Compilations regroupant les plus grands titres d'un genre musical spécialement regravées en piano, voix et diagrammes d'accord guitare ou en piano solo en format A4 spiralé afin qu'il reste 'plat' sur le support du piano.Titres : Miserere mei, Deus [Allegri] - Sarabande [Arnold, Malcolm] - Aria from Goldberg Variations [Bach, J.S.] - Badinerie (from Orchestral Suite #2 in B Minor) [Bach, J.S.] - Prelude #11 in F Major (from The Well-Tempered Clavier) [Bach, J.S.] - Solfeggietto in C Minor [Bach, C.P.E.] - Symphony #7 - II. Allegretto [Beethoven] - Two Turtle Doves (from Partridge Pie) [Bennett, R.R.] - Prelude #6 (from Six Preludes) [Berkeley, Lennox] - Prelude from L'Arlésienne [Bizet] - Polovtsian Dances (from Prince Igor) [Borodin] - Wiegenlied (Lullaby) [Brahms] - Violin Concerto #1 - II. Adagio [Bruch] - Piano Concerto #1 - II. Larghetto (Romance) [Chopin] - Prelude in C Minor, Op.28 #20 [Chopin] - Waltz in A-flat Major, Op.69 #1 [Chopin] - Les Baricades Mistérieuses [Couperin] - The Little Shepherd (from Children's Corner) [Debussy] - Sarabande [Einaudi, Ludovico] - Snow Prelude #2 [Einaudi, Ludovico] - Nimrod (Var IX from 'Enigma' Variations) [Elgar] - Homenaje (Le Tombeau de Claude Debussy) [de Falla] - Agnus Dei (from Requiem in D Minor, Op.48) [Fauré] - Sicilienne, Op.78 [Fauré] - The North Pole (from Frozen Planet) [Fenton, George] - Prelude #1 (from Three Preludes For Piano) [Gershwin, George] - Metamorphosis Five [Glass, Philip] - Opening Piece from Glassworks [Glass, Philip] - Piano Concerto, Op.16 - I. Allegro Moderato (opening) [Grieg] - Hornpipe (Alla Danza) (from Water Music) [Handel] - Symphony #94 'The Surprise' - II. Andante [Haydn] - Consolation #5 [Liszt] - Paganini Variations (excerpts) [Lutoslawski, Witold] - Hebrides Overture ('Fingal's Cave') [Mendelssohn] - Overture to The Marriage of Figaro [Mozart] - Piano Concerto #21 in C Major - II. Andante [Mozart] - Promenade (From Pictures At An Exhibition) [Mussorgsky] - Big My Secret (from The Piano) [Nyman, Michael] - Jerusalem [Parry] - Sonata For Flute - 2nd Movement [Poulenc] - Mouvements Perpétuels - #1 [Poulenc] - Nessun Dorma (from Turandot) [Puccini] - Rondeau (from Abdelazer) [Purcell] - Piano Concerto #2 - II. Adagio Sostenuto [Rachmaninoff] - Rhapsody on a Theme of Paganini - Var XI and XVIII [Rachmaninoff] - Vocalise (No.14 from Fourteen Songs, Op.34) [Rachmaninoff] - Pavane (from Mother Goose) [Ravel] - Written On The Sky [Richter, Max] - The Elephant (from The Carnival Of The Animals) [Saint-Saëns] - Sonata in E Major, L.23 K.380 [Scarlatti, Domenico] - Unfinished' Symphony - I. Allegro Moderato [Schubert] - Sicilienne (from Album For The Young) [Schumann] - Prelude, Op.11 #15 [D-flat major] [Scriabin] - Romance in D-flat (No.9 from 10 Pieces for Piano, Op.24) [Sibelius] - The Firebird Suite - Finale [Stravinsky, Igor] - The Lamb [Tavener, John] - 1812 Overture [Tchaikovsky] - Dance of the Sugar Plum Fairy (from The Nutcracker Suite) [Tchaikovsky] - Dies Irae (from Requiem) [Verdi] - Autumn (1st movt) (from The Four Seasons) [Vivaldi] - Ride of the Valkyries [Wagner] - Vltava (The Moldau) (from Má Vlast) [Smetena] / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Par BRYANT ANN. 'Keyclub à la rescousse! ' fournit des pièces de répertoire que consolider et renforcent les techniques apprises dans la série de tuteur. Ces livres peuvent également être utilisés pour développer des compétences en lecture de vue. Les enfants reconnaîtront tous leurs personnages préférés de ' Keyland ' et trouveront facile de chercher à n'importe quel point dans leur voyage avec le ' Keyclub ' trhe livres de sauvetage. / Pédagogie / Recueil / Piano

Une sélection de 12 pièces à partir de la plus célèbre bloc-notes de clavier dans l'histoire de la musique, présenté ici dans le cadre de la bibliothèque de Piano de Hal Leonard étudiant. Le Anna Magdalena Notebook est un ensemble de pièces didactiques, composée par J.S. Bach comme matériel de pratique pour sa seconde épouse particulièrement intime et inhabituel. Tel un carnet aurait été monnaie courante dans toute maison musical, contenant une grande variété de musique souvent transcrite par les étudiants eux-mêmes, et qui se développera un répertoire initial. Par sa nature même, cet ensemble de pièces est devenue une source vitale de l'information au sujet de clavier d'enseignement à l'époque Baroque et surtout en ce qui concerne les méthodes et pensée derrière un des plus grands compositeurs du monde. Cette sélection spéciale, convenant à n'importe quel étudiant de Piano intermédiaire au début, a été éditée par Christos Tsitsaros, qui effectue tous les 12 pièces sur le CD qui l'accompagne. / Piano

The Library Of Classical Music is a wonderfully vast collection of the greatest pieces of music from the Classical period. Featuring a diverse range of compositions from the innovators and masters, each work is arranged for solo Piano in a conveniently spiral-bound volume.Among the many composers whose work is included are C.P.E. Bach, J.C. Bach, Beethoven, Clementi, Czerny, Gluck, Haydn, Hummel, Mozart and Weber. The sheer amount of incredible music featured within The Library Of Classical Music makes this an essential book to have on your bookshelf or music stand. The joy of playing this music will be in learning your favourite pieces or discovering new ones by unfamiliar names. The Classical period saw a broad reaction against the layered complexities of Baroque music and led to a simpler relationship between melody and harmony. It reflected the mid-18th century's wider enthusiasm for reviving the clean, well-ordered structures of Greek classicism across the arts. The orchestra expanded in size, woodwind became a self-contained section and the Harpsichord was increasingly displaced by the recently invented fortepiano. Instrumental music dominated, notably symphony and string quartet, with examples of both strands represented here in beautiful and accurate Piano arrangements that are perfect for seasoned players of Classical music, or those new to the period.The Library Of Classical Music sheet music songbook covers the rich musical period that followed Baroque and preceded Romantic. The Classical era saw some of Europe's greatest composers exploring new musical possibilities, spanning some 70 years starting in the mid-18th century. The spirit of Classicism would last until the new preoccupations of Romanticism defined the next major period of Western music. All of this makes The Library Of Classical Music a brilliant collection of Piano sheet music that works as well as an introduction to the period as it does as a comprehensive anthology of the greatest works of that era. / Piano

«Je veux le composer tout à fait d?après le caractère de Mlle Rose». Voici ce que répondit Mozart à la question de savoir comment il allait concevoir l?Andante de sa Sonate en Ut majeur. Il avait fait la connaissance de Rosina Cannabich à Mannheim durant l?automne 1777. Composée à son intention, la Sonate K. 309 lui fut tout de suite présentée lors d?une leçon, si bien que d?après les dires de son professeur, elle la jouait déjà de manière «admirable» en décembre 1777. Afin que de nombreux élèves puissent faire de même, nous présentons ce joyau de la musique de piano de Mozart, jusqu?alors seulement disponible dans les recueils intégrals des sonates (HN 1 et 3), sous la forme d?une édition séparée avec, en sus, une nouvelle préface de l?éditeur.


1er MOUVEMENT Le premier mouvement de la sonate K 309 en ut majeur est un modèle pour enseigner la structure de la forme sonate. Dans les formes sonate, pas plus que dans la fugue de Bach, aucun dogme ne sert de base au processus de composition, mais chaque sonate apporte une nouvelle variation à un principe fondamental. Cela impliquait, pour Mozart, l?obligation stricte de se conformer à certains schémas sans pour autant laisser entraver sa propre liberté de création. Pour ses mouvements de sonates en tonalités majeures, il était, par exemple, favorable à la dominante comme la plupart de ses contemporains. Sur ce point, Haydn, en revanche, se délectait à tenter de nouvelles expériences.
Il serait peut-être utile, par une brève analyse, de montrer quel était le modèle de référence d?une «forme d?allegro de sonate» pour Mozart, et le premier mouvement de la sonate en ut majeur K 309 est, à cet égard, un exemple idéal pour un tel examen. Le premier thème est un début caractéristique en marcato, suivi d?une «réponse» de cinq mesures. La quarte descendante et la sixte ascendante du début forment un des motifs favoris de Mozart; c?est son procédé mélodique habituel. Il l?utilise souvent en mineur comme en majeur et beaucoup de ses thèmes commencent par ce motif (pour exemple le deuxième mouvement de la sonate en la majeur K 331 et l?Adagio en si mineur K 540 et certains thèmes des Symphonies K 114, 124, 319/II et 551/II). Les sept mesures du thème principal sont répétées avec une légère variation. Les mesures 12 à 30 viennent conclure la période du premier thème par une phrase réponse (3 3 mesures). La transition fait appel à un nouveau matériau puis, dans la mesure 35 (âpres 2 mesures préliminaires) vient un second thème cantabile à la dominante (sol majeur), comprenant deux fois quatre mesures. Il est également repris et s?achemine vers un thème de clôture plein d?allant (groupe conclusif) qui traverse un passage d?ornementation pianistique (m. 43) et enferme une merveilleuse réduction des mesures 35 et 36 dans la mesure 45. L?exposition se termine par une «codetta» de cinq mesures. Le développement présente d?abord le motif d?exposition en sol mineur puis les différentes idées du premier thème sont élaborées. Dans cette démarche, Mozart s?en réfère beaucoup plus aux principes d?école qu?il ne le fait d?habitude. Deux autres expositions du motif du départ nous conduisent à la réexposition dans la mesure 94. Le second thème, maintenant à la tonique, s?est interverti avec son accompagnement. On assiste à un rappel du début dans une coda qui s?impose avec force.

2eme MOUVEMENT Le deuxième mouvement de cette sonate est un Andante un poco adagio introspectif. Mozart avait fait part dans une lettre de sin désir d?adapter cet Andante au caractère de la jeune pianiste Rosa Cannabich pour laquelle il l?avait écrit : «c?est une jolie et charmante jeune fille, tout comme cet andante. Elle est très mûre et posée pour son âge, elle ne parle pas beaucoup et c?est toujours avec grâce et gentillesse».

3eme MOUVEMENT C?est un Rondo élégant et fluide, d?une longueur inusitée, qui clôt cette sonate. / [Sonate pour piano en Ut majeur K. 309 (284b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Journey Through the Classics Complete est une compilation commode de tous les 98 pièces de Livres 1-4 de cette série populaire.Les morceaux gradués sont présentées dans un ordre progressif et disposent d'une variété de plats classiques essentiel de fondation éducative tout étudiant de piano.Le répertoire authentique est idéale pour les auditions et récitals, et chaque niveau comprend un tableau de référence pratique avec la clé, compositeur, période stylistique, et les éléments énumérés défi pour chaque pièce.Qualité et la valeur de ce volume font un compagnon idéal pour toute méthode classique! / Piano

Le Master Series fournit une transition progressive des airs de pépinière pour les graves classiques . Il renforce chaque position tout en introduisant la forme , les danses , l'articulation et la technique des classiques . La série Master renforce également le concept intégré de l'introduction de questions, discussions et la compréhension de la phonétique , les termes théoriques et techniques par des interrogatoires répétés par l'enseignant . Les enseignants doivent signaler intervalles et les accords spécifiques de reconnaissance sonore , poser des questions sur les styles , les périodes , les compositeurs , les termes, les titres, les formes , les marques dynamiques et de tempo en italien , etc , régulièrement pendant les cours. La série Master couvre également toutes les échelles , la lecture et styles de périodes requises dans les classes et les examens . Une section sur les ' FUN PIECES ' est toujours inclus à l'arrière dans les clés et les capacités de lecture nécessaires pour les grades . Ce sont aussi des airs connus persistantes par les parents et les enfants lors des fêtes ou qui sont des airs du pays qu'ils doivent savoir . Ceux-ci peuvent par mémorisé et joué pour les petites séances de divertissement à la maison ou pour les amis . / Piano

Contrairement à la plupart des anthologies de musique au clavier Baroque qui contiennent des morceaux plus ou moins reconnus, cet excellent volume ne contient que les plus grandes oeuvres de cette période. Les pianistes de niveau intermédiaire et avancé pourront avoir une réflexion complète et satisfaisante sur le Baroque grâce à ces morceaux choisis avec soin. / Rép Classique / Recueil / Piano

Avec la nouvelle série Urtext Primo, le Wiener Edition Urtext veut combler l'écart résultant au point de transition à des cours supplémentaires après avoir étudié une méthode de piano. À partir d'un niveau de performance qui est décrite par des morceaux tels que le Menuet de Bach G (BWV Anh. 116), le menuet de Mozart à F (KV 5) ou Wilder Reiter de Schumann (Op. 68/8), fonctionne par trois compositeurs différents sont sélectionnés pour chaque volume de la série Primo Urtext, dans le but d'offrir aux élèves de piano (ou même des adultes qui veulent reprendre le jeu de piano) une large gamme de pièces de répertoire sur la base de laquelle ils peuvent améliorer leurs compétences techniques et musicales. La gamme de niveaux de difficulté des pièces de relativement étroit de telle sorte que le volume peut être utilisé en continu sur une période d'environ deux ans. C'est ce qui distingue l'approche Urtext Primo de presque toutes les anthologies communs. Le répertoire sélectionné prend en compte non seulement les pièces du canon classique des leçons, mais aussi des oeuvres moins connues qui sont en aucune façon moins importante pour des leçons de piano. Les volumes Primo Urtext sont publiés dans la norme internationalement reconnue des éditions Wiener Urtext. Les explications contenues dans chaque volume sont contribuera à approfondir la connaissance des styles musicaux, histoire de la musique et jouer du piano. Un tableau de répertoire à la fin de chaque volume donne un aperçu approximatif des niveaux de difficulté des morceaux choisis.Le volume 1 contient deux oeuvres éducatives fréquemment joué par Bach et moindres morceaux les plus connus de Haendel et Scarlatti, Volume 2 compositions de Haydn et de Mozart ainsi que musicalement et culturellement morceaux attrayants par Cimarosa. Volume 3 (publication prévue à l'été 2013) contient des morceaux de Beethoven, Schubert et Hummel, Volume 4 (publication prévue au début de 2014) des oeuvres de Schumann, Brahms et Theodor Kirchner. D'autres volumes sont prévus. / Piano

Le 1725 Notebook de Anna Magdalena Bach est principalement célèbre pour les pièces telles que les deux Menuets en sol mineur majeur et G (nos 4 et 5 de la collection actuelle) et l'Aria di Giovannini. Ces trois, en effet, la majorité des pièces, n'étaient pas composés de j. s. Bach, mais par d'autres, souvent assez inconnus musiciens. Bien que commencée par son mari, Anna Magdalena Bach compilé le bloc-notes pour son propre usage domestique. Un atout certain pour la collection est la Suite de Clavecin par Christian Petzold, organiste à la Cour de Dresde, qui contient les deux Menuets mentionnés ci-dessus. / Piano / Partition

Offering insightful interpretive suggestions, pertinent fingering and historical and stylistic commentary, the Schirmer Performance Editions series is designed for Piano students and teachers, as well as professional pianists.This volume contains 20 pieces by 12 composers, including C. P. E. Bach, Blow, F. Couperin, Daquin, Duncombe, Handel, Pachelbel, Petzold, A. Scarlatti, D. Scarlatti and Telemann.Complete with online access to recorded performances, this book provides the early intermediate level pianist with a newly-engraved collection of pieces from the Baroque Era, accompanied by historical notes and performance suggestions. / Piano

Avec la nouvelle série Urtext Primo, Wiener Edition Urtext l'intention de combler le fossé entre l'étude d'une méthode de piano et de prendre des leçons supplémentaires. À partir d'un niveau de performance qui est décrite par des morceaux tels que le Menuet de Bach G (BWV Anh. 116), le menuet de Mozart à F (KV 5) ou Wilder Reiter de Schumann (Op. 68/8), fonctionne par trois compositeurs différents sont sélectionnés pour chaque volume de la série, avec l'objectif d'offrir aux élèves de piano (ou même des adultes qui veulent reprendre le jeu de piano) une large gamme de pièces de répertoire sur la base de laquelle ils peuvent améliorer leurs compétences techniques et musicales. La gamme de niveaux de difficulté des pièces de relativement étroit de telle sorte que le volume peut être utilisé en continu sur une période d'environ deux ans. C'est ce qui distingue l'approche Urtext Primo de presque toutes les anthologies communs. Le répertoire sélectionné prend en compte non seulement les pièces du canon classique des leçons, mais aussi des oeuvres moins connues qui sont en aucune façon moins importante pour des leçons de piano. Les volumes Primo Urtext sont publiés dans la norme internationalement reconnue des éditions Wiener Urtext. Les explications contenues dans chaque volume sont contribuera à approfondir la connaissance des styles musicaux, histoire de la musique et jouer du piano. Un tableau de répertoire à la fin de chaque volume donne un aperçu approximatif des niveaux de difficulté des morceaux choisis.Le volume 1 contient deux oeuvres éducatives fréquemment joué par Bach et moindres morceaux les plus connus de Haendel et Scarlatti, Volume 2 compositions de Haydn et de Mozart ainsi que musicalement et culturellement morceaux attrayants par Cimarosa. Volume 3 (publication prévue à l'été 2013) contient des morceaux de Beethoven, Schubert et Hummel, Volume 4 (publication prévue au début de 2014) des oeuvres de Schumann, Brahms et Theodor Kirchner. D'autres volumes sont prévus. / Piano

91 Sélections de littérature de clavier, des Concertos, des Oratorios et des opéras. La période Baroque (1600-1750) est représentée par 67 pièces pour piano et 24 transcriptions pour piano facile d'intermédiaires. Il y a 25 compositeurs dans la collection, y compris de J.S. Bach, Couperin, Haendel, Pachelbel, Purcell, Telemann et Vivaldi. La musique comprend les plus célèbres morceaux baroques : quatre saisons, chanoine de D, sélections de Messie, Air sur la chaîne G, mouton peut faire paître en toute sécurité. Très satisfaisant facile de pièces pour piano intermédiaires donnera aux musiciens années de plaisir. Imprimé sur du papier de qualité, de couleur ivoire, avec une liaison cousue de longue durée. 224 pages. / Piano

30 pièces célèbres pour piano. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Ce recueil de 30 compositions originales et arrangements populaires pour piano présente une sélection d’œuvres de Wolfgang Amadeus Mozart qui ravira tout pianiste. Outre la « Sonate facile » et d'autres pièces pédagogiques populaires, ce volume contient également de nombreux arrangements, tels que le premier mouvement d’« Une petite musique de nuit » ou de divers airs d'opéra. Toutes les pièces sont d'un niveau de difficulté facile ou intermédiaire, avec des doigtés et des suggestions de métronome ajoutés. Le recueil dont l’image d’impression est moderne et facile à lire est recommandée non seulement à des fins d'enseignement, mais aussi à tous ceux qui aiment jouer du piano en tant que passe-temps. / Niveau : Moyen / Recueil / Piano