Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes and Etudes Instrumentales / Partition / Barkeshli, Pari / Chartreux, Annick / Guérin-Descouturelle, Valérie / Joste, Martine

Plus de 100 mélodies piano intemporels ont été regroupés en un seul volume de haute qualité pour que vous puissiez jouer à la maison. De Bach aux Beatles, de Chopin aux alentours, ce sont les classiques de piano à feuillage persistant que tout le monde aime ! Ces arrangements légèrement simplifiées d'accompagnement Piano et guitare conservent leur caractère et la mélodie classique tout en offrant la possibilité de développer des joueurs à en profiter. / Piano

Lower Intermediate to Intermediate. 103 arrangements of must-know classical standards by 41 composers at the lower intermediate to intermediate level. BACH: Air on the G String · Arioso · Jesu, Joy of Man's Desiring · Sheep May Safely Graze · Sleepers, Awake BEETHOVEN: Theme from Symphony No. 5 · Theme from Symphony No. 6 · Theme from Symphony No. 7 · Ode to Joy from Symphony No. 9 BIZET: Themes from Carmen · Farandole from L'Arlésienne Suite No. 2 BOCCHERINI: Minuet from String Quintet BORODIN: Polovetsian Dances from Prince Igor BRAHMS: Hungarian Dance · Lullaby · Theme from Symphony No. 1 · Theme from Variations on a Theme by Joseph Haydn CLARKE: Trumpet Voluntary (The Prince of Denmark's March) DVORÁK: Themes from Symphony No. 9 ELGAR: Nimrod from Enigma Variations · Pomp and Circumstance March No. 1 FAURE: Pavane · Pie Jesu · Sicilienne GOUNOD: Ave Maria adapted from Prelude in C Major by JS Bach GRIEG: Anitra's Dance from Peer Gynt Suite · Morning from Peer Gynt Suite · Solveig's Song from Peer Gynt Suite · Theme from Piano Concerto HANDEL: Harmonious Blacksmith · Bourrée from Music for the Royal Fireworks · Largo (Ombra mai fu) from Serse · Where'er You Walk from Semele · Hornpipe from Water Music HOLST: Jupiter Chorale from The Planets HUMPERDINCK: Evening Prayer from Hansel and Gretel MAHLER: Adagietto from Symphony No. 5 MASSENET: Meditation from Thaïs MENDELSSOHN: Nocturne from A Midsummer Night's Dream MOZART: Theme from Clarinet Concerto · Minuet from Don Giovanni · Allegro from Eine kleine Nachtmusik · Theme from Piano Concerto No. 20 · Theme from Piano Concerto No. 21 · Theme from Symphony No. 40 MUSSORGSKY: Promenade from Pictures at an Exhibition OFFENBACH: Can-Can from Orpheus in the Underworld · Barcarolle from The Tales of Hoffmann PACHELBEL: Canon in D PAGANINI: Caprice No. 24 from 24 Caprices PARRY: Jerusalem PONCHIELLI: The Dance of the Hours from La Gioconda PUCCINI: O mio babbino caro from Gianni Schicchi · Themes from Madama Butterfly PURCELL: Rondeau from Abdelazar ROSAS: Over the Waves ROSSINI: Themes from The Barber of Seville · Theme from William Tell SCHUBERT: Ave Maria · Serenade · Theme from Symphony No. 8 (Unfinished) · Theme from Symphony No. 9 · To Music · The Trout · SEMTANA: The Moldau from My Homeland SOUSA: The Liberty Bell · The Stars and Stripes Forever · The Washington Post STRAUSS I: Radetzky March STRAUSS II: Emperor Waltz · On the Beautiful Blue Danube · Tales from the Vienna Woods · Tritsch-Tratsch Polka · Viennese Blood · Wine, Women, and Song TCHAIKOVSKY: Themes from 1812 Overture · Marche slave · Dance of the Reed Flutes from The Nutcracker · Waltz of the Flowers from The Nutcracker · Theme from Piano Concerto No. 1 · Theme from Romeo and Juliet Theme from Swan Lake · Theme from Symphony No. 5 · Theme from Symphony No.6 VERDI: Grand March · La donn / Niveau : Facile / Classique / Recueil / Piano

Quinze des pièces classiques populaires pour violon dans les arrangements de ligne mélodie facile par Daniel Scott, avec le soutien spécialement enregistré pistes. Junior Guest Spot est idéal pour les débutants et les jeunes interprètes, à l'aide de courtes ententes faciles en touches simples. Le CD accompagne contient les versions plein rendement et sauvegarde uniquement les versions donc vous pouvez jouer à la ligne solo. / Violon / 84 pages / Partition Cd

Album For The Young features 64 classic Piano pieces inspired by the spirit of childhood. From Johannes Brahms' unashamedly lyrical Wiegenlied through the more cerebral approach of Schumann's album Für die Jugend and the works of contemporary composers such as Lutoslawksi and Richard Rodney Bennett, the music contained in this collection offers many contrasting approaches to the idea of music for the young. Great composers down the ages have been consistently attracted to writing albums about or for the young. Some pieces are suitable for children to play and some are drawn from the nostalgic memory of childhood innocence. Here is a unique collection to treasure, reflecting the variety of both their emotional approaches and the richness of their creative responses. / Piano

36 Original Piano PiecesInstrument : pianoNombre de Pages : 72The music teacher and pianist Monika Twelsiek adds a new selection of piano works around the subject of Night and Dreams to the Piano Classics series. At any time, the night was a theme in literature, art and music. 'Night' and 'Dream' are emotional images which evoke vastly different emotions in different people. The night is a place of peace and security, of longing and love, of secrets, imagination and dreams. But night also means strangeness, loneliness, fear, danger and crime. The collection 'Night and Dreams' with works from the Romantic piano literature to new contemporary sounds tries to capture all of these nightly emotions. Apart from a plethora of folk-song-like lullabies, numerous fantastic dream pieces and descriptions of dangerous night scenes have been added to the collection. An alluring mixture of imagination and reality, for advanced piano pupils and lovers of piano music.Content : P. Zilcher: Lullaby, op. 93/4 - G. Nevada: A Little Dreamy - A. Gretchaninoff: Lullaby, op. 98 - C. Gurlitt: 4 Reverie, op. 210 - R. Volkmann: Night Song, op. 17 - R. Schumann: Lullaby, op. 124 - J. Senfter: Lullaby - F. Burgmüller: Lullaby, op. 109 - P. Tschaikowsky: Sweet Reverie, op. 39 - R. Fuchs: Lullaby, op. 32 - E. Satie: Lullaby - K.-H. Pick: Sleeping Beauty is Sleeping - H. Regner: Phantasmagoria - B. Heller: Evening Flower - G. Nevada: When Paris Dreams - J. Turina: The Village Sleeps - E. Pütz: Sleep Well Blues - J. Kember: Midnight Blue - G. Nevada: Starry Dome - E. Grieg: Lullaby, op. 38 - A. Gretchaninoff: Bed Time, op. 109 - Nightly Event, op. 115 - K. Slavicky: The Evil Dream - B. Martinu: The Cats' Procession in the Solstice Night - R. Schumann: Reverie, op. 15 - Child Falling Asleep, op. 20 - A. Rubinstein: The Night, op. 44/1 - L. He: Lullaby - E. Pütz: Night of Love - J. Field: Nocturne B major, op. 9/2 - Nocturne E major, op. 72/1 - E. Grieg: Notturno, op. 54 - C. Debussy: Reverie - W. Killmayer: Nocturne III - P. Hindemith: Fantastic Duet of Two Trees at the Window, op. 15

Specially arranged in a clear, easy-to-read format, The Easy Piano Series: Classical contains 16 really easy arrangements of classical greats for the Grade 1-2 level pianist. With music by Bach, Beethoven, Mozart, Schubert, Holst, Tchaikovsky and more. / Niveau : Facile / Recueil / Piano

Upper Elementary to Lower Intermediate Level. Par . 'Upon embarking on this project, I had little idea of what I would find. There were, of course, the 'usual suspects:' women composers whose name and whose music have stood the test of time and are familiar to many. There were also those whose names ring a bell but whose music does not. The real unknowns were, well, the unknowns. How many women composers whose music is worth studying and listening to were out there' (...) When selecting, I searched for the following: beautiful interesting compositions that students can benefit from and will love learning, teachers will enjoy teaching, and audiences will appreciate; a variety to styles, composers, and nationalities; showcasing as many composers as possible, while striking a balance between well-known, lesser know, and unknown composers.' - Immanuela Gruenberg, in the Preface. These brand new collecions come in two volumes, with book 1 arranged for upper elementary to early intermediate pianists, and Book 2 arranged for intermediate to upper intermediate level pianists. / Date parution : 2023-06-01/ Recueil / Piano

9 Popular Arrangements for Piano solo. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN / ARR JEAN KLEEB. Beethoven often incorporated musical influences from other countries in his works. Jean Kleeb has picked up on this idea and developed it further in these arrangements for piano solo. In his tributes to Beethoven he emphasizes ethnic attributes such as 'alla turca” or he coaxes exotic rhythms out of certain works with playful exaggeration. At other times, he simply enjoys demonstrating the stark differences between the 'classical” piano piece and world music. Enjoy pieces in samba style, with Cuban rhythms or jazzy-Arabic-like scales. These pieces are fun to play, making Jean Kleeb's 'Beethoven Around the World” a true musical pleasure. About the composer: When it comes to music, Jean Kleeb is a globetrotter. A Brazilian of Swiss descent, he has been living in Germany for many years. Travelling the world with his music, he is always seeking new sources of musical inspiration. As a composer, pianist, choral conductor and lecturer, he regularly amazes and entertains his audiences with his boundless musicality and compositional ease. / Date parution : 2019-06-14/ Répertoire / Piano