This collection of sheet music by the great French composer Maurice Ravel features 19 of his greatest pieces, all newly-arranged especially for this volume. The subtle melodies and achingly beautiful harmonies of these lush Impressionist pieces truly do illustrate the sheer Joy Of Ravel.The pieces by Ravel included in this collection rank alongside Debussy as some of the prettiest Piano music ever composed. Ravel himself categorically refused the term 'Impressionist', believing it to be reserved for paintings only, but his music so closely resembles the colourful flourishing and affective beauty of those works of art that it is difficult to resist such a description. Featuring works like Boléro, Jeux D'Eau, Pavane Pour Une Infante Défunte as well as excerpts from La Valse, The Joy Of Ravel for solo Piano sound utterly divine.Pieces like Menuet Antique, Prélude and the selections from Le Tombeau De Couperin perfectly encapsulate what makes Ravel's compositions so incredible. His perfectionist methods resulted in extended harmonies, complexly musical modulations and masterful melodies that make these 19 works of art an unabashed joy to play and to hear. One of the great things about this sheet music book is the visual beauty of the music. With lilting notes and extensive ties, this is not only a work full of aural pleasure but it's some of the nicest-looking notation out there. Certainly in this case, what you see is what you get, simply The Joy Of Ravel.The Joy Of... series is a constantly growing collection of musical editions that is now recognised and loved throughout the world. Originally compiled by the editorial hand of renowned teacher, arranger and musicologist Denes Agay, the series continues to reflect his influence and covers a wide variety of musical genres including the classics, folk, jazz, blues, ragtime and children's music. New titles are constantly being added to an already extensive range, ensuring that The Joy Of... series continues to be a vital growing treasury of the world's best music.if you're a fan of the genius that is Maurice Ravel and his beautifully-crafted works, you are guaranteed to love the 19 pieces included in The Joy Of Ravel. Equally, if you just want a beautiful collection of solo Piano sheet music, this book will suit you perfectly. / Piano

Par PENARD OLIVIER. Composé d'une brève ouverture et de trois mouvements, le quatuor Artefact propose un parcours musical évolutif en utilisant un langage tout d'abord âpre et dissonant conduisant progressivement vers une stabilisation rythmique et harmonique où l'évocation du jazz est probante. La forme de chacun des mouvements corrobore cette intention. Après une violente ouverture où la matière musicale se désagrège dans la plus grande instabilité rythmique, le second mouvement, pièce maîtresse du quatuor, est un scherzo épousant la forme du rondeau dans lequel se développe un tissu contrapuntique sur les intervalles de seconde et de septième. L'énergie rythmique est au centre du discours et oscille constamment entre une dynamique ternaire et binaire. La virtuosité instrumentale y est prépondérante. Les intentions mélodiques sont rares, mais des mélismes en constante transformation assurent la cohésion formelle. Construit lui-même de manière palindromique, comme un écho miniature à la forme rondeau (ABA'CAB'A''), le trio central transpose certains éléments motiviques du scherzo dans une atmosphère harmonique plus diatonique qui prélude au dernier mouvement. L'interlude est une passerelle entre le scherzo et le final, un moment de méditation transitoire qui nous plonge dans un monde d'angoisse et de poésie où l'évocation des musiques nocturnes de Belà Bartok ressurgit comme un hommage. La construction formelle est également de type ternaire. Les tensions chromatiques des mouvements précédents sont ici exacerbées par l'utilisation des instruments dans leurs tessitures les plus élevées. Cependant, le mouvement de libre passacaille qui débute et achève la pièce se déploie dans un langage harmonique où le diatonisme de plus en plus présent propose un apaisement de l'écoute qui préfigure le quatrième mouvement. Enfin, la Rapsodie-jazz se présente comme un final libéré de la dissonance et des cadres formels utilisés précédemment. Le rythme est ici tout autant structurant que dans le scherzo, l'emploi des intervalles de seconde est toujours aussi présent, mais la pièce se déroule dans la plus grande régularité métrique, animant le discours d'une exaltation jubilatoire que l'évocation du jazz vient renforcer. C'est dans cette proposition de synthèse du langage savant avec le jazz que le parcours dramaturgique du quatuor prend sa pleine justification. Loin du pastiche et de la citation, la réunion de ces deux mondes musicaux parfois dissociés fonde un langage uniforme donné comme une alternative personnelle à la musique d'aujourd'hui. '...Une musique forte, sensible et harmoniquement subtile, très bien écrite pour les instruments: un musicien qui n'hésite pas à aller a la rencontre du public au lieu de le mystifier... ...Une force d'expression et un raffinement d'où découle le style Penard, identifiable entre tous...' Alan Ball, pianiste / contemporain / Répertoire / Clarinette, Violon, Violoncelle et Piano