Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! Mes vocalises pour Soprano s'inspirent autant de l'atmosphère générée par les Sopranos, en loges derrière la scène, que des arcanes des rôles-clés liés à cette tessiture aux facettes plurielles. En effet, il existe beaucoup de catégories de sopranos qui, par leur agilité, leur couleur, leur timbre, leur habitat scénique, leur virtuosité facile voire superficielle, leur dramatisme, leur engagement au sein de la distribution d'un opéra, traduisent l'énorme éventail de cet emploi, souvent méprisé. J'ai privilégié 6 catégories caractérisant l'écriture demandée aux sopranes. a) soprano dramatico-coloratura (2 textes : La Reine noire, Disperata donna) b) soprano dramatico (1 texte : La Diva) c) soprano lirico-spinto (2 textes : Ah, Madre del cielo, Leonora) d) soprano lirico-leggero (2 textes : La Mort des amants, Anna Bolena) e) soprano coloratura (1 texte : Je suis belle) f) soprano, dite soubrette (2 textes : Mes grigris, La pastorella) Pourquoi avoir écrit des vocalises avec textes ' Textes personnels puisés dans le quotidien des sopranos, ou textes de livrets d'opéras, ces mots véhiculent une pensée, nécessitent une présence, voire la canalisent et se rapprochent ainsi des airs à travailler appartenant au répertoire d'aujourd'hui. Le répertoire d'aujourd'hui demandent des voix complètes à longue tessiture, tout en connaissant les signes des effets vocaux les plus répandus - à savoir les quarts de tons, le sprechgesang, les slanci avec ou sans indication d'intonation ou de valeur rythmique, les pleurs, les rires, le whisper, le parlato, les longs intervalles et le chromatisme dans un réflexe de tempo rapide. Contenu I. La Reine noire (soprano dramatico-coloratura) - II. Disperata donna (soprano dramatico-coloratura) - III. La Diva (soprano dramatico) - IV. Ah Madre del Cielo (soprano lirico-spinto) - V. Leonora (soprano lirico-spinto) - VI. La Mort des amants (soprano lirico-leggero) - VII. Anna Bolena (soprano lirico-leggero) - VIII. Je suis belle (soprano colorature) - IX. Mes grisgris (soprano soubrette) - X. La Pastorella (soprano soubrette)

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour Soprano.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes de la soprano Musical Theatre série Essentials offre une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques tels que: Carousel, Guys and Dolls, The Sound of Musique, Sweeney Todd et Wicked. / Soprano Et Piano

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour Soprano.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes de la soprano Musical Theatre série Essentials offre une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques tels que: Carousel, Guys and Dolls, The Sound of Musique, Sweeney Todd et Wicked. / Soprano Et Piano

La collection la plus complète des sélections de Broadway jamais organisée spécifiquement pour le chanteur. Chacun des cinq volumes de la série contient des chansons importants choisis parce qu\'ils sont appAvailableriate fpr chaque voix. Toutes les sélections sont sous leur forme authentique, original et de la musique vocale originale. Les chansons dans Musical Theatre anthologie du chanteur, écrit par des compositeurs tels notés comme Kurt Weill, Richard Rodgers, Stephen Sondheim et Jerome Kern, sont des chefs-d\'oeuvre vocales idéales pour les auditions, pratiquer ou effectuant des chanteurs. / Date parution : 2005-06-27/ Recueil / Soprano 1

Ce forfait tout-en-un comprend les Coloratura Arias originaux pour livre de soprano de la G. Schirmer Opera Anthology avec trois CD d'accompagnement et le livre de Diction Coach correspondant / ensemble de trois CD.Diction Coach comprend des cours enregistrés de diction, l'IPA et Word pour les traductions de mots. En plus des accompagnements au piano jouables à la fois sur votre lecteur de CD et l'ordinateur, le CD d'accompagnement renforcées comprennent également un logiciel de réglage de tempo pour l'utilisation de l'ordinateur CD-ROM. / Soprano Et Piano

Un excellent volume des airs de colorature a été ajouté à la série d'anthologie de g. Schirmer Opera. Avec 30 arias en anglais, en italien, en allemand, en français et en russe, il s'agit de la plus grande collection d'extraits lyrique de colorature jamais publié. En raison de la nature du matériau, suggestions de rendement fondée sur la tradition se trouvent libérale dans tout le volume. Par exemple, vous trouverez des variations vocales standards pour le ' chanson de poupée 'dans les contes d'Hoffmann inclus dans l'édition, avec la ligne vocale originale. Comme les autres volumes de la série révolutionnaire, il existe des historiques et intrigue notes sur chaque aria, gravures nouvelles et nouvelles traductions pour étudient. / Chant Et Piano / Partition

Parmi les oeuvres de jeunesse de Claude Debussy (1882 - 1918), les mélodies tiennent une place importante: le chant, certes, attirait le musicien, mais les circonstances ont favorisé sa production vocale. Excellent pianiste, lecteur très habile, il devient, en 1880, accompagnateur chez Madame Moreau-Sainti, dont le cours de chant est fréquenté par des jeunes femmes de la bonne société. Debussy y rencontre Madame Marie-Blanche Vasnier, qui en fait son accompagnateur, l'accueille dans sa famille où le musicien trouvera une sorte de second foyer, un climat favorable à son épanouissement culturel. Madame Vasnier possédait une jolie voix de soprano léger et c'est pour elle que le compositeur concevra de très nombreuses mélodies - la dédicace, écrite sur un recueil qui en comporte treize, nous informe de la haute estime de l'auteur pour son interprète qu'il accompagne chez elle, en public:à Madame Vasnierces chansons qui n'ont jamais vécu que par elle et qui perdront leur grâce charmeresse si jamais plus elles ne passent par sa bouche de fée mélodieuse.L'auteur éternellement reconnaissantC.D.Les poètes mis en musique semblent choisis par séries: il y a eu le choix Bourget, le choix Théodore de Banville, puis Paul Verlaine, plus tard Baudelaire, Mallarmé, Villon. Le présent recueil tire son unité du fait que les sept pièces empruntent leur texte au même Théodore de Banville.Ces mélodies de jeunesse subissent encore l'influence des aînés admirés par le musicien: Massenet surtout n'est pas étranger à la courbe mélodique. Toutefois, l'accompagnement de piano, avec ses dispositions souvent originales, avec ses modulations subtiles, montre un souci de recherche qui annonce le Debussy futur créateur d'un style d'écriture pour le piano.Le compositeur dans sa jeunesse ne soignait guère les manuscrits de ses mélodies réservées à son usage personnel, non destinées à l'édition et qu'il accompagnait quasiment de mémoire. Aussi, une révision sévère était indispensable dont s'est chargé en musicologue averti James R. Briscoe, consignant dans des notes les corrections apportées.Telles quelles, ces sept mélodies gardent tout leur intérêt en tant que prémices d'une exceptionnelle ascension, dont l'accomplissement atteste la grandeur - quelque peu comme le grain recèle déjà les caractères spécifiques de l'arbre et de sa prestigieuse floraison.Arthur Hoérée / Soprano Solo Et Piano

La collection la plus complète des sélections de Broadway jamais organisée spécifiquement pour le chanteur. Chacun des cinq volumes de la série contient des chansons importants choisis parce qu'ils sont appAvailableriate fpr chaque voix. Toutes les sélections sont sous leur forme authentique, original et de la musique vocale originale. Les chansons dans Musical Theatre anthologie du chanteur, écrit par des compositeurs tels notés comme Kurt Weill, Richard Rodgers, Stephen Sondheim et Jerome Kern, sont des chefs-d'oeuvre vocales idéales pour les auditions, pratiquer ou effectuant des chanteurs./ Recueil / Soprano 3

Entre 1728 et 1747 Haendel composa ces neuf mouvements en deux parties pour soprano et basse instrumentale. Bien que la spéculation existe, l'occasion pour laquelle les pièces ont été composées ainsi que la date exacte de leur composition reste inconnue.La soprano chante courtes phrases liturgiques telles que 'Amen', 'Alleluia', 'Alléluia, Amen' ou 'Amen, alléluia'. L'éditeur a fourni un texte pour le mouvement HWV 275, qui jusqu'à présent a, pour des raisons inconnues, été sans texte. Les mouvements Amen Alléluia et sont faciles à touches (à l'aide jusqu'à un brusque ou deux appartements) et les modulations se déplacent rarement à harmoniquement éloignés des zones tonales. Handel compris la ligne de basse très détaillé qui joue surtout un accompagnement, rôle de soutien, en imitant la voix dans quelques endroits. La partie vocale se distingue par la répétition des motifs, par des notes répétées, mais aussi par colorature courte ou longue durée. On peut supposer que ces mouvements étaient destinés à être utilisés dans l'enseignement.Aujourd'hui, ces mouvements de courtes entre 25 et 76 barres se prêtent bien à une utilisation dans les services religieux.- Basé sur le Urtext de l ''Edition Halle Handel'- Réalisation idiomatique de la partie de continuo / Soprano Et Basse Continue

Ce forfait tout-en-un comprend les Arias originaux pour livre de soprano de la G. Schirmer Opera Anthology avec deux CD d'accompagnement et le livre de Diction Coach correspondant / ensemble de deux CD.Diction Coach comprend des cours enregistrés de diction, l'IPA et Word pour les traductions de mots. En plus des accompagnements au piano jouables à la fois sur votre lecteur de CD et l'ordinateur, le CD d'accompagnement renforcées comprennent également un logiciel de réglage de tempo pour l'utilisation de l'ordinateur CD-ROM. / Soprano Et Piano

12 songs from Disney films and shows from 2010-2019. Includes piano accompaniment tracks online for download or streaming. ALADDIN 2019: Speechless · BRAVE: Touch the Sky · DESCENDANTS: If Only · DESCENDANTS 3: Queen of Mean · FROZEN: For the First Time in Forever · FROZEN: THE BROADWAY MUSICAL: Let It Go (Broadway Version) · True Love · FROZEN 2: Into the Unknown · MARY POPPINS RETURNS: The Place Where Lost Things Go · MOANA: How Far I'll Go · NEWSIES THE MUSICAL: Watch What Happens · TANGLED: When Will My Life Begin'/ Recueil / Soprano et Piano

Par RECHBERGER HERMAN. Herman Rechberger (1947?2022) composed the song cycle Seven Cat Songs between Christmas eve 2007 and the 4th of January 2008. They were inspired by his ?lovely hairy companions Tosca and Carmen?. The songs exist in two versions, one for soprano (...a SHE cat) and one for baritone (...a He Cat). Have a look inside by clicking ?sample?. Duration: c. 20 minutes Contents: I A cat's self portrait (Herman Rechberger) II Cats can sleep anywhere (Eleanor Farjeon) III A cat's memory (Jane Webb) IV A cat's evening prayer (anon.) V A song about two cats (anon.) VI A black-cat luck (anon.) VII All kinds of cats (BJ Boskitt) / Date parution : 2022-05-31/ Recueil / Soprano et Piano

Cette série a été conçue pour compléter les traditionnelles instructions vocales et fonctionne parfaitement en tant que littérature préparatoire pour le premier livre de Solos et le premier livre de Solos Partie II. Chaque pièce est en anglais et a une portée limitée vocale ainsi que d'un accompagnement au piano qui est jouable par un pianiste étudiant. Les pièces incluent des mélodies, de chansons folkloriques, les chansons humoristiques et chansons populaires adaptées époque et sont toutes les mesures appropriées pour les solos du concours. Le CD d'accompagnement comprend des accompagnements professionnellement enregistrées. Table des matières Soprano: Alice Blue Gown · April Showers · Butterflies (Schulz) · Cradle Song (Brahms) · Evening Prayer from Hansel and Gretel (Humperdinck) · The False Prophet (Scott) · Florian's Song (Godard) · Golden Slumbers (English folksong) · It Was a Lover and His Lass (Austin) · Ladybird (Schumann) · The Lilac Tree (Gartlin) · The Little Sandman (arr. Brahms) · My Little Heart (Weckerlin) · The Nightingale (Alabieff) · Oh! Dear, What Can the Matter Be? (16th Century) · Oh, Pretty Birds (Rigel) · The Rosebush (Himmel) · The Sweetest Flower that Blows (Hawley) · Two Marionettes (Cooke) · The Willow Song (16th Century) · The Willow Tree (arr. Reimann) · The Winter It Is Past (arr. Hopekirk). / Soprano Et Piano