Ce volume du pianiste canadien Alan Fraser sur la technique du piano et la musicalite?, e?tend l'application des the?mes fondateurs de l'Art de toucher le piano, montrant comment, ayant e?tabli la structure ' skeletale ' et la fonction de la main, on peut de?velopper davantage sa flexibilite? et sa puissance. Cette nouvelle se?rie d'exercices, non seulement accroi?t les capacite?s de la main au service d'une virtuosite? accomplie et d'une palette plus large de couleurs orchestrales, mais aussi inte?gre encore plus ces nouvelles compe?tences, en explorant la relation profonde d'autonomisation entre la main et le corps.Affiner l'image du soi pianistique est le second dans la ligne?e des travaux phe?nome?nologiques d'Alan Fraser qui explore les mate?riaux et les approches pe?dagogiques. Ce livre fait suite a? L'art de toucher le piano, et pre?ce?de Nos deux mains gauches : la technique du piano bien coordonne?e, et L'E?tre-la? au piano : Transformer l'image du soi pianistique. Les E?ditions Delatour France ont entrepris la publication de tous ses travaux en Franc?ais. Traduit de l'anglais par Yveline CiazynskiIllustrations de Sonya Ardan / Livre

Par cette suite de variations écrite dans un style classique plutôt germanique (avec un petit clin d'oeil français dans la fugue), j'ai voulu rendre hommage à l'exceptionnel organiste qui a tant servi avec excellence les répertoires français et allemands des XVIIème et XVIIIème siècles et qui a été, dans les années 1960, le chef de file de ce qu'on a appelé ' la jeune école d'orgue française ', celle qui -il ne faudrait pas l'oublier- a été à l'origine du grand renouveau de l'Orgue et à qui on doit tellement, aussi bien dans l'interprétation de la musique que dans la facture de l'instrument. Témoin de cette époque, j'ai eu l'extrême privilège de profiter de l'enseignement de Michel Chapuis et d'être son suppléant à Saint-Séverin (comme de Francis Chapelet et de Jean Boyer, également titulaires du célèbre orgue) avant d'accéder, en 1979, à la tribune de la Madeleine. A ceux qui joueront cette pièce, je souhaite autant de plaisir à l'interpréter que j'en ai eu à l'écrire car, sur une aussi belle mélodie que celle de Michel Chapuis, ce fut un grand moment de bonheur. / Orgue

'Tumulte et paix' suite d'orchestre de Francis COITEUX, tirée de son opéra 'Un monde nouveau', résume l'argument de cette oeuvre, au thème universel : 'Vivre en paix, dans un monde sans frontières'. A l'instar de l'opéra, l'oeuvre se termine dans les hauteurs celestes, là où tout n'est que silence et paix. / Orchestre

Dans cette première suite d'orchestre tirée de son opéra 'Un monde nouveau', Francis Coiteux a porté son choix sur 'l'épisode crucial', ou, au paroxysme du drame, la situation évolue vers l'espoir d'un monde nouveau. / Orchestre D'Harmonie

Three Symphonic Sketches for Wind Orchestra, Op. 14. Par CESARINI FRANCO. À l?occasion du 30e anniversaire des Mosaici Bizantini, Franco Cesarini a décidé de publier cette version révisée. L'instrumentation a été enrichie par quelques instruments et la notation musicale complétement revue. L'?uvre est désormais disponible en partition grand format, exclusivement auprès de la maison d'édition du compositeur. Pour cette ?uvre de grande envergure, le compositeur s?est inspiré de trois mosaïques byzantines qu'on peut admirer dans les cathédrales de Venise et de Palerme. Les thèmes musicaux sont en grande partie empruntés à des mélodies grégoriennes. Les mosaïques en question sont des représentations des passages suivants de l?Évangile selon Matthieu : B>1. La Nativité 2. Le Temple de Jérusalem 3. L'Ange de la Résurrection Cette version révisée de ce chef-d'?uvre ravira à la fois l'orchestre et le public ! / Date parution : 2023-03-11/ Répertoire / Orchestre à Vents

Pour cette deuxième suite d'orchestre, tirée de son opéra 'Un monde nouveau' Francis Coiteux a choisi le thème d'amour et de paix, suivi de ses variations. Ce thème se situe a la fin de l'ouvrage, quand les deux héros, après avoir survécu au drame qui les opposait, s'avouent enfin leur amour. / Orchestre D'Harmonie

Publié à compte d'auteur en 1977, Le Plein-jeu de l'orgue français à l'époque classique acquit dès sa parution un prestige et une aura considérables parmi les organistes passionnés de facture d'orgue, tant par la qualité de son contenu que par la beauté de son support. La base du livre est la première réimpression du mémoire de Joseph Sauveur, publié en 1704, sur l'application des sons harmoniques à la composition des jeux de l'orgue. C'est sur les encouragements de Norbert Dufourcq et Olivier Messiaen que Léon Souberbielle se décida à écrire cet ouvrage qu'il compléta d'articles techniques très détaillés accompagnés de dessins et planches de sa main. Messiaen portait l'ouvrage - et l'homme - en telle estime qu'il lui dédicaça le livret de l'opéra Saint François d'Assise avec, sur la page de garde la phrase : ' A Léon Souberbielle, le merveilleux auteur d'un grand livre '. L'ouvrage de collection proposé ici est l'édition originale de 1977, relié en couverture cartonnée et toilée, comprenant les admirables dessins et planches de Souberbielle. L'édition a été augmentée d'un portrait témoignage brossé par le violoniste Alexis Galpérine, neveu de Léon Souberbielle. Nul doute que ce livre rare et précieux saura passionner les amateurs de facture d'orgue et de beaux livres. / Livre

Arrangeur: Doreen Rao. Par SCHUBERT FRANZ. Tirées de la collection du duo de oeuvres de Schubert pour voix non accompagnés, cette édition a été transposée à partir de la clé originale afin de mieux répondre la gamme et les capacités de la jeune voix triple. L'addition de cors français (ou enregistreurs) en performance ajoute une coloration opulente à la texture des deux parties./ Répertoire / 2 Parties Voix Aigües (SS) et Cor Français (Flûte

Ce travail probablement destiné à la 'Feldharmonie' (fanfare militaire) du Prince Esterhàzy a été marqué pour hautbois, cornes, clarinettes et bassons. Dans cette édition, une note de piano a été ajoutée à la note comme un moyen utile pour l'étude et la répétition. Les parties de la corne individuels sont inclus dans la version originale de Bb et dans une version simplifiée dans f. Pour les bandes de vent une étude divertissant et la performance pièce en quatre mouvements qui n'est pas très difficile. / 2 Hautbois, 2 Cors Français, 2 Clarinettes Et 2 Bassons

Par FRANCOEUR FRANCOIS. Compositeur et violoniste virtuose, François Franc?ur reste relativement méconnu, alors qu'il côtoya les plus grands, à Versailles et à l'Académie royale de Musique. Il composa nombre de pièces instrumentales et lyriques qui rencontrèrent un vif succès en leur temps. François Franc?ur signe ce deuxième livre de sonates pour violon et basse en 1730. La structure de ses sonates, très équilibrée, comprend 4 à 5 mouvements, où se succèdent mouvements italiens (adagio, allegro) et danses françaises (allemande, sarabande, courante, gavotte...). Franc?ur y développe un style composite et très personnel, où se mêlent influences françaises et italiennes, notamment par les mélismes, coloratures et fioritures, très inspirés de Corelli. Les bariolages, très italiens, côtoient les agréments et les notes inégales à la française. Ces sonates nous interpellent par leur raffinement, leur élégance, leur sobriété. Le style, gracieux et fluide, où se mêlent tendresse et poésie, nous offre des lignes mélodiques expressives et sensibles. La musique y est profonde, ne cédant jamais à un excès de virtuosité. La première partie du livre II (sonates 1 à 6) est déjà disponible. Le livre I (sonates 1à 6 et 7 à 12) sera disponible fin 2011. / Date parution : 2010-10-15/ Recueil / Violon seul et Basse Continue

The Strum Together series enables players of five different instruments - or any combination of them - to strum together on 70 great songs. This new, easy-to-use format features melody, lyrics, and chord diagrams for five popular folk instruments: standard ukulele, baritone ukulele, guitar, mandolin, and banjo. This collection includes 70 folk songs/ Recueil / Ukulélé, Guitare, Mandoline, Banjo

Cette suite de transcriptions propose des pièces au tempérament bien marqué, chacune d'elle étant un petit bijou en soi. L'extrême précision et fidélité des arrangements d'André Isoir les rend parfois difficile d'accès mais le résultat en est fraîcheur, spontanéité, virtuosité, musicalité. C'est là tout l'art de la transcription. A travers les oeuvres de du Fay, du Caurroy, Monteverdi, Purcell ou Charpentier, les organistes trouveront un réel plaisir à jouer ces pièces sur un orgue d'esthétique française ou classique. / Orgue

for Double Wind Quintet. Par CESARINI FRANCO. Le Cortège du Roi Renaud Op. 19b, suite en cinq mouvements, trouve ses origines dans les légendes contées par les chansons traditionnelles du sud de l? Europe au XVIe siècle. Pour la plupart, ces chansons appartiennent au genre de la complainte, chanson dont le texte dépeint en général avec précision des événements tragiques ou macabres. Le premier mouvement de cette suite est inspiré de La porcheronne, chanson traditionnelle contant les malheurs d?une jeune femme contrainte par sa belle-mère de garder des cochons durant l?absence de son époux parti au combat. Ce n?est qu?à son retour sept ans plus tard qu?elle sera délivrée de ce fardeau Le deuxième mouvement, intitulé La marquise empoisonnée, relate l?histoire tragique d?une marquise devenue malgré elle la maîtresse du roi. Folle de jalousie, la reine supprime sa rivale en lui offrant un bouquet de fleurs au parfum mortel. En dépit de son caractère jovial et dansant, La maumariée vengée nous relate les souffrances de la Reine Clotilde, persécutée pour avoir refusé d?adhérer aux croyances ariennes. La belle engloutie fait référence à la jeune épouse du Roi Renaud. Incapable de surmonter l?idée de vivre sans son époux, mortellement blessé durant la guerre et lasse de vivre seule, elle supplie la terre de s?ouvrir et de l?engloutir afin qu?elle puisse rejoindre son bien-aimé. Le final aux accents tragiques nous plonge dans un récit semblable à l?histoire de Barbe-bleue. Le tueur de femmes raconte l?histoire d?une jeune femme menacée de subir le même sort que les treize autres épouses qui l?ont précédée, mortes noyées par leur mari dans un étang. Usant de subtilité et de finesse, elle réussit à renverser la situation et provoque la mort de son criminel époux. / Niveau : Intermédiaire - Avancé / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Double Quintette à Vents