Basé sur les partitions vocales Bärenreiter, ces trois volumes contiennent quelques-uns des airs les plus connus de Haendel pour mezzo-soprano/contralto, ténor et basse, avec quelques numéros de qualité musicale tout aussi élevé moins connus. Les arias dans ces volumes contiennent des oeuvres de période de trente ans de Haendel comme un compositeur d'opéra à Londres et donnent une idée de la variété de ce vaste répertoire. Le arias afficher différentes caractéristiques techniques distinctive et sont souvent présentés avec le récitatif précédent ou, dans quelques cas, dans le contexte d'une scène entière. Les arias apparaissent dans l'ordre chronologique des opéras. Les préfaces par Donald Burrows contiennent des notes détaillées sur les chanteurs de Haendel et le contexte des arias des opéras.- Sur la base des partitions vocales Urtext de la Halle Handel Edition- Détail préfaces (Eng / Ger) en menant Handel expert Donald Burrows- Traductions de l'Italian Arias (Eng / Ger) texteRécitatifs et arias pour ténor () à partir de:Alcina, Ariodante, Ezio, Lothaire, Rodelinda, Rodrigo, Tamerlano / Tenor

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour ténor.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes Ténor de la série Essentials Théâtre Musical de fournir une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques et modernes tels que: Cabaret, Le Roi Lion, Hairspray , du Pacifique Sud et Les Misérables. / Tenor Et Piano

Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! J'ai écrit ces 10 vocalises en voulant défendre l'intelligence des ténors. Cette voix emblématique de la suavité pour les di grazia, comme de l'opulence pour les helden et forts ténors séduit le public. La voix de ténor est particulière parce que aiguë dans un corps d'homme. Et cette altérité mérite le détour vis-à-vis des performances difficiles que le répertoire d'aujourd'hui leur propose, imposant donc une technique solide, un tempérament artistique et scénique très évolués avec des physiques, qui avouons-le, n'ont rien à voir avec les ténors de jadis, à part quelques exceptions. Ayant beaucoup chanté avec mes ténors en tant que soprano coloratura, j'ai eu tout le loisir et la grande chance de les examiner dans leur mise en voix, d'écouter parfois leurs confidences, et de m'interroger sur le trou béant du manque d'outils pour passer d'une voix naturelle et facile à une technique de rôles contemporains. J'ai utilisé essentiellement trois langues (italien, allemand et français) pour illustrer ces 10 vocalises : 6 seront avec accompagnement de piano, et 4 seront pour voix solo, privilégiant le ténor buffo avec 2 textes, le ténor di grazia et le helden ténor. Le niveau technique exigé dans ces pièces pour voix solo peut paraître exigeant, virtuose et demandant une grande concentration dans l'exactitude de l'exécution de la justesse et des effets vocaux. Certains effets serviront la dramaturgie du personnage avec des effets appropriés, ludiques parfois, mais délicats à mettre en bouche. Chanteurs curieux, ouvrez ces pages et séduisez-nous ! Contenu I. Son un poeta - II. Florestan - III. Adolar - IV. Le clown - V. Bella voce - VI. Pedrillo - VII. Della sua pace - VIII. Eleazar - IX. Monostatos - X. Don José

Chansons de la Zarzuela pour ténor avec accompagnement au piano, y compris les notes sur le contexte dramatique de chaque chanson et traductions littérales en anglais par Christopher Webber. Cette collection unique présente les célèbres chansons de Zarzula, la tradition populaire espagnole music Theatre, qui s'inspire des éléments de l'opéra, de chanson populaire, de danse et de théâtre parlé. En plus de fournir une excellente sélection de musique vocale de haute qualité, la popularité croissante de la Zarzuela signifie que cette collection de chansons est accueillie par un large éventail de chanteurs expérimentés, les étudiants, les musiciens amateurs et les auditoires partout dans le monde. / Chant Et Piano

Une superbe collection de 37 chansons de 27 comédies musicales pour la voix de ténor. Ces versions authentiques, dans leurs clés originales sont idéales pour les chanteurs classiques et les artistes de théâtre. Comprend également des notes de chanson de fond utile. / Tenor / 224 pages / Partition

Ces magnifiques volumes permettront d'initier les chanteurs classiques à l'American art song, et comprennent les pièces les plus étudiées dans ce genre. Ce sont les capacités vocales et musicales des institutions musicales et universités qui ont guidé le choix des oeuvres mises à disposition dans cette série. Les volumes Soprano et Mezzo-Soprano/Alto contiennent les mêmes chansons dans des tonalités différentes. Le même concept s'applique aux versions Ténor et Baryton/Basse.Des compositions d'Ernst Bacon, Samuel Barber, Theodore Chanler, Celius Dougherty, Lee Hoiby, John Jacob Niles, William Schuman et bien d'autres sont présentes dans ces recueils. / Tenor Et Piano

Commentant ce cycle de 35 chansons, le compositeur écrit: ' les contradictions dans la nature humaine ravi lui - il aimait l'inégalité de la vie et toutes ses manifestations. Alors que le XIXe siècle musicales paramètres concentre presque exclusivement sur son atmosphère et poésie lyrique, il n'était pas jusqu'au XXe siècle que l'expression musicale adéquate introuvable pour réalisme poétique de Heine, unique en son temps. Dans cette sélection, que j'ai tenté de juxtaposer les diverses personae et formulaires utilisés par Heine afin de présenter une image de sa personnalité'. / Tenor Et Piano

Cette série historique, la première anthologie de aria multi-volume consacré entièrement au sujet, recueille convaincants, utiles, extraits chanteur-friendly du meilleur de la tradition musicale typiquement américain. Notes des parcelles et des informations de base sur chaque opéra sont inclus. Compositeurs d'opéras tels que Samuel Barber, William Bolcom, Douglas Moore, Virgil Thomson et Kurt Weill sont représentés. Les opéras de Gian Carlo Menotti sont particulièrement présentes, avec 26 airs d'opéras neuf dans la série. En outre, attrayant, arias exécutables sont inclus des oeuvres importantes comme Regina, A Streetcar Named Desire, The Ghosts of Versailles, The Great Gatsby, et Little Women. Stephen Sondheim a gentiment accepté de faire de nouvelles éditions de aria de deux morceaux de Sweeney Todd ('Le Concours' dans le volume de ténor et 'Epiphany' dans le volume de baryton / basse) pour cette série. Une majorité de la musique dans les quatre volumes n'a jamais été disponible en dehors des partitions vocales, un nombre important des airs ont été spécialement adaptés à cette édition. Quelques airs de la série n'ont jamais été imprimée à tous avant aujourd'hui. De nombreux airs sont appropriés pour les chanteurs d'étudiants de niveau collégial. / Tenor

BOISMORTIER Bodin de : Daphnis et Chloé (Air de Daphnis) - BOUVARD et BERTIN : Cassandre (Récit et Air d'Apollon) - CAMPRA André : L'Europe galante (L'Espagne, Air de Dom Pédro) - CHARPENTIER Marc-Antoine : David et Jonathas (Récit et Air de David) - COLLASSE Pascal : Enée et Lavinie (Air d'Enée) - DESMARETS Henri : Circé (Air d'Ulysse) - LULLY Jean-Baptiste : A madis (Air d'Amadis) - LULLY Jean-Baptiste : Armide (Air de Renaud) - MARAIS Marin : Alcyone (Air de Ceix) - MONDONVILLE Cassanéa de : Titon et l'Aurore (Air de Titon) - RAMEAU Jean-Philippe : Dardanus (Air de la prison) - RAMEAU Jean-Philippe : Platée (Air de Platée)

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour ténor.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes Ténor de la série Essentials Théâtre Musical de fournir une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques et modernes tels que: Cabaret, Le Roi Lion, Hairspray , du Pacifique Sud et Les Misérables. / Tenor Et Piano

Cette partition qui est vendue avec un Cd vous aidera à jouer cette superbe oeuvre. Le Cd vous permettra de pouvoir écouter si vous êtes dans le vrai ou si vous devez encore travailler pour atteindre la perfection. Editée par Ricordi cette partition musicale et son Cd, vous permettront de jouer une partition de style Classique qui a été écrite pour Voix Et Piano. / Voix Et Piano / Partition + Cd

Drame, passion, une bonne dose d'humour et, en premier lieu, des mélodies immortelles sont les ingrédients des grands chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'opéra italien. Cette collection d'airs contient plus belles et populaires morceaux des solos de théâtre musical dans un volume chacun. Une section transversale de l'art du chant plus de trois siècles. / Tenor Et Piano