Par MITCHELL HAROLD. L'étude et la pratique ne suffisent généralement pas pour qu'un musicien autodidacte atteigne un niveau professionnel. L'importance du professeur est primordiale pour conseiller, corriger et faire en sorte que l'étude de l'instrument se fasse naturellement et le plus agréablement possible, en fonction de la personnalité de l'élève. Le but de cette méthode est de procurer à l'élève ambitieux, les éléments indispensables pour acquérir les connaissances de base de la théorie et obtenir une embouchure souple et puissante. Les lèvres doivent être souples et sensibles pour que l'expiration les pousse rapidement à vibrer contre l'embouchure de l'instrument avec un minimum de pression. Commencez toujours la leçon doucement pour ne pas blesser les lèvres. Un échauffement est nécessaire pour supporter les efforts. La force d'embouchure étant différente d'un individu à l'autre, il est impossible de définir un temps idéal de pratique. Ne jamais insister quand les lèvres sont fatiguées. Il faut avoir une discipline de travail et de repos pour atteindre un bon niveau afin de progresser sans pour autant se blesser et souffrir inutilement. Ne gaspillez pas de temps avec des études qui dépassent vos capacités mais ne le perdez pas non plus sur des choses trop faciles. Sachez que la qualité du son et la vitesse viendront sans effort si vous avez été efficace et précis dans votre travail. N'oubliez jamais qu'il faut avoir du plaisir à jouer. Harold E. Mitchell est un des plus célèbres trompettistes américains qui fut pendant vingt ans le musicien des plus grands studios de cinéma. Harold E. Mitchell prit très vite conscience de son ambition musicale et organisa sa vie dans ce sens. A 21 ans, il avait déjà traversé les Etats-Unis de long en large avec une comédie musicale et avait étudié avec les meilleurs professeurs: Herbert L. Clarke, Ernest S. Williams, Alfred F. Weldon, William Thieck et Richard Shuebruk. Quand il rentre à Los Angeles, il acquiert une grande expérience musicale en jouant dans les orchestres symphoniques, les orchestres de danse et dans les fosses d'orchestre de théâtres. C'est pendant cette période qu'il met au point un programme d'enseignement. Quand le cinéma devient sonore, il est le trompettiste le plus demandé par les studios. On peut voir dans son curriculum vitae: 'Le chanteur de jazz”, 'Autant en emporte le vent”, les premiers dessins animés de Walt Disney et bien d'autres films encore. Jusqu'à ce qu'il prenne sa retraite en 1947, Harold E. Mitchell était réputé pour être un des meilleurs professeurs et le trompettiste indépendant le plus actif d'Hollywood. Il n'en arrêta pas pour autant ses activités, au contraire. Il consacra douze années à écrire sa méthode de trompette, obtint un Doctorat de Métaphysique et enseignait toujours./ Méthode / Trompette

for the advanced trumpet player. Par VELDKAMP ERIK. 12 Jazz Duets propose douze splendides duos dans un style agréablement jazzy, comme le titre l’indique. Ces morceaux sont destinés aux trompettistes confirmés. Ils sont essentiellement écrits pour deux musiciens de même niveau. Mais vous pouvez également les interpréter seul, car le compact disc joint contient, pour chacun des morceaux, la version intégrale, l’accompagnement avec la deuxième voix, l’accompagnement avec la première voix, et enfin l’accompagnement seul. Les duos étant fondés sur les grilles d’accords de standards du jazz, il est possible d’improviser l’accompagnement. Voici une mine de possibilités pour les adeptes du jazz ! / Niveau : Avancé / Jazz / Recueil / Trompette

Par THEVET. Written by Lucien Thevet, Transposition à Vue is a transcription method for all musicians. This amazing guide to transcribing gives explanations and examples for all instruments and highlights all particular cases. Explaining how to find the new key and the new signatures, proposing numerous applications and going through all possible difficulties, this book is a must-have for all musicians and composers who need to transcribe by sight in orchestras. The author, Lucien Thevet is a French Horn professional and a professor at the Conservatoire of Versailles. His experience as a teacher and as asolo musician built up his experience and enabled him to compose this book as well as a Complete method for Horn./ Etude / Trompette

Les éléments essentiels de l'interprétation de différents styles musicaux (baroque, classique, dodecaphonique, blues, swing, musiques du monde). Grace aux parties d'accompagnement de piano rassemblées dans un recueil séparé, il est également possible d'interpréter ces pièces en public. / Trompette / niveau : Elémentaire / Partition

Par MILLER JOHN. Des études progressistes pour trompette présente 30 soigneusement classés, études originales, poursuit le cours créé en études Simple pour les débutants Brass. Prenant le joueur d'intermédiaire (AB Grade 4) à niveau avancé, la collection non seulement s'étend sur la plus vaste gamme possible de technique de laiton, mais est une source précieuse de répertoire animé et agréable pour le joueur en développement./ Répertoire / Brass Ensemble

Sound Innovations: Ensemble Development for Advanced Concert Band builds upon the concepts in Ensemble Development for Intermediate Concert Band with 399 new exercises that are more technically and musically challenging, including over 70 chorales written by some of today's most renowned composers for concert band, including: Roland Barrett, Chris Bernotas, Andrew Boysen, Ralph Ford, Rossano Galante, David Gillingham, Stephen Melillo, Robert Sheldon,Todd Stalter, Jack Stamp, Randall Standridge, and Michael Story. This book is a valuable resource in helping students grow in their understanding and abilities as ensemble musicians. Exercises are grouped by key and presented in a variety of intermediate to advanced difficulty levels. Where possible, several exercises in the same category are provided to allow variety while accomplishing the same goals. Its flexibility makes it perfect for large ensemble rehearsals, lessons, and studio use. / Trompette

The aim of the Edwards Hovey Method for cornet or trumpet is to develop a method in which the material is arranged logically from the standpoint of (a) Rhythmic development, (b) gradual extension of the range, and (c) development of finger dexterity. Melodies have been selected which adapt themselves easily to correct phrasing, and exercises, while in keeping with limited range and technical ability of the beginning pupil, have been made as melodious as possible, avoiding monotonous and constant repetition of rhythmic patterns.

13 thèmes de musiques de films arrangées pour trompette avec CD d'accompagnement. / Trompette