Concert Band/Harmonie - easy

SKU: BT.GOB-001209-010

Composed by Marc Cunningham. Challenger Series. Set (Score & Parts). Composed 2014. 16 pages. Gobelin Music Publications #GOB 001209-010. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-001209-010).

English-German-French- Dutch.

The Blue Mountains are a breathtaking mountain and forest landscape in the New South Wales, Australia. This work came about above all inspired by Weeping Rock, an overhanging rock that gets its name from the waterfall that flows over it.

The Blue Mountains bevinden zich in New South Wales in Australië. Ze vormen een adembenemend landschap van wouden en rotspartijen. Dit werk verklankt vooral de beroemde overhangende rots Weeping Rock, die met een onafgebroken stroom water lijkt tehuilen – vandaar de naam.

Die Blue Mountains sind eine atemberaubende Wald- und Berglandschaft im australischen Bundesstaat New South Wales. Dieses Werk entstand vor allem unter dem Eindruck eines beruhmten uberhängenden Felsen namens Weeping Rock, der so von einem Wasserfallumspult ist, dass er zu weinen scheint.

Les Montagnes Bleues, en Nouvelle-Galles du Sud (Australie), forment une chaîne montagneuse parsemée de lacs et de forêts. Cette pièce a été inspirée, avant tout, par Weeping Rock (rocher pleureur), un rocher en surplomb qui tire son nom de lacascade qui ruisselle dessus.

Le Blue Mountains sono un paesaggio montano e forestale mozzafiato del New South Wales, in Australia. Il compositore si è lasciato ispirare soprattutto alla Weeping Rock, una roccia a strapiombo che prende il nome dalla cascata che vi scorre sopra.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1175811-120

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Score Only. Composed 2017. 21 pages. De Haske Publications #DHP 1175811-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175811-120).

English-German-French- Dutch.

The introductory theme of this composition echoes the majestic size of the mountains that are visible from the picture-postcard Cortina d’Ampezzo—t he so called Queen of the Dolomites. Then we hear a lyrical theme, in which we feel the peacefulness of the surrounding countryside. We can even hear the hustle and bustle of the popular ski resort, before the two opening themes return in reverse order to bring this musical sight-seeing excursion to a close.

Jacob de Haan neemt ons mee naar de majestueuze bergen rondom het schilderachtige Italiaanse bergdorp Cortina d’Ampezzo, ook bekend als de koningin van de Dolomieten. Het beginthema verbeeldt de imposante rotsformaties die je rondom je ziet in Cortina. Dan klinkt een lyrisch thema, refererend aan het vredige berglandschap van deze contreien. Ook de bedrijvigheid van het geliefde wintersportdorp weerklinkt in deze mooie compositie. Beide thema’s komen nog één keer terug in omgekeerde volgorde om tenslotte dit muzikale panorama te besluiten.

Im Eingangsthema dieser Komposition hallt die majestätische Größe der Bergformation wider, die vom malerischen Cortina d’Ampezzo - der so genannten Königin der Dolomiten“ - aus sichtbar ist. Dann erklingt ein lyrisches Thema, in dem der Frieden der umliegenden Berglandschaft zu spüren ist. Auch die Betriebsamkeit des beliebten Wintersportortes ist zu hören, bevor die beiden Eingangsthemen in umgekehrter Reihenfolge den musikalischen Rundblick beenden.

Le premier motif de cette pièce reflète la majesté de la couronne“ de montagnes entourant Cortina. Il est suivi d’un thème lyrique qui évoque la tranquillité du cadre ainsi que les maisons nichées dans la vallée. De retour en ville, nous entendons les accents joyeux de l’harmonie locale qui joue pour les vacanciers descendant des téléphériques. L’œuvre s’achève avec les sons grandioses du motif initial, qui exprime nouveau la beauté imposante de la couronne montagneuse.

Corti na d’Ampezzo è anche chiamata “la regina delle Dolomiti” per la bellezza mozzafiato del suo paesaggio. Cortina è la meta obbligatoria invernale di VIP italiani ma anche di molti turisti desiderosi di affrontare le splendide piste d’inverno e gli innumerevoli sentieri per indimenticabili passeggiate d’estate. La musica di Jacob de Haan riflette la sublime bellezza dei paesaggi ed è un vero omaggio alla natura.

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1175811-020

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2017. De Haske Publications #DHP 1175811-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175811-020).

English-German-French- Dutch.

The introductory theme of this composition echoes the majestic size of the mountains that are visible from the picture-postcard Cortina d’Ampezzo—t he so called Queen of the Dolomites. Then we hear a lyrical theme, in which we feel the peacefulness of the surrounding countryside. We can even hear the hustle and bustle of the popular ski resort, before the two opening themes return in reverse order to bring this musical sight-seeing excursion to a close.

Jacob de Haan neemt ons mee naar de majestueuze bergen rondom het schilderachtige Italiaanse bergdorp Cortina d’Ampezzo, ook bekend als de koningin van de Dolomieten. Het beginthema verbeeldt de imposante rotsformaties die je rondom je ziet in Cortina. Dan klinkt een lyrisch thema, refererend aan het vredige berglandschap van deze contreien. Ook de bedrijvigheid van het geliefde wintersportdorp weerklinkt in deze mooie compositie. Beide thema’s komen nog één keer terug in omgekeerde volgorde om tenslotte dit muzikale panorama te besluiten.

Im Eingangsthema dieser Komposition hallt die majestätische Größe der Bergformation wider, die vom malerischen Cortina d’Ampezzo - der so genannten Königin der Dolomiten“ - aus sichtbar ist. Dann erklingt ein lyrisches Thema, in dem der Frieden der umliegenden Berglandschaft zu spüren ist. Auch die Betriebsamkeit des beliebten Wintersportortes ist zu hören, bevor die beiden Eingangsthemen in umgekehrter Reihenfolge den musikalischen Rundblick beenden.

Le premier motif de cette pièce reflète la majesté de la couronne“ de montagnes entourant Cortina. Il est suivi d’un thème lyrique qui évoque la tranquillité du cadre ainsi que les maisons nichées dans la vallée. De retour en ville, nous entendons les accents joyeux de l’harmonie locale qui joue pour les vacanciers descendant des téléphériques. L’œuvre s’achève avec les sons grandioses du motif initial, qui exprime nouveau la beauté imposante de la couronne montagneuse.

Corti na d’Ampezzo è anche chiamata “la regina delle Dolomiti” per la bellezza mozzafiato del suo paesaggio. Cortina è la meta obbligatoria invernale di VIP italiani ma anche di molti turisti desiderosi di affrontare le splendide piste d’inverno e gli innumerevoli sentieri per indimenticabili passeggiate d’estate. La musica di Jacob de Haan riflette la sublime bellezza dei paesaggi ed è un vero omaggio alla natura.

Concert Band/Harmonie - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1115212-010

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2012. De Haske Publications #DHP 1115212-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115212-010).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

The introductory theme of this composition echoes the majestic size of the mountains that are visible from the picture-postcard Cortina d’Ampezzo—th e socalled Queen of the Dolomites. Then we hear a lyrical theme, in which we feel the peacefulness of the surrounding countryside. We can even hear the hustle and bustle of the popular ski resort, before the two opening themes return in reverse order to bring this musical sight-seeing excursion to a close.

Jacob de Haan neemt ons mee naar de majestueuze bergen rondom het schilderachtige Italiaanse bergdorp Cortina d’Ampezzo, ook bekend als de koningin van de Dolomieten. Het beginthema verbeeldt de imposante rotsformaties die je rondomje ziet in Cortina. Dan klinkt een lyrisch thema, refererend aan het vredige berglandschap van deze contreien. Ook de bedrijvigheid van het geliefde wintersportdorp weerklinkt in deze mooie compositie. Beide thema’s komen nog éénkeer terug in omgekeerde volgorde om tenslotte dit muzikale panorama te besluiten.

Im Eingangsthema dieser Komposition hallt die majestätische Größe der Bergformation wider, die vom malerischen Cortina d’Ampezzo - der so genannten Königin der Dolomiten“ - aus sichtbar ist. Dann erklingt ein lyrisches Thema, in dem der Frieden der umliegenden Berglandschaft zu spüren ist. Auch die Betriebsamkeit des beliebten Wintersportortes ist zu hören, bevor die beiden Eingangsthemen in umgekehrter Reihenfolge den musikalischen Rundblick beenden.

Le premier motif de cette pièce reflète la majesté de la couronne“ de montagnes entourant Cortina. Il est suivi d’un thème lyrique qui évoque la tranquillité du cadre ainsi que les maisons nichées dans la vallée. De retour en ville, nous entendons les accents joyeux de l’harmonie locale qui joue pour les vacanciers descendant des téléphériques. L’oeuvre s’achève avec les sons grandioses du motif initial, qui exprime nouveau la beauté imposante de la couronne montagneuse.

Corti na d’Ampezzo è anche chiamata “la regina delle Dolomiti” per la bellezza mozzafiato del suo paesaggio. Cortina è la meta obbligatoria invernale di VIP italiani ma anche di molti turisti desiderosi di affrontare le splendide piste d’inverno e gli innumerevoli sentieri per indimenticabili passeggiate d’estate. La musica di Jacob de Haan riflette la sublime bellezza dei paesaggi ed è un vero omaggio alla natura.

Concert Band/Harmonie - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1115212-140

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Score Only. Composed 2012. 28 pages. De Haske Publications #DHP 1115212-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115212-140).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

The introductory theme of this composition echoes the majestic size of the mountains that are visible from the picture-postcard Cortina d’Ampezzo—th e socalled Queen of the Dolomites. Then we hear a lyrical theme, in which we feel the peacefulness of the surrounding countryside. We can even hear the hustle and bustle of the popular ski resort, before the two opening themes return in reverse order to bring this musical sight-seeing excursion to a close.

Jacob de Haan neemt ons mee naar de majestueuze bergen rondom het schilderachtige Italiaanse bergdorp Cortina d’Ampezzo, ook bekend als de koningin van de Dolomieten. Het beginthema verbeeldt de imposante rotsformaties die je rondomje ziet in Cortina. Dan klinkt een lyrisch thema, refererend aan het vredige berglandschap van deze contreien. Ook de bedrijvigheid van het geliefde wintersportdorp weerklinkt in deze mooie compositie. Beide thema’s komen nog éénkeer terug in omgekeerde volgorde om tenslotte dit muzikale panorama te besluiten.

Im Eingangsthema dieser Komposition hallt die majestätische Größe der Bergformation wider, die vom malerischen Cortina d’Ampezzo - der so genannten Königin der Dolomiten“ - aus sichtbar ist. Dann erklingt ein lyrisches Thema, in dem der Frieden der umliegenden Berglandschaft zu spüren ist. Auch die Betriebsamkeit des beliebten Wintersportortes ist zu hören, bevor die beiden Eingangsthemen in umgekehrter Reihenfolge den musikalischen Rundblick beenden.

Le premier motif de cette pièce reflète la majesté de la couronne“ de montagnes entourant Cortina. Il est suivi d’un thème lyrique qui évoque la tranquillité du cadre ainsi que les maisons nichées dans la vallée. De retour en ville, nous entendons les accents joyeux de l’harmonie locale qui joue pour les vacanciers descendant des téléphériques. L’oeuvre s’achève avec les sons grandioses du motif initial, qui exprime nouveau la beauté imposante de la couronne montagneuse.

Corti na d’Ampezzo è anche chiamata “la regina delle Dolomiti” per la bellezza mozzafiato del suo paesaggio. Cortina è la meta obbligatoria invernale di VIP italiani ma anche di molti turisti desiderosi di affrontare le splendide piste d’inverno e gli innumerevoli sentieri per indimenticabili passeggiate d’estate. La musica di Jacob de Haan riflette la sublime bellezza dei paesaggi ed è un vero omaggio alla natura.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1135481-020

Based on Dies Irae. Arranged by Jan de Haan. Musica Sacra. Festive and Solemn Music. Set (Score & Parts). Composed 2013. De Haske Publications #DHP 1135481-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1135481-020).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

This work is based on the 13th Century Dies irae (Day of Wrath) attributed to Thomas von Celano. Many famous composers have already employed this originally Gregorian chant in their works, including Berlioz, Saint-Saëns, Mahler and Lizst. In Jan de Haan’s Song of David - the title of which is taken from the third line of the Dies Irae text - the theme is presented in unison initially and then reappears in various guises.

Dit werk is gebaseerd op het 13e eeuwse Gregoriaanse Dies Irae zoals we dit ook kennen uit werken van Berlioz, Saint-Saëns, Mahler en Liszt. Voor de titel van dit werk waarin hij het thema verschillende gedaantes meegeeft, haalde Jan de Haan zijn inspiratie in de derde zin van het Dies Irae, waarin verwezen wordt naar David.

Dieses Werk basiert auf dem Dies Irae (Tag des Zorns) aus dem 13. Jahrhundert, das Thomas von Celano zugeschrieben wird. Bereits mehrere berühmte Komponisten, wie Berlioz, Saint-Saëns, Mahler und Liszt, haben den ursprünglichen gregorianischen Choral in ihren Werken verwendet. In Jan de Haan Song of David, dessen Titel auf die dritte Textzeile von Dies Irae verweist, wird das Thema zunächst einstimmig präsentiert und erscheint dann in verschiedenen Gewändern.

Cett e œuvre s’inspire du Dies Irae attribué Tomaso da Celano, que l’on considère comme l’auteur de la version définitive de ce poème écrit au XIIIe siècle. Plusieurs compositeurs célèbres tels que Berlioz, Saint-Saëns, Mahler et Liszt, ont intégré des passages de chant grégorien dans leurs œuvres. Dans sa composition Song of David, dont le titre fait référence la troisième ligne du texte original, Jan de Haan présente un thème l’unisson qui sera repris ensuite dans différentes couleurs orchestrales.

Ques to brano si ispira a Dies Irae attribuito a Tommaso da Celano, considerato l’autore della versione de_x001E_finitiva di questo poema scritto nel XIII secolo. Numerosi celebri compositori quali Berlioz, Saint-Saëns, Mahler e Liszt hanno integrato passaggi di questo canto gregoriano nelle loro opere. In Song Of David (il titolo fa riferimento alla terza strofa del testo originale), Jan de Haan presenta un tema all’unisono ripreso in seguito con diverse dinamiche.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1135481-120

Based on Dies Irae. Arranged by Jan de Haan. Musica Sacra. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 2013. 12 pages. De Haske Publications #DHP 1135481-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1135481-120).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

This work is based on the 13th Century Dies irae (Day of Wrath) attributed to Thomas von Celano. Many famous composers have already employed this originally Gregorian chant in their works, including Berlioz, Saint-Saëns, Mahler and Lizst. In Jan de Haan’s Song of David - the title of which is taken from the third line of the Dies Irae text - the theme is presented in unison initially and then reappears in various guises.

Dit werk is gebaseerd op het 13e eeuwse Gregoriaanse Dies Irae zoals we dit ook kennen uit werken van Berlioz, Saint-Saëns, Mahler en Liszt. Voor de titel van dit werk waarin hij het thema verschillende gedaantes meegeeft, haalde Jan de Haan zijn inspiratie in de derde zin van het Dies Irae, waarin verwezen wordt naar David.

Dieses Werk basiert auf dem Dies Irae (Tag des Zorns) aus dem 13. Jahrhundert, das Thomas von Celano zugeschrieben wird. Bereits mehrere berühmte Komponisten, wie Berlioz, Saint-Saëns, Mahler und Liszt, haben den ursprünglichen gregorianischen Choral in ihren Werken verwendet. In Jan de Haan Song of David, dessen Titel auf die dritte Textzeile von Dies Irae verweist, wird das Thema zunächst einstimmig präsentiert und erscheint dann in verschiedenen Gewändern.

Cett e œuvre s’inspire du Dies Irae attribué Tomaso da Celano, que l’on considère comme l’auteur de la version définitive de ce poème écrit au XIIIe siècle. Plusieurs compositeurs célèbres tels que Berlioz, Saint-Saëns, Mahler et Liszt, ont intégré des passages de chant grégorien dans leurs œuvres. Dans sa composition Song of David, dont le titre fait référence la troisième ligne du texte original, Jan de Haan présente un thème l’unisson qui sera repris ensuite dans différentes couleurs orchestrales.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2

SKU: BT.DHP-1084643-015

Composed by Jan de Haan. De Haske Easy Band Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2008. De Haske Publications #DHP 1084643-015. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1084643-015).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

In Camel Ride you will experience the magic of a colourful Arabic caravan as it slowly passes by. With this short work for a flexible ten part instrumentation, composer Jan de Haan has brilliantly reflected the atmosphere of the parade and carefully capturing the mysticism of the East. Camel Ride will make a great interlude in your concert performances.

In Camel Ride horen we een karavaan voorbijtrekken. In rustige tred schrijdt de kleurige stoet voort. Componist Jan de Haan heeft met dit korte werk deze sfeer voortreffelijk weten te treffen.

Der im Titel dieses Werkes genannte Kamelritt ist durchaus wörtlich zu nehmen: Die Musik beschreibt eine vorüber ziehende Karawane. Ruhig, mit gleichmäßigem Schritt, hört man die Wüstenschiffe inmitten eines bunten Menschengewimmels stetig voranschreiten. Jan de Haan ist es in diesem kurzen Werk für zehn Stimmen ausgezeichnet gelungen, die Atmosphäre dieser exotischen Szenerie in diesem Stück für eine zehnstimmig variable Besetzung einzufangen.

Au rythme de la caravane de chameaux, bercés par le vent, nous effectuons une promenade musicale de petits villages en criques isolées, de dunes en plages du bout du monde, de cascades en marabouts éclatants de blancheur. Camel Ride : une touche insolite !

Una passeggiata musicale nel deserto in groppa ai cammelli: atmosfere esotiche e mozzafiato, accompagnati dal vento tra le dune fermandosi in splendide oasi. Camel Ride: un brano insolito!

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band/Brass Band - Grade 2

SKU: BT.DHP-1084643-170

Composed by Jan de Haan. De Haske Easy Band Series. Score Only. Composed 2008. 16 pages. De Haske Publications #DHP 1084643-170. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1084643-170).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

In Camel Ride you will experience the magic of a colourful Arabic caravan as it slowly passes by. With this short work for a flexible ten part instrumentation, composer Jan de Haan has brilliantly reflected the atmosphere of the parade and carefully capturing the mysticism of the East. Camel Ride will make a great interlude in your concert performances.

In Camel Ride horen we een karavaan voorbijtrekken. In rustige tred schrijdt de kleurige stoet voort. Componist Jan de Haan heeft met dit korte werk deze sfeer voortreffelijk weten

Der im Titel dieses Werkes genannte Kamelritt ist durchaus wörtlich zu nehmen: Die Musik beschreibt eine vorüber ziehende Karawane. Ruhig, mit gleichmäßigem Schritt, hört man die Wüstenschiffe inmitten eines bunten Menschengewimmels stetig voranschreiten. Jan de Haan ist es in diesem kurzen Werk für zehn Stimmen ausgezeichnet gelungen, die Atmosphäre dieser exotischen Szenerie in diesem Stück für eine zehnstimmig variable Besetzung einzufangen.

Au rythme de la caravane de chameaux, bercés par le vent, nous effectuons une promenade musicale de petits villages en criques isolées, de dunes en plages du bout du monde, de cascades en marabouts éclatants de blancheur. Camel Ride : une touche insolite !

Una passeggiata musicale nel deserto in groppa ai cammelli: atmosfere esotiche e mozzafiato, accompagnati dal vento tra le dune fermandosi in splendide oasi. Camel Ride: un brano insolito!

Chorus (with soloists) and orchestra (choir: SATB - orch: 3(2picc).A-fl.2.cor ang.Eb-clar.2.B-clar.3.db le bsn - 4.4.3.1 - timp.perc(8) - 2hp.cel - str)

SKU: BR.PB-5650

Ballet en 3 parties - Urtext. Composed by Maurice Ravel. Edited by Jean-Francois Monnard. Choir; Softbound. Partitur-Bibliothek (Score Library). Music theatre; Ballet; Early modern. Full score. 284 pages. Duration 50'. Breitkopf and Haertel #PB 5650. Published by Breitkopf and Haertel (BR.PB-5650).

ISBN 9790004215470. 10.5 x 14 inches.

Daphnis et Chloe is certainly not only one of Ravel's best works, but also one of French music's most beautiful creations, thus, Stravinsky's view of this ballet in his memoirs, published in 1935. Composing the work, commissioned by the Ballets Russes, turned out to be problematic, involving linguistic differences and remuneration disagreements that dragged on among the choreographer, impresario, and composer. Too few rehearsals, a difficult choreography, tricky 5/4-meter, and other oddities in the music probably led, ultimately, to a subdued reception of the work at its Paris premiere in 1912. Only a later production with costumes and set by Chagall significantly contributed to the ballet's success. Today the work is a monument to Impressionist orchestration, incorporating the narration within the sound material. Each instrument is treated in the most effective way possible. Remarkable are the strings' extreme divisi, their harmonics' glissandi, and other enigmatic effects, such as utilizing a wordless chorus. Individual performances without choir likely go back to a makeshift arrangement that Ravel produced to facilitate performance at less prominent venues. The appendix to the Urtext edition includes this alternative version. The Ravel specialist Jean-Francois Monnard has also edited this ballet with detailed attention to the customary Urtext standard. The preface and critical report include numerous references to both genesis and performance history as well as interpretation, correcting also previously handed-down errors. The large format of the conductor's score and orchestral parts are easy to read and support the clarity and transparency of the modern notation without any loss to the magic of Ravel's music. Stay tuned for the publication of the corresponding suites in the upcoming years.