Schubert for clarinet Together with Ludwig van Beethoven, Franz Schubert is considered to be the founder of romantic music in German-speaking countries. He mainly owes this reputation to the composition of more than 600 songs, many of which, even today, are an integral part of every singers repertoire. For this album James Rae has selected some of Schuberts most beautiful melodies from both his vocal and instrumental works and arranged them for clarinet. Its expressive sound, coupled with Schuberts unique melodies, is a homage to the great composer and should enrich every clarinet players repertoire. Heidenröslein An die Nachtigall An die Musik Das Wandern Ständchen Du bist die Ruh Entre-Acte aus Rosamunde Ballett aus Rosamunde Menuetto und Trio aus Symphonie Nr. 5 Marche Militaire Schubertiade (Coverfoto von Schmid)

The early sonatas. Par SCHUBERT FRANZ. Schubert was visibly adventurous in his early piano sonatas, as is apparent in their wide-ranging key schemes, diverging versions of many movements or entire sonatas, and numerous works left incomplete. This revised Urtext edition contains the sonatas he composed between 1815 and 1817. An updated preface and valuable notes on central questions of performance practice (e.g. articulation, pedalling and embellishments), with a special emphasis on his idiosyncratic treatment of accent-like diminuendo hairpins, form a useful introduction to the sonatas. Schubert?s drafts and fragments can be accessed on the Bärenreiter website. - Urtext edition based on the ?New Schubert Edition?, with drafts and fragments accessible on the Bärenreiter website (see BA 9642: Extras) - Reader-friendly engraving with practical page-turns and running titles to facilitate the location of sonatas and movements - Valuable notes on performance practice in Schubert?s day (Ger/Eng) - Critical Commentary with readings relevant to performance, especially regarding Schubert?s notation of accents (Eng) / Date parution : 2022-07-30/ Recueil / Piano

Par SCHUBERT FRANZ. Nur wenigen ist bekannt, dass Franz Schubert sich jahrelang mit dem Komponieren von Opern und Theatermusik beschäftigt war. Insgesamt schrieb er nicht weniger als zehn vollständige Werke fürs Theater. Schubert hofft stets aus eine erfolgreiche Oper oder Theaterproduktion, die allerdings ausblieb. Dies lag wahrscheinlich hauptsächlich an den mittelmäßigen Libretti, die er zur Verfügung hatte. Der Musik, die er für das Theaterstück 'Rosamunde, Fürstin von Zypern' schrieb ging es nicht anders. Im Oktober 1823 bekam Schubert den Auftrag, die Theatermusik zum Libretto von Helmina von Chézy zu schreiben. Obwohl er das Libretto erst im November erhielt, gelang es Ihm dennoch die neunNummern von Rosamunde in nur drei Wochen zu verfassen. Nach einigen Proben ging das Stück am 20. Dezember 1823 in Premiere am 'Theater an der Wien'. Die verwirrende Geschichte - ein Durcheinander von romantischen Intrigen zwischen Prinzessinnen, Hirten und Jägern - konnte das Publikum allerdings nicht begeistern. 'Nichtssagend, ermüdend und unnatürlich', so lautete der Kommentar eines Kritikers. Es folgte auch nur eine Wiederholung und danach verschwand das Stück von der Bühne. Im Gegensatz zu der harten Kritik über das Libretto waren das Publikum und die meisten Kritiker sehr begeistert über die Musik Schuberts. Auch heute noch gilt Rosamunde als eines seiner bekanntesten Orchesterwerke, das hier durch das Arrangement Tohru Takahashi auch für Blasorchester zugänglich wurde. / Niveau : 4 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SCHUBERT FRANZ. Il y a eu quelques exemples précédents des versions de guitare de Schubert \' musique pour piano et pratiquement aucune tentative de transcrire un ensemble complet de pièces, comme Caldern le fait ici avec les six pièces de Schubert Moments Musicaux. Ces pièces sont superbes exemples de maîtrise de Schubert sous la forme de miniatures, de vrais \' moments musicaux \' d\'humeur et de la sensation. Deux autres pièces complètent cette collection, qui y compris note également sur la préparation et la performance des pièces en anglais, allemand et espagnol. La musique est en notation standard uniquement avec un CD des performances des pièces par l\'arrangeur. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Solos / Répertoire / Guitare Classique

Par SCHUBERT FRANZ. Neue Ausgabe Sämtlicher Werke. Urtext/ Répertoire / Chant et Piano

Franz Schubert composer ' l'Ave Maria ' pour voix et piano en 1825. Celui-ci est publié en 1826 sous l'opus 52 no6, en Sib Majeur. A cette époque, il voue une grande admiration à la Sainte Marie, la mère de Jésus. Il met en musique un extrait de la poésie de ' Madame du bac 'écrit par l' écrivain anglais Walter Scott qui a été traduit en Allemand par Adam Storck. 'L'ave Maria 'par d'appelé HNE Schubert fils dritter Gesang' la troisième chanson d'Ellen'. L'héroïne de la poésie, Ellen Douglas, prie la vierge en se cachant. Dans une de ses correspondances avec ses parents, il avoue exprimer dans cette chanson un hymne à la Sainte Marie. Les mots d'origines de Walter Scott incluent beaucoup de référence à la prière latine de ' l'Ave Maria '. Upgraded, les mots latins adaptés de la prière est maintenant la version la plus généralement exécutée. L'ave Maria s'inscrit dans le répertoire marial du 19ème siècle. Aujourd'hui encore, cette pièce musicale reste une des oeuvres les plus prisées d... / Voix Moyennes Et Piano / Partition Séparée

Franz Schubert compose ' l'Ave Maria ' pour voix et piano en 1825. Celui-ci est publié en 1826 sous l'opus 52 no6, en Sib Majeur. / Voix Graves Et Piano / Partition Séparée

Complete Edition. Par LISZT FRANZ. Supplementary Volume 16 of the New Liszt Edition contains free arrangements and technical exercises. In the first section can be found early versions of three arrangements. The first consists of the first and intermediary versions of a transcription of Die Rose, a song Schubert composed to a poem by Schlegel. The arrangement of the second movement of Berlioz's Harold Symphony also draws on literary inspiration: Lord Byron's (1788-1824) narrative poem Childe Harold's Pilgrimage (1812-18) was a literary experience Liszt shared with Berlioz. The fantasy on themes from Bellini's opera La sonnambula [The Sleepwalker] (here the first version of 1842, and the second version dating from the following decade are given) is important in music history because it was while he worked on this (and other operatic fantasies) that Liszt developed a new concept of the form, which took shape in more complex and more concentrated fantasies than before. Particularly interesting material can be found in the appendix. In addition to sketches and drafts for arrangements of Spanish themes, there are three sources published here for the first time, which shed light on technical aspects of Liszt's piano teaching. These are three sets of exercises: the first written by Liszt himself for Valérie Boissier in 1832, the second a copy in an unidentified hand from the same period or slightly later, and finally the third which was noted down in 1871 by Henri Maréchal in Rome based on the composer's dictation. This latest volume of the New Liszt Edition includes a detailed preface in German, English, and Hungarian containing new research findings, together with five manuscript facsimiles and critical notes. Simultaneously with the cloth-bound Complete Edition, a practical paperback version has been published, the contents of which are identical to those of the hardcover edition, minus the inclusion of critical notes./ Etude / Piano

Par CASSARD PHILIPPE. Pour le pianiste Philippe Cassard, Franz Schubert (1797-1828) est bien celui qui, selon l'épitaphe du poète Grillparzer 'fit chanter la poésie et parler la musique'. Cependant, comment saisir en quelques mots le profond mystère schubertien ' Comment décrire l'intime le plus enfoui, la confidence glissée dans un accord ' Comment faire ressentir l'hésitation d'un thème à poursuivre sa route, la douleur nichée au creux d'un silence ' En vérité, il faut peut-être chercher les clés de cette musique dans les six cents poèmes que Schubert a emplis et enrichis de la plus belle musique. L'étude des lieder constitue donc la première étape de cette nouvelle et très personnelle étude schubertienne. On y découvre les horizons les plus vastes, des mots - Wanderer, Sehnsucht, schubertiade, Vienne, moderato, Nacht -, des noms familiers - Vogl, Goethe, Seidl, Mayrhofer -, des rythmes obsessionnels, qui nous conduisent naturellement vers l'ultime Sonate en si bémol majeur D. 960, concentré, selon Philippe Cassard, de l'oeuvre de Schubert. Une destination finale où se fracassent tous les rêves, toutes les aspirations, où se manifestent toutes les peurs. Comme chacun des volumes de la collection Classica, ce Schubert est enrichi d'un index, de repères bibliographiques et d'une discographie. Pianiste, Philippe Cassard a consacré une partie de ses activités à la musique de Schubert. Cet essai est son premier livre. / Broché / Livre / Livres

burga Litschauer et Christiane Schumann. Teil I: Lieder et Gesänge - Geistliche Werke/ Recueil / Livre

Les Impromptus de Franz Schubert op. 90 (D 899) font partie des oeuvres les plus jouées de Franz Schubert et ont leur place de droit dans les programmes du cours et du concert. L'Édition Wiener Urtext (texte original) présente maintenant une nouvelle version revue sous les aspects les plus actuels de la recherche et de l'interprétation pratique. L'édition précise le texte par de nombreux détails, des problèmes de base comme celui de la distinction entre accents et signes de decrescendo, ou bien la question de l'assimilation de rythmes pointés à des triolets, sont résolus en prenant appui sur le manuscrit schubertien original de façon nouvelle et non dogmatique.Pages : 56Niveau : avancéop. 90 / Piano / Wiener Urtext Edition