Théorie n'a pas besoin être ennuyeuse ! Maîtriser les bases avec ces énigmes de la théorie de la musique et les jeux, avec des conseils utiles d'un équipage hétéroclite de personnages de dessins animés. Grande préparation pour les examens de la théorie et utile pour vos leçons de musique : idéal pour les instrumentistes, ainsi que les pianistes. / Divers

Tous les guitaristes ont, à un moment ou un autre de leur progression, besoin de posséder un minimum de notions théoriques. Pour être capable de lire, comprendre et suivre une partition. Pour connaître le manche de la guitare et les notes qui le composent. Pour apprendre et jouer les accords, les gammes, les modes et les arpèges. Pour maîtriser toutes les notions d'ordre rythmique. Pour composer.'Pour improviser. Bref...'pour être musicien ! Alors, si vous êtes ignorant en la matière, cette méthode vous ouvrira de nouveaux horizons.'Et si vous êtes fâché avec le sujet, celle-ci saura assurément vous réconcilier avec les mots théorie et solfège. N'allez pas croire pour autant que cet ouvrage est rempli de règles aussi compliquées qu'indigestes. Bien au contraire. Se voulant avant tout convivial, il permet de mettre immédiatement en pratique à la guitare les différents points théoriques exposés au travers d'exemples purement musicaux. De la théorie musicale appliquée... C'est au travers de neuf grands chapitres, que sont présentées ici toutes les notions à connaître : la notation musicale, la connaissance du manche, l'armure et la tonalité, le rythme, les intervalles, les gammes, les modes, les accords et enfin l'harmonisation. Un vaste programme pour qu'une fois l'étude de cet ouvrage terminée, vous soyez en mesure de dire avec fierté : ' La théorie ' C'est facile ! '. Le CD joint à la méthode constitue une aide complémentaire de tout premier ordre, puisqu'il permet d'entendre tous les exemples musicaux tels qu'ils doivent être joués, compris et assimilés. / Tout Instrument

Par DEBEAUVOIS CLAUDIE. Cet ouvrage a été conçu dans la continuité des volumes 1 et 2 pour des élèves de début de second cycle de formation musicale. Dans le même esprit que les volumes précédents, il aborde des notions de théorie musicale de manière simplifiée et adaptée à leur âge. A chaque contenu théorique est associée une application écrite que l'élève devra réaliser sous forme d'exercices, le plus souvent en liaison avec des extraits musicaux du répertoire, lui permettant de mémoriser avec une efficacité accrue les notions apprises et de vérifier si celles-ci sont bien comprises. Des évaluations insérées à la fin de l'ouvrage permettent à l'enseignant de situer la progression de la classe, de contrôler le travail fourni et à l'élève d'évaluer ses résultats. Dans le sommaire figure la répartition de ces évaluations qui sont parfois multipliées pour un même chapitre. Si avec l'aide de ce recueil, conçu après des années d'enseignement et de recherches, les élèves maîtrisent plus aisément cette discipline qu'est la théorie musicale, et comprennent mieux la musique qu'ils interprètent, l'objectif recherché sera atteint. Claudie Debeauvois / Niveau : 2ème Cycle / classique / Théorie / Théorie Musicale

Le livre Berklee de l'harmonie jazz
Série : Berklee Guide Éditeur : Berklee Press Format : Couverture souple Audio en ligne Auteurs : Joe Mulholland, Tom Hojnacki
Apprenez l'harmonie du jazz, comme enseigné au Berklee College of Music. Ce texte fournit une base solide dans les principes harmoniques, soutenant une étude plus approfondie de la composition, de l'arrangement et de l'improvisation de jazz. Il couvre les types d'accords de base et leurs tensions, avec des démonstrations pratiques de leur utilisation dans des contextes caractéristiques du jazz et un enregistrement d'accompagnement qui vous permet d'entendre comment ils peuvent être appliqués. Le prix de ce livre comprend l'accès aux pistes audio en ligne, en téléchargement ou en streaming, en utilisant le code unique à l'intérieur du livre. L'audio comprend PLAYBACK , un lecteur audio multifonctionnel qui vous permet de ralentir l'audio sans changer la hauteur, de définir des points de boucle, de changer les touches et de faire un panoramique à gauche ou à droite - disponible exclusivement chez Hal Leonard.
Avenants
« Lorsque les êtres futurs découvriront les artefacts de notre culture, le Jazz Harmony Book se démarquera comme le résumé le plus complet de l'harmonie diatonique moderne utilisée dans le jazz et la musique populaire de cette époque. Ce livre est détaillé, sophistiqué et étonnamment branché. J'ai particulièrement apprécié le chapitre sur le blues ainsi que la façon dont les auteurs ont noté l'effet du placement des battements sur les choix harmoniques. Cette phrase m'a frappé : « Nous pouvons entendre et sentir un accord fonctionner dans un sens lorsqu'il arrive, mais notre interprétation de cet accord peut également s'ajuster rétroactivement ». Le livre regorge de descriptions similaires donnant à ce sujet compliqué une vie propre, au-delà des mathématiques et de la terminologie habituelles. -Dave Liebman
« Le Berklee Book of Jazz Harmony est éminemment lisible et convivial. Les auteurs présentent les principes de l'harmonie jazz et de la théorie des gammes d'accords de manière claire et invitante. ? Keith Waters, pianiste de jazz, théoricien et auteur de The Studio Recordings of the Miles Davis Quintet, 1965-68
« Clair, complet et pratique, le Jazz Harmony Book est en effet une clé bienvenue pour comprendre non seulement la richesse et l'ordre de l'harmonie jazz, mais aussi les nombreux styles musicaux profondément touchés par la large influence de l'harmonie jazz. ? Michael Rendish, président fondateur de l'harmonie, Berklee College of Music
/ Partitions jazzandblues / Tous instruments par tonalité / Tous instruments / BERKLEE

Par LEVY ERNST. Ernst Levy a constitué au fil du temps une réflexion importante sur des aspects de la musique abordés d?une manière sensible et originale. Des notes ont été rédigées en français sous le titre Connaissance Harmonique, traduites par Sigmund Levarie qui en a tiré un ouvrage devenu un classique A Theory of Harmony. Malgré des démonstrations parfois complexes et des postulats qui bousculent quelque peu notre approche habituelle de l?harmonie, Levy ne perd jamais de vue que la musique, avant tout, se passe dans l?âme. À quelque chose d?intérieur, de spirituel, correspond un quelque chose d?extérieur, de physique : le son. Et la musique se produit lorsque les deux sont en harmonie. Il aborde ainsi une étude sur les propriétés du son via le sonomètre et la table de Pythagore. À partir de la série des harmoniques, il propose une série imaginaire symétrique par inversion des intervalles, qui aboutit à ce qu?il appelle les harmoniques inférieures. De cette série naîtra la conception de l?harmonie négative. Elle s?applique aussi bien aux accords qu?aux gammes (phrygienne, éolienne?), mais aussi aux cadences. Le cycle des quintes nous sera d?une grande utilité pour trouver toutes les correspondances de l?harmonie négative. L?auteur établit ensuite l?importance de la tierce au sein de la triade. Ainsi que les relations mineures-majeures, avec une exploration des chaînes de cadences ? coté négatif, contre-direction, symétrie, accords réciproques avec réciprocité absolue des mineur et majeur. Levy explique aussi sa conception des accords consonants et dissonants, lesquelles dissonances sont illimitées/ Théorie / Harmonie

Acquérir aisément les connaissances nécessaires à la pratique de la musique, écouter, lire et inventer de petites pièces musicales, s'exercer efficacement à travers des jeux stimulant la compréhension et la musicalité de chacun (les premiers adaptés aux enfants dès 6-7 ans), voici quelques-unes des potentialités de ce duo: livre cédérom. Cette formule, jusqu'alors inédite, offre l'avantage d'ouvrir des voies d'accès multiples au praticien: étude traditionnelle à l'aide d'exemples tirés des oeuvres les plus significatives d'une part, découverte intuitive et ludique grâce aux outils du multimédia d'autre part. version PC uniquementLa partie livre du volume 1 synthétise les premiers chapitres du Guide de la théorie de la musique, ouvrage déjà salué par l ensemble de la profession pour la richesse et la modernité de son contenu. Le cédérom, organisé en ateliers progressifs, propose quant à lui une pédagogie musicale interactive conçue pour guider l apprenti musicien comme le mélomane, tout au long de son parcours, de la découverte à la maîtrise des bases de la musique. APERÇU DES NOTIONS ET DES OUTILS
VOLUME I / LES BASES (de l'initiation à l'interprétation)Écoute et reconnaissance des hauteurs
.Visualiser l'aigu et le grave, les demi-tons et les altérations
.Traduire le nom des notes en anglais et en allemand
.Noter les sons sur une portée dans les sept clés Exécution et notation des rythmes
.Découvrir progressivement l'échelle des valeurs
.Sélectionner directement les figures de notes et silences
.Visualiser les durées de façon intuitive
.Comprendre les valeurs pointées, liées... Développement du sens de la mesure et du tempo
.Utiliser un métronome
.Tester les indications de mouvement (allegro, presto, adagio...)
.Changer de mesure d'un simple clic
.Entrer des triolets, des duolets... Découverte de la tonalité
.Se familiariser avec les intervalles
.Repérer l'emplacement des demi-tons sur une gamme
.Changer de tonique, de mode ou d'armure
.Voyager dans le cycle des quintes... Consultation de tableaux, schémas et lexiques
.Indications de mouvement et de caractère
.Notation des attaques, dynamiques et ornements
.Schémas des chiffrages de mesure
.Lexique multilingue du vocabulaire essentiel... Mise en pratique intuitive et musicale
.Exercer son oreille
.Jouer et sauvegarder ses propres phrases musicales
.Saisir la musique à la souris ou avec un instrument MIDI Claude Abromont enseigne l'analyse musicale au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Il est également co-auteur avec Eugène de Montalembert du Guide de la théorie de la musique paru dans la même collection.

Niveau de début/intermédiaire. Nouveau! 9 titres de démo/pièce-a-long. Compagnon indispensable : volume 24. Le point culminant de 25 ans de Jamey parmi le monde principal de jazz exposants. Volume 1 a débloqué les mystères de l'improvisation jazz pour toute une génération de musiciens qui prev avait nulle part où se tourner pour les sections rythmique compétentes et des instructions précises. Maintenant, Volume 1 à toutes les nouvelles, les mises à jour d'informations présentées d'une manière nouvelle qui est à la fois facile à comprendre et source d'inspiration pour tous les musiciens qui désirent explorer les secrets de la jarovisation. Comprend des chapitres sur les échelles/accords, créativité en voie de développement, improv fondamentaux, 12 Blues gammes, Bebop échelles, échelles pentatonique et utilisation, temps et se sentant, développement mélodique, II/V7s, échelles connexes et modes, exercices pratiques/tapoté licks, arbre 7e Dominant du choix de l'échelle, la nomenclature, chromatisme, syllabus échelle et plus. Cela terminer le jeu de l'improvisation, avec 24 Volume, majeure et mineure, peut grandement Ouvrez vos oreilles et améliorer votre ruban... / Niveau : Débutant / Méthode en français / Théorie / Théorie Solfège

Collection : LES INDISPENSABLES DE LA MUSIQUE Notice d'une conception ouverte et neuve, abondamment illustré (plus de 500 exemples musicaux, tableaux et schémas), le Guide de la théorie de la musique est amené à occuper une place centrale dans la pratique musicale du XXIème siècle. Irremplaçable outil de travail combinant pédagogie, encyclopédie et synthèse, ce guide s'adresse autant aux mélomanes qu'aux élèves de conservatoires, aux étudiants ou aux chercheurs. Editions Fayard et Henry Lemoine.
Presse Extrêment complet et passionnant, un guide à conseiller à tous les musiciens, qu'il soit étudiant, professionnel ou simplement mélomane. Piano, le Magazine La clarté des explications, la rigueur des synthèses ainsi que l'abondance des exemples musicaux, schémas, diagrammes... en feront pour tout musicien ou mélomane un outil d'une très grande utilité. La Lettre du musicien

Art de combiner les sons entre eux, l'Harmonie est la clé qui ouvre les portes de la connaissance et de l'épanouissement musical. Grâce à une démarche nouvelle, basée sur une approche attrayante, musicale et 'sonore', ce livre sera à même de satisfaire ou susciter l'envie de progresser dans la pratique musicale des musiques d'aujourd'hui. Constructions, utilisations, maniements et enchaînements des accords, mais aussi techniques et pratiques d'harmonisations dans les styles Blues, Rock et Jazz : voilà quelques uns des nombreux sujets abordés dans ce livre. Didactiques et progressives, toutes les notions et règles exposées ici sont illustrées par l'analyse de plusieurs centaines d'extraits d'oeuvres célèbres des plus grands artistes modernes. Des exemples spécifiques repris sur le CD permettent d'entendre, d'apprécier et de comparer les multiples éléments présentés. Cet ouvrage donne de nombreuses pistes à explorer pour (re)découvrir le plaisir d'écouter, de jouer, de composer... en deux mots : d'être musicien ! / Tout Instrument