Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)

Le Petit Guitarama tablatures est la version tablatures du Petit Guitarama. Ce répertoire de morceaux tous styles, connus, pour guitaristes débutants, permet de jouer aussi bien du classique (Vivaldi, Bach...), des légendes de la pop (Beat It, Love Me Tender...), des musiques de films (Le parrain, La panthère rose...), du répertoire francophone (Brassens, Cabrel...), ou des airs traditionnels de différents horizons (Orient, Irlande, Italie...), dans une progression logique et motivante. Cet ouvrage est écrit en tablatures enrichies : une système qui intègre les signes d'interprétation et les valeurs rythmiques, pour une lecture facilitée, mais précise. Chaque morceau est le fruit d'un travail d'arrangement, précis, adapté à l'instrument et au niveau de l'élève (du tout débutant à deux ans de pratique) En plus des nombreuses pièces en solo, l'ouvrage propose des duos, trios, et quatuors. La mise en page assure une grande lisibilité, en couleur. Richement illustré, ce recueil s'adresse à tous. > Le CD, outil de travail précieux, permet la découverte et l'écoute des pièces, facilitant le déchiffrage et la mise en place des morceaux. > Fabrication de qualité : papier sans reflet (meilleure lisibilité), relié spirale. Et, toujours dans l'esprit de la collection ...RAMA : originalité, qualité des arrangements, progressivité, variété des styles./ Méthode / Guitare

Par TAUZIN BRUNO. Cet ouvrage recense précisément 100 riffs de basse. Mais pas n'importe quels riffs... des riffs dans l'esprit des plus grands tubes de la musique moderne, ces morceaux qui ont traversé les décennies, qui font partie de la culture 'bassistique', qu'il faut absolument connaître et savoir jouer. Chacun des 100 riffs de basse présentés dans ces pages est agrémenté d'une explication pouvant être technique et/ou théorique, afin de vous aider à les affronter plus aisément. Tous les riffs, sans exception, sont repris sur le CD MP3 joint à la méthode, ce qui vous permettra de lever le voile sur des mises en place parfois difficiles à aborder avec la seule partition. La plupart de ces riffs sont abordables par le plus grand nombre... le principe même d'un riff réussi reposant souvent sur la simplicité et l'efficacité ! Bref, voici un ouvrage 100% plaisir... qui vous permettra d'épater rapidement votre entourage ! A la manière de Money, Cissy Strut, The Chicken, Wild thing, Come together, Seven nation army, Peter Gunn, Good times, Can't stand losing you, Another one bites the dust, Sir Duke, Cheap sunglasses, Smoke on the water, Miss You, I want you back, Respect, Knock on wood, Ain't too proud to beg, Walk this way, I got you (I feel good), Bulls on parade, Give it away, Le freak, Let's groove, Beast of burden, Under pressure, Bombtrack, Lady Madonna, I love rock 'n' roll, I just want to celebrate, Sweet emotion, Come as you are, Pea, Feel good inc., Sunshine of your love, For whom the bell tolls, Billie Jean, Susie Q, Uptight (everything's alright), Soul Man, What's going on, Walking on the moon, Stand by me, Stir it up, Celebration, New year's day, On the road again, The lemon song, With or without you, You're the one I want, Roxanne, Black night, You really got me, Welcome to the jungle, t's the same old song, Paranoïd, Another brick in the wall, Mission impossible, I can't help myself, Get down on it, Black dog, This love, I shot the sheriff, Everybody needs somebody to love, Killing in the name, Starlight, Peggy sue, So Lonely, Pretty woman, Reach out I'll be there, Message in a bottle, I was made to love her, Smells like teen spirit... et tant d'autres encore !/ Méthode / Guitare Basse

Cette collection célébration rassemble le meilleur de la musique, des frais de scolarité et des connaissances des deux précédents titres de chênes pour commémorer depuis leur publication initiale de 40 ans ! Transcriptions de point de repère de Happy Traum représentent la musique et l'art de vingt-deux musiciens des montagnes de la Virginie, le Piémont de Caroline du Nord, le pays de mines de charbon du Kentucky, ainsi que des lieux aussi profondes comme en Angleterre, les Bahamas et en Afrique. Chaque chanson est présenté dans la notation et l'onglet, aux côtés des informations biographiques sur l'artiste, ainsi que toute trucs et conseils qui vous aideront à atteignent une performance plus authentique. Le livre commence avec un guide détaillé à la technique fingerpicking, vous donnant tous les frais que vous avez besoin pour s'attaquer à ces inestimables trésors musicaux. / Guitare

Par ALLERME JEAN-MARC. En composant et en choisissant ces 24 mélodies réparties sur 2 volumes, j'ai choisi de mettre en scène musicalement la flûte à bec comme on le fait plus souvent pour des instruments qui bénéficient naturellement d'une meilleure cote de popularité. Je souhaitais également que cela soit l'occasion pour chacun de découvrir et d'apprendre cet instrument, de manière progressive et en commençant au tout début, grâce à une grande simplicité mélodique soutenue par une richesse harmonique et orchestrale, dans des styles musicaux variés. De plus, sur le CD, vous trouverez une version accompagnée au piano et une version orchestrée ainsi que les deux playbacks correspondants, permettant de faire, si besoin est, un travail de mise en place et d'interprétation en deux étapes progressives. Dans le livre, la simplicité de l'accompagnement de piano, surmonté de la grille harmonique, autorise le travail en duo sans qu'il soit nécessaire, pour le pianiste, de posséder plus d'une ou deux années de pratique instrumentale. Pour terminer, je dois avouer que ces nouvelles compositions m'ont également permis de mieux apprécier cet instrument doté de qualités insoupçonnées et peut-être pas toujours considéré comme il le devrait. J'espère évidemment qu'il en sera de même pour vous. Jean-Marc Allerme / Niveau : Assez Facile / variété - jazz / Recueil / Flûte à Bec

Par ALLERME JEAN-MARC. En composant et en choisissant ces 24 mélodies réparties sur 2 volumes, j'ai choisi de mettre en scène musicalement la flûte à bec comme on le fait plus souvent pour des instruments qui bénéficient naturellement d'une meilleure cote de popularité. Je souhaitais également que cela soit l'occasion pour chacun de découvrir et d'apprendre cet instrument, de manière progressive et en commençant au tout début, grâce à une grande simplicité mélodique soutenue par une richesse harmonique et orchestrale, dans des styles musicaux variés. De plus, sur le CD, vous trouverez une version accompagnée au piano et une version orchestrée ainsi que les deux playbacks correspondants, permettant de faire, si besoin est, un travail de mise en place et d'interprétation en deux étapes progressives. Dans le livre, la simplicité de l'accompagnement de piano, surmonté de la grille harmonique, autorise le travail en duo sans qu'il soit nécessaire, pour le pianiste, de posséder plus d'une ou deux années de pratique instrumentale. Pour terminer, je dois avouer que ces nouvelles compositions m'ont également permis de mieux apprécier cet instrument doté de qualités insoupçonnées et peut-être pas toujours considéré comme il le devrait. J'espère évidemment qu'il en sera de même pour vous. Jean-Marc Allerme / Niveau : Assez Facile / variété - jazz / Recueil / Flûte à Bec

Les années 80 n'ont jamais été aussi populaire et grâce à la sortie événement du film 'Génération 80', cette tendance n'est pas prête de s'estomper. Retrouvez une sélection des plus grands titres de ces années mythique en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords guitare. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Le recueil de partitions du CD de Jean-Yves Lacombe comprend les textes, les accords de guitare, les dessins de l'auteur et 20 pages de fiches pédagogiques (fiches d'identité des animaux, photos, idées de jeux de langues, d'écriture ou de chant à partir des chansons).Des chansons drôles, surprenantes, rapides, lentes, en forme de ritournelle, pleines d'humour, qui rassemblent de joyeux animaux?: une vache, un cheval, une mite, une mouette, un dromadaire, une grenouille, un cochon d'Inde, un mammouth et des souris, une fourmi, une poule, un âne, un orignal, une baleine, un chien, un pivert, un boa... et une puce ! Jean-Yves Lacombe a derrière (et devant) lui une carrière exceptionnelle : jazzman, contrebassiste avec Maxime Leforestier, créateur du fameux duo Lacombe-Asselin, puis du groupe TSF et, depuis 7 ans, violoncelliste du célèbre groupe Le Quatuor (Molière du meilleur spectacle musical).Retrouvez le CD de Jean-Yves Lacombe, qui comprend les 22 chansons, 3 vidéos et un livret de 32 pages couleurs avec les (folles) aquarelles de l'auteur. / Voix

L'intention de compatibles Christmas Duets For Winds est de fournir aux joueurs d'instruments la possibilité de jouer cinquante chants de Noël populaires dans les arrangements pour deux instruments.Ces duos vont travailler avec n'importe quelle combinaison de deux instruments, de sorte que vous pouvez jouer des chants avec vos amis, peu importe de quel instrument ils jouent. Il ya des possibilités infinies pour l'utilisation de combinaisons duo pour le plaisir et de divertissement autour des vacances. Vous pouvez jouer pour la famille, des amis, ou dans un cadre de concert.Compatible Christmas Duets for Winds vous fournit des offres intéressantes et jouables. Il peut aussi aider à se moquer de temps de pratique autour des vacances et peut être utilisé avec les amis et les enseignants ainsi.Une des meilleures faCons d'améliorer en tant que joueur est de jouer dans de petits groupes de musique de chambre et duos sont le moyen le plus facile pour commencer. Jouer des duos avec d'autres de niveaux de capacité similaires ou même de plus grande capacité permettra de stimuler la croissance de votre lecture. / Flûte Et Hautbois

L'intention de compatibles Christmas Duets For Winds est de fournir aux joueurs d'instruments la possibilité de jouer cinquante chants de Noël populaires dans les arrangements pour deux instruments.Ces duos vont travailler avec n'importe quelle combinaison de deux instruments, de sorte que vous pouvez jouer des chants avec vos amis, peu importe de quel instrument ils jouent. Il ya des possibilités infinies pour l'utilisation de combinaisons duo pour le plaisir et de divertissement autour des vacances. Vous pouvez jouer pour la famille, des amis, ou dans un cadre de concert.Compatible Christmas Duets for Winds vous fournit des offres intéressantes et jouables. Il peut aussi aider à se moquer de temps de pratique autour des vacances et peut être utilisé avec les amis et les enseignants ainsi.Une des meilleures faCons d'améliorer en tant que joueur est de jouer dans de petits groupes de musique de chambre et duos sont le moyen le plus facile pour commencer. Jouer des duos avec d'autres de niveaux de capacité similaires ou même de plus grande capacité permettra de stimuler la croissance de votre lecture. / Saxophone Alto Et Baryton

L'intention de compatibles Christmas Duets For Winds est de fournir aux joueurs d'instruments la possibilité de jouer cinquante chants de Noël populaires dans les arrangements pour deux instruments.Ces duos vont travailler avec n'importe quelle combinaison de deux instruments, de sorte que vous pouvez jouer des chants avec vos amis, peu importe de quel instrument ils jouent. Il ya des possibilités infinies pour l'utilisation de combinaisons duo pour le plaisir et de divertissement autour des vacances. Vous pouvez jouer pour la famille, des amis, ou dans un cadre de concert.Compatible Christmas Duets for Winds vous fournit des offres intéressantes et jouables. Il peut aussi aider à se moquer de temps de pratique autour des vacances et peut être utilisé avec les amis et les enseignants ainsi.Une des meilleures faCons d'améliorer en tant que joueur est de jouer dans de petits groupes de musique de chambre et duos sont le moyen le plus facile pour commencer. Jouer des duos avec d'autres de niveaux de capacité similaires ou même de plus grande capacité permettra de stimuler la croissance de votre lecture. / Cor Français