Flute, violin & cello SKU: HH.HH036-MSP Composed by Franz Anton Hoffmeist...(+)
Flute, violin & cello
SKU: HH.HH036-MSP
Composed by Franz Anton
Hoffmeister. Edited by
Jennifer Caesar. Flute,
Violin & Cello. Miniature
score and parts. Edition
HH Music Publishers
#HH036-MSP. Published by
Edition HH Music
Publishers
(HH.HH036-MSP).
ISBN
9790708024729.
A
very attractive piece of
'Haus Musik', here
published as a set of
parts with a miniature
score.
Bass clarinet and electronics SKU: P2.30068 Composed by Steven Snowden. S...(+)
Bass clarinet and
electronics
SKU:
P2.30068
Composed by
Steven Snowden. Solo
music, 20th century.
Published by Potenza
Music (P2.30068).
The Shovelhead
is a notoriously
cantankerous, but much
beloved V-twin motorcycle
engine manufactured from
1966 to 1984 by the
Harley Davidson Motor
Company. The name was
derived from the way in
which the engine's rocker
boxes resemble the
inverted heads of coal
shovels. Though prone to
oil leaks, hard-starting
and overheating, this
engine defined the unique
Harley sound that many
love (or hate) today.
This piece employs live
audio processing
techniques via the
Max/MSP programming
language. The included
program files can be
executed with Max/MSP
Runtime, which can be
downloaded for free.
14 Lernabschnitte. Tiefe und hohe Tone, Atemspiele, Fingerspiele u.a., Lehrerhin...(+)
14 Lernabschnitte. Tiefe
und hohe Tone,
Atemspiele, Fingerspiele
u.a., Lehrerhinweise.
Eine Querflotenschule fur
den ersten Anfang mit 7
bis 8 Jahre alten Kindern
im Einzel- und/oder
Gruppenunterricht. By
Engel, Gerhard. For
Flute. Playing Score.
Published by
Baerenreiter-Ausgaben
(German import).
Solo Cello & Electronics Cello; Electronics SKU: HL.14028546 For Solo ...(+)
Solo Cello & Electronics
Cello; Electronics
SKU: HL.14028546
For Solo Cello and
Electronics. Composed
by Kaija Saariaho. Music
Sales America. Classical.
Book and Audio Online.
Composed 2005. 48 pages.
Chester Music #CH6123902.
Published by Chester
Music (HL.14028546).
ISBN 9781844499342.
UPC: 884088525200.
9.0x12.0x0.198
inches.
This 1992
work by the Finnish
spectral composer Kaija
Saariaho is an intense
and complex piece for
solo cello and
electronics. The music is
derived from preliminary
recordings made by the
composer with Cellist
Anssi Karttunen, with an
electronic part
constructed from these
recordings at IRCAM. The
finished electronic
realisation relies in
part on real-time
processing with Max/MSP,
along with several
external processors and
triggers, the details of
which are provided within
the score. Much of the
notation for the Cello
part has been specially
devised to express the
effects and unorthodox
playing techniques
required by the piece,
and a full guide to the
less familiar symbols is
also provided.
Chamber Music Electronics, Horn SKU: PR.144407250 For Solo Horn and Ma...(+)
Chamber Music
Electronics, Horn
SKU:
PR.144407250
For
Solo Horn and Max/Msp
Processing. Composed
by David Felder. Spiral.
14 pages. Theodore
Presser Company
#144-40725. Published by
Theodore Presser Company
(PR.144407250).
ISBN
9781491131633. UPC:
680160679621. 11 x 17
inches.
Musically
speaking, five types of
'behavior' were selected
for the soloist: manic,
threatening, introverted,
aggressive, and lyrical,
and these are juxtaposed
throughout the work. On
the technical level, all
sounds are made by the
performer; live, on the
computer part, and
through live electronic
sound manipulation.
...BoxMan is a fiercely
virtuosic piece
challenging the performer
in every way
imaginable--technically,
(range, speed,
articulation, dynamics,
endurance,
synchronization with live
and pre-recorded
electronics, etc.), and
perhaps more importantly,
expressively. -- David
Felder (Read more at
University of Buffalo
Edge of the Center).
Cello and Electronics SKU: HL.14028545 Composed by Kaija Saariaho. Music ...(+)
Cello and Electronics
SKU: HL.14028545
Composed by Kaija
Saariaho. Music Sales
America. 20th Century.
Book [Softcover].
Composed 2005. 16 pages.
Chester Music #CH6123901.
Published by Chester
Music (HL.14028545).
ISBN 9781844499588.
8.5x11.75x0.067
inches.
The
separate Cello part for
the 1992 work by the
Finnish spectral composer
Kaija Saariaho; an
intense and complex piece
for solo Cello and
electronics. The music is
derived from preliminary
recordings made by the
composer with Cellist
Anssi Karttunen, with an
electronic part
constructed from these
recordings at IRCAM. The
finished electronic
realisation relies in
part on real-time
processing with Max/MSP,
along with several
external processors and
triggers, the details of
which are provided within
the score. Much of the
notation for the Cello
part has been specially
devised to express the
effects and unorthodox
playing techniques
required by the piece,
and a full guide to the
less familiar symbols is
also provided. A full
score and CD-ROM set
complete with the Cello
part is available with
item code CH61239-02.
Baritone/Euphonium TC - late intermediate SKU: BT.DHP-1033404-400 For ...(+)
Baritone/Euphonium TC -
late intermediate
SKU:
BT.DHP-1033404-400
For Euphonium TC.
Steven Mead Presents.
Studies and Exercises.
Book with CD. Composed
2003. 40 pages. De Haske
Publications #DHP
1033404-400. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1033404-400).
ISBN 9789043105477.
English-German-French-Dut
ch.
19 original
concert studies by such
well-known composers as
James Curnow, Jacob de
Haan, Jan Van der Roost
and Allen Vizzutti. This
book will be of great use
to all euphonium players
who are looking for short
unaccompanied solos.
(With Demo CD).
Studeren hoeft
niet saai te zijn. De 19
concertetudes in deze
uitgaven vormen stuk voor
stuk een inspirerende
uitdaging voor iedere
euphoniumspeler. Alle
belangrijke aspecten van
het euphoniumspel komen
aan bod. De bijgeleverde
demo-cdis natuurlijk
ingespeeld door Steven
Mead!
SKU: NR.99467 Etüden für Harmonium, opus 95, 1913. Composed by S...(+)
SKU: NR.99467
Etüden für
Harmonium, opus 95,
1913. Composed by
Sigfrid Karg-Elert.
Keyboard instruments.
Etuden fur Harmonium,
opus 95, 1913 6Bande.
Score. Noten Roehr
#99467. Published by
Noten Roehr (NR.99467).
1: 24 Etüden
für Anfänger im
Harmoniumspiel, 2: 20
leichtere Etüden für
Fortgeschrittene, 3: Die
ersten Studien im
polyphonen Spiel, 4: 25
Etüden zur Vorbereitung
für die hohe Schule, des
Ligatospiels, 5: 38
Studien zur höheren
Ausbildung im,
Harmoniumspiel : erste
Folge, 6: 38 Studien zur
höheren Ausbildung im,
Harmoniumspiel : zweite
Folge.
Leadership Initiatives for Music Educator. Composed by Kenneth R. Raessle...(+)
Leadership Initiatives
for Music Educator.
Composed by Kenneth R.
Raessler. Music
Education. Book. 385
pages. GIA Publications
#5789. Published by GIA
Publications (GI.G-5789).
4 Euphoniums - intermediate SKU: BT.DHP-1175841-070 Composed by Pascal Pr...(+)
4 Euphoniums -
intermediate
SKU:
BT.DHP-1175841-070
Composed by Pascal
Proust. De Haske Brass
Series. Set (Score and
Parts). Composed 2017. 32
pages. De Haske
Publications #DHP
1175841-070. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1175841-070).
ISBN 9789043153546.
English-German-French-Dut
ch.
The composer
Pascal Proust has many
yearsâ?? experience as a
musician and music
teacher. His output
includes several hundred
compositions for the most
diverse instrumentations.
He wrote 14
Intermediate Euphonium
Quartets for
euphonium players atthe
level of approximately 4
5 yearsâ?? study and
paid special attention to
an easy-to-follow,
attractive musical style.
As a result, these
quartets are ideal
performance or
competition works for
young euphonium
ensembles.
Pulcinella Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-513-010 For Euphonium and ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-513-010
For
Euphonium and Concert
Band. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series. Solo
& Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2021.
Anglo Music Press #AMP
513-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-513-010).
English-German-French-
Dutch.
Pulcinell
a was commissioned by
the Taiwanese euphonium
player Tzu-Hsiang Lin.
Lin is a renowned soloist
and teacher and a Besson
Euphonium Artist. He
teaches euphonium at
Taipei National
University of the Arts,
National Taiwan
University of Arts, Shih
Chien University and
National Kaohsiung Normal
University. Lin gave the
premiere of
Pulcinella in both
its concert band and
brass band versions in
January 2021.
Pulcinella
continues Sparke’s
series of euphonium solos
named after characters of
the Italian commedia
dell’arte and
opens with a long and
expressive minor melody
for the soloist over a
brooding accompaniment.
This is taken up briefly
by the full band and is
extended by the soloist
after a change of key. A
cadenza, accompanied by
fragments of the main
melody leads to a
complete change of mood,
tempo and tonality,
introducing a Vivo
section starting with a
perky syncopated tune for
the soloist. The band
then uses elements of
this new tune to
introduce a change of
key, where the soloist
introduces a more lyrical
second subject over a
pulsing accompaniment.
The band then takes this
up and changes key to
reintroduce the original
Vivo melody, which
leads to a short and
acrobatic coda to bring
the work to a spectacular
close.
Pulcinella
werd geschreven in
opdracht van de Taiwanese
eufoniumspeler Tzu-Hsiang
Lin. Lin is een
gerenommeerd solist en
leraar en een Besson
Euphonium Artist. Hij
geeft eufoniumles aan de
Taipei National
University of the Arts,
de National Taiwan
University of Arts, de
Shih Chien University en
de National Kaohsiung
Normal University. In
januari 2021 bracht Lin
de première van
Pulcinella in
zowel de versie voor
harmonieorkest als die
voor brassband.
Pulcinella is een
vervolg binnen Sparkes
serie
eufoniumsolo’s
waarin personages uit de
Italiaanse commedia
dell’arte de
hoofdrol spelen. Het werk
opent met een lange,
expressieve mineurmelodie
voor de solist, boven een
sonore begeleiding. Deze
wordt kortstondig door
het complete orkest
overgenomen en dan na een
modulatie door de solist
verder uitgewerkt. Een
cadens, begeleid door
fragmenten van de
hoofdmelodie, mondt uit
in een totaal andere
sfeer, tempo en
tonaliteit, met de
introductie van een
Vivo-gedeelte dat
begint met een pittige,
gesyncopeerde passage
voor de solist. Het
orkest gebruikt elementen
hieruit om een nieuwe
modulatie in te voeren,
waarbij de solist een
lyrischer tweede thema
boven een pulserende
begeleiding introduceert.
Het orkest neemt dit dan
over en verandert van
toonsoort om naar de
originele
Vivo-melodie terug
te keren, die naar een
korte, acrobatische coda
leidt en het werk op
spectaculaire wijze
afsluit.
Pulcinella
wurde von dem
taiwanesischen
Euphoniumspieler
Tzu-Hsiang Lin in Auftrag
gegeben, einem bekannten
Solisten, Lehrer und
Besson Euphonium
Artist“. Er
unterrichtet Euphonium an
der Taipei National
University of the Arts,
der National Taiwan
University of Arts, der
Shih Chien University und
an der National Kaohsiung
Normal University.
Tzu-Hsiang Lin spielte im
Januar 2021 die
Uraufführungen von
Pulcinella, sowohl
die Version mit
Blasorchesterbegleitung
als auch die mit
Brass-Band-Begleitung.
Mit Pulcinella
setzt sich Philip Sparkes
Serie mit Stücken
für Euphonium solo
fort, die nach
Charakteren der
italienischen Commedia
dell’Arte
benannt sind. Das Werk
beginnt mit einer langen
und ausdrucksvollen
Melodie des Solisten in
Moll über einer
düsteren Begleitung.
Die Melodie wird vom
gesamten Blasorchester
kurz übernommen und
durch den Solisten nach
einem Tonartwechsel
erweitert. Eine Kadenz,
begleitet von Fragmenten
der Hauptmelodie,
führt zu einer
kompletten Veränderung
von Stimmung, Tempo und
Tonalität und leitet
einen
Vivo-Abschnitt
ein, der mit einer
munteren synkopierten
Melodie des Solisten
beginnt. Das
Blasorchester greift
Elemente der neuen
Melodie auf, um einen
Tonartwechsel
einzuführen, wobei der
Solist ein lyrischeres
zweites Thema über
einer pulsierenden
Begleitung vorstellt. Das
Blasorchester greift
dieses wiederum auf,
wechselt die Tonart und
übernimmt erneut die
ursprüngliche
Vivo-Melodie. Eine
kurze und technisch
anspruchsvolle Coda
leitet in einen
fulminanten Schluss
über.
For piano 6-hendig. 10 komposisjoner for litt ovede. CD med innspilling av...(+)
For piano 6-hendig. 10
komposisjoner for litt
ovede. CD med
innspilling av stykkene
medfolger. ... for a
gi elever gleden og
erfaringen i a spille i
et ensemble! 3 av
stykkene er pensum ved
Trinity Guildhall -
London. Piquant Pieces
eller 'Pikante Stykker'
er skrevet for sekshendig
piano, og er oppfolgeren
til Playful Pieces. Begge
heftene legger til rette
for samspill ved
pianoet.
Samspill
er morsomt og
stimulerende og gir
elevene mulighet til
musikalsk vekst. Hver av
stemmene i stykkene i
Piquant Pieces er like
viktige, og elevene vil
ha glede av a se hvordan
deres bidrag er nodvendig
for helheten i stykket.
Disse komposisjonene gir
verdifull erfaring
innenfor flere musikalske
ferdigheter slik som a
lede an, telle inn,
balanse og a finne sin
plass blant de andre
musikerne. Piquant Pieces
lar elevene utvikle bade
det musikalske oret og
deres tekniske evner.
Dermed vil mestring av
disse stykkene gi et
avgjorende bidrag til
deres musikalske
utvikling.
Den
sosiale
undervisningssituasjonen
som Piquant Pieces
skaper, oker elevenes
motivasjon. A spille
sammen med venner og
andre pianister gir en
spesiell mulighet for
gjensidig tilbakemelding
og et vennlig, avslappet
laeringsmiljo. Stykkene
fungerer ogsa utmerket
som konsertstykker.
Kaja Bjorntvedt
Innhold: Cafe
Sol Folktune Fast
Forward Blue
Roller Marathon F
luff Collector One
For Luck Fiddle
Road Fjord
Surfer Fade To Black
Little Hippo Euphonium, Piano (duo) De Haske Publications
Euphonium and Piano - easy SKU: BT.DHP-1165692-401 Composed by Pascal Pro...(+)
Euphonium and Piano -
easy
SKU:
BT.DHP-1165692-401
Composed by Pascal
Proust. De Haske Brass
Series. Book Only.
Composed 2016. 8 pages.
De Haske Publications
#DHP 1165692-401.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1165692-401).
ISBN 9789043150040.
English-German-French-Dut
ch.
This is the
dream of every young
hippopotamus… to
wake up in the sun, have
a bath, eat something,
play in the water
and… to fall asleep
again…! The
composer Pascal Proust
has many years’
experience as a musician
and music teacher. His
output includes several
hundred compositions for
the most diverse
instrumentations. He
wrote Little Hippo
for euphonium players at
the level of
approximately one
year’s study and
paid special attention to
an easy-to-follow,
attractive musical style.
As a result, Little
Hippo is an ideal
performance or
competition work for
young
musicians.
De
droom van elk jong
nijlpaard… wakker
worden in de zon, baden,
eten, spelen in het water
en… weer lekker in
slaap vallen…! De
componist Pascal Proust
kan bogen op een
jarenlange ervaring als
muzikant en muziekdocent.
Zijn oeuvre omvat
honderden composities
voor de meest diverse
instrumentaties. Hij
schreef Little
Hippo voor
euphoniumspelers die
ongeveer een jaar les
hebben gehad, waarbij hij
speciaal aandacht heeft
besteed aan een makkelijk
te volgen, aantrekkelijke
muziekstijl. Daardoor is
Little Hippo een ideaal
voordrachts- of
wedstrijdstuk voor jonge
muzikanten.
Der
Traum eines jeden kleinen
Flusspferdes: in der
Sonne aufwachen, baden,
essen, im Wasser
spielen… und wieder
einschlafen! Der
Komponist Pascal Proust
kann aus seiner
langjährigen Erfahrung
als Musiker und
Musikpädagoge
schöpfen; sein Oeuvre
umfasst mehrere hundert
Kompositionen für
verschiedenste
Besetzungen. Er schrieb
Little Hippo
für Euphoniumspieler
mit ungefähr einem
Jahr Unterrichtserfahrung
und legte besonderes
Augenmerk auf einen
leicht verständlichen,
attraktiven musikalischen
Stil. Dadurch eignet sich
Little Hippo ideal
als Vortrags- und
Wettbewerbsstück
für junge
Musiker.
1-3 guitars and other instruments - intermediate SKU: HL.49007111 Compose...(+)
1-3 guitars and other
instruments -
intermediate
SKU:
HL.49007111
Composed
by Lorenz Schmidt. Edited
by Dieter Kreidler. This
edition: Saddle
stitching. Sheet music.
Edition Schott.
Classical. 20 pages.
Schott Music #ED 7288.
Published by Schott Music
(HL.49007111).
Piano - intermediate to advanced SKU: HL.49015609 Nocturnes. Compo...(+)
Piano - intermediate to
advanced
SKU:
HL.49015609
Nocturnes.
Composed by Stefan
Heucke. This edition:
Saddle stitching. Sheet
music. Edition Schott.
Classical. Composed
1998-2000. Op. 32. 48
pages. Duration 5'.
Schott Music #ED 9145.
Published by Schott Music
(HL.49015609).
ISBN
9790001126533.
9.0x12.0x0.274
inches.
Der Titel
des Klavierzyklus'
Nacht-Urnen ist ein
makabres Wortspiel mit
dem franzosischen Begriff
Noct-urne. Die
Assoziation Urne -
Grabgefass ist
beabsichtigt, denn die
Gattung des romantischen
Nachtstucks fur Klavier
wird in diesen Stucken -
zumindest im ubertragenen
Sinne - zu Grabe
getragen. Das erste Stuck
Nocturne greift auf den
dreiteiligen Typ des
Chopin'schen Nocturnes
zuruck. Einer von zart
getropften Tonen
umspielten Melodie folgt
ein bewegt - aufgewuhlter
Mittelteil, dem sich die
Reprise des ersten Teils
anschliesst, diesmal
allerdings wird die
Melodie von leise
rauschenden Skalen
umspielt, ehe eine
beinahe nuchterne Coda
die musikalische
Quintessenz
brennglasartig
zusammenfasst und
bundelt. Dieses Stuck
entstand 1998 und war
Pflichtstuck beim
Internationalen
Schubert-Wettbewerb 2000
in Dortmund.Die drei
folgenden Stucke bilden
gewissermassen eine
Einheit. Nummer zwei
Ciacona notturna ist ein
hochst virtuoses Werk fur
die linke Hand allein, in
dem sich grosse
Klavierkomponisten, die
Werke fur die linke Hand
allein geschrieben haben
- Alkan, Brahms,
Godowsky, Ravel,
Prokofieff - gleichsam
ein nachtliches
Stelldichein geben. Das
dritte Stuck Unendliche
Melodie - Melodie der
Unendlichkeit (fur die
rechte Hand allein -
meines Wissens ausser
einer Etude von Alkan das
einzige existierende Werk
fur die rechte Hand
allein) spielt mit der
Idee eines
Zeitkontinuums, das schon
vor Beginn des Stuckes
unhorbar im Raum war und
sich auch nach dem Ende
des Stuckes in alle
Ewigkeit weiter
fortsetzen konnte. Ein
einzelner Ton f in der
Mitte der Klaviatur wird
55 Takte lang
angeschlagen und uber ihm
entfaltet sich eine weit
gespannte Melodie, die
die rechte Hand alleine
ausspinnt. Exakt beim
Hohepunkt der Melodie (es
ist der Goldene Schnitt),
wechselt das f zum e, das
weitere 33 Takte lang
angeschlagen wird,
wahrend die Melodie
daruber wieder zuruck zur
Mitte findet. Diese 88
Takte symbolisieren die
Unendlichkeit: 8 als
barockes Zahlensymbol fur
die Vollkommenheit der
Ewigkeit und die liegende
8 als mathematisches
Symbol fur die
Unendlichkeit.
Schliesslich ist in dem
Titel des Stuckes noch
eine Anspielung auf
Richard Wagners Begriff
der Unendlichen Melodie
enthalten.Nach einem
Stuck fur die linke und
einem fur die rechte Hand
allein, kann sich als
viertes nur ein
Unisonostuck
anschliessen, in dem
beide Hande stets die
gleichen Tone, aber in
unterschiedlichen
Oktavabstanden und
verschiedenen
rhythmischen Akzenten
spielen. La scala
dell'inferno (Die
Hollenleiter) sturzt von
hochster Hohe in rasenden
Skalen in die tiefsten
Regionen des Klaviers
hinab, unterbrochen von
zwei kurzen Zitaten des
Dies Irae in der
Mitte.Der Schlusssatz
schliesslich Marche
funebre knupft in seiner
dusteren Unentrinnbarkeit
an die grossen
Trauermarschvorbilder
Beethovens (op. 26) und
Chopins (op.35) an. Die
sich in schwerem
Funfertakt entlang
rollenden dusteren
Tonkaskaden werden in der
Mitte von einem
glasern-durchsichtigen
Mittelteil unterbrochen,
der in seiner
gleissenden, fast
schneidenden Helligkeit
Assoziationen an
Nahtoderlebnisse nahe
legen mag. Die
Nacht-Urnen op. 32 wurden
2001 im Museum Baden in
Solingen von dem
Pianisten Rainer Klaas
uraufgefuhrt, dem der
Zyklus auch gewidmet ist.
- Stefan Heucke.
Piano duet SKU: GH.CG-6309 Composed by Carl-Bertil Agnestig. Educational....(+)
Piano duet
SKU:
GH.CG-6309
Composed
by Carl-Bertil Agnestig.
Educational. Gehrmans
Musikforlag #CG 6309.
Published by Gehrmans
Musikforlag (GH.CG-6309).
Samspel fran
borjan. Ett flexibelt
material for gruppspel
som ocksa oppnar
mojlighet for samspel med
andra instrument.
Svarighetsgraden
motsvarar Vi spelar piano
2.
Majestic Prelude Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0930481-010 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-0930481-010
Composed by Jacob De
Haan. Inspiration Series.
Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
1993. De Haske
Publications #DHP
0930481-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0930481-010).
In Majestic
Prelude the
instrumental music is
closely connected to the
text and vocal music. The
work is based on a
well-known psalm melody.
As the title suggest, it
begins with a majestic
introduction, in which
several sections of the
psalmare heard. Various
instruments play around
with fragments of the
familiar tune. This
composition is an
excellent opening piece
for a
concert!
Eigenlijk
ligt er in Majestic
Prelude al een direct
verband met tekst en
vocale muziek. De
compositie is gebaseerd
op een bekende
psalmmelodie. Zoals uit
de titel al blijkt,
begint Jacob de Haan deze
compositie met een
majestueuze
inleidingwaarin delen van
de psalm al doorklinken.
Diverse instrumenten
omspelen en onderbreken
het bekende thema. Deze
compositie is een
openingswerk voor een
concert bij
uitstek.
In
Majestic Prelude
ist die Musik ganz
unmittelbar mit Text und
Vokalmusik verbunden. Das
Werk basiert auf einer
bekannten Psalmmelodie.
Wie der Titel schon
andeutet, beginnt es mit
einer majestätischen
Einleitung, in der
bereits viele Teiledes
Psalms durchklingen.
Verschiedene Instrumente
umspielen und
unterbrechen das bekannte
Thema. Diese Komposition
ist ein ausgezeichnetes
Eröffnungswerk für
ein
Konzert!
Majestic
Prelude è un brano
contrastante basato sulla
melodia di un celebre
salmo. Come indica il
titolo, questo brano di
apertura inizia su
un’introduzione
maestosa nella quale il
tema del salmo è
esposto dapprima in
maniera frammentata,
inseguito nella sua
totalit . Majestic
Prelude presenta un
finale in apoteosi e
rapidit sorprendenti.
Majestic Euphonium, Piano (duo) - Intermédiaire De Haske Publications
Euphonium and Piano - intermediate SKU: BT.DHP-1165696-401 Composed by Pa...(+)
Euphonium and Piano -
intermediate
SKU:
BT.DHP-1165696-401
Composed by Pascal
Proust. De Haske Brass
Series. Book Only.
Composed 2016. 8 pages.
De Haske Publications
#DHP 1165696-401.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1165696-401).
ISBN 9789043150088.
English-German-French-Dut
ch.
Two pages
appear, carrying torches
that illuminate an
imposing woman in a
majestic pose…
(Alexandre Dumas, in
La Reine Margot)
The composer Pascal
Proust has many
years’ experience
as a musician and music
teacher. His output
includes several hundred
compositions for the most
diverse instrumentations.
He wrote Majestic
for euphonium players at
the level of
approximately 3 4
years’ study and
paid special attention to
an easy-to-follow,
attractive musical style.
As a result, Majestic is
an ideal performance or
competition work for
young
musicians.
Er
verschijnen twee pages
die fakkels dragen en
daarmee een imposante
vrouw in majestueuze
houding verlichten…
(Alexandre Dumas in La
Reine Margot) De
componist Pascal Proust
heeft jarenlange ervaring
als muzikant en
muziekdocent. Zijn oeuvre
omvat honderden
composities voor de meest
diverse instrumentaties.
Hij schreef
Majestic voor
euphoniumspelers die
ongeveer drie tot vier
jaar les hebben, waarbij
hij speciaal aandacht
heeft besteed aan een
makkelijk te volgen,
aantrekkelijke
muziekstijl. Daardoor is
Majestic een
ideaal voordrachts- of
wedstrijdstuk voor jonge
muzikanten.
Es
erscheinen zwei Pagen,
die Fackeln tragen und
damit einer imposanten
Frau in einer
majestätischen Haltung
leuchten…
(Alexandre Dumas, in
La Reine Margot)
Der Komponist Pascal
Proust kann aus seiner
langjährigen Erfahrung
als Musiker und
Musikpädagoge
schöpfen; sein Oeuvre
umfasst mehrere hundert
Kompositionen für
verschiedenste
Besetzungen. Er schrieb
Majestic für
Euphoniumspieler mit
ungefähr 3 4 Jahren
Unterrichtserfahrung und
legte besonderes
Augenmerk auf einen
leicht verständlichen,
attraktiven musikalischen
Stil. Dadurch eignet sich
Majestic ideal als
Vortrags- und
Wettbewerbsstück
für junge
Musiker.
Piano duet SKU: GH.CG-6137 Composed by Carl-Bertil Agnestig. Educational....(+)
Piano duet
SKU:
GH.CG-6137
Composed
by Carl-Bertil Agnestig.
Educational. Gehrmans
Musikforlag #CG 6137.
Published by Gehrmans
Musikforlag (GH.CG-6137).
Samspel fran
borjan. Ett flexibelt
material for gruppspel
som ocksa oppnar
mojlighet for samspel med
andra instrument.
Svarighetsgraden
motsvarar Vi spelar piano
1.
The Legend Of Spirit Island Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie and Euphonium Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-449-010 (+)
Concert Band/Harmonie and
Euphonium Solo - Grade 4
SKU:
BT.AMP-449-010
For
Euphonium and Band.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Solo &
Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2017.
Anglo Music Press #AMP
449-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-449-010).
English-German-French-
Dutch.
The
Legend of Spirit
Island was
commissioned by the Twin
Ports Wind Orchestra,
Duluth, Minnesota (Mark
Whitlock, conductor), to
honour the euphonium
player, Dick Carlson. The
piece takes its title
from a local legend about
Spirit Island, which lies
in a gap of the St. Louis
River called Spirit Lake.
The legend tells the
story of Chaska, the son
of a Dakota Chief, and
Wetona, the daughter of
Ojibwe Chief Buckado. He
was handsome and she was
beautiful; it
wasn’t long before
they fell in love. This
is a challenging
euphonium solo in which
the versatile soloist can
explore very expressive
melodic sequences, as
well as energetic,
technical
sections.
The
Legend of Spirit
Island werd
geschreven in opdracht
van de het Twin Ports
Wind Orchestra uit
Duluth, Minnesota
(dirigent Mark Whitlock)
als eerbetoon aan
euphoniumspeler Dick
Carlson. De titel van het
werk is afkomstig van een
lokale legende over
Spirit Island, dat dicht
bij Duluth in een
verbreding van de St.
Louis River Spirit Lake
¬ligt. Deze legende
gaat over Chaska, de zoon
van een
Dakota-opperhoofd, en
Wetona, de dochter van
Ojibwe-opperhoofd
Buckado. Hij was knap en
zij was mooi; het duurde
niet lang of de twee
waren verliefd op elkaar.
De uitdagende
euphoniumsolo biedt de
solist de mogelijkheid om
expressieve melodieën
te verkennen en zijn of
haarspeelvaardigheid te
demonstreren.
The Legend of
Spirit Island wurde
vom Twin Ports Wind
Orchestra aus Duluth,
Minnesota (Dirigent: Mark
Whitlock), in Auftrag
gegeben, um den
Euphoniumspieler Dick
Carlson zu ehren. Der
Titel des Stückes
leitet sich von einer
Legende über die Insel
Spirit Island ab, die in
einem Bereich des St.
Louis River liegt, der
Spirit Lake genannt wird.
Die Legende handelt von
Chaska, dem Sohn eines
Dakota-Häuptlings, und
Wetona, der Tochter des
Ojibwe-Häuptlings
Buckado. Er war gut
aussehend und sie war
schön, und so dauerte
es nicht lange, bis sie
sich ineinander
verliebten. In diesem
anspruchsvollen Stück
kann der Euphonium-Solist
sehr ausdrucksvolle
melodische Sequenzen,
aber auchenergiegeladene,
technische Abschnitte
erkunden.
The Legend of
Spirit Island è
stata commissionata dalla
Twin Ports Wind
Orchestra, Duluth,
Minnesota (Mark Whitlock,
direttore), per onorare
il suonatore di eufonio
Dick Carlson. Il titolo
si ispira da una leggenda
locale sullo spirito
dell’isola, che si
troverebbe in un punto
del fiume St.Louis
chiamato Spirit Lake. La
leggenda racconta la
storia di Chaska, il
figlio di Dakota Chief, e
Wetona,la figlia di
Ojibwe Chief Buckado. Lui
era bello e lei era
bellissima; non passò
molto tempo prima che si
innamorassero. Un brano
per eufonio solista molto
impegnativo nel quale un
solista con versatilit
può esplorare sequenze
melodiche molto
espressive, oltre a
sezioni
tecnicheenergiche.
Concert Band/Harmonie and
Baritone/Euphonium (Score
& Parts) - Grade 5
SKU: HL.44011353
Composed by Thomas Doss.
Mitropa Music Concert
Band. Solo & Concerto.
Score Only. Composed
2007. Hal Leonard
#149107M. Published by
Hal Leonard
(HL.44011353).
Sir Eu was
commissioned by the
regional music authority
of Upper Austria and the
brass band SoundINNBrass.
The composition was meant
to be very virtuoso and
was written for the
euphonium player Steven
Mead, who premiered it
and has played it
regularly worldwide. The
title Sir Eu
alludes to the master of
the euphonium himself,
and also to the concept
of Europe. From jazz
through romanticism to
folkloristic elements -
this work offers
everything that the
musical heart could wish
for!
Sir Eu
is geschreven in opdracht
van de deelstaat
Opper-Oostenrijk en de
brassband SoundINNBrass.
De compositie moest heel
virtuoos zijn -
toegesneden op de
talenten van
euphoniumspeler Steven
Mead, die de premiere
voor zijnrekening nam en
het werk overal ter
wereld heeft gespeeld. De
titel verwijst naar deze
meester op het euphonium,
maar ook naar het
Europese beginsel. Van
jazz en romantiek tot
folkloristische elementen
biedt dit werk alles wat
hetmuzikale hart
begeert.
Sir
Eu wurde von der
oberosterreichischen
Landemusikdirektion und
der Brass Band
SoundInn-Brass in Auftrag
gegeben. Das Stuck sollte
ausserst virtuos und
massgeschneidert fur den
Euphoniumspieler Steven
Mead sein, der es
urauffuhrte und bis heute
weltweit regelmassig
spielt. Der Titel Sir
Eu ist eine
Anspielung auf den
Meister des Euphoniums
und zugleich an den
europaischen Gedanken.
Von Jazz uber Romantik
bis hin zu
Folklore-Elementen ist in
diesem Stuck alles zu
finden, was das
musikalische Herz
begehrt.
Sir
Eu est une œuvre
de commande conjointe du
Comite Regional pour la
Musique de Haute-Autriche
et du Brass Band
SoundINNBrass. Cette
composition, taillee sur
mesure pour le maitre de
l'euphonium Steven Mead,
est d'une grande
virtuosite. Steven Mead
en assura d'ailleurs la
creation et la promotion
sur les scenes du monde
entier. Le titre fait
reference a la fois au
dedicataire de la piece
et au concept europeen.
Du jazz aux elements
traditionnels en passant
par des couleurs plus
romantiques, cette piece
contient tous les
ingredients pour un
succes grand public
!
Sir Eu
was commissioned by the
regional music authority
of Upper Austria and the
brass band SoundINNBrass.
The composition was meant
to be very virtuoso and
was written for the
euphonium player Steven
Mead, who premiered it
and has played it
regularly worldwide. The
title Sir Eu
alludes to the master of
the euphonium himself,
and also to the concept
of Europe. From jazz
through romanticism to
folkloristic elements -
this work offers
everything that the
musical heart could wish
for!
Pulcinella Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire Anglo Music
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-513-140 For Euphonium and ...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-513-140
For
Euphonium and Concert
Band. Composed by
Philip Sparke. Anglo
Music Midway Series. Solo
& Concerto. Score Only.
Composed 2021. 28 pages.
Anglo Music Press #AMP
513-140. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-513-140).
English-German-French-
Dutch.
Pulcinell
a was commissioned by
the Taiwanese euphonium
player Tzu-Hsiang Lin.
Lin is a renowned soloist
and teacher and a Besson
Euphonium Artist. He
teaches euphonium at
Taipei National
University of the Arts,
National Taiwan
University of Arts, Shih
Chien University and
National Kaohsiung Normal
University. Lin gave the
premiere of
Pulcinella in both
its concert band and
brass band versions in
January 2021.
Pulcinella
continues Sparke’s
series of euphonium solos
named after characters of
the Italian commedia
dell’arte and
opens with a long and
expressive minor melody
for the soloist over a
brooding accompaniment.
This is taken up briefly
by the full band and is
extended by the soloist
after a change of key. A
cadenza, accompanied by
fragments of the main
melody leads to a
complete change of mood,
tempo and tonality,
introducing a Vivo
section starting with a
perky syncopated tune for
the soloist. The band
then uses elements of
this new tune to
introduce a change of
key, where the soloist
introduces a more lyrical
second subject over a
pulsing accompaniment.
The band then takes this
up and changes key to
reintroduce the original
Vivo melody, which
leads to a short and
acrobatic coda to bring
the work to a spectacular
close.
Pulcinella
werd geschreven in
opdracht van de Taiwanese
eufoniumspeler Tzu-Hsiang
Lin. Lin is een
gerenommeerd solist en
leraar en een Besson
Euphonium Artist. Hij
geeft eufoniumles aan de
Taipei National
University of the Arts,
de National Taiwan
University of Arts, de
Shih Chien University en
de National Kaohsiung
Normal University. In
januari 2021 bracht Lin
de première van
Pulcinella in
zowel de versie voor
harmonieorkest als die
voor brassband.
Pulcinella is een
vervolg binnen Sparkes
serie
eufoniumsolo’s
waarin personages uit de
Italiaanse commedia
dell’arte de
hoofdrol spelen. Het werk
opent met een lange,
expressieve mineurmelodie
voor de solist, boven een
sonore begeleiding. Deze
wordt kortstondig door
het complete orkest
overgenomen en dan na een
modulatie door de solist
verder uitgewerkt. Een
cadens, begeleid door
fragmenten van de
hoofdmelodie, mondt uit
in een totaal andere
sfeer, tempo en
tonaliteit, met de
introductie van een
Vivo-gedeelte dat
begint met een pittige,
gesyncopeerde passage
voor de solist. Het
orkest gebruikt elementen
hieruit om een nieuwe
modulatie in te voeren,
waarbij de solist een
lyrischer tweede thema
boven een pulserende
begeleiding introduceert.
Het orkest neemt dit dan
over en verandert van
toonsoort om naar de
originele
Vivo-melodie terug
te keren, die naar een
korte, acrobatische coda
leidt en het werk op
spectaculaire wijze
afsluit.
Pulcinella
wurde von dem
taiwanesischen
Euphoniumspieler
Tzu-Hsiang Lin in Auftrag
gegeben, einem bekannten
Solisten, Lehrer und
Besson Euphonium
Artist“. Er
unterrichtet Euphonium an
der Taipei National
University of the Arts,
der National Taiwan
University of Arts, der
Shih Chien University und
an der National Kaohsiung
Normal University.
Tzu-Hsiang Lin spielte im
Januar 2021 die
Uraufführungen von
Pulcinella, sowohl
die Version mit
Blasorchesterbegleitung
als auch die mit
Brass-Band-Begleitung.
Mit Pulcinella
setzt sich Philip Sparkes
Serie mit Stücken
für Euphonium solo
fort, die nach
Charakteren der
italienischen Commedia
dell’Arte
benannt sind. Das Werk
beginnt mit einer langen
und ausdrucksvollen
Melodie des Solisten in
Moll über einer
düsteren Begleitung.
Die Melodie wird vom
gesamten Blasorchester
kurz übernommen und
durch den Solisten nach
einem Tonartwechsel
erweitert. Eine Kadenz,
begleitet von Fragmenten
der Hauptmelodie,
führt zu einer
kompletten Veränderung
von Stimmung, Tempo und
Tonalität und leitet
einen
Vivo-Abschnitt
ein, der mit einer
munteren synkopierten
Melodie des Solisten
beginnt. Das
Blasorchester greift
Elemente der neuen
Melodie auf, um einen
Tonartwechsel
einzuführen, wobei der
Solist ein lyrischeres
zweites Thema über
einer pulsierenden
Begleitung vorstellt. Das
Blasorchester greift
dieses wiederum auf,
wechselt die Tonart und
übernimmt erneut die
ursprüngliche
Vivo-Melodie. Eine
kurze und technisch
anspruchsvolle Coda
leitet in einen
fulminanten Schluss
über.
SKU: H2.MH3131PK Book and audio CD. Published by Musikk-Husets Forlag (H2...(+)
SKU: H2.MH3131PK
Book and audio CD.
Published by
Musikk-Husets Forlag
(H2.MH3131PK).
En samling
pianoverker av norske
samtidskomponister. CD
-en inneholder samtlige
stykker innspilt av Tori
Stodle.
FRA
FORORDET:
Studier
av eksisterende laereverk
i klaver avdekker at
samtidsmusikkenskar ikke
er tilfredsstillende. Med
unntak av noen meget fa
hefter,ivaretar de fleste
laereverk som finnes pa
markedet i liten
gradsamtidsmusikken. Det
er langt mellom stykker
som inneholder
andrekvaliteter enn de
den romantiske
klavertradisjonen star
for.
EPTA-Norge
onsket a bidra til at
klaverelever pa
mellom-trinnetskulle fa
noen helt nye stykker a
spille! Norsk kulturrad
bidro til avirkeliggjore
ideen. 10 norske
komponister takket ja til
oppgaven, ogher er
resultatet.
God
spillelyst!
Med
vennlig hilsen Einar
Steen-Nokleberg og Tori
Stodle EPTA-Norge
K
omponistene og deres
uttalelse om stykkene i
heftet:
RAG-SONATA -
Maja Solveig Kjelstrup
Ratkje Dette lille
stykket folger form som
en sonate, med klare
hoved- ogside-tema.
Temaene horer sammen, og
maten de er utledet pa
folgerklassiske
prinsipper som omvending
og variasjon. Pa
overflaten er deten
tydelig inspirasjon fra
ragtime-musikk, derfor
ogsa tittelen
Rag-sonata.
MOMENTS
- Ketil Vea Satsen er
en slags assosiasjon til
klaverets
uttrykkstradisjoner -
memories om instrumentets
idiomatiske muligheter
slik jeg har bruktdem,
men uten a pedagogisere,
bortsett fra at jeg
bevisst har
unngatttekniske
vanskeligheter, likevel
slik at satsen kunne gis
en bredklanglig
utpensling. Hele verket
bygger pa motivene i de
to forstetakter. Satsens
emosjonelle foringer vil
jeg ikke si noe naermere
om,de er ikke avgjorende
for
interpretasjonen.
I
NVENSJON OG KORAL -
Eyvind Solas Invensjon
og Koral er
karakterstykker. Bade
fortid og natid
ertilstede i denne
musikken, men den handler
mer om uttrykk enn om
stilog teknikk. Hva slags
uttrykk? Det er opp til
den enkelte utover afinne
ut av. For her ligger
utfordringen!
ANDAN
TE CANTABILE - Trygve
Madsen Dette stykket
er bare en ovelse i
finger-legato-spill, en
sterkt forsomt og snart
glemt
ovelse
KONTINUUM -
Bjorn Kruse Kontinuum
betyr en organisk
sammenheng, eller en
utvikling fra noetil noe
annet hvor overgangen er
gradvis glidende. I dette
stykketville jeg prove en
spilleteknikk som handler
nettopp om dette, a
bindetonene sammen
enkeltvis i en slags
flytende strom, stadig pa
vei motnoe
annet.
SPILL -
Magne Hegdal 'Spill'
er en kombinasjon av
spontane ideer og streng
struktur. Dettilfeldige
kommer til uttrykk i
musikkens stadige
tilbakevending
tiltidligere situasjoner
(steder vi har vaert
for). Det er som a
leteetter vegen i en
labyrint; eller som i et
spill der terningen
forlangerat en ma ga
tilbake til et tidligere
punkt i forlopet. Jeg
synesmusikken har et litt
uvirkelig preg - kanskje
som et spill
itussmorke...
Spilleanvisningene i
parentes er ment som
forslag ellersom
paminnelser.
4
MINIATYRER - Eivind
Buene Musikken i 4
Miniatyrer foreligger i
to versjoner: Som her,
ifire enkeltsatser, og
som Studie no. 3, hvor
materialet i de
fireminiatyrene utfolder
seg mer eller mindre
simultant. I 4 Miniatyrer
blir de musikalske
problemstillingene
utforsket med
tydeligeavgrensninger.
Miniatyr no. 1, 2 og 4
byr pa noen
rytmiskeutfordringer,
mens no. 3 har en enkel,
gjennomsiktig struktur,
ogdermed ogsa andre
utfordringer for
pianisten. I den forste
satsenforflytter en
akkord seg i paralleller
i en ustabil og
springenderytmikk,
samtidig som den vokser
fra to - til firklang.
Enkelte lengretoner blir
liggende i bakgrunnen som
en kontrast. Andre sats
spiller pakontrasten
mellom en ensom melodi i
ytterregisteret og
brutale, korteanslag i
midtregisteret. Her er
ogsa store sprang et
tema. Tredje satser en
liten koral, hvor
forholdet mellom melodi
og harmoni folger
helttradisjonelle
monstre. I den fjerde
satsen smyger en rytmisk
ustabilmelodi seg rundt
en jevn, hard puls med
gjentatte
toner.
DYRISK
STYKKER - Wolfgang
Plagge I tillegg til a
vaere musikalske og
humoristiske utfordringer
erstykkene rent
pedagogisk sett ogsa
tenkt a forberede elevene
pasamspill- og
kammermusikk-situasjoner.
Elevene blir utfordret
til aflytte sine egne
grenser ved at de far
oppgaver som krever andre
formerfor
informasjonsopptak.
Elevenes fysiske sa vel
som mentaleaksjonsradius
utvides.
VENT! -
Synne Skouen Hva er
dette lille stykket? En
smakranglete dialog? Et
forsok pa astanse noe
eller noen i flukten? En
beskrivelse av ulike
temperamenter?- Eller
kanskje bare en ovelse i
a frasere, og lytte
mellomnotelinjene?
INTERMEZZO - Terje
Bjorklund I Intermezzo
forenes tre korte motiver
av tre komponister
fra1900-tallets
klaver-litteratur (minst
to av disse burde vaere
velkjentefor pianister).
jeg har lenge folt at
disse tre motivene horer
sammen, og med denne
bestillingen fikk jeg
anledning til a forene
dem.Intermezzo
(mellomspill) beskriver
vandringen fra det ene
motivet ogtil det neste.
Musikken kan godt spilles
som om den var
improvisert.