Par MURAIL TRISTAN. (Prendre les mots 'légendes' et 'urbaines' dans leurs différents sens et en tester toutes les combinaisons) Légendes urbaines est le résultat d'une commande précise de l'Ensemble intercontemporain, à l'occasion d'un concert 'à thème', lui-même partie d'une saison thématique. Ces thèmes, comme l'on sait, sont: la ville, le voyage, et plus précisément, pour ce concert, New York - New York n'étant évidemment pas une destination de voyage pour moi, sinon celle d'un 'commuting' fréquent depuis ma résidence semi-rurale. Les thèmes littéraires ou visuels en musique ont fait couler beaucoup d'encre et plongent plus d'un dans la perplexité. La musique peut-elle exprimer ou raconter ? Est-il possible de ressusciter le poème symphonique ? D'écrire encore des opéras ? Si oui, est-il légitime de le faire, ou n'est-ce pas définitivement obsolète ? Comme je crois à la méthode expérimentale, j'ai décidé de relever le défi et de m'essayer au thème proposé, non sans garder quelque distance ironique vis-à-vis de l'exercice. Occasion aussi de rechercher quelques modèles et de ne pas se priver de références, plus ou moins transparentes, à quelques-uns de mes prédécesseurs sur le nouveau continent. Le modèle formel est celui des Tableaux d'une exposition, avec sa suite de vignettes sonores entrelacées de promenades - les références musicales, on pourra s'amuser à les deviner. Les allusions visuelles, points de départ ou d'arrivée de la rêverie musicale, ne seront pas l'Empire State Building, la Statue de la Liberté et autres cartes postales formatées pour le tourisme, mais plutôt les images et sensations suscitées par la fréquentation d'une ville à la fois très familière et tout à fait étrangère. Promenade 1 Les 'promenades' de Moussorgski s'effectuaient d'un pas à la fois martial et guilleret... Dans Manhattan, les distances sont grandes, qui inciteront à prendre plutôt le 'Subway', célèbre pour son infernal vacarme métallique. Par prudence pour nos tympans, on l'écoutera d'assez loin, accompagné d'appels de cuivres, le plus souvent sous forme de tierces descendantes - les 5 espèces de tierces permises par l'écriture en quarts de tons. Vacarmes métalliques et appels de cuivres ne se limitent d'ailleurs pas à constituer l'essentiel des 'promenades', mais envahissent les recoins de toute la pièce. Staten Island Ferry Autrefois, la 'skyline' (la ligne des gratte-ciels) de Manhattan surgissait pour le voyageur lentement sur l'horizon, objet de tous les rêves et de tous les espoirs, au terme d'une longue traversée maritime. Le bateau franchissait la rade de New-York, saluait au passage la Statue de la Liberté, et allait s'amarrer directement au pied des 'high-rises'. On se rappelle les vieux films et vues d'archives. New York ne s'aborde plus par la mer et cet aspect du rêve américain a donc disparu, mais on peut revivre l'expérience, dans une certaine mesure, en prenant le ferry de Staten Island. Au retour, on peut s'imaginer, accoudé à la rambarde d'un paquebot, découvrant la ville longtemps espérée... la vue est splendide, et le ferry gratuit - chose rare en ce pays. Central Park at twilight Superposition de musiques émanant de lieux différents, et se mouvant à différentes vitesses. Sensation étrange d'échapper un moment à la réalité de la ville dont les bruits ne parviennent qu'étouffés. Instants ambigus du crépuscule, brefs et éternels, bruissements dans les fourrés déjà obscurs (ce ne sont que les écureuils), les silhouettes des gratte-ciels s'illuminent une à une à travers les frondaisons. Chant harmonique de la 'Swainson's thrush' (grive à dos olive). Les derniers promeneurs se hâtent vers les sorties: de nos jours, il n'est plus très recommandé de rester écouter les sons de 'Central Park in the Dark'. Sunday Joggers Toujours à Central Park: le dimanche, s'installer le long de l'une des routes qui traversent le parc, et qui, fermées à la circulation, sont envahies par une foule ahanante, transpirante et clopinante. 'Joggers' de tous âge, sexe, taille, couleur et embonpoint - toutes vitesses, allures et harnachements. Certain(e)s promènent leur progéniture dans des poussettes de course (3 roues surdimensionnées, profilage aérodynamique), d'autres peinent à suivre leur(s) chien(s). Quelques tricheurs passent à vélo ou sur patins à roulettes. Toute une humanité pantelante défile devant vos yeux, et il faudrait être Daumier pour croquer le spectacle - ici c'est le prétexte d'une modeste étude sur les tempi superposés. Whirlwinds Le plan de Manhattan est intéressant: systématiquement rectangulaire, mais avec quelques grandioses irrégularités, en particulier celles provoquées par Broadway qui, vestige d'un vieux chemin indien, coupe diagonalement rues et avenues, provoquant de ce fait quelques extravagances architecturales et topologiques. Une autre conséquence du plan d'urbanisme - ou d'une absence de celui-ci - est que la circulation atmosphérique se trouve très fortement perturbée. Certains carrefours sont ainsi le siège de redoutables tourbillons venteux, en particulier ces carrefours complexes provoqués par l'intrusion de Broadway dans le damier urbain, ou encore la climatiquement terrifiante intersection entre Riverside et la 122ème rue, où la présence d'un clocher-gratte-ciel néo-pré-raphaélite perturbe fortement les masses d'air qui circulent le long de la rivière Hudson. Promenade 2 Plus agitée que la Promenade 1, et conduisant au triptyque suivant: George Washington Bridge 1 The Frozen River George Washington Bridge 2 'Non seulement les possibilités des harmoniques des sons seront-elles révélées dans toute leur splendeur, mais encore l'usage de certaines interférences créées par les partiels constituera-t-il une contribution appréciable. On pourra s'attendre à l'utilisation, jamais envisagée jusqu'à ce jour, des résultants inférieurs et des sons différentiels et additionnels. Une magie sonore totalement nouvelle !' (Edgar Varèse, extrait d'une conférence donnée à Santa Fe en 1936). George Washington Bridge, c'est notre Grande Porte de Kiev - et l'une des peu nombreuses voies d'accès à l'île de Manhattan (car Manhattan est une île, on l'oublie parfois). Une 'Grande Porte' en ferraille et en réfection permanente, mais qui fut un symbole de modernité en son temps et fascina, dit-on, Edgar Varèse, qui venait en surveiller l'avancement des travaux. C'est aussi l'occasion d'un triptyque intérieur, qui respecte la symétrie de l'ouvrage, ses deux piliers de métal argenté, son double pont d'où l'on peut jouir de vues somptueuses sur la skyline, le tout jeté sur un fleuve parfois gelé en hiver. C'est enfin un hommage à l'intuition prophétique de Varèse, dont la citation ci-dessus décrit très précisément les types d'harmonies développés quarante ans plus tard par les techniques dites 'spectrales' - sans que lui-même n'ait pu mettre ces idées en application. Promenade 3 Au ralenti, et tuilée avec: Hyperlinks Où des connexions s'établissent subitement entre divers moments entendus précédemment - établissement de 'liens' inattendus entre textures les plus opposées. Promenade 4 Rappel de la promenade 1, puis retour à Central Park, qui maintenant s'enfonce dans la nuit - dernier chant de la grive à dos olive... Tristan Murail Programme de l'EIC, Concert à la Cité de la Musique / contemporain / Répertoire / 22 Instruments

Le nombre limité de notes utilisés dans les arrangements rend facile Folk Songs pour tout instrument approprié pour pratiquement tous les instruments. Les chansons incluent All Things Bright and Beautiful, Au Clair de la Lune, Three Blind Mice, Danny Boy, par la lumière de la lune argentée, Yankee Doodle et plus. Très accords de base sont également fournis dans ce songbook. / Tout Instrument

Oeuvres orchestrales sont les piliers de la musique classique. Dans le Guide concis de musique orchestrale, 1700 à nos jours, David Fligg évalue cette grande musique et explique pourquoi tant de chefs-d'oeuvre continue de fasciner les amateurs de musique. En plus de discuter des compositeurs, le livre place musique orchestrale dans un contexte historique, fournissant une lecture essentielle pour les étudiants en musique et les amateurs de tous âges. / Tout Instrument / 288 pages / Partition - Demi-Format - Format: 11 X 8,5

L'enseignement de la musique doit débuter dès l'école maternelle pour que les éléments de base deviennent un réflexe pour l'enfant. Zoltan KodalyLe chant est reconnu pour contribuer de manière décisive à la formation de la personne, car il sollicite l'être tout entier. Il permet d'affiner la sensibilité de l'enfant, de développer ses facultés de concentration et d'audition, son expression vocale, verbale et sa participation à la vie de groupe.Mais alors qu'est ce que la célèbre méthode Kodály ?La méthode Kodály est une pédagogie pensée par le compositeur Zoltán Kodály dès le 20e siècle. Ce concept éducatif est très utilisé dans l'apprentissage de la musique, notamment dans l'éducation musicale des plus jeunes. Ses fondements reposent sur plusieurs piliers tels que : - la solmisation, une approche basée sur le chant des syllabes spécifiques de chacune des note de la gamme, soit, do , ré , mi , fa , sol , la et si . Les enfants travaillent alors leur oreille musicale et abordent la structure mélodique.- le chant choral, qui occupe un rôle majeur : en groupe les élèves chantent pour développer leurs aptitudes à écouter et rejouer la musique de façon précise.- une progression établie :  la méthode Kodály aborde dans un premier temps des notions musicales accessibles pour se diriger vers des concepts plus élaborés. Les chansons et exercices choisis sont en accord avec les âges et niveau des élèves. - le recours à la musique folklorique : des morceaux et mélodies traditionnels servent à enseigner les basiques.- la lecture des notes : les enfants s'essaient aussi à lire la musique de façon régulière et progressive jusqu'à s'approprier des partitions plus complexes.La méthode Kodály a été largement adoptée dans l'enseignement musical à travers le monde en raison de son efficacité pour développer l'oreille musicale, la lecture de la musique et les compétences vocales. Elle vise à rendre l'éducation musicale accessible à tous les enfants, en mettant l'accent sur l'écoute, le chant et la compréhension de la musique. / Formation musicale - solfège / Lemoine

Par MANTOVANI BRUNO. Après mes Cinq poèmes de János Pilinszky composés en 2004, cette pièce marque mon retour à l'écriture chorale, à la demande de Laurence Equilbey, la dédicataire de l'oeuvre. Il est toujours très délicat de retravailler à plusieurs reprises pour une même formation quand on est un musicien intuitif qui tire ses idées de la nature même de l'effectif choisi. Afin de me renouveler dans ce genre si délicat du choeur, tout en conservant quelques éléments qui sont caractéristiques de mon style (écriture soliste très développée, spacialisation), j'ai décidé de choisir des poèmes particulièrement différents de ceux qui m'avaient inspiré il y a quelques années. Ici, nous sommes bien loin du mysticisme distancié du premier projet : les Poèmes religieux d'Eischendorff (qui ont inspiré Schumann ou Mendelssohn) sont d'une ferveur extrême, presque naïve. Or c'est bien 'contre' le sens du texte que j'ai composé cette oeuvre, non pas dans une logique polémique (ce qui aurait pu être tentant pour l'athée que je suis, mais qui finalement est un point de départ pour la création assez stérile), en essayant de traiter le texte par l'abstraction musicale, afin de sortir de toute logique figuraliste par exemple. Ce sont les sonorités de la langue allemande, la structure des poèmes, et les idées musicales rhapsodiques qui viennent ici tempérer la rhétorique poétique. Les effets de masse, les contrastes entre solistes et choeur, les archétypes instrumentaux adaptés à la voix se déploient donc avec une certaine autonomie, le rapport aux mots étant très libre et global. L'écriture a été guidée par ma volonté de travailler non pas sur la contemplation, mais au contraire sur l'activité, ce qui ajoute un sens assez singulier aux textes d'Eischendorff. Commande du choeur de chambre Accentus, les Vier Geistliche Gedichte ont été créés par Laurence Equilbey à la salle Pleyel en mai 2007. Bruno Mantovani / contemporain / Répertoire / Choeur de Chambre

Les mélodies disposés selon ont affiché des niveaux de difficulté (intermédiaire)- Adapté à une utilisation dans des leçons de musique ou de spectacles concerts- Le livre est accompagné d'un CD contenant une version de démonstration ainsi que d'une piste de jeu long pour chaque pièce- Les accompagnements au piano sur le CD ont été fournies comme imprimables au format PDF / Trompette

Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. Autorité éditions russes de trois piliers concert-hall: le '1812' Overture, Op.. 31, entre le plus aimé de toutes les compositions classiques, l'esclave très populaire Marche, op. 32, et Francesca da Rimini, op. 32, un poème symphonique poignante et dramatique, considérée comme l'une des plus belles oeuvres du compositeur./ Répertoire / Orchestre

Burba de Malte n'est pas seulement un des plus intéressants et diversifiée laiton joueurs de notre temps - il est également reconnu dans le monde entier comme l'un des meilleurs enseignants laiton. Il enseigne actuellement au Conservatoire de Mayence, Allemagne. Un des piliers de son enseignement est cette méthode révolutionnaire personnellement développée pour jouer des cuivres. Avec son aide on peut éliminer, d'une manière absolument logique, tous les problèmes de la technique et l'embouchure. Cette nouvelle édition est livré avec nombreux exercices et des extraits dans le treble et bass clef. / Instruments Cuivre

Par CIAVATTA LUCAS. Basé sur un mouvement de marche précis et quatre piliers (corps, imagination, groupe et culture), O Passo a introduit dans l?enseignement et l?apprentissage du rythme et de la justesse de nouveaux concepts, comme ceux de position et d?espace musical, ainsi que de nouveaux outils, comme le pas qui donne son nom à la méthode. O Passo propose d?identifier, de compren­dre et de noter chaque élément musical, rythmique ou mélodique, de manière orale, corporelle et graphique. Ce qui le différencie d?autres méthodes est la constante préoccupation de ne jamais dissocier ces éléments musicaux du flux qui leur donne vie au cours de ce processus. L?objectif principal de ce livre est avant tout la présentation de tous les outils théoriques et pratiques d?O Passo, pour qui souhaite en faire usage. Dans une première partie, l?auteur expose sa réflexion argumentée sur les quatre piliers et sur les concepts nouveaux, comme celui de « position ». Dans la seconde, les exercices pratiques sont présentés sous forme de feuilles de notation écrite accompagnées d?explications sur la méthode et renvoient vers des vidéos pour s?approprier les bons gestes. / Date parution : 2024-01-10/ Livre / Livre

Par DARIZCUREN FRANCIS. la dualité basse-batterie C'est la fondation du groupe. Les frères jumeaux de la formation : inséparables. Par cet ouvrage, vous allez acquérir cette cohésion indispensable à toutes formations, groupes ou orchestres. Vos talents respectifs seront réunis et formeront les piliers sur lesquels les autres membres du groupe viendront se caler. l'écriture Pour cet ouvrage, j'ai adopté une lecture plus claire, précise et efficace sur quatre portées. a) Première ligne en clé de Sol : instruments mélodiques. b) Deuxième ligne en clé de Fa : la basse avec les doigtés au-dessus, les positions en dessous et les harmonies pour guitare et clavier. c) Troisième ligne : les tablatures de la basse. d) Quatrième ligne : la batterie et percussions Attention Cette méthode succède à (mais ne remplace pas) La basse intégrale ou La batterie intégrale (même éditeur). En fait, si vous n'avez pas étudié respectivement ces deux méthodes, vous ne pourrez pas jouer correctement celle-ci, qui est un aboutissement, une suite logique. Enfin, je crois même que dans certains morceaux ci-inclus, vous sentirez la nécessité de revenir sur quelques pages des 'Intégrales'... c'est la vie! le CD J'ai particulièrement soigné la qualité de son et le rendu orchestral afin qu'ils vous soutiennent et vous stimulent comme en live ! Il vous aidera considérablement dans votre perfectionnement, votre mise en place, et vous rôdera avant le jour J ! Vos progrès seront immédiats. Grâce à la corrélation entre l'écriture et le CD, vous êtes certain d'acquérir plus rapidement l'expérience du groupe... et quelle expérience! Vous jouerez ici 'en situation' avec un orchestre complet, dans tous les styles pouvant vous être imposés si vous êtes dans un groupe ou si vous allez y entrer. Tout a été prévu et mis en oeuvre dans cet ouvrage 'nouvelle génération' pour que votre apprentissage en tant que bassiste ou batteur soit optimum. A vous de jouer! C'est le moins que vous puissiez faire! / variété - jazz / Tablatures / Guitare Basse Tablatures et Batterie

Une sélection d'airs irlandais arrangé pour être adapté à tous les instruments, avec les accords de guitare simples. Vous voulez quelques airs honnêtes à la bonté facile? Vous êtes un débutant sur ??votre instrument choisi? Peut-être que vous avez appris dans le passé, abandonné et sont prêts à essayer de faire la musique à nouveau. Peut-être que vous êtes à la recherche d'un bon nombre de grands airs qui sont simples à lire et à jouer. Toots and Twiddles sont faites en pensant à vous-là une richesse de mélodies, certains vous le savez, certains vous n'aimez pas, arrangé pour jouabilité avec une gamme limitée de billets et plus facile des clés. / Tout Instrument / 40 pages / niveau : Facile / Partition

Arr. Naohiro Iwai. Par TEMPERTON ROD. Michael Jackson, le « roi de la pop », restera un pilier de l’histoire de la musique et une source d’inspiration énorme pour plusieurs générations. Disparu, il y a tout juste un an, Naohiro Iwai lui rend hommage avec ce medley de trois de ses plus grands succès : Thriller, I’ll be There et I Want You Back. / Niveau : 4 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par CANTAGREL GILLES. «Ce livre est né de toutes les curiosités que suscitent Bach et sa musique. Combien de fois ne m'a-t-on posé les mêmes questions, révélant les incompréhensions qui persistent autour du cantor de Leipzig ' Un compositeur très peu connu de son vivant ' Faux, on l'appelait alors le 'mondialement célêbre Bach'. Oublié aprês sa mort en 1750 ' Pas du tout, Beethoven et Mozart jouaient ses oeuvres et les admiraient. Anna Magdalena, sa veuve, réduite à  la mendicité ' Erreur, encore, puisqu'elle a bénéficié jusqu'à  la fin de ses jours de pensions modestes. Sans descendants aujourd'hui ' Allons donc, il en existe d'assez nombreux qui honorent sa mémoire. Preuves à  l'appui, la réalité se révêle beaucoup plus diverse et riche. Beaucoup plus intéressante, aussi.» Il fallait l'érudition et les talents de passeur de Gilles Cantagrel pour redonner à  Bach son épaisseur et, à  son oeuvre, sa portée. En détaillant chaque aspect de sa vie et de son héritage, il nous donne les clés pour mesurer l'importance de son apport et, se faisant, dresse un véritable monument de papier à  ce pilier de la musique occidentale. Livre de passionné riche de mille découvertes, Sur les traces de Jean-Sébastien Bach dévoile un familier méconnu, une musique tant de fois entendue, si révérée mais jamais tout à  fait comprise. / Broché / Livre / Livres

Contenu - A. Steffen: Schwer ist?s, das Schöne zu lassen - A. Steffen: Sechs Lieder - I ?An Himmelfahrt? (An Himmelfahrt im Vogelbau) ? II ?Drei Blumen? (Uchtblume blüht im Herbst, zeitlos für Tote) ? III ?Dreierlei Schutzgeister? (Pilinko, Tilinko, fröhliche Flötisten) ? IV ?Es schleppt mein Schuh sich schwer im Schnee? ? V ?Wie ist die Nacht so weich und warm? ? VI ?Aus dem Häuschen in den Garten? Ricarda Huch: Fünf Liebeslieder - I ?Wo hast du all die Schönheit hergenommen? ? II ?Am Klavier? (Die laß mich hören, alte Töne, die duften Erinnerungen) ? III ?Sturmlied? (O Brausen des Meers und Stimme des Sturms) ? IV ?Wenn je ein Schönes mir zu bilden glückte? ? V ?O schöne Hand, Kelch, dessen Duft Musik? Geistliche Lieder I ?Um Mitternacht, im Schlafe schon?. Text von Albert Steffen ? II ?Die arme Seele? (Im Himmel, im Himmel sind der Freuden so viel). Nach einem alten Schweizer Volkslied ? III ?Leis? auf zarten Füßen? (Christian Morgenstern) ? IV ?Marienlied? (Ich sehe dich in tausend Bildern, Maria, lieblich ausgedrückt). Text von Novalis ? V ?First Meeting? (I have seen you long ago) ? ?Erste Begegnung? (Hab gesehn dich irgendwo) (Text von Percy MacKaye. Deutsche Übersetzung von Albert Steffen) ? VI ?Christmas Morning in Dornach? (I met God walking leisurely) ? ?Weihnachtsmorgen in Dornach? (Gottvater sah gemach ich gehn) (Percy MacKaye. Deutsche Übersetzung von Albert Steffen) - Drei Sonette aus dem Portugiesischen von Elizabeth Barett-Browning, übertragen von Rainer Maria Rilke - I ?Briefe, nun mein! Tot, bleich und lautlos dauernd!? ? II ?Sag immer wieder und noch einmal sag, daß du mich liebst.? ? III ?Sein erster Kuß berührte nur die Finger, womit ich schreibe? - Liederbuch des Hafis. Vier Lieder in der Nachdichtung von Hans Bethge - I ?Vorausbestimmung? (Alles ist vorausbestimmt durch die große Güte Allahs) ? II ?Betrunken? (Hafis, du bist betrunken, ich sehs an deinen Schatten) ? III ?Unwiderstehliche Schönheit? (Durch deine schönen Locken) ? IV ?Lob des Weines? (Gebt meinen Becher! Seht, er überstrahlt die blasse Lampe der Vernunft) - Six Sonnets de Louïze Labé - I Sonnet V ?Clere Venus? (Clere Venus, qui eres par les Cieus) ? II Sonnet VII ?On voit mourir? (On voit mourir toute chose animee) ? III Sonnet VIII ?Je vis, ie meurs? (Je vis, ie meurs: ie me brule et me noye) ? IV Sonnet XII ?Lut, compagnon? (Lut, compagnon de ma calamité) ? V Sonnet XVIII ?Baise m?encore, rebaise moy et baise.? ? VI Sonnet XIII ?Oh si i?estois? (Oh si i?estois en ce beau sein rauie) Der Mensch und sein Tag. 12 Bilder von Hans Günther - I ?Gang in den Morgen? (Der Blick. Die Hände vor die Brauen) ? II ?Gesang? (So viel. So viel und immer mehr) ? III ?Heimat? (Im Grund, im kühlen Grund ? so bunt) ? IV ? Der Liebsten? (Bei dir in Lachen und in Thränen) ? V ?Blüten? (Innig, warm und dicht verschlungen) ? VI ?In der Stube? (Zueinander, dicht gestaut) ? VII ?Der Nachbar? (Gut ist Hilfe. Hand an Hand) ? VIII ?Gebete? (In frommen Schalen ausgestreut das reife Korn) ? IX ?Im Walde? (Gesprenkelt, dicht und weit und Duft) ? X ?Verdämmern? (Hinab, hinab. Die Glocke stimmt) ? XI ?Nacht? (Komm, weicher Schlaf! Komm, süße Nacht!) ? XII ?Stille? (Ruhe. Schweigen. Schauen und Beachten) Friedrich Hölderlin: Abendphantasie - ?Abendphantasie? (Vor seiner Hütte ruhig im Schatten sitzt der Pflüger) - Hölderlin-Lieder - I ?Sonnenuntergang? (Wo bist du? Trunken dämmert die Seele mir von all deiner Wonne) ? II ?Der Frühling? (Wenn auf Gefilden neues Entzücken keimt ) - Drei chinesische Lieder (I/II) - I ?Wanderer erwacht in der Herberge? (Ich erwache leicht geblendet, ungewohnt eines fremden Lagers). Text von Li-tai-pe in der Nachdichtung von Klabund ? II ?Der müde Soldat? (Ein kahles Mädchen. Heckenblaß entlaubt). Text aus: Dumpfe Trommel und berauschtes Gong. Nachdichtungen chinesischer Kriegslyrik von Klabund [Das dritte Lied ist nicht überliefert] - Conrad Ferdinand Meyer: Drei Lieder - I ?Schnitterlied? (Wir schnitten die Saaten, wir Buben und Dirnen) ? II ?Säerspruch? (Bemesst den Schritt, bemesst den Schwung) ? III ?Die Schweizer? (Sie kommen mit dröhnenden Schritten entlang) - Immer inmitten. Solo-Kantate nach Gedichten von Hans Günther Adler - I ?Immer inmitten? (Immer inmitten durch alle Wunderbezirke geschritten) ? II ?Vor der Ewigkeit? (Was sind die Dinge dieser Welt? Was sind die Sachen?) [Die auf dem Titelblatt des Autographen aufgeführten weiteren Titel ?Abschied? und ?Es ist Zeit? sind nicht ausgeführt.] - Little Cakewalk (Chanson des enfants français I) - ?Lundi, mardi fête, mercredie peutêtre? - Frank Wedekind: Wendla im Garten (?Warum hast du dich in den Garten geschlichen??)