
Duits). Het werk
beschrijft een beroemde
sage die al eeuwen bekend
is in de regio. Een
muzikaal verhaal
boordevol
avontuur!
Dieses
Stück handelt von
einer mittelalterlichen
Sage aus der Region um
das Dorf Zolver
(lateinisch Celobrium) in
Luxemburg. Sie erzählt
von einem Silberschatz in
einer alten Burg.
Raubritter, Krieg,
Flucht, Silber und
Juwelen, der Teufel und
ein Fluch, der heute noch
jene trifft, die
versuchen, den Schatz zu
heben, machen The
Legend of Celobrium
zu einem spannenden
Konzertwerk.
Symphony No. 2.
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2019. 76 pages.
De Haske Publications
#DHP 1185726-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1185726-140).
English-German-French-
Dutch.
Salamande
r Symphony is a
three-movement work for
symphonic wind band in
which the city of
Kornwestheim, situated in
Baden-Württemberg,
occupies centre stage. It
is the name of the
well-known shoe factory
that was established
there in 1899 and that
symbolizes the industrial
and social development of
the city. In the
symphony, we find various
references to the
mythological meaning of
salamanders: they are
vigorous creatures that
contain the soul of fire.
Without salamanders there
would not be any fire. In
addition, a salamander
can change its shape and
serve as a kind of
vehicle through time. In
the Berber culture, the
salamander represents
change.
Salaman
der Symphony is een
driedelig werk voor
symfonisch blaasorkest
waarin de kleine stad
Kornwestheim, gelegen in
Baden-Württemberg,
centraal staat.
“Salamanderâ€
is de naam van de
vermaarde schoenenfabriek
die er in 1899 gevestigd
werd en die symbool staat
voor de industriële en
sociale opbouw van de
stad. In de symfonie
vinden we diverse
verwijzingen naar de
mythologische betekenis
van salamanders: het zijn
krachtige wezens die de
ziel van het vuur
bevatten. Zonder
salamanders zou er dus
geen vuur zijn. Ook kan
een salamander van vorm
veranderen en als een
soort vervoermiddel door
de tijd dienen. In de
Berbercultuur staat het
dier symbool voor
verandering.
Die
Salamander
Symphony ist ein
dreisätziges Werk
für Sinfonisches
Blasorchester, in dem die
Stadt Kornwestheim in
Baden-Württemberg im
Mittelpunkt steht. Es ist
der Name der bekannten
Schuhfabrik, die dort im
Jahr 1899 gegründet
wurde und die für die
industrielle und soziale
Entwicklung der Stadt
steht. In der Sinfonie
finden sich verschiedene
Anspielungen auf die
mythologische Bedeutung
des Salamanders: ein
robustes Lebewesen, das
die Seele des Feuers
verkörpert. Ohne
Salamander würde es
überhaupt kein Feuer
geben. Außerdem kann
ein Salamander seine Form
verändern und als eine
Art Medium durch die Zeit
reisen. In der Kultur der
Berber steht der
Salamander
fürVeränderungen.
Symphony No. 2.
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2019. De
Haske Publications #DHP
1185726-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185726-010).
English-German-French-
Dutch.
Salamande
r Symphony is a
three-movement work for
symphonic wind band in
which the city of
Kornwestheim, situated in
Baden-Württemberg,
occupies centre stage. It
is the name of the
well-known shoe factory
that was established
there in 1899 and that
symbolizes the industrial
and social development of
the city. In the
symphony, we find various
references to the
mythological meaning of
salamanders: they are
vigorous creatures that
contain the soul of fire.
Without salamanders there
would not be any fire. In
addition, a salamander
can change its shape and
serve as a kind of
vehicle through time. In
the Berber culture, the
salamander represents
change.
Salaman
der Symphony is een
driedelig werk voor
symfonisch blaasorkest
waarin de kleine stad
Kornwestheim, gelegen in
Baden-Württemberg,
centraal staat.
“Salamanderâ€
is de naam van de
vermaarde schoenenfabriek
die er in 1899 gevestigd
werd en die symbool staat
voor de industriële en
sociale opbouw van de
stad. In de symfonie
vinden we diverse
verwijzingen naar de
mythologische betekenis
van salamanders: het zijn
krachtige wezens die de
ziel van het vuur
bevatten. Zonder
salamanders zou er dus
geen vuur zijn. Ook kan
een salamander van vorm
veranderen en als een
soort vervoermiddel door
de tijd dienen. In de
Berbercultuur staat het
dier symbool voor
verandering.
Die
Salamander
Symphony ist ein
dreisätziges Werk
für Sinfonisches
Blasorchester, in dem die
Stadt Kornwestheim in
Baden-Württemberg im
Mittelpunkt steht. Es ist
der Name der bekannten
Schuhfabrik, die dort im
Jahr 1899 gegründet
wurde und die für die
industrielle und soziale
Entwicklung der Stadt
steht. In der Sinfonie
finden sich verschiedene
Anspielungen auf die
mythologische Bedeutung
des Salamanders: ein
robustes Lebewesen, das
die Seele des Feuers
verkörpert. Ohne
Salamander würde es
überhaupt kein Feuer
geben. Außerdem kann
ein Salamander seine Form
verändern und als eine
Art Medium durch die Zeit
reisen. In der Kultur der
Berber steht der
Salamander
fürVeränderungen.
Marsyas ist ein
Satyr aus den
Metamorphosen des
griechischen Dichters
Ovid (43 v. Chr.-17 n.
Chr.). Er findet eine von
der Göttin Athene
weggeworfene Flöte und
spielt bald so gut, dass
ihn Apollo zu einem
musikalischen Wettstreit
zwischen Flöte und
Lyra herausfordert. Durch
einen üblen Trick
verliert Marsyas und
erleidet eine grausame
Strafe. Diese Sage bot
eine ausgezeichnete
Vorlage für ein
spannendes Solowerk
für Flöte, in
welchem auch die Harfe
(Lyra)
erklingt.
Marsyas ist ein
Satyr aus den
Metamorphosen des
griechischen Dichters
Ovid (43 v. Chr.-17 n.
Chr.). Er findet eine von
der Göttin Athene
weggeworfene Flöte und
spielt bald so gut, dass
ihn Apollo zu einem
musikalischen Wettstreit
zwischen Flöte und
Lyra herausfordert. Durch
einen üblen Trick
verliert Marsyas und
erleidet eine grausame
Strafe. Diese Sage bot
eine ausgezeichnete
Vorlage für ein
spannendes Solowerk
für Flöte, in
welchem auch die Harfe
(Lyra)
erklingt.
Overture. Composed
by Franz von Suppe. Great
Classics. Transcription.
Score Only. Composed
2008. 52 pages. De Haske
Publications #DHP
1084337-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084337-140).
Overture. Composed
by Franz von Suppe. Great
Classics. Transcription.
Set (Score & Parts).
Composed 2008. De Haske
Publications #DHP
1084337-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084337-010).
Le Marais Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band/Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1104879-2...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band/Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1104879-216
Composed by Christian
Bouthier. De Haske Easy
Band Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2010. 32 pages.
De Haske Publications
#DHP 1104879-216.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1104879-216).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Le Marais is a
semi-programmatic
composition by Christian
Bouthier. It contains
three movements, each of
which is based on a
different aspect of the
Parisian district of the
same name. Le Marais is
said to be one of the
prettiest neighbourhoods
in Paris, where fashion,
culture, food and
architecture meet and
mingle.
Le Marais
ist eine teilweise
programmatische
Komposition von Christian
Bouthier. Sie basiert auf
dem Pariser Stadtteil Le
Marais, in dem Mode und
Kultur, gutes Essen und
schöne Architektur
aufeinander treff en. Die
drei Sätze von
Christian Bouthiers
Komposition für
eine zehnstimmig variable
Besetzung beschreiben
eine beliebte
Einkaufsstraße, ein
Museum und einen
eleganten Platz.
Le Marais Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1104879-015 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1104879-015
Composed by Christian
Bouthier. De Haske Easy
Band Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104879-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104879-015).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Le Marais ist
eine teilweise
programmatische
Komposition von Christian
Bouthier. Sie basiert auf
dem Pariser Stadtteil Le
Marais, in dem Mode und
Kultur, gutes Essen und
schöne Architektur
aufeinander treff en. Die
drei Sätze von
Christian Bouthiers
Komposition für
eine zehnstimmig variable
Besetzung beschreiben
eine beliebte
Einkaufsstraße, ein
Museum und einen
eleganten Platz.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press #AMP
342-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-342-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-342-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 61 pages.
Anglo Music Press #AMP
342-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-342-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Five States
of Change was
commissioned by
Kunstfactor for the 4th
section of the Dutch
National Brass Band
Championships (NBK) 2011.
It is dedicated to Jappie
Dijkstra and the Music
Information Centre (MUI),
Arnhem, Holland, in
acknowledgement of their
outstanding work in
developing band
repertoire.The composer
writes: The idea for the
piece came when I was
reading an article about
a branch of Chinese
philosophy which is
abbreviated as Wu
Xing*, which has no
exact translation but can
mean, for example,
five elements, five
phases or five
states of change. It
is central to all
elements of Chinese
thought, including
science, philosophy,
medicine andastrology,
and in simple terms tries
to create various cyclic
relationships between
five elements in all
walks of life.An example
is: Earth - Metal - Water
- Wood - Fire - (Earth)
etc. where (in one cycle)
earth bears metal, metal
changes to liquid (water)
when heated, water helps
trees grow, wood burns to
create fire, fire
produces ash (earth) and
the cycle continues.I was
particularly interested
in the cycle of
emotions:- Meditation -
Sorrow - Fear - Anger -
Joy - (Meditation) etc.
and thought this cyclic
principle would provide
an effective emotional
journey for a piece of
music. So Five States
of Change has five
equal sections which
loosely characterise this
emotional cycle. I have
tried to make the music
grow organically, with
minimal repetition, and
each movement evolves
from the musical elements
at the end of the
previous one, with the
opening material
appearing, transformed,
at the end of the piece
to complete the cycle.
*in full Wu zhong liu
xing zhi chi or
the five types of chi
dominating at different
times
Five
States of Change is
geschreven in opdracht
van Kunstfactor voor de
4e divisie van de NBK
(Nederlandse Brassband
Kampioenschappen) 2011.
Het werk is opgedragen
aan Jappie Dijkstra en
het MUI (Muziekuitleen-
en Informatiecentrum)te
Arnhem,als waardering
voor hun inspanningen met
betrekking tot de
ontwikkeling van het
repertoire voor
blaasorkesten.De
componist schrijft: Het
idee voor het werk kwam
in mij op toen ik een
artikel las over een
takbinnen de Chinese
filosofie waarvan denaam
wordt afgekort tot Wu
Xing* - waar geen
exacte vertaling voor is,
maar wat zoveel betekent
als vijf elementen,
vijf fasen of vijf
stadia van verandering.
Het gaat om eenwezenlijk
onderdeel van alle
componenten binnen
hetChinese gedachtegoed,
inclusief de wetenschap,
filosofie, geneeskunst en
astrologie. Simpel gezegd
draait het om het
creëren van diverse
cyclische verbanden
tussen vijf elementendie
in ieders leven een rol
spelen.Een voorbeeld:
Aarde - Metaal - Water-
Hout - Vuur - (Aarde)
enz. In deze cyclus bevat
aarde metaal, metaal
verandert in vloeistof
(water) door verhitting,
water helpt bomen te
groeien, houtdat brandt
creëert vuur, en vuur
produceert as (aarde). Zo
blijft de cyclus
voortgaan. Zelf wasik
vooral ge nteresseerd in
de cyclus van emoties:
Meditatie - Verdriet -
Angst - Boosheid -
Vreugde - (Meditatie)
enz. De gedachte aandit
cyclische principe
leverde een reis door een
muzikale wereld van
emoties op. Five
States of
Changebestaat uit
vijf delen die betrekking
hebben op de emotionele
cyclus. Ik heb geprobeerd
de muziek op natuurlijke
wijzete laten ontstaan,
met zo weinig mogelijk
herhalingen. Elk deel
vloeit voort uit de
muzikale elementen uit
het slot van
hetvoorgaande deel. Het
openingsmateriaal komt,
in getransformeerde
gedaante, terug aan het
einde van het
werk.
Five
States of Change
wurde von Kunstfactor
für die vierte
Abteilung der
Holländischen
Nationalen
Brass-Band-Meisterschaft
(NBK) 2011 in Auftrag
gegeben. Die Widmung gilt
Jappie Dijkstra und dem
Musik-Informationszentrum
(MUI) in Arnhem(Holland),
in Anerkennung derer
außerordentlichen
Bemühungen um die
Entwicklung des
Blasorchester-Repertoires
. Der Komponist
über sein Werk: Die
Idee zu diesem
Stück kam mir beim
Lesen eines Artikels
über eine Richtung
derchinesischen
Philosophie, die
abgekürzt Wu
Xing* heißt, was
nicht wörtlich
übersetzt werden
kann, aber so viel wie
fünf Elemente,
fünf Phasen
oder fünf
Stadien der
Verwandlung bedeutet.
DiesesPrinzip nimmt eine
zentrale Position im
gesamten chinesischen
Gedankengut ein, sei es
in der Wissenschaft,
Medizin oder Astrologie.
Einfach
ausgedrückt, werden
damit in allen
Lebensbereichen
verschiedene zyklische
Beziehungen
zwischenfünf
Elementen hergestellt.Zum
Beispiel: Erde - Metall -
Wasser - Holz - Feuer -
(Erde) - usw. In diesem
Zyklus enthält die
Erde Metall, das sich bei
Erhitzung
verflüssigt
(Wasser); Wasser lässt
Bäume wachsen, deren
Holz verbrennt (Feuer)und
zu Asche wird (Erde),
womit der Kreislauf von
neuem beginnt.Mich
interessierte besonders
der Kreislauf von
Gefühlen:Meditation
- Trauer - Angst -
Ärger - Freude -
(Meditation) usw.Ich
dachte mir, dass dieser
Kreislauf eine
wirkungsvolleemotionale
Reise“ durch ein
Musikstück
darstellen könnte.
Folglich besteht Five
States of Change aus
fünf gleichen
Abschnitten, die diesen
Kreislauf der
Gefühle grob
nachzeichnen. Ich habe
versucht, die Musik
organischwachsen zu
lassen mit möglichst
wenig Wiederholungen.
Jeder Satz entwickelt
sich aus den Elementen
vom Ende des
vorhergehenden Satzes und
das Material der
Eröffnung vollendet am
Schluss des Werkes den
Kreis. *Abkürzung
für Wu zhongliu
xing zhi chi oder
Die fünf Arten
von Chi, die zu
unterschiedlichen Zeiten
dominieren
L’idea
di comporre questo brano
è venuta a Philip
Sparke leggendo un
articolo sulla filosofi a
cinese che si basa su
cicli di cinque elementi,
fasi e stadi di
cambiamento. A Sparke
interessavano in
particolare il flusso dei
sentimenti come la
meditazione, il lutto, la
paura, la rabbia e la
gioia. A partire da
questi elementi ha
composto un
impressionante
“viaggioâ€
musicale suddiviso in
cinque sezioni,
tematicamente intrecciate
tra loro, quasi a voler
formare un cerchio.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1043728-010 Arranged by Loren...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1043728-010
Arranged by Lorenzo
Bocci. De Haske Pop
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043728-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043728-010).
Everything
started when two
Frenchmen, Jacques Morali
and Henri Belolo, after
having sold over ten
records with their band,
the Ritchie Family,
decided to try out
something new. The basic
idea was to form a new
group inspired by the
American male myths of
the seventies: cowboys,
Indians, men in leather
clothes, soldiers and
policemen. This is how
the Village People were
born.Their secret was
their energy,
cheerfulness and tongue
in cheek humour combined
with strong disco beat
and an arresting visual
presence. Even now a
Village People song is
guaranteed to fill the
dance floor in any club
or disco. The Best of
Village People is a
medley including the
following pieces: In
theNavy,Y.M.C.A. and
Macho Man.
Het
begon allemaal toen twee
Fransen, Jacques Morali
en Henry Belolo, besloten
iets nieuws te proberen,
nadat zij meer dan tien
miljoen platen hadden
verkocht met hun groep
The Ritchie Family. Het
idee was een nieuwe groep
te vormendie was ge
nspireerd op de
Amerikaanse machomythen
van de jaren zeventig:
cowboys, indianen, mannen
in leer, soldaten en
politieagenten. Zo kwamen
de Village People in het
leven. Hun geheim lag in
het feit dat ze een
pakkende
discobeatcombineerden met
een energiek, kleurrijk
en humoristisch optreden.
The Best of Village
People is een medley die
de volgende nummers
bevat: In the
Navy,Y.M.C.A. en Macho
Man.
Village
People, die amerikanische
Gruppe aus den 70-er
Jahren haben längst
Kultstatus erlangt. Ihr
Erfolgsrezept bestand aus
farbenfrohen Auftritten
in Kostümen, die
Cowboys, Indianer,
Männer in Leder und
Polizisten - die
männlichen Mythen
Amerikas -
widerspiegelten und vor
allem aber
mitreißenden,
fröhlichen Partyhits,
die bis heute aus keiner
Disco und von keinem Fest
wegzudenken sind. Lorenzo
Bocci schuf ein Medley
für Blasorchester aus
den drei größten
Hits von Village People,
das seine Wirkung
garantiert nicht
verfehlen
wird.
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1043728-140 Arranged by Loren...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1043728-140
Arranged by Lorenzo
Bocci. De Haske Pop
Collection. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2004. De Haske
Publications #DHP
1043728-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1043728-140).
Everything
started when two
Frenchmen, Jacques Morali
and Henri Belolo, after
having sold over ten
records with their band,
the Ritchie Family,
decided to try out
something new. The basic
idea was to form a new
group inspired by the
American male myths of
the seventies: cowboys,
Indians, men in leather
clothes, soldiers and
policemen. This is how
the Village People were
born.Their secret was
their energy,
cheerfulness and tongue
in cheek humour combined
with strong disco beat
and an arresting visual
presence. Even now a
Village People song is
guaranteed to fill the
dance floor in any club
or disco. The Best of
Village People is a
medley including the
following pieces: In
theNavy,Y.M.C.A. and
Macho Man.
Het
begon allemaal toen twee
Fransen, Jacques Morali
en Henry Belolo, besloten
iets nieuws te proberen,
nadat zij meer dan tien
miljoen platen hadden
verkocht met hun groep
The Ritchie Family. Het
idee was een nieuwe groep
te vormendie was ge
nspireerd op de
Amerikaanse machomythen
van de jaren zeventig:
cowboys, indianen, mannen
in leer, soldaten en
politieagenten. Zo kwamen
de Village People in het
leven. Hun geheim lag in
het feit dat ze een
pakkende
discobeatcombineerden met
een energiek, kleurrijk
en humoristisch optreden.
The Best of Village
People is een medley die
de volgende nummers
bevat: In the
Navy,Y.M.C.A. en Macho
Man.
Village
People, die amerikanische
Gruppe aus den 70-er
Jahren haben längst
Kultstatus erlangt. Ihr
Erfolgsrezept bestand aus
farbenfrohen Auftritten
in Kostümen, die
Cowboys, Indianer,
Männer in Leder und
Polizisten - die
männlichen Mythen
Amerikas -
widerspiegelten und vor
allem aber
mitreiÃ?enden,
fröhlichen Partyhits,
die bis heute aus keiner
Disco und von keinem Fest
wegzudenken sind. Lorenzo
Bocci schuf ein Medley
für Blasorchester aus
den drei grö�ten
Hits von Village People,
das seine Wirkung
garantiert nicht
verfehlen
wird.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1084444-140 Le dernier RÃ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1084444-140
Le dernier Rêve du
Chêne. Composed by
Maxime Aulio. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2007. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1084444-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1084444-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Der letzte
Traum der alten Eiche
schrieb der dänische
Schriftsteller und
Dichter Hans Christian
Andersen, dessen zeitlose
Märchen in über
achtzig Sprachen
übersetzt wurden
und schon zahllose
Künstler aller
Sparten inspirierten. So
auch Maxime Aulio, dessen
kunstvolle Art,
verschiedene Klangfarben
und Stimmungen
miteinander zu
verknüpfen, die
Fantasie von Musikern und
Zuhörern anregt.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1084444-010 Le dernier RÃ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1084444-010
Le dernier Rêve du
Chêne. Composed by
Maxime Aulio. Concert and
Contest Collection CBHA.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2007.
De Haske Publications
#DHP 1084444-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1084444-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Der letzte
Traum der alten Eiche
schrieb der dänische
Schriftsteller und
Dichter Hans Christian
Andersen, dessen zeitlose
Märchen in über
achtzig Sprachen
übersetzt wurden
und schon zahllose
Künstler aller
Sparten inspirierten. So
auch Maxime Aulio, dessen
kunstvolle Art,
verschiedene Klangfarben
und Stimmungen
miteinander zu
verknüpfen, die
Fantasie von Musikern und
Zuhörern anregt.
Banditenstreiche Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094655-010 The Jolly Robb...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094655-010
The Jolly Robbers.
Composed by Franz von
Suppe. Arranged by Wil
van der Beek. Great
Classics. Transcription.
Set (Score & Parts).
Composed 2008. De Haske
Publications #DHP
1094655-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094655-010).
Banditenstreiche Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094655-140 The Jolly Robb...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1094655-140
The Jolly Robbers.
Composed by Franz von
Suppe. Arranged by Wil
van der Beek. Great
Classics. Transcription.
Score Only. Composed
2008. 40 pages. De Haske
Publications #DHP
1094655-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1094655-140).
Légende Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 3 SKU: BT.DHP-1083970-010 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Clarinet Solo - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1083970-010
Composed by Henri
Wieniawski. Arranged by
Wil van der Beek. Solo
Spectrum. Transcription.
Set (Score & Parts).
Composed 2008. De Haske
Publications #DHP
1083970-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1083970-010).
Légende Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 3 SKU: BT.DHP-1083970-140 ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Clarinet Solo - Grade 3
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Composed by Henri
Wieniawski. Arranged by
Wil van der Beek. Solo
Spectrum. Transcription.
Score Only. Composed
2008. 24 pages. De Haske
Publications #DHP
1083970-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1083970-140).
Composed by Philip
Sparke. Debut Series
(Anglo). March. Set
(Score & Parts). Composed
2003. Anglo Music Press
#AMP 036-010. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-036-010).
Composer Philip
Sparke has long been
fascinated by
history’s
pioneers. In all fields
of human activity, there
has been someone with
enormous vision who has
made the first step into
the unknown. Explorers
have found new lands,
doctors have discovered
new medicines and
scientists are pushing
the bounds of technology
ever further. But there
was always one
‘pathfinder’
, someone who was not
afraid of the unknown,
who dared to go one step
further than anyone
before him. The march is
dedicated those pioneers
who have risked
everything for the sake
of their
vision.
Pathfin
ders March - zu
deutsch Pfadfindermarsch
- wurde zu Ehren der
Pioniere der Geschichte,
wie Entdecker, Forscher
und Mediziner,
komponiert. Sie alle sind
die so genannten
Pfadfinder, die es als
erste wagten,
unerforschte Wege zu
beschreiten. Der
imponierende Marsch, der
das Trompetenregister
herausstreicht, bringt
Glanz in jedes Repertoire
und überzeugt sowohl
Musiker als auch das
Publikum.
Composed by Philip
Sparke. Debut Series
(Anglo). March. Score
Only. Composed 2003.
Anglo Music Press #AMP
036-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-036-140).
Composer Philip
Sparke has long been
fascinated by
history’s
pioneers. In all fields
of human activity, there
has been someone with
enormous vision who has
made the first step into
the unknown. Explorers
have found new lands,
doctors have discovered
new medicines and
scientists are pushing
the bounds of technology
ever further. But there
was always one
‘pathfinder’
, someone who was not
afraid of the unknown,
who dared to go one step
further than anyone
before him. The march is
dedicated those pioneers
who have risked
everything for the sake
of their
vision.
Pathfin
ders March - zu
deutsch Pfadfindermarsch
- wurde zu Ehren der
Pioniere der Geschichte,
wie Entdecker, Forscher
und Mediziner,
komponiert. Sie alle sind
die so genannten
Pfadfinder, die es als
erste wagten,
unerforschte Wege zu
beschreiten. Der
imponierende Marsch, der
das Trompetenregister
herausstreicht, bringt
Glanz in jedes Repertoire
und überzeugt sowohl
Musiker als auch das
Publikum.
The Loco-motion Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115043-010 Composed by Carol...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1115043-010
Composed by Carole King
and Gerry Goffin.
Arranged by Hideaki
Miura. New Sounds for
Concert Band. Pop and
Rock. Set (Score and
Parts). Composed 2011. De
Haske Publications #DHP
1115043-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115043-010).
9x12 inches.
The
Loco-motion was the
hippest dance routine to
hit the clubs in the
1960s. In contrast to
many songwriters who
write songs after a trend
has taken off ,
singer/songwriter
partners and couple Gerry
Goffi n and Carole King
wrote the song that
kicked off the entire
dancesong craze. Little
Eva was the fi rst of
several artists to reach
the top of the US charts
with this hit in 1962.
Let your band rise to new
heights with Hideaki
Miuraâ??s funky
arrangement!
The
Loco-motion war ein
Modetanz in den
1960er-Jahren. Entgegen
der weit verbreiteten
Annahme sprang aber nicht
das Songwriter-Ehepaar
Gerry Goffin und Carole
King mit ihrem
gleichnamigen Hit auf
diesen Zug auf, sondern
sie waren tatsächlich
diejenigen, die mit dem
Titel den Trend erst
auslösten. Nach dem
Nr. 1-Erfolg der ersten
Interpretin Little Eva
wurde der Song oft und
erfolgreich gecovert und
liegt nun in einer
flotten
Blasorchesterbearbeitung
von Hideaki Miura
vor.
The
Loco-motion è stato un
ballo di moda negli anni
â??60. Al contrario di
molti autori che scrivono
canzoni utilizzando trend
gi esistenti, la coppia
Gerry Goffin e Carol King
fu lâ??artefi ce di
questo ballo di successo.
La prima interprete della
canzone fu Little Eva che
nellâ??ormai lontano
1962 raggiunse la vetta
delle canzoni più
vendute. Un tuff o nel
passato con questo
arrangiamento molto
riuscito fi rmato Hideaki
Miura.
The Loco-motion Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1115043-140 Composed by Carol...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
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BT.DHP-1115043-140
Composed by Carole King
and Gerry Goffin.
Arranged by Hideaki
Miura. New Sounds for
Concert Band. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2011. 24 pages. De Haske
Publications #DHP
1115043-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115043-140).
9x12 inches.
The
Loco-motion was the
hippest dance routine to
hit the clubs in the
1960s. In contrast to
many songwriters who
write songs after a trend
has taken off ,
singer/songwriter
partners and couple Gerry
Goffi n and Carole King
wrote the song that
kicked off the entire
dancesong craze. Little
Eva was the fi rst of
several artists to reach
the top of the US charts
with this hit in 1962.
Let your band rise to new
heights with Hideaki
Miura’s funky
arrangement!
The
Loco-motion war ein
Modetanz in den
1960er-Jahren. Entgegen
der weit verbreiteten
Annahme sprang aber nicht
das Songwriter-Ehepaar
Gerry Goffin und Carole
King mit ihrem
gleichnamigen Hit auf
diesen Zug auf, sondern
sie waren tatsächlich
diejenigen, die mit dem
Titel den Trend erst
auslösten. Nach dem
Nr. 1-Erfolg der ersten
Interpretin Little Eva
wurde der Song oft und
erfolgreich gecovert und
liegt nun in einer
flotten
Blasorchesterbearbeitung
von Hideaki Miura
vor.
The
Loco-motion è stato un
ballo di moda negli anni
’60. Al contrario
di molti autori che
scrivono canzoni
utilizzando trend gi
esistenti, la coppia
Gerry Goffin e Carol King
fu l’artefi ce di
questo ballo di successo.
La prima interprete della
canzone fu Little Eva che
nell’ormai lontano
1962 raggiunse la vetta
delle canzoni più
vendute. Un tuff o nel
passato con questo
arrangiamento molto
riuscito fi rmato Hideaki
Miura.
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-494-140 Composed by Philip ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-494-140
Composed by Philip
Sparke. Debut Series
(Anglo). Concert March.
Score Only. Composed
2021. 28 pages. Anglo
Music Press #AMP 494-140.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-494-140).
English-German-French-
Dutch.
March of
the Robot Army was
commissioned by Linda
Anzolin & Giordano-Bruno
Tedeschi for Campobanda
2019, with funds made
available by JUST ITALIA.
Campobanda is an Italian
summer music camp for 8-
to 18-year-olds (held
inCamposilvano in 2019)
which has a different
theme every year. The
theme for 2019 was
‘science
fiction’, so
composer Philip Sparke
chose to write a robot
march. After a quirky
introduction featuring
trumpet calls and
chromaticfigures, the
main theme appears in a
minor mode on clarinet
and tenor sax and is then
taken up by the full
band. A change of key
heralds a new theme, led
by the trumpet and again
repeated by the full
ensemble. A further
change ofkey introduces a
legato
‘trio’
melody over a rather
robotic accompaniment:
instruments are added bit
by bit until a climax is
reached. Small motifs
from the introduction
then lead back to a full
recapitulation,
revisiting thefirst two
themes in new guises
before finishing the
march with a
flourish.
March
of the Robot Army
werd geschreven in
opdracht van Linda
Anzolin & Giordano-Bruno
Tedeschi voor Campobanda
2019: de financiering
werd mogelijk gemaakt
door JUST ITALIA.
Campobanda is een
Italiaans zomermuziekkamp
vooracht- tot
achttienjarigen (dat in
2019 werd gehouden in
Camposilvano) met elk
jaar een ander thema. Het
thema voor 2019 was
sciencefiction, dus
besloot componist Philip
Sparke een robotmars te
schrijven. Na een
grilligeinleiding met
trompetsignalen en
chromatische motieven
verschijnt het hoofdthema
in mineur op klarinet en
tenorsax, waarna het door
het hele orkest wordt
overgenomen. Een
verandering van toonsoort
kondigt een nieuw thema
aan, weeringeleid door de
trompet en herhaald door
het volledige ensemble.
Een verdere
toonsoortverandering
introduceert een legato
‘triomelodieâ€
boven een nogal
robotachtige begeleiding:
er worden stapsgewijs
instrumenten toegevoegd
totde muziek uitmondt in
een hoogtepunt. Korte
figuren uit de inleiding
nemen ons dan mee naar
een volledige herneming,
met een terugkeer naar de
eerste twee
thema’s in een
nieuwe gedaante, waarna
de mars in stijl wordt
afgesloten.
Der
March of the Robot
Army wurde von Linda
Anzolin und
Giordano-Bruno Tedeschi
für Campobanda
2019“ in Auftrag
gegeben und finanziell
von JUST ITALIA
unterstützt. Das
italienische
Sommermusikcamp
Campobanda für 8-
bis18-Jährige fand
2019 in Camposilvano
statt und hat jedes Jahr
ein anderes Motto. 2019
lautete das Thema Science
Fiction“, daher
entschied sich der
Komponist Philip Sparke
dazu, einen Robotermarsch
zu schreiben. Nach
einerskurrilen Einleitung
mit Trompetenrufen und
chromatischen Figuren
erklingt in Klarinetten
und Tenorsaxophonen das
Hauptthema in Moll, das
dann vom gesamten
Orchester aufgegriffen
werd. Ein Tonartwechsel
kündigt ein neues
Thema an,das von der
Trompete vorgestellt und
anschließend vom
gesamten Ensemble
wiederholt wird. Ein
weiterer Tonartwechsel
führt zu einem
melodischen, legato
gespielten Trio-Abschnitt
über einer
roboterhaften Begleitung.
Nach und nachkommen
weitere Instrumente
hinzu, bis der
Höhepunkt erreicht
ist. Kleine Motive aus
der Einleitung führen
dann zu einer Reprise,
wobei die ersten beiden
Themen in neuer Gestalt
wieder aufgegriffen
werden, bevor der Marsch
zum Endehin noch einmal
musikalisch
aufblüht.