Fazil Say 'Villes Quatre' Sonata peut être considéré comme un voyage à travers quatre villes d'Anatolie. Ce travail a pris son inspiration dans les souvenirs Fazil Say et les événements de sa vie. Bodrum est bien connue comme une ville très fréquenté par les touristes qui le distingue des trois autres endroits. Ces quatre villes très différentes, avec leurs cultures individuelles ont été sélectionnés à partir de l'étendue de près de 2000 km de large de l'Anatolie.SivasSivas est une ville conservatrice située dans l'Est de l'Anatolie, qui est connu pour sa grande population alévie. Comme ¸ IK Veysel est un Ozan alévie (poète) et Fazil Say a été inspiré par sa chanson 'Saz?m' (mon saz / mon instrument) dans la première partie de ce travail. Le mouvement est conclu sur un ton mélancolique, à l'imitation de cet instrument ethnique.HopaUn mariage traditionnel fourni Faz?l Dites-le avec son inspiration pour ce deuxième mouvement qui embrasse la culture orientale de la mer Noire. Horon est une danse folklorique très rapide en 7/16 le temps qui se joue sur la kemence, un instrument typique de la région orientale de la mer Noire. La musique touche aussi à des danses caucasiennes, géorgiennes et Laz, chansons anonymes, 'les femmes Laz' et 'Cilveloy nanayda' (une chanson turque).AnkaraAnkara a déclaré que la capitale de la Turquie par Atatürk en 1923. Cette ville, avec sa population de quatre millions était où le compositeur est né et a également passé son enfance. 'Ankara'n?n Tas ¸ Ina Bak', une chanson rebelle datant de la Première Guerre mondiale, on peut discerner dans la section du milieu lugubre. Le mouvement avec son atmosphère de tragédie évoque l'esprit républicain et l'ambiance d'autrefois.BodrumBodrum est universellement connu comme le Saint-Tropez de la Turquie. Une rue célèbre de la ville est bordée de nombreux bars et pubs à partir de laquelle une cacophonie de musiques différentes peuvent être entendus, allant du jazz, pop et rock des chansons folkloriques. Fazil Say mélange les sons de ces pubs dans ce mouvement qui inclut un volet marche dans un tempo jazz balancer. Le mouvement fait référence à la 'Alt?nda Y?ld?zlar?n' chanson qui a été réalisée par le célèbre chanteur Zeki Muren qui est également né à Bodrum. Comme chanson ¸ IK Veysel de 'Uzun Ince Bir Yolday?m', qui est bien connu dans de nombreux rangements est également en vedette dans ce mouvement. Il est amené à une conclusion brutale et absurde dans sa description d'une bagarre pub aussi souvent vécu dans cette ville. / Violoncelle Et Piano

Après le succès fulgurant de la première Sonate pour violoncelle et piano de 1872 (HN 1057), l'éditeur ne cessa de demander au compositeur une deuxième sonate pour cette formation. Mais ce n'est qu'en mars 1905, sous le climat clément de l'Algérie, que Saint-Saëns céda à la pression et composa une grande sonate en quatre mouvements. Lui-même la considérait supérieure à la première, étant même persuadé d'avoir fourni aux violoncellistes, avec le troisième mouvement 'Romanza', un pendant au fameux 'Cygne' du 'Carnaval des animaux' (HN 943). L'oeuvre nouvelle est cependant restée jusqu'à aujourd'hui dans l'ombre de la première sonate, notamment à cause de ses plus grandes exigences techniques et musicales. Notre édition Henle Urtext, première édition critique de l'oeuvre, donne désormais l'occasion de redécouvrir cette composition. / Violoncelle Et Piano

Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Saint-Saëns Camille et éditée par Henle cette partition est idéale pour les joueurs de Violoncelle. Si l'instrumentation Violoncelle Et Piano correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Violoncelle Et Piano / 8 pages / niveau : 1 / Editions Instrumentales - Format: 21 X 29.7

Au début des années 1870, Saint-Saëns appréciait tout particulièrement le violoncelle. Sa première Sonate pour violoncelle fut achevée en décembre 1872, juste après son premier Concerto pour violoncelle (voir HN 711). La tonalité de ut mineur, mais surtout l'intensité dramatique de l'oeuvre ne sont pas sans rappeler Beethoven. Exceptionnelle à plus d'un égard, cette sonate exigeante et par moments très virtuose fut rapidement reconnue à sa juste valeur par la critique et le public, de sorte qu'elle ne tarda pas à figurer au répertoire. Notre édition Urtext tient pour la première fois compte de toutes les sources existantes. Nous avons fait appel pour les doigtés des parties de piano et de violoncelle à Pascal Rogé et David Geringas. / Violoncelle Et Piano

Alexander Rosenblatt, né à Moscou en 1956, a complété son piano et ses études de composition au conservatoire de renom de sa ville natale. Dans ses compositions, il combine des éléments classiques avec des éléments de jazz, pour former un mélange original de styles, un langage très musical caractéristique. Il se fit un nom en tant que pianiste, notamment dans le duo de piano avec O. naufrage, un genre qui lui a valu alors un grand succès comme artiste créateur ainsi: En 2001, il a remporté un prix spécial pour son 'Modern Piano Duet' à la Concours international de composition à Tokyo.Sa sonate pour violoncelle suit les étapes classiques, avec des salutations musicales de Prokofiev et Chostakovitch, son style caractéristique se précipitant vers l'avant, impétueux être interrompu à plusieurs reprises par plus silencieux et plus paisible sections. C'est un plaisir, le travail joyeuse à jouer pour chaque soliste violoncelle qui peut choisir son accompagnement: piano ou l'accordéon! / Violoncelle Et Piano

Ce volume présente une sélection de pièces originales et de transcriptions pour violoncelle et piano à partir du répertoire le plus célèbre par Camille Saint-Saëns. La variété d'inspiration de Saint-Saëns violoncelliste s'épanouit tout au long des pages de ce recueil, où l'on trouve la façon, l'inspiration mélodique, le pittoresque de bon aloi et la sûreté de goût de ce maître de la musique française. Transcriptions enthousiasmantes, habiles et très musicales au point de sembler avoir été nativement composées pour l'instrument, pièces originales pleines de vie et de sensibilité. Niveau avancé / Violoncelle

Best of Cello Classics' contains 15 popular performance pieces for cello and piano from four centuries. The Baroque works also contain a continuous bass part. Apart from standard works and 'classics' such as the famous sonatas by Breval (C major), de Fesch (D minor), Vivaldi (E minor) or Saint-Saëns' 'The Swan' from 'The Carnival of Animals', this volume also contains lesser known works, like Recercada primera by Ortiz, sonatas by Cirri and Romberg, as well as some charming little character pieces by Lee, Goltermann, Nölck and Trowell. The majority of the works can, for the most part, be played in the first four positions. Some pieces containing a few notes in the neck positions are nevertheless easily playable as well. / Violoncelle Et Piano

'La nouveauté de la forme, modulations sélectionnés, tonalité des couleurs étranges, l'utilisation de rythmes complètement inattendues', c'est ainsi que Camille Saint-Saëns a salué le travail début d'une jeune collègue et continua: 'Par-dessus tout un charme qui entoure l'ensemble des travaux et rend la masse d'auditeurs en moyenne accepter les audaces les plus surprenants comme quelque chose de tout à fait naturel. La Sonate pour violon de Gabriel Fauré (1845 1924) était, en effet, une composition extraordinaire qui, en même temps, a ouvert la voie à l'oeuvre de l'un des compositeurs français les plus importants de la fin du 19e siècle et au début du 20e siècle: il était particulièrement avec des chants et de la musique de piano qu'il pouvait gagner le coeur du public. Dans les années 1870, Fauré a écrit trois chansons qui ont été initialement pas destiné à être une unité, mais ont ensuite été assemblés sous le numéro d'opus 7. La première chanson est 'Après un rêve', un romantique, le chant extatique qui, comme un 'Chanson sans paroles' de Mendelssohn, est parfait pour faire de la musique avec un instrument soliste accompagné. / Violoncelle Et Piano

Arrangement for Violoncello and Piano by Carl HüllweckThe gourmet's delightIn 1876, ten years before César Franck's violin sonata in the same key, Gabriel Fauré made a major contribution to the first flowering of French chamber music with his A-major Sonata op. 13. He even found a publisher for it right away, namely Breitkopf and Härtel in Leipzig. Both the work and the composer were warmly acclaimed immediately after the publication: This sonata contains everything that appeals to the gourmet: new forms, wonderful modulations, unusual tone colors, unexpected rhythms. With this work of such modest appearance, Mr. Fauré has leapt to the top ranks of the masters in one bound. Thus wrote Camille Saint-Saëns with pride about his pupil's work. The publisher seems to have picked out a true gem from Fauré's 'uvre, for the sonata soon became very popular, and in 1889, Breitkopf and Härtel heightened this popularity by releasing an arrangement for violoncello by Carl Hüllweck. It is likely that Fauré not only approved the arrangement, but also proofread it. Long out of print, this edition will once again allow cellists to enjoy Fauré's violin sonata in a competent period arrangement.

This first publication of the Sonata in D major is based on Barenreiters series Camille Saint-Saens OEuvres instrumentales completes. Although we know from correspondence that two complete autographs existed, only an incomplete autograph source containing the 1st movement and part of the 2nd movement, which breaks off, have come down to us. In his final work for violoncello Saint-Saens juxtaposes highly rhythmical episodes with more poetic ones. These contrasts are reinforced by bold shifts of harmonic coloring and a highly inventive thematic development. These movements are destined to become standards for cellists. / Violoncelle Et Piano

pour violoncelle et piano. Par SAINT-SAENS CAMILLE. « Musique française » est une collection conçue pour les étudiants, les professeurs et les interprètes professionnels. Les volumes, qui présentent une analyse des chefs-d??uvre de la musique française, offrent de précieux conseils d?interprétation et des commentaires de caractère historique et stylistique rédigés par de grands professeurs. La seconde moitié du XIXe siècle a vu fleurir un grand nombre de romances instrumentales. Ces pièces que l?on peut qualifier de morceaux de salons, reprennent les caractéristiques de la romance vocale qui était née au milieu du siècle des Lumières et qui, au début de l?ère romantique, avait remporté un vif succès auprès des compositeurs, des interprètes et du public./ Répertoire / Violoncelle et Piano

Ed. Otto Deri. 17 pieces appropriate for recital or contest use. Contents: Allegro Maestoso (Handel) - Allegro Spiritoso (Senaille) - Andante (Beethoven) - Andante (Gluck) - Aria (Lotti) - Bourrée I (Bach) - Country Dance - La Cinquantine (The Golden Wedding) - Larghetto (Handel) - Lento (Schumann) - Lullaby - Menuet (Mozart) - Nina (Pergolesi) - Romance - Sicilienne (Debussy) - The Swan (Saint-Saëns) - Village Song (Popper)./ Recueil / Violoncelle et Piano