Anne Fuzeau Classique vous propose tous les textes théoriques, méthodes, traités, articles, partitions de musique classique concernant le clavecin.Ces méthodes anciennes sont reproduites en fac-similé et regroupés en - deux volumes.Volume - 1 (Réf. 5834) : Anonyme - - Jean-Henry d'ANGLEBERT - - - François COUPERIN (1-2) - Jean-Joseph Cassanéa de MONDONVILLE - - Michel CORRETTE (1) - Jacques Champion de CHAMBONNIERES - - - - François DAGINCOURT - - Jean-François DANDRIEU - - - Louis Claude DAQUIN - - Jean II DENIS - - - François DIEUPART - - Louis-Antoine DORNEL - - - Antoine FORQUERAY - - Antoine FURETIERE - Charles Alexandre JOLLAGE - - - Nicolas-Antoine LEBEGUE - - Jean Léonor LE GALLOIS - - Gaspard - LE ROUX - - - Marin MERSENNE - Jean-Philippe RAMEAU (1-2-3) - - Pancrace ROYER - - Michel de SAINT LAMBERT - - Charles Joseph VAN HELMONT.Volume - 2 (Réf. 5835) : ANCELET - Antoine BEMETZIEDER (1-2) - Jean-Laurent de BETHISY - Michel CORRETTE (2) - Denis DIDEROT - Jacques DUPHLY (1-2) - Encyclopédie - Encyclopédie méthodique - Louis-Joseph le neveu FRANCOEUR - Pierre Claude FOUCQUET (1-2) - François-Alexandre-Pierre de GARSAULT - Jean-Benjamin de LABORDE - Philippe MACQUER - Friedrich Wilhelm MARPURG - Jean-Philippe RAMEAU (4) - Jean-Jacques ROUSSEAU - Simon SIMON.Table des matières : Volume 1 : Mersenne Marin : Harmonie universelle - 1636Denis Jean II : Traité de l'accord de l'espinette - 1650Chambonnières Jacques Champion de : Les pièces de clavessin - 1670Anonyme : Tablature pour le clavecin - s.dLebègue Nicolas-Antoine : Les pieces de clavessin - 1677Le Gallois Jean Léonor : Lettre de Mr Le Gallois - 1680Anglebert Jean-Henry d' : Pièces de clavecin - 1689Furetière Antoine : Dictionnaire universel - 1690Dieupart François : Six suittes de clavessin - 1701Saint-Lambert Michel de : Les principes du clavecin - 1702Le Roux Gaspard : Pièces de clavessin - 1705Couperin François : Pieces de clavecin - 1713Couperin François : L'art de toucher le clavecin - 1717Rameau Jean-Philippe : Pieces de clavecin - 1724Dandrieu Jean-François : Livre de pieces de clavecin - 1724Rameau Jean-Philippe : Nouvelles suites de pièces de clavecin - 1728Dornel Louis Antoine : Pieces de clavecin - 1731Dagincourt François : Pieces de clavecin - 1733Corrette Michel : Premier livre de pieces de clavecin - 1734Daquin Louis Claude : 1er livre de pieces de clavecin - 1735Rameau Jean-Philippe : Pieces de clavecin - 1736Van Helmont Charles Joseph : Pieces de clavecin - 1737Jollage Charles Alexandre : Premier livre de pieces de clavecin - 1738Royer Pancrace : Pieces de clavecin - 1737Forqueray Antoine : Pieces de viole (...) mises en pieces de clavecin - 1747Mondonville Jean-Joseph Cassanéa de : Pieces de clavecin avec voix ou violon - 1748Volume 2 :Corrette Michel : Les amusements du Parnasse - 1749Foucquet Pierre Claude : Les caractères de la paix - 1749Foucquet Pierre Claude : Second livre de pieces de clavecin - 1751Encyclopédie : Encyclopédie ou dictionnaire raisonné - 1751/1772Duphly Jacques : Troisième livre de pieces de clavecin - 1756Ancelet : Observations sur la musique - 1757Rameau Jean-Philippe : Code de musique pratique - 1760Garsault François-Alexandre-Pierre de : Notionnaire - 1761Simon Simon : Pieces de clavecin - 1761Béthisy Jean-Laurent de : Exposition de la théorie - 1764Rousseau Jean-Jacques : Dictionnaire de la musique - 1768Duphly Jacques : Du doigter - c.1769Diderot Denis : Manuscrit autographe - s.d.Bemetzrieder Antoine : Leçons de clavecin - 1771Francoeur Louis-Joseph le neveu : Diapason général - 1772Macquer Philippe : Dictionnaire raisonné - 1773Laborde Jean-Benjamin de : Essai sur la musique - 1780Bemetzrieder Antoine : Nouvelles leçons de clavecin - 1783Encyclopédie méthodique : Encyclopédie méthodique, arts et métiers mécaniques - 1788Marpurg Friedrich Wilhelm : L'art de toucher le clavecin - c.1797Téléchargez le catalogue Anne Fuzeau Classique / Clavecin / 448 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par FEUILLARD LOUIS R.. La méthode du jeune violoncelliste de L. R. Feuillard est la référence en la matière et est utilisée dans les conservatoires. Pas de long textes introductifs précédant la musique, mais des exercices utiles, dans l'objectif de donner aux élèves une connaissance autorisant l'étude des oeuvres de Dotzauer, Romberg, Duport, ? La volonté d'offrir une approche attrayante se concrétise par l'utilisation des musiques universellement appréciées des auteurs classiques (Lully, Couperin, Rameaux, Bach, Haendel, Mozart, Schumann, Schubert, Chopin,...). / méthode - études / Méthode / Violoncelle

Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)

Tout vous jamais vouliez savoir sur la guitare et plus encore, mais avaient peur de demander ! Guitariste chevronné et auteur Tom Kolb dissipe les mystères de la théorie de la musique à l'aide de diagrammes et termes pure et simples. Ce livre et CD package contiains une mine de connaissances pratiques de musique, y compris des conseils sur la construction de la corde, les échelles, les modes et les oreille-formation. Guitaristes de tous les niveaux, quelque chose d'utilisation trouveront dans cet ouvrage. Le CD accompagnant offre 94 pistes de musique exemples et des exercices contenus dans le livre. C'est un complément parfait à toute autre méthode de guitare et vous donne les bases fondamentales de comprendre la musique que vous voulez jouer. / Guitare / 104 pages / Partition Cd

Par BRIGGS FRANK. Obtenir votre première leçon' à partir d'un pro chevronné ! Premières leçons surdos est conçu pour aider l'étudiant à développer des compétences de coordination de base partie 3 sur l'ensemble du tambour. Apprenez quelques compétences en lecture fondamentale, la caisse claire et la technique de bass drum et démarrer avec une base solide. Premières leçons surdos vous aidera également mettre en place votre trousse, organiser vos bâtons correctement et vous apprendre à jouer avec musique aujourd'hui ! Minutes de coulait de DVD. / Niveau : Débutant / All Styles - Methods / Méthode / Batterie

Par TAUZIN BRUNO. L'idée de cette méthode est de vous apprendre à utiliser votre basse en solo, pour jouer ou composer des morceaux. Ici, votre basse ne pourra plus être considérée comme étant un simple instrument rythmique ou accompagnateur. Votre sens de la mélodie sera inévitablement mis à contribution également. Ce qui, soit dit au passage, est le souhait de nombreux bassistes un tant soit peu chevronnés. Tout un art... comme le laisse entendre le titre de cet ouvrage. Pour cela, la méthode s'appuie sur 10 morceaux de basse en solo. Et c'est en décortiquant ces derniers que vous découvrirez les techniques, astuces et autres secrets qui vous permettront de devenir, à votre tour, totalement autonome sur l'instrument. Le CD reprend les différents morceaux, tout d'abord dans leur intégralité pour en comprendre la cohérence, mais aussi partie par partie afin de vous aider à travailler graduellement et à dépasser les difficultés progressivement./ Méthode / Guitare Basse

Par SMITH GAIL. Educateur piano chevronné Gail Smith offre cette méthode de piano début-niveau employant l ' Evangile, Noël et airs sacrés. Volume de ce commence par une introduction à l'éducation élémentaire note de lecture sur le piano. Un bref dictionnaire des termes musicaux et Encyclopédie de base corde de piano sont inclus. Arrangements et exercices soigneusement séquencés permettent à l ' étudiant de progresser graduellement des arrangements simples d ' élaborer plus de paramètres, incorporant progressivement remplissages de droit et de la main gauche et mécènes. Afin d'illustrer les divers concepts arrangeur, quelques morceaux HNE indiquées dans les deux milieux - un simple, l'autre plus complexe. Il s'agit d'un grand livre pour être utilisé avec ou sans leçons pour apprendre l'art de l'improvisation piano. Sur le CD de 99-piste, les échanges de l'auteur et pièces à travers le livre entier. L'auteur vise à encourager les élèves à créer leurs propres arrangements pour piano Evangile. / Niveau : Intermédiaire / Gospel-Old Time - Methods / Méthode / Piano

Le Fitness Du Pianiste. Par DORIATH DANIELLE. Danse avec les doigts, ou le ' fitness du pianiste ', est une méthode composée essentiellement d'exercices destinés à faire travailler ses doigts au piano : ils répondront plus vite, avec plus de précision, et permettront une meilleure fluidité de jeu dans les mélodies. Elle s'adresse aussi bien aux pianistes débutants que chevronnés, aux enfants comme aux adultes. Ces exercices particulièrement adaptés et progressifs, associés à la découverte précoce des gammes, constituent un excellent échauffement, et apporteront une meilleure maîtrise de l'indépendance des doigts. Quel que soit le répertoire de prédilection de l'utilisateur (classique, jazz, variété, musiques de films etc), ce ' fitness des doigts ' lui permettra de jouer avec plus d'aisance, tout en développant également sa capacité de concentration et la qualité de sa pratique grâce au ' fitness mental ' : une nouvelle proposition dans la manière de penser ses exercices, pour travailler plus efficacement encore, grâce à l'emploi, par exemple, de mots-clés, ou des techniques de projection mentale - cet aspect a été conçu avec le concours de Dominique Meignen, spécialiste en Gestion mentale et Stratégies d'apprentissage. Une pédagogie particulière pour progresser plus rapidement, et de façon attrayante, notamment grâce aux nombreuses illustrations humoristiques de l'artiste Waz. Ouvrage conçu et fabriqué en France, 174 pages, illustré couleur, relié spirale./ Recueil / Piano

A Comprehensive Method For Electric And Upright Bass. Par GERTZ BRUCE. La maîtrise de la basse est une méthode approfondie pour basse électrique et dressées conçu pour guider les bassistes de maîtrise. Elle débute avec la construction des temps forts et compétences rythmiques, une base solide sur laquelle tous les basse jouant doit être enraciné. Suite à cela, les étudiants apprendre un large éventail de rainures et pratique de la lecture de tous les styles de musique : Blues, Rock, Funk, Reggae, Fusion (y compris les compteurs impairs), Jazz, Latin, Baroque, classique et plus. Formation oreille incorporée dans la méthode améliore les aptitudes des élèves d\'écoute, enseigner aux étudiants d\'entendre les rythmes, les mélodies et les progressions de corde. Leçons de théorie aident les élèves à comprendre le fonctionne de la basse dans la musique. Les étudiants étudient également improvisation de pièces de bass et de solos sur les changements de la corde, articulation (doigt et technique de la prosternation), des objectifs de rendement, visualisation et bien plus. Chaque volume se déplace logiquement au prochain niveau même joueurs chevronnés peuvent combler les trous dans leur technique en passant par la méthode du livre I et en déplaçant sur la technique d\'une plus grande... / Niveau : Débutant / All Styles - Methods / Méthode / Guitare Basse

La série année par année s'appuie sur la Boosey and Hawkes catalogue riche et varié du répertoire classique, contemporaine et de l'éducation , en soulignant compositeurs dont Serge Prokofieff , Dmitri Chostakovitch , Karl Jenkins , Carol Barratt et Christopher Norton , à côté des arrangements de musique traditionnelle du monde entier par Peter Wastall , Vera Gray et autres .Soigneusement sélectionnées par Janet Way , cette anthologie pratique est la ressource de répertoire complet pour le joueur de saxophone aspirant Grade 1 alto et crée le forfait idéal pour l'enseignement , la préparation de l'examen et de la performance .Chaque volume contient :19 pièces et des études courtes , chacune complétée par une pratique utile et la pointe de la performanceles gammes et arpèges qualité approprié liés au répertoire à travers le texte sur mesure et des exercicesactivités de lecture à vue nouvelle marquetâches de sensibilisation auditive nouvellement commandéesun livret accompagnement pianoLivré avec un CD de démonstrations de performance complet , titres de piano d'accompagnement , et des ressources de sensibilisation auditive de qualité approprié . / Flûte Et Piano

The Piano Bench Of Easy Classical Music is a tremendous piano collection containing 400 pages of great music literature, specially selected and edited for the developing pianist who loves classical music. Here you will find the world's favorite preludes, minuets, sonata movements, nocturnes, waltzes, gavottes, mazurkas, romantic short pieces, impressionistic works, and light classics- as well as themes from the great symphonies, chamber works, operas, and ballets by the master composers of the past four centuries. / Piano

Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Il couvre les modèles utilisés dans les doigts Viola Time Joggers et coureurs, et comprend toutes les gammes et arpèges pour les élèves de ABRSM 1 et 2, y compris le mineur naturel Etablit chaque forme avec un tableau de doigté, d'un téléphone 'helpline' pour renforcer le doigté arpège, et un jeu de rythme à pratiquer l'échelle Inclut une variété de pièces amusantes pour chaque touche, et une gamme de puzzles et des jeux de composition L'édition révisée de Viola échelles de temps déborde d'idées créatives et emballé avec des dessins animés imaginatives et amusantes à faire échelles d'apprentissage et d'arpèges faciles. / Niveau : Facile / Etude / Alto