Festival Solos premiers: 20 solos de violon faciles avec accompagnements au piano.Carl Fischer présente une nouvelle collection de pièces en solo avec accompagnement de piano pour une utilisation lors d'événements jugés festivals ou dans les considérants.Ces solos sont rédigés par deux des compositeurs les plus populaires de la musique pour les étudiants: Larry Clark et Sean O'Loughlin. Les solos vont en difficulté de grades 1 et 2 et sont progressivement disposés dans le livre.Il ya une grande variété de styles musicaux à partir de compositions originales à de jolis arrangements de chansons folkloriques et des morceaux classiques. Chaque volume contient un CD de la version complète des enregistrements pour l'élève à utiliser comme exemples, ainsi que le piano uniquement les enregistrements à utiliser dans la pratique. Le CD contient également accompagnements au piano comme fichiers PDF imprimables, afin que l'élève peut imprimer le solo dont ils ont besoin pour l'accompagnateur.Cette collection de solos est destinée à être sur tous les états concours / festival de musique la liste souhaitée. / Violon Et Piano

Par KEYSER PAUL DE. Everyone wants to play carols at Christmas. Here are 12 best loved carols, in easy, imaginative arrangements for violinists of elementary standard. Simple piano accompaniments are designed for the parent or teacher of modest keyboard ability, while four of the carols have additional duet accompaniments for a second violin. This is an essential book for class or family music-making at Christmas.Includes O come, all ye Faithful, While Shepherds watched, Jingle Bells and more. / Niveau : Facile / Recueil / Violon et Piano

Content : I. Albéniz: Tango in D - O. de la Cinna: Spanische Serenade - E. Elgar: Salut d'amour - P. Fahrbach: Im Kahlenberger Dörfel - E. Grieg: Solvejgs Lied aus "Peer Gynt" - E. Humperdinck: Abendsegen aus "Hänsel und Gretel" - K. Komzák: Volkslied und Märchen - K. Noack: Heinzelmännchens Wachtparade - J. Offenbach: Ausgelassne Fröhlichkeit, Marsch und Cancan aus "Die schöne Helena" - J. Rixner: Spanischer Marsch - A. Rubinstein: Melodie in F - Joh. Strauß: Leichtes Blut, Schnellpolka - Joh. Strauß: Liebeslieder, Walzer - G. Verdi: Freiheits-Chor der Gefangenen aus "Nabucco"

 Léo Marillier, jeune violoniste de grand talent, étudiant au Conservatoire de Paris mais déjà concertiste, manifeste également un vif intérêt pour l'écriture, Dans la ligne des paraphrases d'airs d'opéras qu'affectionnaient les virtuoses du 19ème siècle, il n'a pas craint de revisiter Don Giovanni et je peux témoigner du fait qu'il sait jouer lui-même sur scène les multiples difficultés techniques déposées sans prudence tout au long de la partition, C'est tout à l'honneur des éditions Delatour-France d'avoir accepté de publier cette première composition, en faisant le pari qu'elle sera suivie de beaucoup d'autres, Alexis Galpérine'Découvrant l'oeuvre de Liszt pendant l'été 2010, j'ai formé rapidement le projet d'en faire une transcription,Plutôt que de transporter les sortilèges du piano de cette oeuvre dans un duo violon-piano, j'ai essayé de donner un sens dramatique aux virtuosités : nervosité, excitation, humour, La version piano d'origine est d'une difficulté si magnifique qu'elle permet à très peu d'interprètes de laisser respirer leur jeu, notamment dans l'air du Champagne, Par conséquent, profitant de la nouvelle distribution violon-piano, j'ai multiplié les dialogues, les échanges qui aèrent la difficulté du jeu, tout en conservant, je l'espère, l'esprit lizstien, à savoir une alternance entre démonisme terrifiant et une simplicité d'évocation de messe de Mozart, Bien que ce soit une transcription, les rapports entre violon et piano sont finalement très rhapsodiques,Je me suis permis de faire des coupures par rapport à la version de piano uniquement quand les passages concernés servaient, dans la version originale, un but purement pianistique, Compte tenu du fait que la forme de l'oeuvre est unique - en fait un accelerando d'un quart d'heure -, et que j'ai cherché à lui donner un souffle différent des fantaisies opératiques déjà composées pour le violon, les parties violon et piano sont en symbiose, chacune participe du développement de l'autre,Pour ce faire, en termes de balance entre les deux instruments, il a fallu tout repenser que ce soit d'un point de vue dynamique, harmonique ou formel, Lors de la création en novembre 2011 pour le bicentenaire de la naissance de F, Liszt, au Ciurlionis Institut de Vilnius, à l'occasion d'une tournée en hommage au compositeur, je fus accompagné par la pianiste lituanienne Vaïva Purlyte,Et c'est, encouragé par mon professeur au CNSMDP, Alexis Galpérine, que j'ai présenté cette oeuvre aux Editions Delatour-France qui la fait paraître ce mois-ci,'Léo Marillier / Violon Et Piano

Par BRAHMS JOHANNES. Brahms compose seulement trois sonates pour violon et piano, toutes les agrafes du répertoire partout, étudié, pratiqué et joué par des joueurs de musique de chambre. Les musiciens et les étudiants de musique seront ravis de posséder les trois oeuvres présentées dans cette compilation en un seul volume, tiré à part éditions faisant autorité. Les deux Sonata #1 in G Major, Op.. 78, et la Sonate n o 2 en la majeur, op. 100, sont intensément lyrique dans la nature, contenant certaines des plus belles mélodies expressives et Brahms. Sonate n o 3 en ré mineur, op. 108, un travail tumultueux plein de feu et de passion, est un favori particulier avec le public à travers le monde. La partie de violon, édité par le célèbre artiste et professeur Leopold Auer, apparaît à la fois dans le livre et en tant qu'entité distincte, le score amovible. / Niveau : Avancé / Répertoire / Violon et Piano

Par TURINA JOAQUIN. Originaire de Séville, Joaquin Turina a remporté un succès local avant de voyager à Madrid, où il a rencontré Manuel de Falla et a encore été influencée par les courants dominants du nationalisme musical. Etude à Paris à la Schola Cantorum a été suivie, en 1914, par un retour à Madrid, où il a fait sa carrière subséquente en dépit des difficultés que lui et beaucoup d'autres de ses antécédents rencontrés pendant les jours de la république. Cette pièce est une fantaisie pour violon et piano. / Rép Classique / Répertoire / Violon et Piano

Décelé très tôt, le talent incroyable de Mozart ne pouvait être à son époque que considéré comme un don de Dieu. Enfants prodiges, Wolfgang Amadeus et Maria Anna, sa soeur aînée de cinq ans, furent célébrés comme tels lors de leurs voyages en Europe occidentale entre 1763 et 1766. Les Sonates K. 6-9 'avec accompagnement de violon' virent le jour à Paris. C'est une musique d'une fraîcheur et d'une variété extraordinaires, dans laquelle la partie de violon vient appuyer le piano, contrairement aux grandes sonates pour violon ultérieures (voir HN 77-80), où le violon est traité d'égal à égal avec le piano. Si cette musique se destine tout particulièrement à l'enseignement du piano et du violon, elle fera aussi la joie de musiciens 'chevronnés' qui pourront révéler ces trésors. / Violon Et Piano

Jazz Touch - Pop-Romanze/Pop Romane - RAPsody. Par SCHMITZ MANFRED. Aujourd'hui, les enfants et les jeunes musiciens sont intéressés à jouer de la musique populaire qui les entoure chaque jour sur leur propre instrument. Comme les offres de compositions originales pour violon et piano dans ce genre sont rares, et la demande légitime de ces pièces est si élevée, ces trois nouvelles compositions pour les étudiants de violon avancées ont été créées. Peu importe où ces pièces ont été effectuées, le bruit attrayant, ' différent ' a été bien reçu et suscité l'intérêt parmi les étudiants, les enseignants et les professeurs alike. Les exigences techniques et musicales créés par une synthèse réussie de la vaste gamme de techniques de composition de violon traditionnel et les styles de musique pop moderne contribuent grandement à l'appel spéciale de ces pièces. Dans ces pièces, l'étudiant bénéficie de la combinaison de différents styles de musique moderne et traditionnelle technique de jeu. Ces compositions représentent un plus coloré de l'éducation et de la bibliothèque de littérature de concert pour la viole de gambe... / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Contemporary - Solos / Recueil / Violon et Piano

Par PEPIN CAMILLE. Autumn Rhythm est une pièce pour violon et piano. Créée à l'automne 2018, elle s'inspire du travail du peintre expressionniste abstrait Jackson Pollock (1912-1956) et en particulier de son all-over n°30 'Autumn Rhythm' (1950). En abandonnant pinceaux et chevalets, Pollock révolutionne l'art de la peinture avec ses 'drippings'. Pour réaliser sa série de all­over, il étale la toile à même le sol et y projette la peinture par éclaboussures, coulures, gouttelettes et fils entrelacés. Ainsi, différentes strates et enchevêtrements de lignes se superposent pour former des jeux de textures et créer du relief sur toute la surface d'une toile immense (sans jamais privilégier ni oublier aucune zone). Les all-over n'ont donc ni véritable début, ni véritable fin, l'oeil étant 'happé' à l'intérieur du tableau. Dans Autumn Rhythm, les lignes de peinture noire contrastent avec les tâches brunes, ocres et blanches - l'alternance de ces tâches claires et sombres crée des effets de lumière - les éclaboussures se chevauchent. C'est à la fois cette importance accordée à la texture, ces superpositions, le choix des tons, et ces paquets de fils entremêlés qui donnent à la toile son rythme prégnant et envoûtant. J'imagine alors un tourbillon aux couleurs d'automne, comme une forêt d'où des rais lumineux tenteraient de percer à travers les feuillages. C'est ce qui m'a inspirée pour cette oeuvre. D'un seul tenant, elle est conçue comme une fenêtre sur l'intérieur du tableau, comme si nous avions été aspirés dans ses entrailles. Violon et piano - indissociables - s'y entremêlent en différentes strates rythmiques et colorées pour créer diverses textures. Les modes de jeux utilisés (sul tasto, flautando, pizzicati main gauche et main droite, harmoniques, pédale du piano, etc...) ont un rôle important dans ces couches de couleurs, notamment afin d'en faire ressortir certains motifs mélodiques. Dès les premières mesures, le rythme est prégnant et fonctionne sur une 'boucle' répétée inlassablement. Le mouvement ne s'arrêtant jamais véritablement, il contribue à donner une sensation hypnotique et enivrante à cette pièce - la sensation d'avoir plongé au coeur de ce tourbillon automnal nimbé de lumière. Je profite de cette note pour remercier le concours Long-Thibaud-Crespin et tout particulièrement Renaud Capuçon pour leur confiance. Camille Pepin / Date parution : 2020-08-21/ Répertoire / Violon et Piano