Soprano, clarinette, piano, percussion, violon, violoncelle.Durée : 30 mn' Charlie ' : fable musicale d'après Matin brun de Franck Pavloff, composée pour l'ensemble Aleph par Bruno Giner.Résumé de l'action :Charlie et son copain vivent une période troublée par la montée d'un régime totalitaire : l'Etat brun...Charlie et son copain vivent une période troublée par la montée d'un régime totalitaire : l'Etat brun. L'Etat brun a décrété arbitrairement de supprimer tous les chats qui ne sont pas brun. Quelque temps après, il en est de même pour les chiens, les journaux, les maisons d'édition et les bibliothèques. Bientôt la milice arrête tous les propriétaires de chiens et de chats non conformes. Néanmoins, Charlie et son copain continuent à vivre d'une façon très ordinaire, entre tiercé, jeux de cartes, match de foot et autres moments de la vie quotidienne. Ni des héros, ni des salauds. Simplement, pour éviter les ennuis, ils détournent les yeux et acceptent chaque nouvelle contrainte.' En 2003 je découvre par hasard Matin Brun de Franck Pavloff, courte nouvelle de quelques pages qui décrit à la fois la montée d'un régime totalitaire et la réaction - où plus exactement l'absence de réaction - des protagonistes, à savoir Charlie et son copain. C'est un texte extrêmement simple (presque un conte pour enfants), lisible en quelques minutes et pourtant capable de générer de longues heures de réflexion'Composé pour l'ensemble Aleph, Matin Brun s'est transformé en Charlie, sorte de fable musicale contemporaine à un seul personnage (le copain de Charlie) où se côtoient récitatifs, chansons, slogans, airs, choeurs parlés ou chantés, collages, citations, etc.Délibérément issu des petites formes opératiques des années 1920/1930 Charlie est une tentative de réponse à plusieurs questions qui me taraudent l'oreille autant que l'esprit : comment porter musicalement un texte qui a du sens ' Comment mettre en résonance musique savante et populaire ' Comment métisser le langage musical sans tomber pour autant dans le désuet ou le plagiat ' Comment gérer le rapport atonal-tonal-modal et lui donner une signification ' Quel rôle pour les instrumentistes dans une dramaturgie qui n'est pas tout à fait du théâtre musical et encore moins de la musique pour le théâtre ' Bref, comment s'approprier une certaine forme de post-modernité lorsqu'on a été ' biberonné ' aux avant-gardes de l'après guerre ' '' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Musique De Chambre Et Quintette

Par BACH JOHANN MICHAEL / BACH JOHANN. Gattungen: Motetten - Verwendung / Anlässe: Trauer, Tod - Langue : Allemand/Anglais / Mottet / Répertoire / Choeur SSATTB/ATB et Basse Continue

Quels disques classiques choisir aujourd'hui ? Quelles sont les versions qui ont été récompensées par les revues du disque (Diapason, Répertoire, Le Monde de la Musique, Télérama, Opéra international...) et les Grands Prix (Charles Cros, Victoires de la Musique, Nouvelle Académie du Disque, Orfée d'Or...) ? Voici un guide qui vous propose une histoire de la musique classique. Avec plus de 3 000 références, vous retrouverez aussi les CD commercialisés qui ont reçu les plus hautes distinctions. Pour la première fois, les différents prix sont tous regroupés pour chaque référence. Le lecteur pourra ainsi comparer les différentes versions en un coup d'?il. D'autre part, les compositeurs sont classés par grandes périodes musicales et sont présentés par une courte biographie. Que vous soyez un amateur éclairé ou bien un néophyte de la musique classique, ce guide vous aidera dans la constitution de votre discothèque et pour vos prochains achats.

Le canard dans la mare, l'oiseau sur l'herbe, le chat dans le pré, et Pierre échappé du jardin. Le loup a surgi de la forêt, poursuivi par les chasseurs... Le célèbre conte musical de Prokofiev à raconter aux petits ou à lire tout seul.

Packs de CD Coach Me comprend un livret contenant: - le chanté le texte dans sa langue d'origine, avec une traduction mot à mot en anglais, allemand, français, italien et espagnol, plus une transcription de l'alphabet phonétique international du texte chanté. Sur le CD d'enregistrement le texte est parlée lentement et clairement dans la langue originale par soigneusement choisi des locuteurs natifs. La mélodie de chaque numéro musical est ensuite jouée avec un accompagnement simplifié consistant en des repères et des harmonies. Enfin l'accompagnement au piano standard de chaque pièce se joue avec des repères occasionnelles (partenaires de l'ensemble, les entrées de choeur). Les deux accompagnements sont effectuées sur un piano à queue par les entraîneurs vocales expérimentés. / CD / Cd

"Tourterelle", "Un petit pouce qui danse", "Il était une bergère"? Voici un album CD qui propose 33 comptines traditionnelles ou chansons d?auteurs pour accompagner l?enfant qui grandit. Des textes amusants, vifs et dynamiques qui permettent de nommer, chatouiller, sauter, galoper, danser, se gratouiller? Mille et une façons d?aider le tout-petit et le plus grand à découvrir et à explorer son corps. Une belle manière pour l?enfant d?appréhender sa place dans l?espace, en mouvement, et de développer sa gestuelle. Des chansons à consommer sans modération, sur toutes les gammes. À partir de trois ans. --Isabel Soubelet

The Fastest Mouse in all Mexico. Par SCHAARS PETER KLEINE (Arr.). Speedy Gonzales (Gonzáles, ou anciennement Presto Gonzales en français) est un personnage de dessin animé bien connu des séries Looney Tunes et Merrie Melodies de Warner Bros. Sans arrêt, cette souris mexicaine ultrarapide, coiffée d’un immense sombrero jaune, nargue le canard Daffy et le chat Sylvestre. S’inspirant de cette petite souris rusée, cette chanson, qui a fait l’objet de nombreuses reprises dans différentes langues, a été arrangée pour instrumentation flexible par Peter Kleine Schaars. Son arrangement possède le même dynamisme et la même énergie que l’original – et est prévu pour y intégrer les célèbres Ándale ! Ándale ! Arriba ! Arriba ! de la souris. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / 5-Part Flexible Band and Opt. Piano