Acteurs : Placido Domingo, Monica Bacelli, Sara Mingardo, Jennifer Holloway, Paul McCreesh Réalisateurs : Graham Vick, Angel Luis Ramirez Format : Classique, Anamorphique, Couleur, Sous-titré Langue : Italien Sous-titres : Anglais, Français, Allemand, Espagnol, Italien Région : Toutes les régions Rapport de forme : 1.77:1 Nombre de disques : 2 Studio : Opus Arte Date de sortie du DVD : 26 mars 2009 Durée : 242 minutes

As a continuation of the new Urtext edition of the Schubert lieder, Walther Dürr has now edited volume five for high, medium and low voices. Volumes 1 to 4 of this edition contain mainly lieder which Schubert himself saw into print (in his own choice and order) and in the fourth volume works from the last two years of his life are included. The lieder in volume 5 onwards are strictly presented in the order of Deutsch's Thematic Catalogue which means that in principle they are arranged chronologically. The lieder in volume five were composed in the years 1811 to 1814. The first - 'Hagars Klage' (D 5), dated 30 March 1811 - is also his first complete surviving song. The first eleven lieder are evidence of his early studies (1811-1813/14). During this period Schubert immersed himself in Johann Rudolf Zumsteeg's ballads and lieder and wrote Italian arias during his composition lessons with Antonio Salieri. He also composed a single strophic song ('Klaglied', D 23), which - the only one of these songs - was published shortly after his death in November 1830 as op. 131, 3. His apprentice work, as it were, was the major ballade 'Der Taucher' (D 77) which was composed between 1813 and roughly the beginning of 1815. Probably not by chance, his first complete opera ('Des Teufels Lustschloss', D 84) was written at the same time. He also set fourteen poems by Friedrich von Matthisson exploring the principle of the strophic lied. - Excellent new engraving based on the 'New Schubert Edition'- Foreword by Walther Dürr discussing the history the works' composition and transmission, together with a list of sources for each song (Ger/Eng)- English translation of the song texts by Richard WigmoreContents:Hagars Klage, D 5 / Leichenfantasie, D 7 /Der Vatermörder, D 10 / Klaglied, op. post. 131, 3 - D 23 / Misero pargoletto, D 42 (high voice only) / Totengräberlied, D 44 / Die Schatten, D 50 / Verklärung, D 59 / Pensa che questo istante, D 76 (medium and low voice only) /Der Taucher, D 77 / Son fra l'onde, D 78 (high voice only) /Adelaide, D 95 / Trost. An Elisa, D 97 /Erinnerungen, D 98 / Andenken, D 99 /Geisternähe, D 100 / Erinnerung, D 101 /Die Betende, D 102 / Die Befreier Europas in Paris, D 104 /Lied aus der Ferne, D 107 (1st version) / Lied aus der Ferne, D 107 (2nd version) / Der Abend, D 108 / Lied der Liebe, D 109 /Romanze, D 114 (1st version) / Romanze, D 114 (2nd version) /An Laura (als sie Klopstocks Auferstehungslied sang), D 115 / Der Geistertanz, D 116 /Appendix (lower transpositions of the songs only in high ranges):Die Schatten, D 50 / Adelaide, D 95 / Voix Moyenne(s)

Par HAENDEL GEORG FRIEDRICH. This edition of Handel's Complete Flute Sonatas collects together the two sonatas which Handel intended for the Flute, as well as another three from the Opus One group. This edition has been edited by David Lasocki, with the Basso Continuo realisation by Peter Holman./ Répertoire / Flûte Traversière et Piano

Keyboard fireworksAs early as 1743, while Handel was still alive, Francesco Geminiani produced an arrangement of the 'Water Music? for keyboard instruments, thereby making it possible to perform this popular work in domestic surroundings. Then, presumably in 1749, an unknown musician arranged the 'Music for the Royal Fireworks? for transverse flute or violin and harpsichord.In addition to these two contemporary versions, this edition also contains an arrangement by the editor for harpsichord or organ, based on the first edition. Though both early sources explicitly mention a harpsichord, the arrangements can also be performed effectively note-for-note on the organ.As the surviving anonymous version merely places a solo part and a figured bass on a two-stave system, our edition is accompanied by performance material with one part each for transverse flute/oboe/violin and violoncello/double bass,plus a figured bass realisation.- Musical text with arrangements by two Handel contemporaries as well as the editor's own arrangement for harpsichord or organ- All editorial additions are clearly marked- Equally effective when performed note-for-note on the organ / Ensemble Mixte

The complete resource for the Grade 4 clarinettist. Par . La série Grade By Grade (De degré par degré) explore le catalogue riche et diversifié des répertoires classique, contemporain et pédagogique dont dispose Boosey and Hawkes et met l?accent sur des compositeurs tels que Serge Prokofiev, Dimitri Chostakovitch, Karl Jenkins, Carol Barratt et Christopher Norton, à côté d?arrangements de musiques traditionnelles du monde entier réalisé, entre autres, par Peter Wastall et Vera Gray. Compilée minutieusement par Janet Way, cette anthologie pratique fournit un répertoire complet à l?apprenti clarinettiste de niveau 4 et constitue un ensemble idéal regroupant démarche pédagogique, préparation aux examens et pièces de concert. Chaque volume contient : un choix de morceaux, et d?études brèves, complété de conseils pour la pratique et l?interprétation les gammes et arpèges correspondent au répertoire de chaque niveau détaillés dans des exercices spécifiques de tous nouveaux exercices de déchiffrage e d?improvisation des pratiques inédites de formation auditive un cahier d?accompagnements de piano Des démonstrations interprétatives complètes, des pistes d?accompagnement de piano et des ressources de sensibilisation auditive pour différents niveaux sont disponibles en streaming ou téléchargement. Interprète réputée et pédagogue émérite, Janet Way est professeur à la section LRAM (Licenciate of the Royal Academy of Music) du département des bois de la Royal Academy of Music. Elle a exercé les fonctions de conseillère et d?examinatrice de l?Associated Board of the Royal Schools of Music. Elle dirige l?Oxford Flute Summer School (Académie d?été de flûte d?Oxford) de renommée mondiale, dont elle est la fondatrice. / Niveau : Facile / Date parution : 2024-01-06/ Recueil / Clarinette et Piano

Acedia est une vision musicale du tableau de Caspar-David Friedrich Le Moine au bord de la mer qui peint le vide de l'âme dans un non-lieu. La structure de l'oeuvre obéit à une tripartition : lent - vif - lent, symbolisant l'âme tourmentée, et le pouvoir de méditation de la Terre et du Ciel. / Clarinette En Sib Solo

Cette compilation rassemble une variété extraordinaire de certains des plus grands morceaux classiques de tous les temps, tous arrangés pour piano solo, niveau intermédiaire. Avec 40 solos de piano, cette collection offre un grand choix de compositeurs et de genre incluant Musique Classique, Musique de Film et TV, Jazz et Musique Contemporaine. Vous serez en mesure de jouer et et d'apprécier tous ces morceaux en un rien de temps ! / Piano / Partition

Third edition of the world's biggest songbook. This is a vast bumper collection, perfect for buskers, of 1001 all-time hit songs.Whatever your taste, there's guaranteed to be tonnes of songs you'll want to play, this book will last you years!Inside the spiral bound cover you will find a generous selection of hit songs, golden standards, jazz and blues numbers, classical pieces, hymns, gospel songs, stage, film and musical music! Arranged here in Melody line arrangements for Piano, Organ, Electronic Keyboards, Guitar and all C instruments, complete with lyrics and chord symbols. / Ligne Mélodique, Paroles Et Accords (Avec Grilles D'Accords)

Par GULKE PETER. Peter Gülke widmet sich in 54 Essays dem großen Thema Tod und Abschied in der Musik, aber auch in der Literatur. Mit unnachahmlicher Sprachkraft präsentiert er Erkenntnisse, die von allgemeinem Interesse und bedeutend für den kulturellen Diskurs über Tod und Vergänglichkeit sind. Musik ist als diejenige unter den Künsten charakterisiert worden, die in besonderer Weise von Vergänglichkeit und Tod spricht. Wie aber tut sie das? Peter Gülke gibt darauf vielfältige Antworten. Aus dem Inhalt: - Wieviel Totentanz ist in überlang dahinwirbelnden Finali bei Mozart und Schubert enthalten? - Warum bekommen Tristan und Isolde nicht den Liebestod, den sie so überwältigend besungen haben? - Warum fällt Musik bei Nennung des Todes in einen harmonischen Abgrund? - Wie gehen Komponisten mit den Grausamkeiten der „Dies-irae'-Sequenz um? - Wie gedenken Komponisten verstorbener Kollegen? - Welche Erfahrungen liegen der Todesmystik in Bachs frühen Kantaten zugrunde? - Warum muten etliche Schlusspassagen bedeutender Romane wie insgeheim von Musik unterlegt an? Peter Gülke ist Träger des Ernst von Siemens Musikpreises und des Sigmund Freud-Preises für wissenschaftliche Prosa. Er ist Dirigent, Musikwissenschaftler und Musikschriftsteller./ Livre / Livre