Par SPARKE PHILIP. Merry-Go-Round is a mini concerto for band in which each section takes a turn as soloist. On a merry-go-round the viewpoint is constantly changing, this being portrayed by different instrumental groups playing variations on the main theme, continually coming to the fore. This attractive work will bring all the excitement of the fairground to your concert. Merry-Go-Round is a mini concerto for band in which each section takes a turn as soloist. On a merry-go-round the viewpoint is constantly changing, this being portrayed by different instrumental groups playing variations on the main theme, continually coming to the fore. This attractive work will bring all the excitement of the fairground to your concert. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN BERINGEN ROBERT. Around the Globe est une suite simple pour orchestre ou ensemble de jeunes. Cette oeuvre écrite pour instrumentation flexible augmente en difficulté. On voyage à travers les Etats-Unis, l’Allemagne et la République Tchèque sur ce trajet avant de finir en Angleterre avec Rule Britannia, bien sûr ! / Niveau : 1.5 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Arr. Roland Kernen. Par FREEDMAN / DE KN MAX C.. Bill Haley was a pioneer in the history of rock and roll. With his band, the Comets, he had a massive worldwide hit with Rock Around the Clock leading the way for other rock acts to follow. Now you can hear this classic again and be certain of a hit in your concert. / Niveau : 2.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. Par FREEDMAN / DE KN MAX C.. Bill Haley ist einer der Pioniere der Geschichte des Rock. Als er mit seiner Band, den Comets, den Hit Rock Around the Clock aufnahm, brachte er wahrhaftig einen Rock - einen Fels - ins Rollen: Der Song wurde ein weltweiter Hit und die Erfolgsgeschichte der Rockmusik war nicht mehr aufzuhalten. Mit diesem Rock-Klassiker begeistern Sie heute noch Zuhörer aller Altersgruppen! / Niveau : 2.5 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par RAE JAMES. James Rae is the man who put fun into woodwind and brass teaching. His many compositions, especially in the jazz and blues idioms, have often featured on examination syllabuses. Recent years have seen his publications of easy flexible ensembles for younger players and now he turns his attention to the wind band. In his new series “The Concert Band Collection”, he has written exciting new pieces for the standard concert band line up. Attention is given to each instrument so that the technical and musical requirements do not exceed UK Grade 2.5. An optional piano part will provide “stuffing” and moral support for the young players who will quickly enjoy James’ catchy and imaginative music. Each volume contains two titles. Each volume features two titles. This one includes the haunting and nostalgic waltz “Secret Fairground” and a dynamic masterpiece called “Blue Strut”. A score of this edition (without the parts) is available with the number UE21793./ Répertoire / Concert Band

Par BULLA STEPHEN. Contrasting colors and stylistic shifts trace the historic events surrounding “the shot heard ‘round the world” in this challenging and significant new concert band work by Stephen Bulla. A rhapsodic adventure, NORTH BRIDGE PORTRAIT takes us from the merry atmosphere of the pre-revolutionary town through foreboding militant sounds. The fife-and-drum melody, “Washington’s March”, leads inexorably to the historic beginning of the American colonies’ struggle for freedom. Vivid images combine to make this descriptive audience-pleasing composition a memorable experience for all that attend your performance. Historic and unique! / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. The Camelot Chronicles (“Chroniques de Camelot”) est une oeuvre de commande pour l’Orchestre d’Harmonie du Collège Canarelli [Canarelli Middle School] de Clark County (Nevada, États-Unis). L’oeuvre fut donnée en première par la formation dédicataire (Rick McEnaney, dir. ), le 13 mars 2007. Le choix de la composition s’est porté sur la ville légendaire de Camelot. Philip Sparke a composé une série de tableaux contrastants et contrastés qui illustrent quelques célèbres personnages de la légende arthurienne. Personne ne sait avec certitude où se situait Camelot. On l'identifie souvent à Tintagel et Glastonbury, deux villes situées dans l’ouest de l’Angleterre. Quoiqu’il en soit, son histoire est entrée dans la légende et de nombreux poèmes et romans lui ont été consacrés, chacun contribuant à obscurcir la vérité et nourrir le mystère. 1. At the Castle Gates (“Aux portes du Château”) est un portrait de Camelot. 2. King Arthur (Le roi Arthur) illustre l’arrivée majestueuse du roi au château de Camelot. 3. Merlin the Wizard (Merlin l’Enchanteur) met en scène un des mauvais tours du magicien. L’atmosphère est sinistre. 4. Lancelot and Guinevere (Lancelot et Guenièvre) : la musique chante l’amour courtois qui s’est tissé entre le chevalier et la reine à travers un duo romantique. 5. Knights of the Round Table (Les Chevaliers de la Table Ronde) : les Chevaliers partent au galop pour livrer bataille. Le finale est triomphal. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Naohiro Iwai. Par GERSHWIN GEORGE. George Gershwins Musik verbindet die verschiedensten Stile, die zu Beginn dieses Jahrhunderts gehört wurden: Jazz, Blues und sogar die klassische Musik Europas. Zeit seines Lebens war er sich seines musikalischen Backgrounds in New York bewusst. Er begann mit 15 Jahren als Songplugger‘ zu arbeiten und verdiente seinen Lebensunterhalt in einem großen Musikverlag in der 28th Street, der berühmten Tin Pan Alley. Dort stellte er Songs vor, indem er die unbekannten Titel interessierten Kunden vorspielte und -sang. Seinen ersten Erfolg erlangte er mit dem Musical La La Lucille und dem Song Swanee, und so begann er, die Leiter des Broadway zu erklimmen. Der großeDurchbruch kam 1924, als der Bandleader Paul Whiteman ihn bat, ein umfassendes Stück für Klavier und Jazzband zu schreiben. Daraus wurde die berühmte Rhapsody in Blue . George Gershwin vervollständigte die Klavierversion in nur drei Wochen. Ferde Grofe, der Arrangeur von Whiteman’s Band, schrieb daraufhin ein Arrangement für Jazzband und Klavier, und später die wohl bekannteste Version für Klavier und Symphonieorchester. Gershwins Vielseitigkeit ist in der Rhapsody in Blue deutlich zu hören. Er verbindet Rhythmen und Harmonien aus dem amerikanischen Jazz und Blues mit einem eher klassischen‘ Stil, der an die Klavierkonzerte des 19. Jahrhunderts in Europa erinnert. Gershwins Markenzeichen ist das Klarinettenglissando zu Beginn der Rhapsody, obwohl das anfangs nicht in seiner Absicht stand. George Gershwin schrieb den Lauf ursprünglich als eine aufsteigende Reihe von siebzehn Noten, aber während den Proben machte sich Ross Gorman, der Klarinettist in Whiteman’s Band, einen Spaß daraus und spielte ihn als Jazzglissando. Gershwin war von diesem Effekt sehr beeindruckt und nahm ihn in die Partitur auf. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par CURNOW JAMES. The islands come to a stage near you with this three movement suite of Jamaican folk songs. Titles include the round Mi Gallo, When the Moon Gone Round which is a Jamaican stone game, and Yes, Bar Limbo, a traditional ring game. This is a great opportunity to expose your students to the rich musical heritage of the Caribbean. / Niveau : 0.5 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Pacific Dreams describes the experience of Miguel, a traveling composer from Spain who, feeling somewhat alienated from his homeland, is wandering through an area of Sydney known as The Rocks. At a small outdoor market in a typical street of this oldcolonial neighbourhood, he discovers a print of William DeShazos painting 'Pacific Dreams' Portrayed in the painting is the surf of one of the exotic islands in the Pacific. Next, with the impressive Sydney Harbour Bridge looming over the narrowstreets of The Rocks, he envisions sultry Pacific beaches. Suddenly a theme he once composed about the lakes in Japan comes to him. Is it the Asian influences present in cosmopolitan Sydney that bring this theme to mind? Or perhaps the waters aroundSydney, over which he could sail to Tahiti? He is uncertain. Could this same theme be used to create a new composition about his feelings for the metropolis Sydney? How then to work his Pacific Dreams into the mix? Miguel is certainly no fan ofHawaiian music. Mayby he could use the vocabularies of islands like Hawaii and Tahiti, their beautiful vowel combinations being sung ad libitum by a mixed choir. With these ideas and his newly purchased print of 'Pacific Dreams', he boards the Metroat Circular Quay. He has a final glimpse of the harbour and the Sydney Opera House as the train races into the ground. On to the hotel! To work! He must compose!Maestoso : Miguel is impressed as he gazes upon the Sydney Harbour Bridge. And yet, hewants to go away from this city. Away, to an exotic island in the Pacific. Steady Rock : In the Rocks, musicians are playing at a square. Miguel basks in the atmosphere but at the same time he is fantasizing about Hawaii and Tahiti. Andante Lamentoso :In his hotel room, Miguel is feeling sad and lonely in this big city. He takes comfort in his 'Pacific Dreams'. Allegro : Miguel boards the boat that takes him from Darling Harbour to Circular Quay. In his mind he is traveling on to Hawaii. Or is ithome, where the bolero is playing? He is pulled back to reality by the skyline of Sydney. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie