SKU: HL.49033205

ISBN 9783795703837. German.

Bis vor wenigen Jahren wurde der Schauspielmusik, abgesehen von einzelnen herausragenden Werken, von der Musikwissenschaft kaum Beachtung geschenkt; eine historiographische Gesamtdarstellung bzw. editorische Auseinandersetzung steht noch aus. Gerade das letzte Drittel des 18. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts konnen als eine Blutezeit der Schauspielmusik angesehen werden. In diesen Jahrzehnten entstand nicht nur eine unuberschaubare Menge solcher Kompositionen; die Problematik der musikalischen Untermalung bzw. Bereicherung des Sprechtheaters wurde auch im asthetischen Diskurs, anknupfend an Gottsched, Scheibe und Lessing, immer wieder thematisiert. Am Beispiel ausgewahlter Buhnenwerke, beginnend mit Kompositionen von Johann Andre, G. J. Vogler und J. F. Reichardt bis hin zu Mendelssohn, Lortzing und Wagner, wird deutlich, wie verschiedenartig die Anspruche von Autoren und Theaterleitern in Bezug auf die Schauspielmusik sein konnten, und wie die unterschiedlichen Moglichkeiten der Theater-Ensembles die Komponisten beeinflussten. Die Spanne reicht von weitgehend beliebigen Arrangements mit grosstmoglichem 'Wiederverwendungswert' bis hin zu gross angelegten 'analogen', d. h. ausschliesslich auf ein bestimmtes Schauspiel bezogenen, vorbildhaften Kompositionen (z. B. Beethovens Egmont, Webers Preciosa, Mendelssohns Sommernachtstraum-Musik). Besonderes Interesse gilt der Problematik der Edition von Schauspielmusiken, die durch ihre enge Bindung an das Drama einen fachubergreifenden Austausch unter Literatur-, Theater- und Musikwissenschaftlern erforderlich macht. Hier zeigt sich, dass kaum eine 'Patentlosung' zu finden ist; vielmehr stellt jeder Komponist, jedes Werk andere Anspruche an den Editor. Ausgehend von einem Grundkonsens, der die wechselseitige Bedingtheit von Drama und Musik unterstreicht, fuhren nur individuelle, vom einzelnen Werk ausgehende Strategien zu einer adaquaten Wiedergabe in der Edition.

SKU: BT.AMP-423-020

English-German-French- Dutch.

Variation s Paris, 1846 was composed specifically for the 25th anniversary of ‘Brass-Aux-Saxesâ⠂¬â„¢ in 2014, coincidentally the 150th anniversary of Adolphe Sax, the inventor of the saxophone. As a result, Philip Sparke created this work to pay homage to Adolphe Sax. The work is a series of variations based on one original theme and gives the ‘fanfare orchestra’ a unique and rare setting you would usually only find in Belgium, the Netherlands and parts of Japan. Consequently, this shows all of the different aspects of the band through both colour and technique.

Vari ations Paris, 1846 werd geschreven voor het 25-jarig bestaan van Fanfareorkest Brass-aux-Saxes uit het Belgische Westerlo in 2014, dat toevallig samenviel met het tweehonderdste geboortejaar van Adolphe Sax, de uitvinder van de saxofoon. Componist Philip Sparke schreef dit werk als hommage aan Sax. Het werk bestaat uit een reeks variaties op een originele koraalmelodie. Het is geschreven voor fanfare een ensemble dat in België en Nederland veel voorkomt, en hier en daar ook in Japan en laat alle verschillende aspecten van het orkest horen, zowel in klankkleur als techniek.

Variations Paris, 1846 wurde anlässlich des 25-jährigen Jubiläums von Brass-Aux-Saxes im Jahr 2014 komponiert, in dem sich zufälligerweise auch der 200. Geburtstag von Adolphe Sax, dem Erfinder des Saxophons, jährte. Daher schrieb Philip Sparke eine Hommage an Adolphe Sax. Das Werk besteht aus einer Reihe von Variationen über ein Originalthema und bietet der Fanfare einer einzigartigen Besetzung, die man nur in Belgien, den Niederlanden und manchmal in Japan findet die Möglichkeit, die verschiedenen Facetten des Orchesters hinsichtlich seiner Klangfarben und technischen Möglichkeiten darzubieten.

Va riations Paris, 1846 fut composé en 2014 l’occasion du 25e anniversaire de Brass-Aux-Saxes, qui co ncidait aussi avec le bicentenaire de la naissance du grand inventeur belge Adolphe Sax. Philip Sparke rend donc hommage Adolphe Sax avec cette œuvre basée sur une série de variations sur un thème original. Elle permet l’orchestre de fanfare (un regroupement rare que l’on ne retrouve qu’en Belgique, aux Pays-Bas et quelquefois au Japon) de mettre en valeur les différents aspects de la formation, tels que des couleurs variées et leur technique.

SKU: BT.AMP-423-120

English-German-French- Dutch.

Variation s Paris, 1846 was composed specifically for the 25th anniversary of ‘Brass-Aux-Saxesâ⠂¬â„¢ in 2014, coincidentally the 150th anniversary of Adolphe Sax, the inventor of the saxophone. As a result, Philip Sparke created this work to pay homage to Adolphe Sax. The work is a series of variations based on one original theme and gives the ‘fanfare orchestra’ a unique and rare setting you would usually only find in Belgium, the Netherlands and parts of Japan. Consequently, this shows all of the different aspects of the band through both colour and technique.

Vari ations Paris, 1846 werd geschreven voor het 25-jarig bestaan van Fanfareorkest Brass-aux-Saxes uit het Belgische Westerlo in 2014, dat toevallig samenviel met het tweehonderdste geboortejaar van Adolphe Sax, de uitvinder van de saxofoon. Componist Philip Sparke schreef dit werk als hommage aan Sax. Het werk bestaat uit een reeks variaties op een originele koraalmelodie. Het is geschreven voor fanfare een ensemble dat in België en Nederland veel voorkomt, en hier en daar ook in Japan en laat alle verschillende aspecten van het orkest horen, zowel in klankkleur als techniek.

Variations Paris, 1846 wurde anlässlich des 25-jährigen Jubiläums von Brass-Aux-Saxes im Jahr 2014 komponiert, in dem sich zufälligerweise auch der 200. Geburtstag von Adolphe Sax, dem Erfinder des Saxophons, jährte. Daher schrieb Philip Sparke eine Hommage an Adolphe Sax. Das Werk besteht aus einer Reihe von Variationen über ein Originalthema und bietet der Fanfare einer einzigartigen Besetzung, die man nur in Belgien, den Niederlanden und manchmal in Japan findet die Möglichkeit, die verschiedenen Facetten des Orchesters hinsichtlich seiner Klangfarben und technischen Möglichkeiten darzubieten.

Va riations Paris, 1846 fut composé en 2014 l’occasion du 25e anniversaire de Brass-Aux-Saxes, qui co ncidait aussi avec le bicentenaire de la naissance du grand inventeur belge Adolphe Sax. Philip Sparke rend donc hommage Adolphe Sax avec cette œuvre basée sur une série de variations sur un thème original. Elle permet l’orchestre de fanfare (un regroupement rare que l’on ne retrouve qu’en Belgique, aux Pays-Bas et quelquefois au Japon) de mettre en valeur les différents aspects de la formation, tels que des couleurs variées et leur technique.

SKU: BT.DHP-1155610-010

English-German-French- Dutch.

In 2014, Philharmonic Winds OSAKAN (Japan) celebrated its fifteenth anniversary for which this work was composed. From the very beginning, Yoshihoro Kimura has been the artistic leader of the ensemble. Jan Van der Roost became the band’s first guest conductor in 2013. In this spectacular work the composer looks back at one of his most famous earlier works ‘Apollo', and to Adolphe Sax, the Belgian inventor of the saxophone.

In 2014 vierde het Philharmonic Winds Osakan, een orkest uit Japan, haar vijftiende verjaardag. Speciaal hiervoor componeerde Jan Van der Roost dit werk. Al vanaf dag één van het bestaan van het orkest is Yoshihoro Kimura de artistiek leider van het orkest. Jan Van der Roost was in 2013 de eerste gastdirigent. In dit spectaculaire werk blikt de componist terug op één van zijn beroemdste vroegere werken, Apollo, maar ook op Adolphe Sax, de Belgische uitvinder van de saxofoon.

Dieses Werk wurde 2014 anlässlich des 15-jährigen Jubiläums der Philharmonic Winds OSAKAN (Japan) komponiert. Yoshihiro Kimura war von Beginn an künstlerischer Leiter des Ensembles, Jan Van der Roost 2013 der erste Gastdirigent. In diesem eindrucksvollen Werk blickt der Komponist auf Apollo, eines seiner berühmtesten früheren Werke, zurück, und erinnert an Adolphe Sax, den belgischen Erfinder des Saxophons.

Cette œuvre fut composée en 2014 pour le quinzième anniversaire de l’ensemble Philharmonic Winds OSAKAN (Japon). Yoshihoro Kimura est leur directeur artistique depuis la création et Jan Van der Roost est devenu leur premier chef d’orchestre invité en 2013. Dans ce morceau spectaculaire le compositeur fait allusion l’une de ses premières œuvres les plus connues, Apollo, et Adolphe Sax, l’inventeur belge du saxophone.

Nel 2014 la Filarmonica di fiati OSAKAN (Giappone) ha festeggiato i quindici anni di vita per i quali è stato composto questo brano. Sin dall’inizio, Yoshihoro Kimura è stato la guida artistica dell’ensemble. Jan Van der Roost è diventato il primo direttore ospite della banda nel 2013. In questo brano spettacolare il compositore guarda indietro ad uno dei suoi più famosi primi lavori ‘Apollo’, e a Adolphe Sax, l’inventore belga del sassofono.

SKU: BT.DHP-1155610-140

English-German-French- Dutch.

In 2014, Philharmonic Winds OSAKAN (Japan) celebrated its fifteenth anniversary for which this work was composed. From the very beginning, Yoshihoro Kimura has been the artistic leader of the ensemble. Jan Van der Roost became the band’s first guest conductor in 2013. In this spectacular work the composer looks back at one of his most famous earlier works ‘Apollo', and to Adolphe Sax, the Belgian inventor of the saxophone.

In 2014 vierde het Philharmonic Winds Osakan, een orkest uit Japan, haar vijftiende verjaardag. Speciaal hiervoor componeerde Jan Van der Roost dit werk. Al vanaf dag één van het bestaan van het orkest is Yoshihoro Kimura de artistiek leider van het orkest. Jan Van der Roost was in 2013 de eerste gastdirigent. In dit spectaculaire werk blikt de componist terug op één van zijn beroemdste vroegere werken, Apollo, maar ook op Adolphe Sax, de Belgische uitvinder van de saxofoon.

Dieses Werk wurde 2014 anlässlich des 15-jährigen Jubiläums der Philharmonic Winds OSAKAN (Japan) komponiert. Yoshihiro Kimura war von Beginn an künstlerischer Leiter des Ensembles, Jan Van der Roost 2013 der erste Gastdirigent. In diesem eindrucksvollen Werk blickt der Komponist auf Apollo, eines seiner berühmtesten früheren Werke, zurück, und erinnert an Adolphe Sax, den belgischen Erfinder des Saxophons.

Cette œuvre fut composée en 2014 pour le quinzième anniversaire de l’ensemble Philharmonic Winds OSAKAN (Japon). Yoshihoro Kimura est leur directeur artistique depuis la création et Jan Van der Roost est devenu leur premier chef d’orchestre invité en 2013. Dans ce morceau spectaculaire le compositeur fait allusion l’une de ses premières œuvres les plus connues, Apollo, et Adolphe Sax, l’inventeur belge du saxophone.

Nel 2014 la Filarmonica di fiati OSAKAN (Giappone) ha festeggiato i quindici anni di vita per i quali è stato composto questo brano. Sin dall’inizio, Yoshihoro Kimura è stato la guida artistica dell’ensemble. Jan Van der Roost è diventato il primo direttore ospite della banda nel 2013. In questo brano spettacolare il compositore guarda indietro ad uno dei suoi più famosi primi lavori ‘Apollo’, e a Adolphe Sax, l’inventore belga del sassofono.

SKU: HF.FH-3857

ISBN 9790203438571. 8.3 x 11.7 inches.

1. Wenn de Vugelbeer bluht (Anton Gunther/Manfred Stange); 2. Arzgebirger-Marsch (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 3. Arzgebirg, mei Arzgebirg (Edwin Bauersachs/Manfred Stange); 4. Wannerlied (Anton Gunther/Manfred Stange); 5. Feierobnd (Anton Gunther/Manfred Stange); 6. Bild dir nischt ei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 7. Bild dir nischt ei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 8. Himmelschlussele, bluh! (Anton Gunther/Manfred Stange); 9. Vergass dei Haamit net (Anton Gunther/Manfred Stange); 10. Wu de Walder haamlich rauschen (Anton Gunther/Manfred Stange); 11. Arzgebirg, wie bist du schie! (Anton Gunther) 12. Wenn de Lerich singt (Anton Gunther/Manfred Stange); 13. Gruss dich Gott, mei Arzgebirg! (Anton Gunther/Manfred Stange); 14. Gruss dich Gott, mei Arzgebirg! (Anton Gunther/Manfred Stange); 15. Klippellied (Anton Gunther/Manfred Stange); 16. 's gebirgische Maadel (Carl Friedrich Dohnel/Manfred Stange); 17. Deitsch un frei wolln mer sei! (Anton Gunther/Manfred Stange); 18. Morgnlied (Anton Gunther/Manfred Stange); 19. Viel tausend Vogle singe (Hans Siegert/Theodor Goldberg/Manfred Stange); 20. In Fruhgahr (Anton Gunther/Manfred Stange); 21. Mei Haamit lasst mich grussen (Hans Soph/Manfred Stange); 22. Ein neues Fest (Karl Gerok, Alfred Guido Dost/Manfred Stange); 23. Mei Grussmutterla (Anton Gunther/Manfred Stange); 24. Der Kuckuck (Anton Gunther/Manfred Stange); 25. De zwaa Finken (Anton Gunther/Manfred Stange); 26. Der Rutschwanz (Hans Soph/Manfred Stange); 27. Der Vugelbeerbaam (August Max Schreyer/Manfred Stange); 28. Der Vugelbeerbaam - fur Mannerchor (August Max Schreyer/Manfred Stange); 29. Gieh mer mol ruber (Manfred Stange); 30. Wenn de Blumle nimmer bluhe (Anton Gunther/Manfred Stange); 31. Spatsommer (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 32. In der Hammerschenk (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 33. In der Hammerschenk - fur Mannerchor (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 34. Guck nauf ze de Sterle! (Anton Gunther/Manfred Stange); 35. Haamitland, mei Arzgebirg (Stephan Dietrich/Manfred Stange); 36. Wie der Schnabel stieht (Anton Gunther/Manfred Stange); 37. Der Frohnaaer Hammer (Alfred Kaden/Manfred Stange); 38. E Liedel aus der Haamit (Anton Gunther/Manfred Stange); 39. Wiegnlied (Stephanie Maas/Manfred Stange); 40. E Mensch uhne Glaubn (Anton Gunther/Manfred Stange); 41. Freue dich, Schneeberg (Manfred Stange); 42. Wenn schwarze Kittel scharenweis (D. Seeburg/Manfred Stange); 43. Frisch auf, ihr Bergleut, auf (Manfred Stange); 44. Frisch auf, ihr Bergleut jung und alt (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 45. Gluckauf, ihr Bergleut jung und alt (Manfred Stange); 46.Bergmanns Hoffnung (Manfred Stange); 47. Bergmanns Hoffnung (Manfred Stange); 48 's Afahrn (Christian Gottlob Wild/Manfred Stange); 49. Wenn das Glocklein drei tut lauten (Manfred Stange); 50. Herr, der du meine Pfade lenkst (Manfred Stange); 51. Wir Bergleute hauen fein (Franz Wilhelm/Freiherr von Ditfurth/Manfred Stange); 52. Gluckauf, der Steiger kommt (Manfred Stange); 53. Gluckauf, der Steiger kommt (Manfred Stange); 54. Gluckauf, der Steiger kommt ( mitgeteilt von Felix Geithner/Manfred Stange); 55. Nun Gluckauf ruft froh ihr Bruder (Manfred Stange); 56. Auf, gesamte Knappschaftsschar (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 57. Gluckauf ist unser Bergmannsgruss (J. Korner/Manfred Stange); 58. Gluckauf ist unser Bergmannsgruss (J. Korner/Manfred Stange); 59. Auf, gesamte Knappschaftsbruder (Manfred Stange); 60. Kommet her, ihr Bergleut alle (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 61. Gluckauf! Du alter Bargmannsgruss (Max Nacke/Manfred Stange); 62. Kommet, lasset uns doch schauen (Manfred Stange); 63. Lasst uns das Bergwerk recht betrachten (Manfred Stange); 64. Die Bergleut sind ein edle Zier (Karl Gustav Wolf/Walther Hensel/Manfred Stange); 65. Frohlich ist des Bergmanns Leben (Fr. Muller/Manfred Stange); 66. Gluckauf, ihr Bruder (Gustav Bruno Dost/Manfred Stange); 67. Der Bergknabe (Manfred Stange); 68. Wir wollen frohlich heben an (Manfred Stange); 69. Bergmannisches Trinklied (Manfred Stange); 70. De Steiger-Kirmes (Friedrich Emil Krauss/Rudolf Krauss/Manfred Stange); 71. Joachimsthaler Bergknappenlied - Weise aus dem Jahre 1571 ; 72. Das Zscharpertaschel (Gottlob Adolph Ernst von Nostitz und Jankendorf, genannt Arthur von Nordstern); 73. Doch deckt dich auch der Erde Schoss (Moritz Wilhelm Doring/August Ferdinand Anacker/Manfred Stange); 74. Gluckauf! Der Silberzweig (Friedrich Emil Krauss/Richard Wagner-Buchholz); 75. Gott sei mit dir, mein Sachsenland - Sachsenhymne (Max Hallbauer/Ernst Julius Otto); 76. Die Heimfahrt (Moritz Wilhelm Doring/Alfred Guido Dost/Manfred Stange); 77. Zum Bergmann hab ich mich geweiht (Manfred Stange).