Brass Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1012559-030
Composed by Jan Van der
Roost. Sovereign Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2001.
De Haske Publications
#DHP 1012559-030.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1012559-030).
Albion was
commissioned by the Swiss
Brass Band Federation as
the test piece for the
National Brass Band
Championships of England,
Belgium, The Netherlands,
and Switzerland in 2001,
and for Norway in 2002.
The composition is
dedicated to Markus
Bach.Albion, along with
Excalibur and Stonehenge,
is the third major piece
for brass band in which
Jan Van der Roost took
his inspiration from the
British Middle Ages.
Although the work is not
based on an actual story
there are unmistakable
epic elements found in
this symphonic poem. The
piece paints a picture of
the conquest of Albion
(the earliest known name
of the British Island),
in which the listener is
taken back to the timeof
King Arthur and his
legendary Knights of the
Round Table.
Albion ist
neben Excalibur
und Stonehenge das
dritte große Werk
für Brass Band, bei
dem sich Jan van der
Roost durch das englische
Mittelalter inspirieren
ließ. Obgleich sie
nicht auf einer konkreten
Geschichte beruht sind
die erzählerischen
Momente in dieser
Sinfonischen Dichtung
nicht zu übersehen.
Der Anfang gibt einen
Einduck von der Eroberung
Albions (Albion ist der
erste überlieferte
Name der britischen
Insel); der Zuhörer
taucht dabei in die Zeit
von König Artus und
seinen legendären
Rittern der Tafelrunde
ein.
Après
Excalibur et
Stonehenge,
Albion est la
troisième œuvre
majeure pour Brass Band
de Jan Van der Roost
inspirée par
l’Angleterre du
Moyen ge. Bien que
l’œuvre ne
soit pas construite
autour d’une
histoire précise, ce
poème symphonique a
toute l’ampleur
d’une
épopée.
L’ouverture de
l’œuvre
semble dépeindre la
conquête
d’Albion (premier
nom connu de
l’Angleterre),
transportant
l’auditeur
l’époque du roi
Arthur et de ses
légendaires chevaliers
de la Table Ronde. Trois
groupes de cornets
dispersés au sein de
la formation et trois
tambours différents
reflètent, en autant
de tonalités et de
tempos, les périodes
de guerre qui plongent
l’Angleterredu
début du Moyen ge dans
la tourmente. Des accords
sombres et majestueux,
exposés dans le
registre grave, créent
un contraste et donnent
au son d’ensemble
un caractère trouble
et confus. Lorsque les
tambours se retrouvent
dans un même rythme,
l’ensemble de la
formation interprète
pour la première fois
l’unisson le
Thème
d’Albion.Un
allegro energico
plein d’agitation
apporte soudainement plus
d’élan et de
dynamisme. Des thèmes
virtuoses et guerriers se
succèdent, donnant au
passage un caractère
tumultueux. Cette suite
de thèmes se conclut
également avec le
Thème d’Albion,
soutenu cette fois-ci par
une structure harmonique
plus complexe.
S’ensuit un
passage intermédiaire
calme et serein,
permettant plusieurs
solistes
d’exploiter et de
révéler leurs
qualités musicales.
Après tout, Albion
n’a pas connu que
des périodes de
troubles et de misère.
Et le roi Arthur
n’est-il pas
considéré comme
celui qui a apporté
paix et stabilité au
pays ? Cette lente
succession de fragments
en solo progresse avec
une fluidité presque
évidente vers un
passage où
l’orchestre
interprète en
chœur les accords
majestueux des mesures
d’ouverture de
l’œuvre. Le
Brass Band sonne comme un
orgue et le Thème
d’Albion vient
tout naturellement
conclure cette oasis de
paix retrouvée. Dans
le finale impressionnant,
plusieurs éléments
thématiques.
