Par EAST ANGELA. This fascinating introduction to the world of Baroque style and technique is perfect for players both young and adult who are learning on the modern Cello. Play Baroque! contains Twenty-six masterpieces from the Baroque period, arranged and edited for Cello with teaching notes and Piano accompaniments. Angela East provides lively insights into bowing, fingering, vibrato and other aspects of baroque performance practice that are sure to enhance the study of this repertoire for all teachers. This book will also appeal to those who wish to study a historical style to enhance their experience of learning the instrument. Suitable for performers of a wide range of abilities, from beginners to confident performances at an intermediate level, this practical, accessible guide is of invaluable benefit to any cellist who wants to learn about the Baroque style./ Recueil / Violoncelle et Piano

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. For the advancing cellist, Bach's Six Suites For Unaccompanied Cello provide a wonderful addition to your repertoire. This is Paul Tortelier's revised edition (1983) of his original score from 1966./ Répertoire / Violoncelle et Piano

Par POPPER DAVID. David Poppers Suite in six movements „Im Walde“ is known by cellistes mainly from compilations for violoncello and piano, containing the „Gnomentanz“ and the „Andacht“. However these favored movements are only two from six character-pieces, which in 1882/ Répertoire / Violoncelle

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Bach's Six Suites for Cello solo. This version has been edited by George Pratt based on the previous Percy Such edition, and is set for the Trinity College examinations, Grades 7/8./ Répertoire / Violoncelle et Piano

Suite pour violoncelle et piano. Par LAKS SIMON. Simon Laks (1901-1983), who moved from Warsaw to Paris in 1926 at the age of 25, belonged to the large group of composers from Central and Eastern European countries who went down in 20th-century music history as the „École de Paris“. Slavic temperament amalgamated in their music with French esprit, the folklore of their native countries combined with the stylistic elements of neoclassicism and jazz typical of the time. As a member of the „Association of Young Polish Musicians“, Laks quickly made his way into French musical life. However, his career was ended with the beginning of World War 2 due to the collaboration of the Vichy government with Nazi Germany. Internment in 1941 was followed by deportation to Auschwitz in 1942. Laks survived the Shoah as a member and later leader of a camp band in Birkenau, which he testified to in his moving book Music in Auschwitz. After the traumatic experiences, Laks did not return to regular compositional activity until the 1960s, producing an opera, songs, and chamber music works, some of which were awarded important composition prizes. At the peak of this optimistic creative phase, he composed incidental music for Peretz Hirschbein's famous Yiddish comedy Dem Schmids Techter (The Blacksmith's Daughters), which premiered in New York in 1918, for a new production of the play at the Théâtre de l’Entrepôt in Paris. Along with Prokofiev's Overture on Hebrew Themes and Shostakovich's cycle From Yiddish (Jewish) Folk Poetry, it is one of the most significant 20th-century explorations of art music with Jewish folklore – homage to a culture irreparably destroyed. From the original score, Holger Groschopp compiled two suites, for violoncello and piano and piano solo, that capture the essence of Lak‘s enchanting drama music. The premiere recording of the suites with Holger Groschopp and Adele Bitter was awarded the Opus Klassik 2023 in the category Editorial Achievement of the Year. . / Date parution : 2024-01-06/ Répertoire / Violoncelle et Piano

FROM PIÈCES VIOLE AVEC LA BASSE CONTINUE INSTRUMENTATION : CELLO AND PIANO DATE OF PUBLICATIONS : 15/11/1978 NUMBER OF PAGES : 26 SERIES : CELLO LIBRARY

L'édition fait partie du syllabus Trinity 2007 (grades 2 and 3) / Violoncelle (Ou Violon) Et Piano

Les cinq sonates pour violoncelle et piano de Beethoven représentent avec les suites pour violoncelle seul de Bach l'apogée de la littérature pour violoncelle. Parues entre 1797 et 1817, elles couvrent une grande part de la période créatrice du compositeur et reflètent des stations importantes de son évolution musicale. La présente édition révisée se base sur les résultats du «Kritischer Bericht» (parution automne 2008) de la «Beethoven-Gesamtausgabe», l'édition complète des 'uvres de Beethoven. L'édition Urtext bénéficie d'une composition typographique entièrement nouvelle, la partie de piano reprenant la mise en pages éprouvée de l'édition précédente. Le violoncelliste réputé David Geringas a conçu une partie de violoncelle totalement réorganisée incluant des changements de page optimisés. De plus, cette édition comporte une autre partie Urtext sans doigtés. / Classique / Doigtés: Ian Fountain, Doigtés vc.: / Partition / Edition Urtext

Par MANTOVANI BRUNO. C'est à la suite d'une visite au musée Paul Klee de Bern lors d'une tournée de l'ensemble intercontemporain dirigé par Pierre Boulez que j'ai décidé de composer ce duo. Inspirés par de nombreuses oeuvres du peintre-musicien allemand, ces cinq moments enchaînés sont autant d'études sur la notion de ligne, particulièrement importante pour Klee. Ainsi, la première section, la plus rhapsodique et hétérogène, est-elle une apologie d'une ligne sans cesse brisée, formée de directions claires et juxtaposées. Le violoncelle se montre lyrique, mais aussi rythmique (lors de courtes cellules en homorythmie avec le piano). C'est l'alternance entre ces deux états qui structure le discours. En opposition avec ce début, la deuxième pièce est, elle, particulièrement homogène. Le violoncelle assure un bourdon quasiment imperceptible, écrin pour le déploiement d'une ligne très volubile au piano. C'est donc la souplesse qui caractérise cette section, au cours de laquelle les deux instruments entreront progressivement en fusion timbrique. Ce flux virtuose conduit alors à une section où les deux instruments ne font encore qu'un, fondée sur des accélérations et des ralentissements écrits dans une pulsation fixe. Une ligne sinusoïdale qui hésite entre pointillisme et continuité, interrompue par un mouvement plus mystérieux, où un trémolo est échangé entre les deux instruments. Enfin, c'est une ligne circulaire qui conclut l'oeuvre, dans un tourbillon pianistique où le violoncelle agit comme résonateur puis comme partenaire-relayeur. Commandes des rencontres d'ensembles de violoncelles de Beauvais en 2007, ces Cinq pièces pour Paul Klee sont dédiées à leurs créateurs : Shani Diluka et Eric-Maria Couturier. Bruno Mantovani / contemporain / Répertoire / Violoncelle et Piano

'Commandée par la NDR, Höller a écrit une pièce de danse imaginaire en quatre mouvements de l'élégance sommaire de ce qui n'est pas sans rappeler des scènes de ballet par Edgar Degas. Adrian Brendel (violoncelle) et Christof Hahn (piano) ont réussi à transformer les cataractes de musique de Höller en caractères de danse de telle manière vivante que l'auditeur croit assister à une suite chorégraphique de Pina Bausch. Lutz Lesle (Welt, 21.02.2011) Une sonate structuré presque classique pour violoncelle et piano de grande transparence et harmonie raffinée. Nouvelle musique qui atteint et saisit l'auditoire immédiatement. Composé en 2010, 'Mouvents' a été créée par Adrian Brendel (violoncelle) et Christof Hahn (piano) à la Rolf Liebermann Studio de la NDR de Hambourg le 19 Février 2011. / Violoncelle Et Piano / niveau : Avancé / Partition

La réputation du compositeur Bohême Zdenek Fibich (1850-1900) a toujours été quelque peu éclipsée par celle de Bedrich Smetana et Antonín Dvorák. C'est fort dommage, pour Fibich, bien qu'il est mort jeune, apporté une contribution tout aussi importante à l'émergent styl national tchèque avec son large éventail de compositions. Après le début des leçons de piano avec sa mère comme son premier maître, le garçon ensuite à l'école de musique à Prague, puis au Conservatoire de Leipzig, où il apprend son métier comme compositeur. Il passe quelques mois enseignement de piano à Paris et poursuit ses études avec Vinzenz Lachner à Mannheim. Prague a finalement pour devenir le centre d'activités musicales du Fibich : comme son rêve d'un poste au Conservatoire est resté déçus, son emploi principal était donner des leçons de musique privée et comme un compositeur Zdenek Fibich a écrit des oeuvres de nombreux genres musicaux : chant et musique de chambre, pièces pour piano et oeuvres orchestrales, opéras, musique de scène et mélodrames, récitals littéraires avec orc... / Violoncelle Et Piano

La composition pour violoncelle et piano dans le style d'une danse de Sicile vient de période intermédiaire de Gabriel Fauré, et a été 1898 en France et en Angleterre d'abord publié en parallèle - qui peut être interprété comme une indication de la popularité croissante Fauré international. Une plus grande sensibilisation gagné la pièce de caractère, avec ses accrocheur, mélodie mélancolique par l'inclusion dans la suite de Fauré à partir du puits en 1898, d'abord joué de la musique de scène pour Pelléas et Mélisande (dans une instrumentation pour orchestre). / Violoncelle Et Piano / Partition

This book is part of a String series arranged for Violin, Viola, and Cello. The arrangements are completely compatible with each other and can be played together or as solos. Each book features a specially designed piano accompaniment that can be easily played by a teacher or intermediate piano student, and a carefully crafted removable part, complete with bowings, articulations, and keys well suited for the Level 2-3 player. A fully orchestrated accompaniment CD is also provided. Each song on the CD includes a DEMO track, which features a live string performance, followed by the PLAY-ALONG track by itself. / Violoncelle Et Piano

Le musicien Alexander Glasunov (1865 1936) de Saint-Pétersbourg doit sa carrière musicale à son compatriote compositeur Milij Balakirev qui l'a mis en contact avec Nikolai Rimsky-Korsakov en 1880 pour des études privées. Seulement deux ans plus tard Glasunov a fait sensation avec la première mondiale de sa Première Symphonie, et très vite, il était un compositeur renommée nationale et internationale. Dans les années suivantes, il compose la musique rapidement symphonique et de chambre fonctionne avant en 1899, il a été nommé premier professeur de l'instrumentation, alors directeur du Conservatoire de Pétersbourg. Il a ensuite dû consacrer plus de temps à ses tâches pédagogiques et organisationnelles.'Chant du ménestrel' op. 71 a été créé en 1890. Il s'agit d'un paramètre lyrique et expressive, mais un peu mélancolique qui témoigne des qualités mélodiques du compositeur - un récital idéal ou rappel pièce. / Violoncelle Et Piano

L'autographe de cette sonate, composée en 1789, a été initialement existante en Bückeburg sous le titre de ' Sonate per il Cembalo o piano-forte et obligato Violoncello' mais a été perdu dans la seconde guerre mondiale. La version publiée ensuite était simplement une version sensiblement révisée qui avait été transposée à ré majeur. Notre nouvelle édition reconstruit état d'origine son (en la majeur), tenant compte des principes communs performance pratique d'articulation et de la dynamique. Enrichissant, mais assez facile morceau convenant de leçons et de concerts qui peuvent être considérées comme un maillon important de sonates de Beethoven. / Violoncelle Et Piano