Par BRANDAO MAICA. Ce livre est le résultat de mes années d'enseignement du violon au Brésil, en Suisse et en France. Je crois profondément que l'enseignement d'un instrument doit être basé sur la recherche et la qualité du son et doit chercher à développer avant tout une écoute intérieure liée à la musicalité. Il faut donner les moyens à l'enfant et savoir prendre le temps d'intégrer ces trois paramètres fondamentaux: le geste musical, le son et la musicalité. C'est la raison des chansons cordes à vides, très brèves mais sur lesquelles l'enfant peut travailler aussi longtemps que lui permettent son intérêt et sa concentration. De mon point de vue, il est également essentiel que l'enfant écoute des rythmes divers, simples et même complexes. Comme vous le savez sûrement, l'enfant peut reproduire par imitation des rythmes bien plus complexes que ceux qu'il peut lire. Il n'a pas besoin de tout comprendre. Par exemple, la syncope est au coeur d'une multitude de chansons traditionnelles au Brésil et c'est tout naturellement, par absorption, que les petits brésiliens apprennent à chanter et danser, d'une manière syncopée. Sans avoir conscience du concept théorique, ils sont tout à fait capables d'imiter, de chanter et de danser. Et comme la musique c'est aussi la diversité, il est bon de faire goûter aux enfants, tels des fruits et légumes variés, des mélodies et rythmes d'autres cultures. Cela permet aussi à l'enfant d'élargir son monde et son propre langage. 'Faire de la musique' c'est apprendre à suivre le chemin de la discipline, mais aussi celui de la liberté, celui de la connaissance technique, mais aussi le langage de ses émotions, à développer une conscience claire de ses gestes et surtout à habiter pleinement son propre corps. C'est développer son 'intelligence' sans négliger la partie intuitive et créative de celle-ci. La pratique d'un instrument de musique est, parmi les activités intellectuelles, sportives et artistiques généralement proposées à l'enfant une des seules qui allie profondément la tête, le coeur et le corps. Ces bienfaits pour l'éducation n'avaient pas échappé aux anciennes civilisations, dont celle des anciens grecs. Et d'ailleurs, quelque soit l'âge de la vie, il n'est jamais trop tard: Socrate décida de consacrer une partie des derniers jours de son existence, à l'apprentissage d'un instrument de musique... Pourquoi le dessin et le coloriage ? Toute méthode pour enfant comporte de nos jours des illustrations, généralement en couleur pour la rendre plus attractive. Je rêvais pour Milarésol d'un univers plus créatif, et ma rencontre avec Kinkas, son univers si particulier, encore tout plein d'enfance et de fantaisie, a permis la réalisation de ce rêve. En effet, le dessin et le coloriage permettent à l'enfant de personnaliser sa méthode Milarésol et d'en faire un exemplaire unique, objet d'une attention et affection particulières, d'autant plus qu'on aura pris soin de laisser libre cours à son imagination, à son choix des couleurs. Tout est permis ! Mais ils permettent aussi au professeur de mieux connaître l'enfant, d'apprécier sa personnalité, de le laisser s'exprimer par ses couleurs préférées, de jauger le dosage et le contrôle de ses forces musculaires, de l'usage de sa main autrement qu'avec un archet. La main est notre instrument de travail et d'expression! C'est notre outil le plus précieux. Puisse cet ouvrage contribuer à donner à l'enfant l'envie d'apprendre, l'aider à passer du temps dans l'univers de son violon, et cela dans la joie et le plaisir car, comme l'écrivait il y a déjà plus de cinq cents ans le grand poète et musicien Guillaume de Machaut dans le 'Prologue' à son oeuvre 'Et musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse...' / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Violon

Edition anglaise / supplément française. Remarque lecture est introduit dès le début, et les altérations sont expliqués dans le plus simple dans le premier volume. À la fin du premier livre, beaucoup de chansons enfants en anglais en utilisant tous les doigts ont été jouées et les valeurs de notes de l'ensemble de croches ont été introduites. Même les plus faciles exercices sont équilibrées avec le texte de sorte que les mélodies peuvent être perçus comme un ensemble.Les auteurs La méthode de violon d'origine allemande a d'abord été publié en 1976. L'auteur Egon Sassmannshaus est l'un des pédagogues les plus expérimentés et violon de renommée en Allemagne.Pour la nouvelle édition anglaise de son fils Kurt Sassmannshaus travaillé en tant que co-auteur et méthode adaptée avec succès de son père pour les enfants anglophones.La combinaison de connaissances et l'expérience du père et le fils les quatre volumes de la Tradition Sassmannshaus la plus étudiés et de la pensée-à travers la méthode de violon débutant dans le monde.'... Il s'agit d'un ensemble d'imagination, et bien à acquérir.'(ARCO - Royaume-Uni ESTA, printemps 2009)La Méthode d'initiation aux instruments à cordes d'Egon Saßmannshaus publiée par Bärenreiter HNE réputée Longtemps DEPUIS DANS les paie germanophones et anglophones et Përmet une initiation Précoce solide TOUT EN etant ludique.Un cahier additional en français reprenant les premiers ministres Deux volumes de La Méthode 'Early Start sur le violon' HNE Desormais available safe place de rendre l'Accès aux francophones, plus facile. Ce cahier may être de Commande séparément ous with non des Deux premiers ministres des volumes de la Méthode pour violon, sans supplément de prix. Il may also être de Télécharge ci-Dessous.Le premier ministre du volume de 'Early Start sur le violon' Presente notes L'Apprendre le La conférence Des, Valeurs Chaleurs et les Altérations de Manière Adaptée aux Enfants Jeunes. Différents coups D'Archet AINSI Qué L'Usage de la main gauches introduits sont fr s'appuyant Sur Des chansons connues. Enfantines L'utilisation de Drogues illicites structures de la Main gauche HNE Dé aspects Des Les Plus Importants du second volume. Technique de pose de This Manière convaincante les bases simplified money purchase 'une ligne virtuosité Précoce. / Violon

Les maîtres du violon nous ont laissé un héritage de nombreux livres d'études et de caprices remarquables. Mais l'abondance même de ce précieux héritage fait qu'une partie importante de celui-ci reste sans but lucratif, car il est impossible pour les élèves d'acquérir ou d'étudier ces quelques études de milliers dispersés dans une cinquantaine de grands volumes.Très souvent , cependant , ces études ne sont pas classés d'une manière progressive. Résultat d'une inspiration qui l'esprit pédagogique ne peut pas toujours dominer ou guider comme il aimait , les premières études s'adressent parfois aux élèves qui combine encore leurs premiers quarts de travail avec les coups d'archet plus facile, tandis que les derniers sont toujours de la difficulté transcendante .Quelles que soient les études choisies , une fois la première étape est sourmounted , les élèves doivent faire de grands efforts pour réaliser imparfaitement et dans les mouvements divisés , les difficultés qui les dépassent . Le résultat de ceci est : une perte de temps considérable et parfois même de découragement .Il en résulte , en tout cas , qui au lieu de pratiquer cinquante ou soixante études caprice dans le délai d'un an , les élèves peuvent étudier à peine trente ans.C'est le désir de remédier à ces multiples inconvénients , qui nous a incité à réaliser ce travail et pour accomplir de rechercher dans les plus grandes oeuvres des maîtres, les éléments les plus aptes à assurer rapidement aux jeunes violonistes , le plus compléter mécanisme de la main gauche et l'arc.Ces éléments extrêmement nombreux et variés choisis dans les anciennes éditions , ont été réexaminés , pointé du doigt et parfois les nuances ( ombres ) que nous avons établies avec le plus grand soin , puis classées par degrés de la deuxième à la huitième année d'études dans un manière progressive .Ces livres d'études ne porteront pas leurs fruits mais , sauf si le travail est réglementé de la deuxième à la cinquième année de l'enseignement, par une bonne méthode et les exercices appropriés. Les études ne peuvent , en réalité, au cours de cette période, remplacer ni une méthode , ni les exercices, ils doivent être considérés plutôt comme une répétition amplifiée d'éléments apprises ailleurs , mais encore mal assimilés. / Violon

Par ANDREWS DREW. La première Jam série a été créée pour donner aux enfants et débutants de tous âges un livre de mélodies simples, communs à apprendre. Il s\'agit de standards \' Jam \' tunes dans les styles de musique Bluegrass Old Time. Tous les livres de cette série sont écrites dans les mêmes clés - ils peuvent tous être joués ensemble sans problème. Donc obtenir vos amis ou la famille qui jouent de guitare, violon, mandoline, banjo, ukulélé, dulcimer ou Dobro ensemble, de s\'emparer de ces livres et de commencer de brouillage. Improvisation - une autre idée derrière écrit la série Jam première était de fournir un certain nombre de mélodies qui étaient faciles à apprendre, mais qui sont aussi un grand pour commencer à travailler sur l\'improvisation. Chaque livres offrent la mélodie pour cet instrument particulier mais aussi des accords de back-up pour un autre instrument de vous accompagner. Chaque chanson est représenté en notation avec les symboles de la corde. Le CD qui l\'accompagne a deux pistes pour chaque chanson. Le premier jouant la chanson avec la ligne de la mélodie, la deuxième piste offre seulement la sauvegarde donc vous pouvez jouer la mélodie sur elle ou même impro... / Niveau : Débutant / Bluegrass - Improvisation / Recueil / Violon

Les auteurs de renommée internationale, des musiciens et des artistes, Frank Villafranca et Andrew D. Gordon de la Super Groovers ont composé une collection de grooves et des mélodies dans le Genre Smooth Jazz créer une passionnante série supplémentaire étudier le jazz pour les débutants, les étudiants de jazz intermédiaire et avancé et musiciens. Après avoir sorti leur premier CD Supergroovin, qui a reçu d'antenne dans le monde entier, ils ont reconnu un besoin dans l'activité d'édition musicale pour une série de livres sur l'improvisation contemporaine au sein de la '' Smooth Jazz '' genre. Andrew a composé et enregistré toutes les pistes rythmiques utilisées dans ce livre. À leur avis, les mélodies sont accrocheuses afin qu'ils ne pouvaient pas résister à leur développement vers des chansons terminées. Connexion réseau principal, Villefranche-sur-Mer et vous êtes le seul personne dans ma vie, sont quelques-uns aussi sur leur deuxième CD, connexion réseau principal. Les rainures smooth jazz dans ce livre de 50 pages présentent une variété de styles contemporain section rythmique y compris le R and B, Jazz, Funk, Top 40, Rock, Gospel, Hip Hop et le latin. Ces influences stylistiques sont fréquemment associées à smooth jazz. artistes populaires dans ce genre comprennent, Le Super Groovers, David Sanborn, Eric Marienthal, Kenny G, David Benoit, Dave Koz, Tom Scott, Gerald Albright, Candy Dulfer, Wilton Felder, Boney James, Chris Botti, Chuck Mangione, Sade, George Benson, Peter White, Lee Ritenour, Earl Klugh, Larry Carlton, Jeff Lorber, Brian Culbertson, George Duke, Paul Hardcastle, Joe Sample, Spyro Gyra, Pat Metheny, Four Play, Les guêpes et les Rippingtons. Nous vous suggérons de se familiariser avec le plus grand nombre de ces artistes que possible. Sur chacun des 20 morceaux, la gorge est séparé en 3 idées mélodiques. Chaque idée mélodique (par exemple ou riff) est lu en premier, par le violon avec la rainure, suivie de peu la gorge section rythmique, sans le violon. Le 1er exemple est généralement plus facile, la deuxième un peu plus difficile et le troisième le plus difficile. Le Super Groovers ont été très chanceux d'avoir le violoniste virtuose Christian Howes produire et à enregistrer les exemples de violon dans le livre. Des versions pour chaque rainure sont disponibles sous forme de fichiers midi ou étendu des fichiers MP3 où le rythme des pistes pour chaque rainure sont enregistrées pendant environ 2 minutes. ' / Violon

Après le succès mondial de la collection Ultra Smooth Jazz Grooves que j\'ai co-écrite avec le saxophoniste Frank Villafranca, basée sur des compositions que nous avons écrites pour notre groupe The Super Groovers, je suis maintenant l\'auteur de la collection Smooth Jazz pour les instruments suivants : Piano/Clavier, Guitare/Basse, Flûte, Clarinette, Violon, Saxophones Alto et Ténor, Trompette et Trombone.
Le Smooth Jazz couvre une grande variété de styles différents et j\'ai combiné des éléments de Jazz, Rock, Pop, Blues, Latin, Gospel, Funk et RandB, Classique, Folk, New Age dans les exemples du livre.
Le Smooth Jazz est un genre de musique essentiellement instrumental, généralement très mélodique et qui, dans la plupart des cas, comporte une part d\'improvisation jazz. Il est généralement interprété à un tempo moyen et tend à mettre en avant le piano/clavier, le saxophone, la trompette et la guitare comme instruments principaux jouant la mélodie.
La plupart du temps, le Smooth Jazz est bien produit et présente des mélodies mémorables sur un fond de plusieurs pistes d\'instruments rythmiques, de claviers, de guitare, de cordes, de synthétiseurs, de batteries et de percussions.
Chaque riff a été enregistré avec l\'instrument mélodique solo ainsi qu\'une piste d\'accompagnement rythmique de guitare, de claviers/synthés, de basse, de batterie/percussion, puis uniquement les pistes d\'accompagnement pour que vous puissiez vous entraîner. Sont également incluses des pistes d\'accompagnement jouant la progression des accords 10 fois, ce qui vous donne plus de temps pour pratiquer vos compétences d\'improvisation en utilisant les riffs du recueil et en les développant dans votre propre style. / Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Vents / ADG PRODUCTIONS

Par PUSCOIU COSTEL. Violon/Solos. Un petit, mais une collection représentative de bien connus et moins connus de belles mélodies des Balkans. Les mélodies soigneusement choisi offrent un livre riche, agréable et varié. Les arrangements et autres adaptations (touches, ornements, etc.) ont été introduites pour rendre cette belle South-Eastern European musique plus appropriée pour la performance sur le violon. Il est recommandé de répéter à chaque pièce 3 - 4 fois parce que les mélodies (comme toutes les chansons folkloriques dans le monde) sont très courts. Un accompagnement piano libre ainsi que les téléchargements audio sont disponibles pour une utilisation avec ce titre. Les fichiers audio gratuits et accompagnement au piano disponible. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Baltic - Solos / Recueil / Violon

revised edition. Par SUZUKI SHINICHI. The Suzuki philosophy is based upon the idea that children can learn music in the same manner they do their native language, through repetitive listening. This listening is then followed up with 1) Individual Instruction with a trained Suzuki teacher 2) Group lessons on a bi-weekly / weekly basis 3)Parent Involvement 4) Encouragement. Students begin lessons as early as two years old and through repetition of small and enjoyable steps begin building a music vocabulary. This is the second book of Violin Parts to accompany the main method and contains the Violin pieces, points of study and tonalizationexercises. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Méthode en français / Méthode / Violon

Wer sagt, dass man mit Streichinstrumenten keine Popmusik machen könne\' In diesem Sonderband verneigen wir uns vor den großen Filmmelodien der letzten Jahrzehnte: auf unvergesslichen Evergreens wie Pink Panther über Hollywood-Klassiker wie Forrest Gump oder Der Pate folgen Melodien aus aktuelleren Filmen wie Die fabelhafte Welt der Amelie.
Die Arrangements sind speziell für Violine leicht spielbar und gut klingend bearbeitet. Alle Songs wurden zweimal aufgenommen: in einer Komplettfassung und einer Play-Along-Version. Damit macht das Üben und Vorspielen noch mehr Spaß. Wahlweise kann auch eine zweite Violine mitspielen, denn für alle Stücke gibt es eine 2. Stimme.
Die ideale Abwechslung im Unterricht und für das Spielen zu Hause!
Adele: Skyfall
Nino Rota: Speak Softly, Love (Love Theme)
Henr Mancini: The Pink Panther Theme
Yiruma: River Flows In You
Alan Silvestri: Forest Gump Feather Theme
Celine Dion: My Heart Will Go On
Annie Lennox / Howard Shore / Fran Walsh: Into The West
Elton John: Circle Of Life
Hans Zimmer / Klaus Badelt / Geoff Zanelli: He\'s A Pirate
Yann Tiersen: Comptine D\'un Autre Eté: L\'Après-Midi / Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Cordes / SCHOTT

Plus qu'une collection de passages difficiles pour l'aspirant pro orchestrale, ces extraits tirés du répertoire classique, romantique et du XXe siècle concert révèlent les ficelles du métier. Ami de Rodney a plus de 40 ans and rsquo - expérience comme chef de file (concert-master) de certains du monde and rsquo -s menant des orchestres dont l'Orchestre philharmonique de New York, Orchestre philharmonique de Londres et orchestre symphonique de la BBC et a donc joué avec maestri leader comme Haitink, Mehta, Barenboim, Solti, Giulini et Bernstein. Le violoniste orchestrales distillent expertise de -s ami and rsquo en assemblant des extraits de chaque oeuvre comme études autonomes. Doigtés détaillées ont été appliquées, et réalisables flexions sont reproduites en rouge, résoudre tous les problèmes techniques rencontrés par le joueur. Particulièrement importante est le commentaire parsèment la musique et reproduit en vert pour plus de clarté. Les instructions suivantes expliquent comment négocier le phrasé, d'articulation et de projection de la musique par le biais de technique : vous êtes sho... / Violon

Par DUNCAN CRAIG. Présente un répertoire indispensable sur les chaînes A, E, D et g dans les clés de A, D et G, en plus de fournir une foule de renforcement du doigt et les études de dextérité-bâtiment. Supplément de Suzuki idéal. Cette édition de la série d'Excellence construction présente une progression avec soin graduelle de 85 exercices courts divisé en 18 leçons sur technique, y compris le duo jouant. Inclut des photos des positions de doigt approprié et de l'oeuvre qui aidera à maintenir l'intérêt de l'étudiant et aide indique la progression. Chaque leçon comprend également des explications utiles, facile à comprendre des principes musicales. / Niveau : Débutant / All Styles - Technic / Etude / Violon

Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Ce volume unique rassemble tous les accompagnements au piano pour les Fiddle Time Joggers et Viola Time Joggers. Accompagnements sont étiquetés avec les instruments pertinents et les différences entre le violon et l'alto sont indiqués mélodies tout au long. Doigté et saluant à la fois pour les instruments sont inclus et certains accompagnements sont également compatibles avec Cello Time. Kathy Blackwell est un professeur expérimenté chaîne itinérant, qui enseigne actuellement en privé après plusieurs années de travail pour l'Oxfordshire County Council. Elle a un intérêt particulier dans l'enseignement du violon et l'alto à de jeunes enfants, à la fois individuellement et en groupes. Sa détermination à trouver les meilleurs morceaux - bien écrit et accessible, mélodieux et accrocheur - conduit directement à la création du violon / alto / violoncelle séries chronologiques. David Blackwell a étudié la musique à l'Université d'Edimbourg, depuis quand il a poursuivi une carrière dans l'édition musicale, d'abord à ABRSM, où il devient directeur de la rédaction, puis à Oxford University Press, où il est maintenant chef de l'édition de musique. Il est co-éditeur de OUP In the Mood: 17 Jazz Classics pour les Chorales et chants de chorales d'5, et a publié un certain nombre de dispositions simples chorale. Il est co-auteur avec son épouse primés de la série OUP cordes, violon / alto / violoncelle Temps, qui ont remporté deux fois le prix MIA pour la meilleure publication pour l'éducation Kathy. / Niveau : Facile / Recueil / Violon