Plus qu'une collection de passages difficiles pour l'aspirant pro orchestrale, ces extraits tirés du répertoire classique, romantique et du XXe siècle concert révèlent les ficelles du métier. Ami de Rodney a plus de 40 ans and rsquo - expérience comme chef de file (concert-master) de certains du monde and rsquo -s menant des orchestres dont l'Orchestre philharmonique de New York, Orchestre philharmonique de Londres et orchestre symphonique de la BBC et a donc joué avec maestri leader comme Haitink, Mehta, Barenboim, Solti, Giulini et Bernstein. Le violoniste orchestrales distillent expertise de -s ami and rsquo en assemblant des extraits de chaque oeuvre comme études autonomes. Doigtés détaillées ont été appliquées, et réalisables flexions sont reproduites en rouge, résoudre tous les problèmes techniques rencontrés par le joueur. Particulièrement importante est le commentaire parsèment la musique et reproduit en vert pour plus de clarté. Les instructions suivantes expliquent comment négocier le phrasé, d'articulation et de projection de la musique par le biais de technique : vous êtes sho... / Violon

Huws Jones Edward (Editor). Par HUWS JONES EDWARD. Ces dix joyaux pour violon et piano, arrangé par Edward Jones de Huws, de faire un voyage fascinant dans le passé avec une élégante nouvelle collection de répertoire dont la musique en France, en Italie, en Espagne et en Grande-Bretagne. Cette brillante sélection de pièces anciennes est arrangée par Edward Huws Jones pour violon de niveau intermédiaire avec simple accompagnement au piano. / Date parution : 1996-05-16/ Recueil / Violon et Piano

Par BRANDAO MAICA. Ce livre est le résultat de mes années d'enseignement du violon au Brésil, en Suisse et en France. Je crois profondément que l'enseignement d'un instrument doit être basé sur la recherche et la qualité du son et doit chercher à développer avant tout une écoute intérieure liée à la musicalité. Il faut donner les moyens à l'enfant et savoir prendre le temps d'intégrer ces trois paramètres fondamentaux: le geste musical, le son et la musicalité. C'est la raison des chansons cordes à vides, très brèves mais sur lesquelles l'enfant peut travailler aussi longtemps que lui permettent son intérêt et sa concentration. De mon point de vue, il est également essentiel que l'enfant écoute des rythmes divers, simples et même complexes. Comme vous le savez sûrement, l'enfant peut reproduire par imitation des rythmes bien plus complexes que ceux qu'il peut lire. Il n'a pas besoin de tout comprendre. Par exemple, la syncope est au coeur d'une multitude de chansons traditionnelles au Brésil et c'est tout naturellement, par absorption, que les petits brésiliens apprennent à chanter et danser, d'une manière syncopée. Sans avoir conscience du concept théorique, ils sont tout à fait capables d'imiter, de chanter et de danser. Et comme la musique c'est aussi la diversité, il est bon de faire goûter aux enfants, tels des fruits et légumes variés, des mélodies et rythmes d'autres cultures. Cela permet aussi à l'enfant d'élargir son monde et son propre langage. 'Faire de la musique' c'est apprendre à suivre le chemin de la discipline, mais aussi celui de la liberté, celui de la connaissance technique, mais aussi le langage de ses émotions, à développer une conscience claire de ses gestes et surtout à habiter pleinement son propre corps. C'est développer son 'intelligence' sans négliger la partie intuitive et créative de celle-ci. La pratique d'un instrument de musique est, parmi les activités intellectuelles, sportives et artistiques généralement proposées à l'enfant une des seules qui allie profondément la tête, le coeur et le corps. Ces bienfaits pour l'éducation n'avaient pas échappé aux anciennes civilisations, dont celle des anciens grecs. Et d'ailleurs, quelque soit l'âge de la vie, il n'est jamais trop tard: Socrate décida de consacrer une partie des derniers jours de son existence, à l'apprentissage d'un instrument de musique... Pourquoi le dessin et le coloriage ? Toute méthode pour enfant comporte de nos jours des illustrations, généralement en couleur pour la rendre plus attractive. Je rêvais pour Milarésol d'un univers plus créatif, et ma rencontre avec Kinkas, son univers si particulier, encore tout plein d'enfance et de fantaisie, a permis la réalisation de ce rêve. En effet, le dessin et le coloriage permettent à l'enfant de personnaliser sa méthode Milarésol et d'en faire un exemplaire unique, objet d'une attention et affection particulières, d'autant plus qu'on aura pris soin de laisser libre cours à son imagination, à son choix des couleurs. Tout est permis ! Mais ils permettent aussi au professeur de mieux connaître l'enfant, d'apprécier sa personnalité, de le laisser s'exprimer par ses couleurs préférées, de jauger le dosage et le contrôle de ses forces musculaires, de l'usage de sa main autrement qu'avec un archet. La main est notre instrument de travail et d'expression! C'est notre outil le plus précieux. Puisse cet ouvrage contribuer à donner à l'enfant l'envie d'apprendre, l'aider à passer du temps dans l'univers de son violon, et cela dans la joie et le plaisir car, comme l'écrivait il y a déjà plus de cinq cents ans le grand poète et musicien Guillaume de Machaut dans le 'Prologue' à son oeuvre 'Et musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse...' / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Violon

Le deuxième volume de merveilleuses mélodies pour violon et clavier, recueillies et arrangées d'une vaste gamme de sources de T.C Kelly. Ces chants mélodieuses animés sont typiques de la musique traditionnelle irlandaise et raviront les jeunes joueurs, le public et recitalists alike. Huit morceaux intermédiaire / avancées dont l'Air de Derry, Fanny Power et l'Alouette dans l'Air pur. / Violon