Par GERSHWIN GEORGE. A collection of pieces that pay tribute to Gershwin's unique melodic genius, which gave us such gems as Embraceable You, Summertime, I Got Rhythm, 'S Wonderful, and Lady Be Good. These and other favourites are arranged here as impressive Cello solos with Piano accompaniment. / Niveau : Assez Facile / Date parution : 1996-01-18/ Recueil / Violoncelle et Piano

This first publication of the Sonata in D major is based on Barenreiters series Camille Saint-Saens OEuvres instrumentales completes. Although we know from correspondence that two complete autographs existed, only an incomplete autograph source containing the 1st movement and part of the 2nd movement, which breaks off, have come down to us. In his final work for violoncello Saint-Saens juxtaposes highly rhythmical episodes with more poetic ones. These contrasts are reinforced by bold shifts of harmonic coloring and a highly inventive thematic development. These movements are destined to become standards for cellists. / Violoncelle Et Piano

26 Pieces For Cello Players With Piano Accompaniment. Par COLLEDGE HUGH / COLLEDGE KATHERINE. La collection Easy String Music de Boosey and Hawkes, dirigée et composée par Katherine et Hugh Colledge, compte quatre volumes d'un répertoire pour cordes destiné aux instrumentistes débutants et en cours d'apprentissage. Ces titres sont très appréciés des professeurs comme de leurs étudiants en raison de leurs vertus pédagogiques : ils introduisent des techniques nouvelles et proposent doigtés, notes et rythmes conçus pour acquérir la maîtrise nécessaire et poser des fondations solides en vue de la suite de l'apprentissage. Chaque titre est disponible en deux versions : l'une est fournie avec un CD de démonstration et de pistes audio d'accompagnement - l'autre comprend un livret d'accompagnement au piano et l'accès à des ressources audio téléchargeables. Ce livre Stepping Stones présente les cordes à vide et les notes du premier doigt avec des rythmes simple tandis que sa suite. / Niveau : Très Facile / Recueil / Violoncelle et Piano

Un des instruments préférés du Tcherepnin était le violoncelle, pour lequel il a écrit environ dix oeuvres (par exemple, la Rhapsodie géorgien, autres oeuvres pour violoncelle et orchestre et plusieurs ensemble et pièces solos). Il a travaillé avec les violoncellistes tels que Paul Grümmer, Paul Tortelier, Pierre Fournier et Gregor Piatigorsky et pour cette raison, que ses oeuvres violoncelles semblent être particulièrement bien adaptés à l'instrument. Bien que Tcherepnine soulignaient la similitude entre le violoncelle et une voix de baryton, il a toujours fait justice à toute la gamme de l'instrument, même dans les positions de pouce plus élevées. Géorgienne, folk Tatar, russe et Kazakh a fourni l'inspiration de chants et danses opus 84. / Violoncelle Et Piano

Par VINE CARL. Composed for Steven Isserlis in 2004, Carl Vine's Cello Concerto is an exhilarating 20-minute work that traverses a vast emotional palette.  The Concerto begins arrestingly, with soloist pitted against orchestra, though as it develops the two factions move towards union. A slow chorale led by the cellist frames the central section, whilst relentless motor rhythms drive the work to its close. This is the piano reduction and cello part. / Répertoire / Violoncelle et Piano

Take Seven is a tried and trusted showpiece with audience appeal. The title Take Seven is of course a play on Paul Desmond's famous Take Five and its recording by the Dave Brubeck Quartet. As there, the rhythms in this piece are largely based on an asymmetric metre - in this case, 7/4 time. Unlike most jazz pieces with an uneven metre, however, Take Seven goes through various moods, sections and tempo changes, illuminating the main theme from different angles. / Violoncelle Et Piano

26 Pieces For Cello Playerswith Piano Accompaniment. Par COLLEDGE HUGH / COLLEDGE KATHERINE. La collection Easy String Music de Boosey and Hawkes, dirigée et composée par Katherine et Hugh Colledge, compte quatre volumes d'un répertoire pour cordes destiné aux instrumentistes débutants et en cours d'apprentissage. Ces titres sont très appréciés des professeurs comme de leurs étudiants en raison de leurs vertus pédagogiques : ils introduisent des techniques nouvelles et proposent doigtés, notes et rythmes conçus pour acquérir la maîtrise nécessaire et poser des fondations solides en vue de la suite de l'apprentissage. Chaque titre est disponible en deux versions : l'une est fournie avec un CD de démonstration et de pistes audio d'accompagnement - l'autre comprend un livret d'accompagnement au piano et l'accès à des ressources audio téléchargeables. Les 26 morceaux de Waggon Wheels constituent le deuxième volume de la série. À l'aide d'une musique simple, l'usage des troisième et quatrième doigts ainsi que du lié de l'archet seront exercés lors de l'étude de ces morceaux. / Niveau : Très Facile / Date parution : 2019-12-12/ Recueil / Violoncelle et Piano

'La nouveauté de la forme, modulations sélectionnés, tonalité des couleurs étranges, l'utilisation de rythmes complètement inattendues', c'est ainsi que Camille Saint-Saëns a salué le travail début d'une jeune collègue et continua: 'Par-dessus tout un charme qui entoure l'ensemble des travaux et rend la masse d'auditeurs en moyenne accepter les audaces les plus surprenants comme quelque chose de tout à fait naturel. La Sonate pour violon de Gabriel Fauré (1845 1924) était, en effet, une composition extraordinaire qui, en même temps, a ouvert la voie à l'oeuvre de l'un des compositeurs français les plus importants de la fin du 19e siècle et au début du 20e siècle: il était particulièrement avec des chants et de la musique de piano qu'il pouvait gagner le coeur du public. Dans les années 1870, Fauré a écrit trois chansons qui ont été initialement pas destiné à être une unité, mais ont ensuite été assemblés sous le numéro d'opus 7. La première chanson est 'Après un rêve', un romantique, le chant extatique qui, comme un 'Chanson sans paroles' de Mendelssohn, est parfait pour faire de la musique avec un instrument soliste accompagné. / Violoncelle Et Piano

Brahms completed his Cello Sonata op. 99 during the productive summer of 1886. The first public performance took place in Vienna on 24 November of the same year. Robert Hausmann played the cello part and the composer himself was his partner at the piano. Even though the work was generally received positively, it took some years until it was fully appreciated and gained its irrevocable place in the cello repertoire.Of particular value to the editors were the two early performance editions of the Cello Sonata op. 99 by Hugo Becker and Carl Friedberg, as well as by Julius Klengel. Both cellists, Becker and Klengel, had a connection to Brahms who very much admired and trusted Becker's playing and who performed together with Klengel. This edition not only incorporates Becker's and Klengel's performance markings but also Hausmann's for whom the piece was written. As such, the Barenreiter edition comes with a cello part marked with fingering and bowing by the editors which are based on the practices of Brahms' contemporaries. We also provide an unmarked Urtext part.An important part of this edition is the extensive Preface. Firstly it informs about the work's origin, early performances, its publication as well as early reception. Truly remarkable is the unique Performance Practice Commentary. Here the editors take the premise that already a few decades after Brahms' death, a widening gulf developed between the composer's expectations and the performance practices of the early 20th century. In a very concrete and practical way, the editors summarize some of the key issues in understanding Brahms' notation with regard to rhythm and timing, dynamics and accentuation, dots and strokes, slurring and non legato, piano pedalling and overholding, piano arpeggiation and dislocation, string instrument fingering, string instrument harmonics and vibrato. In this way, the edition offers an exciting and often surprising insight into Romantic musical interpretation.- A pioneering Urtext edition- With an unmarked Urtext part- With a second part including fingering and bowing based on the practices of contemporaries of Brahms- With an extensive Performance Practice Commentary- For further information on Romantic performance practice we recommend the text booklet: 'Performance Practices in Johannes Brahms' Chamber Music?, BA 9600 / Violoncelle Et Piano

Par KOEHLER WOLFGANG. Wolfgang Köhler, professor of jazz piano at the Berlin Jazz Institute, writes music in the border area between classical, jazz and contemporary music. His 'Variations' for cello and piano are cross-over music in the best sense of the word and a rewarding concert and examination piece of medium difficulty (use of thumb position demanded). The three variations on a vocal theme use different styles like Latin (var. 1), ballad (var. 2) to rhythm and harmony inspired by Prokofiev (var. 3). The recapitulation of the cantabile theme concludes the original, effective piece which has a duration of six minutes./ Répertoire / Violoncelle et Piano

Nouvelles formes, modulations bien choisises, timbres étranges, l'utilisation de rythmes totalement inattendues ', c'est comment Camille Saint-Saëns loué le premier travail d'un jeune collègue, la première sonate de violon de Gabriel Fauré (1845-1924), dans le Journal de Musique de Paris / Violoncelle Et Piano

Sur un rythme de Habanera, nos jeunes violoncellistes feront un voyage au pays des chapeaux multicolores ....Le compositeur Pascal Proust puise à volonté dans son immense expérience de musicien et professeur de musique - son catalogue d'oeuvres englobe plusieurs centaines de compositions pour divers instruments. Il a notamment écrit Red Sombrero pour violoncellistes ayant environ 3 à 4 années de pratique, dans un style musical accessible et coloré. De ce fait, Red Sombrero est la pièce idéale pour tout examen ou audition de jeunes musiciens. / Violoncelle Et Piano

Amantis zweite Jazz-Sonate zeigt eine moderne Seele in Sonatenhauptsatzform: Eckuinox beginnt mit einer schnellen Kadenz des Solocellos und geht über in einen groovigen Ritt bis zum Ende. Rhythmische und 'kantable' Teile sind in der Klavier- und Cellostimme zu identifizieren, die wiederholten Elemente zu variieren und dabei mit verschiedenen Strichen und Akzenten zu experimentieren. Pulcinellas Geheimnis ist ein Tango, der auf dem Pergolesi/Strawinsky-Thema beruht, das mit dem bekanntesten Charakter der neapolitanischen Volkstradition verbunden ist. Das Thema ist die ganze Zeit über verborgen, bis zu dem Moment im ¾-Takt, wo es dann tatsächlich neu harmonisiert zum Vorschein kommt. Dawn - Dämmerung ist der Soundtrack zum Neuanfang. Ceci n'est pas une fugue - Dies ist keine Fuge beinhaltet eine (Art) Doppelfuge über einen Blues und das berühmte 'königliche Thema', inspiriert von der Entstehungsgeschichte des Musikalischen Opfers von J.S. Bach. / Violoncelle Et Piano

Jerry Snyder's TAB Guitar Method is an easy approach to lead and rhythm guitar. It provides the guitarist with a thorough introduction to tablature, chords, standard music notation and music fundamentals. Over 30 original and popular tunes in a wide range of contemporary styles (pop, rock, blues, jazz, Latin and country) are included to help teach lead and rhythm guitar concepts.

Les 21 miniatures pour violoncelle et piano de Mikis Theodorakis, basées sur un de ses fameux cycles de chansons, sont une déclaration d'amour à sa patrie à l'?est de l'Egée?, c'est-à-dire aux îles Chios, Lesbos et Ikaria. Ces pièces pleines de charme app / Violoncelle Et Piano / niveau : Avancé / Partition