Gabriel Faure? a connu de?s sa sortie de l'e?cole Niedermeyer une intense activite? de musicien d'e?glise, Il tient notamment l'orgue de choeur de l'e?glise Saint Sulpice et remplace a? l'occasion Charles-Marie Widor au grand orgue, Puis, sollicite? par Camille Saint-Sae?ns, il est nomme? mai?tre de chapelle a? la Madeleine dont il devient par la suite l'organiste titulaire,Durant pre?s de 40 anne?es, familier de l'esthe?tique sonore d'Aristide Cavaille?-Coll, inspire? par la poe?sie de ses timbres, il se livre au cours des offices a? de sublimes improvisations dont les te?moignages et les commentaires d'auditeurs e?blouis sont e?vocateurs : ' ae?rienne fluidite?,,, lignes ondoyantes,,, harmonies e?trangement prenantes,,, oppositions de nuances que re?percutent les quatre claviers en une registration d'une poe?tique douceur,,, ' (F, de Mesnil dans la revue ' Musica ', janvier 1903), Souhaitons que les pages ici transcrites contribuent a? recre?er un peu de la magie sonore qui se de?ployait dans la ge?ne?reuse acoustique de la Madeleine et dont chaque auditeur se sentait enveloppe?,Les indications ge?ne?rales de registrations et de re?partitions des plans sont conc?ues pour un instrument de 3 claviers, Elles re?pondent bien davantage au souci de faire sonner l'orgue qu'a? reproduire scrupuleusement les timbres de l'orchestre,Louis Robillard - Prélude 05:37- Fileuse 03:07- Sicilienne 03:45- Le mort de Mélisande 04:32? / Orgue

Edition : Paris, Le Duc, Chevardièse, 1784/1785Présentation de : Philippe Lescat : Biographie de Beauvarlet-Charpentier - catalogue de son oeuvreJean Saint-Arroman : Alternance entre les pièces d'orgue et le plain-chantJournal d'orgue no6 : 'Messe royale de Dumont' Journal d'orgue no9 : 'Deux Magnificat'La préface comprend le catalogue de l'oeuvre du compositeur, l'alternance complète entre l'orgue et le plain-chant pour la messe, et les faux-bourdons pour le Magnificat.La présente édition a été conçue pour servir de base à la reconstitution d'un office français de la fin du XVIIIe siècle (Messe de Beauvarlet-Charpentier, plain chant de Dumont, motet de Glück). L'inauguration des orgues historiques de Semur-en-Auxois, instrument dont la facture convient parfaitement aux oeuvres exécutées, a été choisie pour exécuter cette reconstitution. / Orgue / 80 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 23.5 X 31.5

 En ce monde, c'est toujours ce qui nous échappe qui nous retient et nous fascine ! Il en va ainsi de l'orgue Cavaillé-Coll du château d'Ilbarritz côtoyant de si près la légende, avec son passage éphémère sur la Côte Basque et ce personnage énigmatique du baron de l'Epée, instigateur du projet, dont on n'a retrouvé aucun portrait,C'est donc une inspiration visionnaire qui a guidé ma plume dans ce temps de 1897 où Aristide Cavaillé-Coll venait d'installer l'orgue le plus moderne et le plus grand jamais réalisé pour un particulier, Un véritable testament de fabrique ! Quand l'on songe à Albert de l'Espée, on imagine aisément le délice qui devait être le sien à demeurer seul dans ce château, juché sur son promontoire entre ciel et terre devant l'océan déchaîné,,,C'est, après tout, le rêve de tout un chacun de goûter à une part d'éternité, sans contrainte et sans masque, en toute sincérité !L'ensemble de l'oeuvre est une louange à la beauté de la création, en quelque sorte une forme d'hymne,L'idée conductrice du premier recueil pourrait être attribuée au tumulte de l'océan, agrémenté des vents frénétiques du littoral, Il comprend : - une fantaisie en sol mineur - une toccata en mi mineur - et une rapsodie en ut mineur,L'idée conductrice du second recueil pourrait aussi illustrer l'impression vrombissante de cet orgue ' légendaire ' dont on percevait l'écho jusqu'au Domaine de Marbella, Il comprend : - une fantaisie en sol dièse mineur - une toccata en mi mineur - une toccata en ut mineur,Ainsi sont ces Impressions romanesques d'Ilbarritz où se mêlent Histoire, évasion et onirisme,,, - Légendes de Biarritz 08:45- Inexorables déferlantes des océans et des cieux 06:00- Ilbarritz toccata 08:20 / Orgue

Cette oeuvre se présente comme un conte philosophique et mystique dont les deux principaux personnages seraient l'Ange et le Diable, dans un décor des Premiers Jours : l'aube de l'humanité, le Jardin d'Eden dont chacun peut retrouver en soi le souvenir, imaginant un lieu de paix, de pureté, de quiétude, en apparence. Le musicien est parfois confronté à cette 'épreuve du Paradis? : doit il s'ouvrir à la Connaissance du bien et du mal, ce pouvoir qui donne l'illusion de juger et de décider par soi-même, ou doit-il tenter de vivre dans l'Innocence, abandonnant alors toute volonté. Mais alors comment créer ? C'est l'objection du Diable, tandis que l'Ange répond : compose, mais rien de tout cela ne t'appartiens ! / Orgue

Vingt chansons populaires dont ' Fools Rush In ', ' Guantanamera ', ' Dans un peu Spanish Town ' et 'Kiss Me Honey Honey Kiss Me'. / Orgue

La référence AL27829 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Douchain, qui a pour titre Je Deviens Organiste De Petite Paroisse/Orgue, a été écrite et composée pour Formation Musicale et plus particulièrement pour Pédagogie Musicale. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Pédagogie Musicale / Partition

Voici une partition musicale pour Piano 4 Mains et Plus et plus spécialement pour Piano Et 2 Pianos 4 Mains que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est BENEDICTUS OPUS 54 a été composée par le célèbre compositeur Alkan Charles-Valentin. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence R13298 qui a les droits pour éditer cette partition. / Piano Et 2 Pianos 4 Mains / Partition

Par CAROL HENRI. La registration à l'orgue est une science et un art. Notre souhait serait d'éclairer et guider en premier lieu l'élève d'orgue : mais aussi celui qui aime cet instrument, soit au disque, soit au concert, soit - bien entendu - à l'église ou au temple, car c'est là, en fait, sa place privilégiée. Nous avons dit 'guider'. Devant une oeuvre d'art (dans un musée, par exemple), le guide suscite l'admiration pour telle oeuvre, tel détail - mais même (et surtout) s'il s'adresse à des connaisseurs, il s'en tiendra là et laissera à chacun le soin de partager (ou non) cette admiration. Le goût - qui suppose un choix - ne s'impose pas. Il se forme ! Que de fois avons-nous entendu dire à propos des jeux de mixtures : 'Qu'allez-vous faire de tous ces 'sifflets' (sic) ?', ou bien, à propos d'un orgue néo-baroque : 'La perfection d'harmonie de cet instrument permet de jouer Franck, Vierne et Messiaen !' Voire... C'est dire combien la registration à l'orgue est un sujet dans lequel il convient d'entrer... sur la pointe des pieds ! Sujet délicat entre tous. Noélie Pierront nous dit (dans L'Orgue, #100, p. 132) : 'Il me semble impossible d'aimer l'orgue sans essayer de rassembler une bibliothèque consacrée à notre instrument. De Dom Bedos aux jeunes contemporains, en passant par A. Pirro, F. Raugel, A. Cellier et leurs émules, que d'ouvrages passionnants, parfois rarissimes !' Depuis longtemps, en effet, les théoriciens se sont penchés sur le problème de la registration - qu'il nous suffise de citer : 1608 : Arte organica, Integnati 1613 : Melopeo, Cerone 1619 : Organographia, Praetorius 1636 : Harmonie universelle, Mersenne 1768 : Musica mechanica, Adlung 1766/1770 : L'art du facteur d'orgue, Dom Bedos, né à Caux-en-Biterrois. D'autres encore, dont les noms figurent dans la bibliographie, continuent aujourd'hui recherches ou synthèses en parlant de ces ouvrages de base. Des revues comme L'Orgue ou La Tribune de l'orgue - entre autres apportent régulièrement en leurs articles des éclairages nouveaux ou instructifs. Le côté 'facture' n'étant pas notre propos, nous nous sommes bornés à étudier l'essentiel du matériel sonore et des moyens mis à la disposition de l'organiste pour en tirer le meilleur parti. Maître des possibilités que lui offre la console et - bien entendu - maître de la technique et des styles d'interprétation indispensables à telle ou telle page (faire 'des pieds et des mains' ne suffit plus, il faut aujourd'hui 'jouer des coudes'), il peut ainsi redonner une 'vie sonore' aux notes de la partition. Sa science de la registration devient alors un art ! Pensé et écrit pour mes élèves, je dédie ce petit travail à M. Fernand Bertrand, directeur de l'académie Rainier III de Monaco, qui m'a confié sa classe d'orgue. / classique / Répertoire / Orgue

Par LACOTE THOMAS. A l'origine de Phteggomai se trouve un émerveillement : celui d'écouter la propagation d'un son projeté dans l'espace de la cathédrale de Chartres. Il y a là une expérience qui dépasse le simple plaisir acoustique ou esthétique, pour atteindre une émotion presque surhumaine, tant l'écoute, tout autant et même plus que la vue, nous permet de saisir, et d'être saisi par, les dimensions et la force transcendante de l'édifice. En grec ancien, le verbe 'phteggomai' (f?????µa?) signifie proférer, se faire entendre, proclamer à pleine voix. Ainsi le centre de gravité de l'orgue dans cette pièce est un jeu de cornet, plein et sonore, qui rebondit et se diffracte dans l'acoustique, s'anime, tourbillonne, et se métamorphosera peu à peu en une masse colossale qui semble atteindre les dimensions même de la cathédrale. La trajectoire de la pièce n'a rien cependant d'une trop évidente ligne droite : elle est aussi faite de nombreuses brisures, d'hésitations, de parenthèses. Au halo prolongeant les sons, créé par le lieu et par une forme de 'persistance rétinienne' de l'oreille, je mêle de multiples traînes inventées, comme des queues de comètes imaginaires. C'est la même racine grecque qui est utilisée dans un verset fort mystérieux d'un psaume (Psaume 18, verset 5), évoquant la manière dont les cieux pourraient chanter la gloire de leur Créateur, jusqu'aux limites du monde. Pour les bâtisseurs des cathédrales, celles-ci n'étaient bien sûr pas seulement des temples de pierre : elles étaient aussi l'image même du cosmos. Ainsi, j'ai placé en tête de la partition de Phteggomai l'audacieuse traduction de ce même verset biblique qu'a donnée Paul Claudel : 'J'entends un son qui va jusqu'au bout, une parole jusqu'aux parois de l'univers pour la répercuter.' Phteggomai est une commande de l'Association des Grandes Orgues de Chartres, pour la finale du Grand Prix d'interprétation. Elle est dédiée à Philippe Lefebvre et Patrick Delabre. / Contemporain / Répertoire / Orgue

Comme un élève de Reger, Josef Haas a exercé une grande influence sur le développement de la musique d'église au XXe siècle. Ces pièces d'orgue ont été écrits en 1907 et sont publiées ici dans une nouvelle édition pour marquer le 125e anniversaire de la naissance du compositeur. Alors que l'influence de Max Reger est évidente, ces compositions sont pleines d'idées musicales lovely : les petits morceaux seront tout aussi efficaces qu'elles soient joués individuellement dans le cadre d'un service religieux ou exécutées comme un cycle dans un décor de concert. Le prélude expansif, la charmante idylle, la Romance sincère, le Capriccio witty, les lignes claires de l'Intermezzo, le Moment Musical avec sa basse staccato, la Canzone et enfin la Toccata puissant tous révèlent un organiste romantique, dont de nombreux amateurs de l'instrument devraient jouir de redécouvrir. / Orgue

Par WECKMAN MATHIAS. Matthias Weckesser, né en Niederdorla près de Mühlhausen (Thuringe) en 1616 et décédé à Hambourg en 1674, a été formé en tant que musicien par Heinrich Schutz à Dresde, entre autres. Il a travaillé comme organiste à Dresde (église du château) et Hambourg (Saint-James). Il est particulièrement pour l'orgue Jacobson qu'il a écrit ses oeuvres pour orgue élaborer et virtuose. Notre nouvelle édition de 'Les maîtres de l'orgue d'Allemagne du Nord School 'la célèbre série des transferts fidèlement les oeuvres ont survécu en tablature lettre qui, en fournissant un texte modifié de façon fiable d'origine. Le volume 1 contient les oeuvres cantus firmus à base de 8 cycles verset authentique avec 2-7 mouvements chacun dont les mélodies de choral tels que 'Il n'ya de salut vient pas de nous', 'Béni sois-tu, Jésus-Christ)'ou le 'Magnificat' sont variées, ainsi qu'un cycle sur 'Ah, nous pauvres pécheurs' attribué à Weckmann. Volume 2 lui révèle un maître de musique d'orgue concertant, travaille avec contenant 3 pédales (Fantaisie et Fugue en ré Praeambulum) ainsi que plusieurs oeuvres moyennement difficile à jouer sur les manuels seulement (6 Toccatas, 5 canzonas). Fiable édition standard de la musique par l'un des grands (du Nord) maîtres orgue allemand. / Niveau : Facile à Intermédiaire / Répertoire / Orgue

Par BESINGRAND FRANCK. Franck Besingrand, né en 1956 à Bordeaux, a étudié au Conservatoire National de Région de Toulouse. Après des études complètes, il obtint des récompenses, en particulier le Prix de composition. Organiste, il se distingue par des récompenses à des concours internationaux (Manchester, Paris : Prix Honneur de l'UFAM). Il se perfectionne auprès de grandes personnalités musicales tant en France qu'au Canada (Jean Guillou, Francis Chapelet, Henk Bouman...). Titulaire du certificat d'aptitude à l'enseignement musical des aveugles et mal-voyants, du diplôme d'état en instruments anciens, il enseigne à l'Institut des Jeunes Aveugles de Toulouse puis à l'Ecole Nationale de Musique du Tarn. Actuellement professeur d'orgue au Conservatoire de Rodez, il poursuit une carrière d'organiste et de compositeur. Plusieurs de ses esquisses pour orgue ont été sélectionnées au Concours de Composition de Martigues (2005). Il a publié Eclairs d'aube aux Editions Combre en 1995. Sa discographie comprend 5 cd, dont Splendeur de l'orgue en fête au XVllle siècle, unanimement salué par la presse musicale. Il donne régulièrement des concerts en France et à l'étranger (dont le Canada). / classique / Répertoire / Orgue

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs - pas seulement une richesse de la musique d'orgue fine mais une étude complète de la composition de clavier dans les XVIe et XVIIe siècles. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur l'aigre.../ Recueil / Orgue

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de publication ou de la composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur les sources./ Recueil / Orgue

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de publication ou de la composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur les sources./ Recueil / Orgue