L'essentiel du patrimoine français dans une collection qui couvrira la totalité du siècle. Un sommaire alphabétique et un sommaire par année pour reconstituer l'ambiance de l'époque et interpréter les airs connus ou introuvables. 301 Chansons dans chaque volume. / Variétés / Recueil avec paroles, musique (ligne de chant) et /

Retrouvez en deux volumes l'oeuvre complète de Georges Brassens. Deux magnifiques recueils dans lesquels vous pourrez retrouver 191 chansons de l'auteur ainsi que ses plus beaux poèmes. De nombreuses photos illustrent ce magnifique songbook dans lesquels tous les morceaux sont arrangés pour Piano, Voix et Guitare avec les paroles complètes et les boites d'accords. Retrouvez dans ce premier volume 89 chansons et 8 poèmes de l'auteur.

A l'arrière d'une limousine ou au fond d'un studio d'enregistrement, dans l'immense appartement sur Central Park ou un petit café de Columbus Avenue, David Sheff a laissé défiler la bande de son magnéto, réalisant, jour après jour pendant trois semaines, ces entretiens en profondeur avec le couple Lennon/Ono. C'était à l'automne 1980, et l'ancien Beatle se sentait renaître. Après plusieurs années de silence, il voulait parler, faire partager sa joie de composer un nouveau disque, Double Fantasy, d'élever son fils Sean, de vivre et rêver avec Yoko, à quarante ans. " Nous n'avons pas besoin de publicité, nous avons besoin d'expliquer ce que nous faisons... " D'où cette longue mise au point, véritable retour sur son expérience des années 1960-1970 à travers le vécu du couple : l'évolution des rôles féminin/masculin, l'éducation, la famille recomposée, les crises personnelles (la dérive alcoolique de Lennon au début de la décennie, la pratique du fameux " cri primal " du Dr Janov...), l'exposition médiatique, les limites de l'engagement, la création artistique, ou encore l'impossible reformation des Beatles, dont Lennon s'attache à passer en revue tout le catalogue, expliquant la genèse des chansons avec beaucoup de franchise. Pas de faux-semblants. Ici, plus qu'une icône, on retrouve, saisi dans son intimité, un couple terriblement sympathique, spirituel, passionné et drôle. " Ce sera le livre de référence ! " lançait John à David Sheff. Deux mois plus tard, le 8 décembre, Lennon était abattu, et ce livre prenait la forme d'un testament.

250 Spartiti X 4 Volumi Serie Budget Book / Pop & rock / Recueil / Chant et Guitare

Aus: Israelsbrünnlein. Geistliche Madrigale. Par SCHEIN JOHANN HERMANN. Johann Hermann Schein’s Israelsbrünnlein, published in Leipzig in 1623, is a supreme achievement not only among the works of this composer, who had been Thomaskantor in Leipzig since 1616, but also for the entire body of German music written during the first half of the 17th century. Among the 26 motets written “in the Italian madrigal manner” 23 are settings of Old Testament texts, a fact to which the collection owes its title. The source for the text of this collection is the “inexhaustible fountain” of the Psalms, the books of Moses, the Prophets, the Songs of Solomon, and other books of the Old Testament./ Répertoire / Choeur SSATTB

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Les neuf symphonies de Beethoven, composées au cours d’une période de 25 ans, entre 1799 et 1824, étaient déjà considérées très peu de temps après sa mort comme son testament musical. Le compositeur avait exploré le spectre entier du genre, pour trouver dans chaque œuvre de nouvelles solutions au problème fondamental du lien à établir entre les différents caractères exprimés dans chaque mouvement, d’une part, et l’unité motivique du tout, d’autre part. Et il ne fallut pas longtemps pour s’apercevoir de la pertinence qu’il y avait à considérer la symphonie comme étant fertile à porter des idéaux – telles que l’héroïsme, la noblesse ou les sentiments de la vie rurale, jusqu’à l’appel à la fraternité dans le Finale choral de la Neuvième. Les symphonies de Beethoven, sur la base du texte musical de référence de l’édition complète des œuvres de Beethoven et pourvues de nouvelles préfaces, sont présentées ici dans un coffret pratique comprenant neuf éditions d’étude très maniables. Une idée de cadeau merveilleuse pour tout admirateur du grand maître viennois, à un prix attractif! / Date parution : 2020-07-04/ Répertoire / Orchestre Symphonique

The Gallipoli Campaign took place between April 1915 and January 1916 and marked the first significant military engagement for Australia as an independent dominion. The Gallipoli Songbook commemorates this crucial event of the Great War with a collection of contemporary songs relating to the soldiers, the public at home, and the sheer poignancy of such a tragic event, all arranged for Piano, Vocal and Guitar.The diversity of songs included in this Gallipoli Songbook is testament to the spirit of optimism, consolation and humour inherent in the collective consciousness at the time of such great anxiety and fear. This is a wonderful compilation of contemporary tunes that were popular both before the War, during the various campaigns and after the War itself. Some songs included here sum up the optimistic and patriotic spirit in the years leading up to Gallipoli, such as Waltzing Matilda and God Save The King, while others like And The Band Played Waltzing Matilda, from after the event, look back on the horrors of the Anzac experience on those fateful days.Other tunes come from the wonderful British Music Hall tradition, using irony, sarcasm and humour to overcome the sadness associated with the Great War. Songs like Oh! It's A Lovely War, It's A Long Way To Tipperary and Along The Road To Gundagai were popular both at home and as marching tunes, conquering the petrifying realities of war with rousing music and song. The Gallipoli Songbook also includes wistful, sad and heartbreakingly poignant lyrics that capture the unavoidable sadness associated with the costs of total war, songs like I Wonder Who's Kissing Her Now, There's A Long, Long Trail and The Gift Of Years, all bittersweet reflections on love, loss and life's transience. Each song included here is a fantastic way to remember the victims of the Gallipoli campaign, and to understand the power that music has to allay, disguise and reflect upon fear and anxiety. The songs, arranged for Piano, Vocal and Guitar with full lyrics and chord boxes, are a fascinating insight into the period from before the War to after it, and their timelessness makes them as fun to play and sing now, as they were back then. The book also contains a smattering of brilliant images from the time, as well as an extensive foreword that explains, in detail, some of the songs and their meanings.The Gallipoli Songbook is an enjoyable, poignant and fascinating collection of tunes of, or relating to, the Great War and the Gallipoli campaign. Each song is beautiful in its own way, and would be perfect for a commemorative performance, or just an addition to your general repertoire. This songbook is perfect for a musician interested in history, or simply anyone who appreciates the golden age of emotive songs that meant more back then than we could ever imagine today. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Singer-songwriter John Legend's chart-topping hit is a testament to the power of love, with a compelling acoustic piano underlay and honest, heartfelt lyrics. A superb selection for concert and pop choral groups! / Choeur Mixte (SATB)

Il ya un bateau Dat Leavin 'Bientôt pour New York / Il n'est pas nécessairement vrai / Summertime / I Got Plenty o' Nuttin 'est une chanson de Porgy and Bess opéra américain, composé en 1935 par George Gershwin (1898-1937), sur un livret de DuBose Heyward et son frère Ira Gershwin, après Heyward roman Porgy - une histoire sur l'amour entre les estropiés mendiant nègre Porgy and Bess de la jeune fille dans la ville de Charleston en Caroline du Sud. La première - et non un énorme succès - a eu lieu le 10 Octobre 1935 à New York.Avec son opéra, Gershwin voulait s'imposer comme un compositeur de musique classique. Incidemment, il a exigé que toutes les pièces ont été chantées par des artistes noirs - seulement quelques pièces sans importance, sans paroles chantées, ont été autorisés à être exécuté par des acteurs blancs. Cette règle s'applique toujours: Gershwin a déclaré dans les termes de son testament que seuls les Noirs ont été autorisés en scène l'opéra. / 4 Guitares / niveau : Elémentaire / Partition

Il ya un bateau Dat Leavin 'Bientôt pour New York / Il n'est pas nécessairement vrai / Summertime / I Got Plenty o' Nuttin 'est une chanson de Porgy and Bess opéra américain, composé en 1935 par George Gershwin (1898-1937), sur un livret de DuBose Heyward et son frère Ira Gershwin, après Heyward roman Porgy - une histoire sur l'amour entre les estropiés mendiant nègre Porgy and Bess de la jeune fille dans la ville de Charleston en Caroline du Sud. La première - et non un énorme succès - a eu lieu le 10 Octobre 1935 à New York.Avec son opéra, Gershwin voulait s'imposer comme un compositeur de musique classique. Incidemment, il a exigé que toutes les pièces ont été chantées par des artistes noirs - seulement quelques pièces sans importance, sans paroles chantées, ont été autorisés à être exécuté par des acteurs blancs. Cette règle s'applique toujours: Gershwin a déclaré dans les termes de son testament que seuls les Noirs ont été autorisés en scène l'opéra. / Clarinette / niveau : Elémentaire - Moyen / Partition

Il ya un bateau Dat Leavin 'Bientôt pour New York / Il n'est pas nécessairement vrai / Summertime / I Got Plenty o' Nuttin 'est une chanson de Porgy and Bess opéra américain, composé en 1935 par George Gershwin (1898-1937), sur un livret de DuBose Heyward et son frère Ira Gershwin, après Heyward roman Porgy - une histoire sur l'amour entre les estropiés mendiant nègre Porgy and Bess de la jeune fille dans la ville de Charleston en Caroline du Sud. La première - et non un énorme succès - a eu lieu le 10 Octobre 1935 à New York.Avec son opéra, Gershwin voulait s'imposer comme un compositeur de musique classique. Incidemment, il a exigé que toutes les pièces ont été chantées par des artistes noirs - seulement quelques pièces sans importance, sans paroles chantées, ont été autorisés à être exécuté par des acteurs blancs. Cette règle s'applique toujours: Gershwin a déclaré dans les termes de son testament que seuls les Noirs ont été autorisés en scène l'opéra. / 4 Guitares / niveau : Elémentaire / Partition

49 easy-to-play pieces, in standard musical notation and tabulature. Par . Ce volume fait plaisir: 49 morceaux faciles à jouer, provenant de cinq siècles différents, avec notes et tablatures, ne demandent qu'à être découverts. Il comprend aussi bien des morceaux folkloriques simples que des classiques standard de Carulli, Paganini, Sor et Tarrega. Mais les mélodies des maîtres célèbres tels que Bach, Händel, Mozart et Vivaldi ne manquent pas non plus. On y trouvera également des informations concernant l'origine et les particularités des morceaux. Avec enregistrements, permettant d'écouter et de jouer en même temps, on n'y trouvera que plus de plaisir ! / Niveau : Facile / Date parution : 2022-11-08/ Recueil / Guitare Classique

Learn 15 of the Very Best Hits Of Dolly Parton, the country singer-songwriter who took Nashville, then the world, by storm with her sassy, witty and creatively crafted tunes whose simple lyrics and catchy melodies made them some of the most loved songs of all time. Every song in this collection of Dolly Parton sheet music is arranged for Piano, Vocal and Guitar, with full lyrics and chord boxes.Dolly Parton's progression from talented backwoods kid to world-famous country singer-songwriting star was the stuff of Nashville legend, and testimony to her highly skilful self-management. Underneath her big-hair and busty image was a sweet and instantly-recognisable voice apparently incapable of hitting a false note, and a songwriter of exceptional talent. This talent managed to write fun, upbeat and universally-loved songs like Nine To Five and Islands In The Stream as well as melancholic and poetic ballads like Coat Of Many Colours.It is testament to her abilities as a songwriter that two hugely popular hits, Jolene and I Will Always Love You are cover versions of songs originally written by her- these versions being good, but never quite living up to the way Parton performed them. Since moving to Nashville in the 1960s (relocating the day after finishing high school), Dolly Parton has had an incredibly illustrious career, becoming the most famous and most loved country music star in the world. Her latest release, Blue Smoke, features new songs and new covers, some of which are included in this Dolly Parton sheet music collection, such as Blue Smoke, Banks Of The Ohio and You Can't Make Old Friends.Bolstered by a momentously fun performance at Glastonbury 2014, drawing the biggest crowd the festival has ever seen, the success of the album goes to show that even after 42 studio albums, she still has the knack for impeccable songwriting, performance perfection and a sense of humour that endears her to millions. With this Dolly Parton sheet music songbook, you can learn 15 of her biggest and best songs, taken from her timeless albums, all arranged for Piano, Vocal and Guitar. You'll get the Piano parts and vocal melody in standard notation, as well as every funny, heartfelt and poetic lyric, as well as chord boxes and symbols for Guitar. The Very Best Hits Of Dolly Parton is a collection of the greatest Dolly Parton sheet music for everyone from the die-hard Parton fans to the country-mad music-lovers as well as the general musicians who have a sincere respect for undeniably fantastic songwriting. 15 of her finest songs are included here, arranged for Piano, Vocal and Guitar, so you can inject the sound of classic Nashville into your own home exactly as these songs were written by the original queen of country.If her indomitable legacy and inescapable influence weren't enough to convince you that this book should be a mainstay on your bookshelf, check out her performance of Jolene, included in this book, at Glastonbury Festival in 2014, with 100,000 fans singing her song back to her: / Piano/Vocal/Guitare (PVG)